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Le piano est un instrument puissant. Avec un piano et deux mains formées, il est possible de couvrir facilement les composants principaux d'une chanson: basse, rythme, harmonie et mélodie, tout en en faisant l'instrument d'accompagnement parfait tout-en-un..
Cette merveilleuse caractéristique est probablement l'une des principales raisons pour lesquelles le piano existe depuis si longtemps et pourquoi il est resté aussi populaire qu'il l'est actuellement. toutefois, avec un grand pouvoir vient la responsabilité.
Dans un scénario de groupe de rock, ce pouvoir est rarement nécessaire.
La clé d'un jeu de piano efficace dans un groupe de rock est de comprendre ces quatre composants, comment ils se manifestent et où le piano peut s'intégrer..
Pour le pianiste de formation classique, cela représente un défi de taille, car il nécessite un peu de reprogrammation et une approche complètement différente de l’accompagnement d’une chanson. Mais ce n'est pas impossible.
La douceur est le nom du jeu maintenant, pas la virtuosité.
Voici quatre astuces simples, correspondant aux quatre composants d’une chanson, qui aident les pianistes à jouer efficacement dans un groupe de rock..
C'est une astuce facile. Vous ne devez en aucun cas jouer dans le même registre que le bassiste. Aussi simple que cela.
Il a un travail à faire et le fait suffisamment avec une seule note à la fois. Pour vous joindre à ne fait que brouiller les eaux.
Voici quelques idées pratiques pour vous aider:
Le rythme devrait toujours être à votre périphérie. Dans un groupe de rock, c'est au batteur de donner le ton. Votre travail consiste à toujours savoir ce qu'il fait et à vous assurer que votre jeu est bien verrouillé..
Voici quelques exemples:
Dans cet exemple, bien que la partie de piano ne sonne pas mal, elle n’est pas du tout en phase avec le batteur. Le pianiste ressent des notes noires tandis que le batteur a les seizièmes.
Les rythmes sur lesquels il insiste sont en gras: 1-e-et-a, 2-e-et-a, 3-e-et-un, 4-e-et-un.
Maintenant, le piano joue les mêmes notes mais avec des rythmes différents qui sont bloqués dans ce que fait le batteur..
Voici une idée pratique pour vous aider:
Les guitaristes couvrent le harmonie composant dans une chanson. Ce sont eux qui fournissent le contexte harmonique et la plupart des textures musicales chantées par les chanteurs..
Les pianistes, c'est ici que vous vivez.
Ce que font les guitaristes, c’est donc ce sur quoi vous devriez être le plus concentré..
Assurez-vous que vos activités ne sont pas redondantes et n'entrent pas en conflit avec elles. Vous voulez plutôt que votre rôle les complimente et se démarque d'eux-mêmes. C'est la partie amusante
Avant de commencer, comprenez deux types de base de guitare joués dans un groupe de rock.
Guitare rythmique On joue lorsque le guitariste (acoustique ou électrique) gratte les accords. Cela produit souvent un son complet qui fournit beaucoup de contexte harmonique au chanteur pour chanter.
Guitare principale jouer (généralement par le guitariste électrique) est plus mélodique et textural et fournit généralement les sons caractéristiques qui définissent une chanson particulière.
Voici un exemple de rythme de guitare acoustique et de guitare solo jouant une mélodie de fond offrant une belle texture musicale.
Votre travail en tant que pianiste consiste à trouver une place dans tout cela, et cela peut être plus simple qu'il n'y paraît. S'il n'y a qu'un guitariste rythmique dans votre groupe, alors vous jouez comme un guitariste principal..
Notez que la guitare acoustique remplit la majeure partie du contenu harmonique dans la plage moyenne. Un endroit facile à ajuster est de fournir plus de texture dans un registre plus élevé, comme le ferait une guitare électrique..
Si vous manquez d'un guitariste rythmique, alors comblez les lacunes en jouant de beaux accords chunky.
Si vous avez à la fois un guitariste rythmique et un guitariste principal, commencez par faire le bilan de ce que fait chaque instrument et trouvez un trou à combler..
Ici, le piano est utilisé dans un registre que personne n'utilisait.
La partie guitare électrique est assez active, alors ici le piano joue une contre-mélodie plus lente que la guitare électrique.
Ce dernier conseil est vraiment un conseil pour tous les membres du groupe. Dans un groupe de rock typique, le chanteur est roi. Sauf si quelqu'un fait un solo, tous les autres instruments sont soit à mi-chemin, soit à l'arrière-plan, jamais au premier plan.
Le rôle du pianiste en tant que groupe est de soutenir le chanteur.
Assurez-vous que ce que vous jouez ne piétine pas et ne distrait pas le chanteur. La règle de base est la suivante: less is more.
Si vous vous demandez si vous devriez ou non jouer quelque chose, ne le faites pas. Une idée pratique ici pourrait être de demander régulièrement aux chanteurs si ce que vous jouez donne l'impression que cela les aide ou est difficile pour eux de chanter..
À la fin de la journée, la musique ne peut pas être mise dans une boîte. Il n'y a pas vraiment de règles sur ce que vous devez jouer, juste quelques conseils sur ce que vous devriez éviter.
En fin de compte, il s’agit simplement d’apprendre ce que signifie écouter les autres et devenir un joueur altruiste et désintéressé. Si vous réussissez bien, vous deviendrez bientôt un membre indispensable de l'équipe.
Accentsconagua