Comment utiliser votre Home Studio comme une entreprise en démarrage

Je veux que tout le monde gagne de l'argent avec son travail audio. Honnêtement, je pense que vous avez tous quelque chose à offrir de vos compétences d'ingénieur du son. Cela dit, il reste un domaine extrêmement compétitif dans lequel il est très difficile de pénétrer. Mais comme dans toute entreprise en démarrage, penser différemment et se positionner correctement peut être gage de succès pour le démarrage de votre studio..

Dans les paragraphes qui suivent, nous étudierons les moyens de percer dans le secteur en définissant les besoins et les désirs de votre marché cible, en identifiant votre marché cible, puis en structurant votre studio en conséquence..

Prêt? Commençons.


Image: Mukumbura sur Flickr

Douleur client et votre solution

Quand vous pensez gagner de l'argent avec quelqu'un, y pensez-vous jamais en termes de douleur? Par exemple, cela me fait mal de faire du graphisme, alors je trouve quelqu'un qui peut résoudre mes problèmes pour moi. Je leur paye alors la solution à ma douleur.

Si vous pensez que votre travail est la solution à la douleur de quelqu'un, vous êtes sur le point de comprendre votre marché..

Par exemple, beaucoup de groupes de votre région ont-ils un moyen facile d’enregistrer leur musique, mais quand il s’agit de mixer, ils restent assis à se gratter la tête? Ou pour le dire autrement, sont-ils peinés par le fait qu’ils consacrent tellement de temps à l’enregistrement et qu’ils sont maintenant coincés avec quelque chose qui sonne mal parce qu’ils ne savent pas mixer.?

Ou peuvent-ils comprendre tout cela mais ne savent pas comment maîtriser toutes leurs chansons dans un album cohérent?

C'est à ce moment-là que vous devriez commencer à penser: "Je peux leur proposer une solution à leur problème. Je peux mixer leur album parce qu'ils ne peuvent pas ou que je puisse faire en sorte que leurs mixages sonnent comme un album maîtrisé."

C'est l'esprit d'un entrepreneur que vous devez avoir lorsqu'il s'agit de trouver un moyen de vous démarquer dans ce secteur..

Votre douleur, c’est que vous souhaitiez acquérir des connaissances pour améliorer la qualité de vos mixages. C'est pourquoi je passe le plus clair de mon temps à rédiger des conseils de production audio. Je ne me suis pas assis un jour et je me suis dit: "Mec, je veux vraiment écrire." Non, je pensais: "Mon écriture peut réellement aider les gens qui ne savent pas ce que je fais. Je peux résoudre cette douleur en écrivant à ce sujet."

Mort simple.

Alors je demande, quelle est la douleur de votre marché cible?

Qu'est-ce qu'un marché cible vous demandez? Et c'est parti.


Marché cible

Vous pouvez examiner les marchés cibles potentiels en tant que types de musiciens les plus courants dans votre région. Selon votre région, les musiciens les plus courants peuvent être des rappeurs, des auteurs-compositeurs-interprètes ou des groupes de metal..

Chacun de ces types de musiciens ont des problèmes différents. Bien sûr, ils pourraient tous pouvoir aller dans un studio commercial, car un studio professionnel a tout le matériel nécessaire pour accueillir tout type de musicien. Mais si vous souhaitez traiter votre studio comme une startup, vous devez segmenter votre marché et commencer à vous concentrer sur un type de musicien..

Il existe différentes manières de vous positionner sur un marché où quelques studios sont déjà concurrents. Premièrement, vous pouvez vous différencier en étant moins coûteux, ce qui peut être dangereux à long terme. Ou vous pouvez vous positionner en s'adressant particulièrement bien à un certain public. C'est aussi une stratégie très efficace si vous trouvez un certain type de musicien qui ne semble pas être bien servi par un studio..

Prenez ceux qui se sentent exclus et faites-en vos premiers clients.

Mais comment déterminez-vous ce dont ils ont besoin et pourquoi ils se sentent exclus??

Prenons les rappeurs comme exemple de votre marché cible idéal. Sortez et parlez aux rappeurs pour voir ce qui les impressionne en studio. Voyez également ce dont ils n'ont pas vraiment besoin ni ne se soucient de rien. Puis structurez vos efforts marketing autour de cela.

Cela nous ramène au problème dont nous avons parlé auparavant. Les rappeurs ont des besoins et des douleurs différentes de ceux des auteurs-compositeurs ou des groupes de metal. Une fois que vous avez identifié un segment que vous pouvez capturer, il est temps de structurer votre studio et vos équipements..


Amorcez vos finances

Je vous épargne les détails sanglants sur le coût des biens vendus, les frais d'exploitation et les amortissements cumulés. Ce n'est pas quelque chose que vous devez savoir maintenant. Ce que vous devez savoir, c'est comment faire décoller votre entreprise. En supposant que vous ayez fait le travail de base et déterminé quel est votre plus gros marché cible et quelle est leur douleur spécifique en matière d'audio, vous pouvez commencer à structurer votre activité audio autour de cela..

Dites que votre plus grand marché local sont des rappeurs. Dans ce cas, vous n'avez pas besoin d'une grande salle de concert et d'une tonne de microphones branchés sur une grande console. Vous êtes mieux avec une bonne cabine vocale, une grande salle de contrôle et peut-être quelques synthés pour pimenter leurs productions.

Beaucoup de rappeurs arrivent avec des morceaux pré-fabriqués sans voix. Avoir une bonne salle de suivi vocal est donc une solution à la douleur du rappeur. En outre, une fois que leur voix est enregistrée, ils ont généralement besoin d’une bonne salle de contrôle pour maîtriser leur voix et leur piste ensemble et lui donner un son plus juste. C'est là que votre solution entre à nouveau.

En commençant fort, avec un marché que vous savez être sur le marché, vous pouvez démarrer votre studio avec un équipement minimal. Au fur et à mesure que vous obtenez plus de clients et que vous grandissez, vous pouvez développer ou simplement améliorer l'équipement que vous avez déjà pour répondre encore plus à votre marché..


Conclusion

Vous n'avez pas besoin d'un plan d'entreprise pour commencer à agir comme une entreprise. Mais vous devez encore faire preuve de prévoyance et faire des recherches pour avoir le plus de chances de réussir..

Préparer le désastre est de se préparer à devenir le meilleur studio de mixage de métal de la ville sans groupes de metal. Mais planifier pour répondre à un public de musiciens dont vous savez qu'ils ont besoin de vos services pour résoudre leurs problèmes existants est un tremplin vers le succès..