Vous êtes-vous déjà demandé à quel point vous jouiez bien de la guitare rythmique, puis allez enregistrer une démo avec votre groupe et réalisez que vous ne pouvez pas jouer à temps? Cela m'est arrivé et c'était vraiment gênant. Dans ce tutoriel, je vais vous donner quelques conseils pour éviter de vous retrouver dans le même bateau..
Nous ne pouvons pas parler de temps et de rythme sans considérer notre meilleur ami (et notre pire ennemi), le métronome. Si vous êtes un guitariste, il y a de bonnes chances que vous sachiez déjà pourquoi vous devriez utiliser un métronome. Il y a aussi de bonnes chances que vous ne l'ayez jamais fait. Il m’a fallu beaucoup de temps pour commencer à utiliser un métronome, mais maintenant je l’utilise chaque fois que je pratique et souvent lorsque je compose..
Le métronome est le juge qui aidera votre timing à devenir un guitariste rythmique solide. Mais avant de commencer à jouer avec, vous devez savoir comment l'utiliser..
Laissez-moi vous expliquer: si vous voulez jouer une figure rythmique spécifique dans le temps, vous devez savoir où se trouve cette figure entre les clics du métronome. Sinon, vous ne pourrez jamais dire si vous êtes en retard, en avance ou parfaitement sur le temps.
Avant de passer à la partie application, je voudrais mentionner un autre aspect sous-estimé du jeu de la guitare rythmique solide: la cohérence. Avez-vous déjà essayé de jouer une 8ème note constante pendant cinq minutes? Vous devriez probablement.
Cela peut être bénéfique pour vos muscles et votre timing. Continuez à gratter un accord pendant cinq minutes sans vous arrêter. Ce n'est pas facile, même si le rythme que vous jouez est facile.
Vous commencez par perdre du volume, puis vous jouez tard. Le son global deviendra moins uniforme, alors vous remarquerez que vous jouez tard, essayez de vous dépêcher pour vous remettre de l'erreur.
N'oubliez pas qu'être un bon joueur de rythme ne consiste pas simplement à utiliser un métronome ou à jouer des rythmes compliqués. C'est aussi sur combien de temps vous pouvez jouer le rythme de manière cohérente.
Si vous voulez commencer à utiliser un métronome, vous devez savoir où placer votre rythme. De cette façon, vous pouvez décider si vous voulez être en avance sur le rythme, décontracté ou parfaitement sur le rythme, en fonction du genre que vous jouez..
Commençons par les figures rythmiques les plus élémentaires. Dans ces exemples, je supposerai que le métronome clique sur les noires et que nous allons rester en 4/4.
Une croche est la moitié de la valeur d'une noire, ce qui signifie que vous allez jouer deux notes à chaque clic. Chaque note aura la même durée.
Avant de commencer à vous entraîner avec votre instrument, assurez-vous d’avoir le rythme dans votre cerveau et assurez-vous de pouvoir le prononcer à voix haute. La subdivision que j’utilise pour les notes huitièmes est «1 et 2 et 3 et 4 et…». Honnêtement, vous pouvez utiliser tous les mots que vous pouvez diviser en deux syllabes, la bouche avant de jouer.
"Stir it up" est un excellent exemple de croche. Il y a un tableau sous la vidéo pour que vous puissiez commencer à en ressentir les effets.
Nous devenons un peu plus complexes, car nous avons quatre emplacements différents pour une note à chaque temps. La subdivision que j’utilise est la suivante: «1-e-et-a-2-e-et-a3-e-et-a-4-e-et-a…». Ce temps peut peut choisir un mot qui peut être divisé en quatre syllabes, et cela fonctionnera bien.
Cette chanson est un exemple parfait de 16e notes. Au milieu de la chanson, le groupe se laisse tomber et seuls le batteur et le guitariste continuent à jouer. Remarquez comment le guitariste maintient son rythme, tandis que le reste du groupe commence à danser et rend la performance exceptionnelle.
Ici, nous changeons complètement la sensation de la subdivision rythmique. Au lieu de jouer un nombre pair de notes, nous jouons un nombre impair. Nous devrons donc diviser le temps en trois espaces égaux.
