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Ce tutoriel est destiné aux producteurs qui ne disposent pas de kits de batterie ni de boîtes à rythmes. L’utilisation de bases de données à partir de bibliothèques d’échantillons est un bon choix pour la production, mais de nombreux producteurs, dont moi-même, pensent que l’utilisation des échantillons d’autres personnes ne semble pas assez unique. Si vous voulez faire des coups uniques, vous devez le faire vous-même.
Vous n'avez pas à acheter une boîte à rythmes coûteuse ou de vrais kits de percussions. Vous devez acheter ou télécharger d’excellentes bibliothèques de batterie et les utiliser pour créer des frappes fantastiques et impressionnantes qui constitueront le fondement de votre chanson..
Pourquoi est-ce si important? Écoutez quelques disques de danse du meilleur artiste comme Armin Van Buuren, Garreth Emery, Ferry Corsten et vous vous rendrez compte que le coup de pied est l'élément le plus important de leur chanson. Notre façon de façonner le son d’un coup de pied est l’une des décisions les plus créatives que nous ayons à prendre. Nous contrôlons des aspects tels que la solidité, la puissance, l’épaisseur et la vivacité. Si vos coups de pied manquent d'énergie ou sont trop douces, elles ne vous apporteront pas de satisfaction sur la piste de danse..
Pour de meilleurs résultats, utilisez le Playpack (télécharger les fichiers source ci-dessus) pour suivre pas à pas ce didacticiel dans Ableton Live..
La technique que je veux vous montrer est la superposition de coups de pied. L'idée de base est de superposer différents échantillons de kick et de les mélanger. Le résultat est un coup de pied complètement nouveau.
Pour comprendre la superposition, il n’est pas nécessaire d’avoir un doctorat en fréquences. Vous devez comprendre bas, moyen et haut. Vous devez comprendre couper et booster, filtrer et ADSR.
Mais avant de commencer. Je suggère fortement que vous entraînez vos oreilles. Écoutez de la musique de qualité. Ce que vous écoutez et ce que vous entendez déterminent vos goûts et votre perception de la manière dont un son doit être présenté. C'est l'art de l'écoute. Si vous n'écoutez pas de la musique de qualité et que des pistes "trash" mal produites au hasard (qui, croyez-le ou non, sont très souvent diffusées à la radio), vous n'avez aucune chance de créer de bonnes pistes ou de bons coups. Ajuster vos oreilles et votre mental aux bonnes fréquences est crucial pour un bon mélange.
Nous devons disposer des éléments appropriés sur chaque canal. Si vous ne créez pas les mêmes effets, vous ne pourrez pas les mélanger. Il nous faut donc un Simpler, un EQ Eight, un compresseur et un spectre. Avec le spectre, vous pouvez analyser les harmoniques fondamentales du coup de pied et faire des expériences sur les plages de fréquences du coup de pied à la volée. Vous pouvez essayer différents effets, mais ceux-ci vous en donnent assez pour créer votre propre style..
L’appareil le plus précieux pour ce tuteur est l’excellent exemple d’appareil d’Ableton, le Simpler. Le Simpler est un instrument qui intègre les éléments de base d’un échantillonneur avec un ensemble de paramètres de synthétiseur classiques..
J'ai déjà mis en place trois canaux car nous utiliserons trois échantillons de kick individuels. Les échantillons les plus appropriés pour cette technique simple proviennent probablement des bibliothèques de clubs et de maisons. Je les superpose les uns sur les autres et je leur renvoie éventuellement un nouveau canal audio. Je vais utiliser trois coups de pied et trois plages de fréquences distinctes: le midlow, le sub et le haut (je l'appelle attaque). Et enfin, je les regroupe.
N'oubliez pas de créer un clip MIDI pour chaque canal. Utilisez un motif standard 4/4 en boucle avec une barre, une grille et placez un coup de pied tous les 1/4 sur C3. N'oubliez pas que notre échantillon doit être en C3 ou, du moins, doit être transposé de manière appropriée si la tonalité d'origine est différente. Réglez le tempo général à environ 135 battements par minute.
