Comment produire des guitares et des basses avec le métal à l'esprit

Lorsqu'il s'agit de produire, d'enregistrer et de mixer de la musique metal incroyablement rapide, le timing est essentiel. Cela ressemble à un oxymore, mais le métal doit être propre. Pas dans le ton, mais dans la production.

Il a besoin de précision, de clarté et d’étanchéité dans chaque instrument, de sorte que l’agressivité et le rythme serré se répercutent dans vos haut-parleurs. Sinon, vous entendrez un désordre indéchiffrable de guitares excessivement déformées, de lignes de basse jouées en état d'ébriété et de tambours complètement délavés par le son des cymbales..

Plongeons-nous dans des conseils faciles à utiliser sur la façon de créer une meilleure production musicale en métal.


1. Obtenez le timing serré

Serré à l'heure

La musique metal tourne généralement autour des puissants riffs des guitares électriques. Pour des riffs incroyablement rapides, vous aurez besoin de joueurs incroyablement bons..

Si vous avez deux guitaristes, leurs riffs doivent s'aligner presque exactement. Sinon, vous vous retrouverez avec un riff qui semble tout simplement bâclé. Il y aura toujours un effet de pseudo-chorus lorsque vous aurez deux joueurs différents, surtout si vous les faites doubler leurs parties également. Cependant, si vous ne vous assurez pas que ces riffs de guitare s'alignent exactement sur l'heure, vous perdrez immédiatement la puissance du mixage. Peu importe la performance vocale ou le son de batterie impressionnant que vous avez. Si le riff a l'air bâclé, c'est tout ce que tout le monde va entendre.

Pour ce faire, le moyen le plus simple consiste simplement à obtenir des joueurs incroyables qui peuvent jouer très serré. L'alternative est le processus d'édition laborieux consistant à synchroniser toutes les guitares avec tout le reste. Je ne le recommande pas, à moins que vous n'ayez quelques points à régler ici et là. Habituellement, si le guitariste est aussi bon, il faudra moins de temps pour déplacer les 2-3 parties que pour réenregistrer toute la performance. S'il ne l'est pas, renvoyez-le chez lui jusqu'à ce qu'il soit.

La même chose vaut pour la guitare basse. Il faut le verrouiller autant que possible dans le riff de guitare. Toute variation peut rendre le riff peu soigné.

C'est ce genre d'attention portée aux détails qui différencie une production de métal d'une chanson folklorique ou rock. Vous pouvez vous débrouiller en jouant occasionnellement en grattant une guitare acoustique ou en jouant du riff de guitare indépendant. Mais la clé pour faire un riff en métal est un riff verrouillé de tous les instruments.

La manière inverse de rendre votre bas de gamme plus serré

J'oublie quel groupe a fait cela, mais je pensais que c'était une approche intéressante pour enregistrer à la fois la guitare et la basse. Après que ce groupe de métal ait enregistré la batterie, ils ont commencé à jouer de la guitare avant d’enregistrer la basse. Ils avaient probablement un guide basse pour enregistrer la batterie, mais la raison derrière cela était que la basse prendrait trop de place si elle était enregistrée auparavant..

Leur philosophie était de créer le son de guitare le plus serré et le plus épais possible, car leurs chansons tournaient principalement autour des riffs de guitare. Ainsi, en enregistrant d’abord leurs guitares, ils ont eu l’occasion de les épaissir, car ils n’encombreraient pas le mixage quand ils seraient combinés avec la basse. Puis, plus tard, lorsque les guitares ont été terminées, le bassiste et le producteur ont trouvé un son qui complimentait celui des guitares électriques préexistantes qu'ils avaient déjà enregistrées..

Cela semble être une façon contre-intuitive d’enregistrer des basses, mais cette sorte d’enregistrement des basses à fond comble leur convient bien..


2. Obtenez le QE serré

EQ Substitution

Dans le même ordre d'idées, utiliser une approche de basse des guitares EQing peut également aider. Étant donné que les guitares ne sont pas aussi lourdes que la basse, accentuer les graves dans les guitares peut produire un effet plus doux que renforcer la basse..

Un boost de 100 Hz dans la guitare basse pourrait causer un boum ou une boue non désirée, tandis que renforcer les guitares pourrait créer un son plus épais et plus serré. De cette façon, vous pouvez réellement réduire la boue dans les basses tout en augmentant l'étanchéité et l'épaisseur de la production globale de riff.

Ne craignez pas le filtre

Les filtres passe-bas sont vos meilleurs amis pour vous débarrasser du sifflement que vous obtenez de la distorsion. Réduire le filtre passe-haut à 12 kHz environ peut éliminer le bruit inutile généré par les amplis de guitare très déformés ou saturés ou les pédales bon marché..

Il en va de même pour les filtres passe-haut. Le grondement le plus bas de la guitare basse (environ 40-50 Hz) peut facilement être coupé sans compromettre l'épaisseur de la basse.

De plus, une surabondance de médiums élevés dans la zone des 4 kHz peut également provoquer une sonorité de guitare fatigante. Lisser votre guitare en coupant subtilement cette zone réduira la dureté de votre guitare tout en maintenant l'agressivité du son de la guitare. Un ton plus rond avec la même attaque.


3. Ne sacrifiez pas l'étroitesse pour l'espace

Enfin, vous pourriez être tenté d’utiliser la réverbération pour créer une impression d’espace. Bien que vous deviez absolument utiliser la réverb dans vos mixages, la musique métal requiert une attention particulière..

Un peu trop de réverbération sur les guitares et vous reviendrez au désordre de son bâclé pour lequel vous avez travaillé si durement. Au mieux, de courts délais pour créer une épaisseur supplémentaire fonctionneront mieux car ils ajouteront non seulement une impression de profondeur à votre production de guitare, mais ils ajouteront également une couche supplémentaire de guitares à vos riffs..

Comme je l'ai déjà dit, l'attention aux détails est cruciale et l'ajout de trop d'espace à un jeu de guitare très rapide gênera inévitablement votre production..


Conclusion: adoptez l'approche prudente

Produire la section rythmique de la musique metal revient à une certaine mentalité. Vous ne pouvez pas vous contenter de choses qui ne sont pas parfaites à 100%. Une petite section inégale dans la section rythmique crée une perte de temps immédiate pour l'ensemble du mixage, donnant lieu à une production amateur juste parce qu'il n'y avait pas assez d'attention portée aux détails..

Assurez-vous que vos joueurs sont géniaux, adaptez vos guitares et vos basses sans trop d'espace, et vous obtiendrez une production de métal stellaire..