Si vous jouez de la guitare, vous remarquerez que votre choix alternatif inverse chaque battement. La subdivision que j'utilise dans mon cerveau pour les triplés est "1-euh-let-2-euh-let…"
Cette superbe chanson de Black Sabbath vous donnera une idée de la sonorité des triolets.
Aussi connu sous le nom de sextuplés, ce sont les chiffres les moins communs que j'ai énumérés. Il double la valeur d'un triplet à croche, vous aurez donc six notes entre chaque clic..
Ce rythme est associé au son d'une marche, comme vous entendrez dans l'exemple audio. J'utilise cette subdivision pour cela: "1-euh-let-et-euh-let-2-euh-let…"
Marche impériale
Il faut dire que même si ce sont les figures rythmiques principales, elles ne sont pas les seules. Par exemple, vous pouvez avoir un rythme avec une noire ou une croche en pointillés. Ou encore, triplets de noires.
Vous devez considérer le rythme comme une grille. Plus la valeur de vos notes est petite, plus la grille sera serrée. Ensuite, si vous définissez votre grille imaginaire sur les créneaux et que vous devez jouer un quart de note en pointillé (qui correspond à trois croche), il ne sera pas difficile de placer cette note..
J'aimerais passer à une application directe de ce dont nous avons discuté jusqu'à présent. Afin d'améliorer votre rythme et vos connaissances rythmiques, vous devez vraiment vous familiariser avec votre grille. Et pour ce faire, vous devez pouvoir placer des accents sur la note de votre choix. Donc, si vous jouez et subdivisez votre grille en huitièmes, vous pouvez accentuer à huit endroits différents. Si vous jouez des seizièmes notes, vous aurez seize places, et ainsi de suite..
Voici comment vous devriez pratiquer:
N'oubliez pas que même lorsque la note tombe sur un point étrange, vous devez taper du pied avec le métronome. Afin d'améliorer vos compétences de rythme, vous devez développer une indépendance entre vos pieds et vos mains. Cette capacité n'est pas seulement pour les batteurs; votre cerveau doit pouvoir se séparer et coordonner deux mouvements distincts.
En termes de pratique, vous pouvez travailler à placer différents accents à l'intérieur d'un temps, au lieu d'essayer de les relier à l'ensemble de la mesure (quatre temps). Cela réduira les possibilités mais aura finalement le même effet.
Voici quelques exercices que vous pouvez faire pour vous échauffer avec des croche.
Voici toutes les permutations pour les seizièmes notes. Remarquez que je place une note sur chaque espace possible.
Voici la même chose pour les triplets de croche.
J'aimerais suggérer un truc pour les triolets: puisque vous jouez un nombre impair de notes, si vous utilisez une sélection en alternance, vous remarquerez que votre direction de sélection inversera tous les temps. Donc, vous commencez le premier temps avec une frappe descendante; sur le deuxième temps, vous frappez la première note avec une frappe ascendante; c'est juste la nature de cette technique.
Tout en faisant ce genre de formation, il peut devenir un peu incohérent et déroutant d’avoir toujours une direction de choix différente. Vous pouvez donc jouer des triolets au lieu d'une autre sélection, en procédant de la manière suivante: bas en haut, bas en bas, haut en bas… (en jouant deux coups consécutifs). De cette façon, vous utilisez toujours une frappe descendante sur le temps.
Travailler sur ces concepts augmentera vos compétences rythmiques - je vous le garantis. N'oubliez pas de pratiquer tous les jours. Il ne faut que 10 minutes pour passer en revue certains de ces modèles. Vous pouvez vous en servir comme échauffement et dans quelques semaines, vous réaliserez que votre rythme est devenu plus solide..
J'ai essayé de vous donner une approche globale de base du rythme. Utiliser un métronome chaque jour améliorera votre timing et vous sensibilisera au rythme. Ensuite, vous ne paniquerez pas lorsque vous arriverez en studio et l'ingénieur appuiera sur le bouton d'enregistrement. Prendre plaisir.