Comment produire un trip hop beat

Récemment, j'ai rassemblé pas mal de rythmes trip-tempo et de style trip-hop pour divers projets et j’ai pensé qu’il serait peut-être utile que je partage le processus de base que j’utilise pour démarrer..

Sachez que ce n’est que la base d’un rythme et qu’une façon de le faire: les styles et les techniques varient énormément d’un projet à l’autre… mais j’ai pensé que certains d’entre vous trouveraient peut-être utiles les techniques utilisées ici. J'ai utilisé Cubase avec des plug-ins et des instruments de base ici, mais les techniques pourraient facilement être portées sur n'importe quel autre logiciel d'enregistrement audionumérique..


Étape 1: chargez un agent Groove One et créez un motif de base

D'accord, j'ai donc commencé par charger un Groove Agent One et l'un de ses excellents kits de stock. J'ai ensuite joué un motif de base à l'aide d'un clavier MIDI. Cela agira comme un squelette pour le temps et il est fort probable que le motif devra être modifié à mesure que de nouveaux éléments sont ajoutés.

Groove Agent One est chargé.

Vous remarquerez peut-être que le motif est assez strictement quantifié au 16e. Cela semblait fonctionner ici, mais vous voudrez peut-être commencer avec un swing ou un groove personnalisé.

Notre nouveau modèle simple.

Le temps initial basé sur MIDI.


Étape 2: Ajouter une pause ou une boucle

Utiliser une boucle est un moyen très rapide de remplir n'importe quel temps et d'ajouter du groove supplémentaire. Cela ne marche pas toujours, mais ça vaut la peine d'essayer. Dans ce cas, j'ai utilisé un style vinyle et l'ai mixé à un niveau assez bas par rapport au tempo d'origine, puis filtré à l'aide de basses fréquences afin de permettre à la grosse caisse originale de respirer.

La boucle est ajoutée.

… Puis mixé.

Certains bas sont supprimés.

La boucle est bien mélangée mais les motifs se heurtent légèrement.


Étape 3: Éditez le motif original

Le modèle MIDI d'origine est maintenant légèrement modifié pour "s'adapter" à la nouvelle pause. Essentiellement, tout ce que je fis fut de déplacer un coup de pied et quelques collets à la fin des 4 et 8 barres respectivement. Cela semblait un peu plus naturel et semblait couler plus.

Le motif original est édité légèrement.

… Et un peu plus.

La boucle mixée sans qu'il ait édité le MIDI.


Étape 4: Couper les sons de percussion d'une boucle.

Ensuite, je voulais ajouter des percussions. J'ai décidé de couper quelques sons dans une boucle. C'est une approche différente pour charger un échantillon brut et peut vous donner un son légèrement différent.

Une nouvelle boucle est importée.

J'ai commencé par charger une autre boucle contenant des éléments de percussion que j'aimais bien. Vous remarquerez par le petit symbole en bas à gauche de la région que cette boucle contient des données de tempo et restera verrouillée à tout tempo..

Cette boucle est en mode musical.

En double-cliquant sur la boucle, des options d’édition apparaissent dans la partie gauche de l’écran. Allez tout droit pour le curseur de sensibilité. En augmentant cela, vous obtiendrez des marqueurs automatiquement placés sur chaque transitoire, un peu comme Recycler. Vous pouvez ajouter ou supprimer tous les marqueurs mal placés ou manqués..

Augmenter la sensibilité

De nouveaux marqueurs sont placés.

Maintenant, appuyez sur Create Slices (Créer des tranches). Cubase vous demande si vous souhaitez quitter le mode musical, cliquez sur OK et revenez à la fenêtre Arrangement. Maintenant, lorsque vous double-cliquez sur votre boucle, vous verrez que celle-ci a été coupée en tranches pour vous, très pratique!

Créer des tranches!

Quitter le mode musical.

Et boum! vos tranches sont créées.

J'ai ensuite ouvert un deuxième Groove Agent One et fait glisser la boucle nouvellement découpée sur le premier pad. Chaque tranche est ensuite mappée sur des pads consécutifs. Ceci est un don divin et une fonctionnalité de flux de travail extrêmement utile. Vos sons sont maintenant prêts à jouer via un clavier ou un ensemble de pads.

Vos nouvelles tranches, facilement mappées sur les pads d'un agent Groove Agent One.

Vous remarquerez peut-être que dans le projet final, j'ai renvoyé la sortie de cet Groove Agent One, car le système utilisé pour charger les kits personnalisés nécessite une exportation et une importation et n'est pas enregistré directement avec votre projet. Steinberg m'a dit quelque chose comme «une légère limitation». Espérons que cela sera réglé dans une future mise à jour.


Étape 5: Programmation du motif de percussion

Ensuite, j'ai programmé un motif de base avec l'une des tranches de la boucle.

Le modèle de base.

La nouvelle partie de percussion en action.


Étape 6: Ajout de certains retards et balancements stéréo synchronisés

Lors de la lecture en utilisant une quantification directe au 1/16, tout ressemblait à une machine tactile. J'ai donc décidé d'ajouter un peu de swing et d'ouvrir la séquence de percussion plus loin en ajoutant un délai stéréo, ce qui donnait à la boucle entière un rythme plus rapide. ressentir.

Un délai stéréo est ajouté.

Et un peu de swing pour un groove supplémentaire.

La percussion est grandement améliorée par certains effets et swing.


Étape 7: Crashes et remplissages

À ce stade, plusieurs accidents se sont mélangés pour l'impact au début de chaque barre quatre. J'ai également ajouté un échantillon de remplissage de tambour .rex et l'ai ajusté à la taille souhaitée. Ces sons ont ensuite été mélangés à un bon niveau relatif et certains graves ont été supprimés des accidents..

Certains accidents et remplissage sont mélangés.

Les crashs et complètent l'action.


Étape 8: Groupez vos tambours.

À ce stade, tous les sons de batterie (à l'exception des accidents) ont été regroupés. Cela signifiait que je pouvais appliquer un compresseur vintage et une distorsion de vanne, ce qui ajoutait un peu de piquant et de punch à la procédure.

Les principales parties de batterie sont regroupées

… Et ensuite traités avec un émulateur de compresseur et de tube.

Le groupe de batterie avec un resserrement supplémentaire!


Étape 9: Le temps fini

Enfin, une extension / limiteur et un plug-in de dithering ont été ajoutés au bus principal pour représenter un travail de mastering léger.

Un léger traitement de mastering est ajouté

Essayez votre propre rythme et ajoutez des effets spéciaux supplémentaires et une automatisation accrue. Un temps créé de cette manière peut être construit rapidement et facilement.

La dernière boucle maîtrisée

La dernière boucle dans la vue d'arrangement.

Et dans le mixer

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