J'ai choisi des bibliothèques de genre différentes parce que mon objectif était de donner un coup de pied très spécial. Le premier vient d'un coup de pied du Clubhouse parce qu'il a une attaque très bruyante et que sa morsure crée de l'attention dans mon parcours. J'ai entendu beaucoup de productions avec des coups de pied qui manquent de transitoires afin que le public ne puisse pas sentir assez de rythme pour se précipiter sur la piste de danse.
Il est donc très important de rechercher dans vos bibliothèques et de trouver un coup qui ait une attaque puissante. Une fois que vous en avez trouvé un, prenez-le au plus simple. C’est notre premier élément, mais nous n’avons pas besoin de tout le kick, utilisez le bouton de longueur et tournez-vous autour de 35,7%.
Écoute encore! Avez-vous remarqué que les sous-fréquences ont disparu? C'était notre objectif. J'avais l'habitude de tourner le bouton d'environ 7-8% afin que je ne garde que le transitoire de kick. Mais ce n'était pas une bonne idée car plus tard, je ne peux pas mélanger les deux ou trois coups de pied, car le premier coup était trop court pour se connecter aux autres..
Je pense que le transitoire n'a pas assez d'énergie et ne mord pas. En mettant l'accent sur les harmoniques, nous augmentons la définition des sons. Les harmoniques inférieures sont plus fortes que les harmoniques supérieures. Par exemple, le deuxième harmonique est plus fort que le vingtième harmonique. Il faut donc un compresseur pour souligner le transitoire. Je crée un préréglage de compresseur à partir de rien, qui ressemble à ce qui suit:
Gardez à l'esprit que l'augmentation de l'attaque du compresseur accentue les hautes fréquences du transitoire, et que l'abaissement du temps de relâchement augmente les fréquences silencieuses. J'ai ajouté un égaliseur EQ Eight afin de corriger les plantages de fréquence avec les deux autres échantillons de kick.
La prochaine grosse caisse vient de la même bibliothèque. Cela donnera un peu moins de médium et de médium afin que notre kick ait assez d’énergie pour pomper dans les clubs. Cette fois, je n'ai pas besoin des premières millisecondes du transitoire car le coup précédent a fait le travail, alors je règle le bouton de démarrage à 15,9%. Je baisse le volume avec -7,65 pour correspondre au volume global des deux coups de pied. Vous pouvez également faire de même avec le curseur de volume de la piste de mixage..
Jouez le même clip MIDI avec le premier coup et vous entendrez que quelque chose ne va pas. Oui, vous avez raison, les deux coups de pied sont faux. Une astuce rapide est que si quelque chose ne sonne pas bien, vérifiez toujours d’abord que les deux coups de pied sont accordés. Je décide que le transitoire est presque un demi-ton plus haut, alors je le baisse et je fais quelques réglages avec le bouton de désaccord.
Maintenant, écoute encore. C'est beaucoup mieux, mais ce n'est pas parfait. J'utilise le filtre passe-bas Simpler 12 pour supprimer la haute fréquence restante. Cela doit être fait car les hautes fréquences vont menacer le premier coup de pied transitoire. Ensuite, j’ajoute un autre compresseur à ce canal car j’ai l’impression qu’il a trop de crête dans le bas médium..
Maintenant, cela a un impact beaucoup plus grand. La plage inférieure est beaucoup plus forte. En attendant, je baisse environ 622 Hz au coup de pied transitoire, donc ce n'est pas trop puissant.
Le dernier coup est responsable des sous-fréquences du tremblement de terre. Ce coup de pied d'une bibliothèque de transe. J'ai cherché un coup de pied qui a une queue très importante, la queue du son sera notre source principale. Je l'ai pris sur le dernier canal. Je règle le bouton de démarrage sur 10%, applique un filtre passe-bas 24 et filtre les hautes fréquences. Après cela, j'utilise le bouton de résonance du filtre pour pousser un peu plus fort les basses fréquences..
Nous avons donc tous les coups de pied ensemble. Faisons quelques ajustements finaux. J'ai ajouté un compresseur, un égaliseur et enfin un plugin maximizer à mon canal de groupe.
Les coups de pied ont deux composantes spectrales principales: l’impact et l’attaque. Ces deux composants se résolvent étroitement aux bas et hauts médiums respectivement. Dans ces deux plages, des fréquences différentes ont un effet différent. Par exemple, 60 Hz pourrait produire plus de punch, tandis que 90 Hz plus de bruit sourd. La danse et le hip-hop pourraient bénéficier d'un puissant punch, tandis que le rock et la pop pourraient bénéficier d'un solide bruit sourd.
Sur les hauts médiums, plus la fréquence est élevée, plus le clic est fort. Une accélération saine autour de 8 kHz peut produire le clic de machine à écrire que beaucoup associent au heavy metal. Les basses médiums du coup ont peu d'offre, et les atténuer peut libérer de l'espace pour les harmoniques d'ordre inférieur d'autres instruments. Sur les sommets, les coups de pied ont très peu d’énergie précieuse, qui est parfois empêtrée dans le sifflement. Décoller des hauts d'un coup de pied passe souvent inaperçu.
Selon ces principes, j’utilisais un compresseur pour obtenir un battement de pied légèrement plus fort et plus fort sans augmenter la fréquence du transitoire. Je tourne donc le bouton de libération plus de 250 ms. Je relève le bouton de sortie d’environ 22 dB à cause de la forte compression. J'utilise à peine le maquillage automatique car il n'est pas précis, il est trop fort et parfois trop silencieux. Je vous suggère d'utiliser le bouton de sortie sans le gain de maquillage automatique. Maintenant notre coup est beaucoup plus fort.
Suivant est un égaliseur. Je fournis une image de la plage de fréquence d'un coup de pied et des plages de fréquence pertinentes.
J'ai ajouté deux bandes. Il faut d'abord (Freq = 433 Gain = 2,7 Q = 0,71) pour supprimer certaines basses fréquences car c'était un peu fort. Bande 2 (gain = 5,79 kHz = 2,48 Q = 71) et j’ai augmenté le niveau de sortie de 1,31 dB pour que l’attaque du coup de pied soit plus facile à entendre.
J'abaisse le volume du coup de pied sous environ 5 dB parce que je pense que c'était un peu trop.
Enfin, je mets un Ultramaximizer L1 + de Waves pour compresser un peu plus la grosse caisse, ce qui évite les pics extrêmes lors du remplissage du kick. Les réglages (Threshold -3.0 Out of Ceiling -1 dB) créent une amplitude de kick cohérente sans trop contraindre la dynamique. Vous pouvez utiliser n'importe quel type de plugin maximizer.
Nous avons donc fini le travail. Maintenant, il ne reste plus qu’à rebondir et à libérer un peu de puissance CPU. Je crée un canal audio et dans la section I-O je règle l'audio sur ce nouveau nom de canal, Kick Final. Je règle le moniteur sur le dernier canal. Appuyez sur le bouton d'enregistrement et vous avez l'échantillon de kick. Il suffit de la couper dans une mesure de 4/4 ou celle que vous souhaitiez, et de l'utiliser pour vos productions..
Ou vous pouvez geler le groupe de canaux (clic droit sur le nom du canal, puis sélectionner "Geler"), en transformant automatiquement le clip MIDI en clip audio. (Ne vous inquiétez pas, vous pouvez "Dégeler" la piste si vous le souhaitez.) Maintenez la touche Ctrl enfoncée et faites glisser le clip dans un nouveau canal audio. Alors écoutez notre dernier échantillon de kick.
Cette technique fonctionne assez bien pour moi. J'espère que vous le trouverez utile et utile. J'ai inclus un Ableton Playpack avec le fichier MIDI à l'intérieur. Merci de m'avoir lu et bonne musique!
Accentsconagua