Si ça sonne bien, c'est bien

La citation de mélange expliquée

Il y a longtemps, j'ai entendu cette citation audio à plusieurs reprises à partir de plusieurs sources. Au fil des années, au fur et à mesure que je gagnais en expérience, je le comprenais de plus en plus. Dans ce tutoriel, je vais révéler les personnes derrière le dicton, le sens et le côté pratique du mixage audio..

Récit

Ce dicton vient de Duke Ellington et Joe Meek.

Ellington était un célèbre musicien de jazz américain et Robert George "Joe" Meek, producteur et ingénieur britannique. Ils sont tous deux des personnages importants de l'histoire de la musique du 20ème siècle.

Un fait intéressant est que les outils audio à prix raisonnable, produits par le groupe audio PMI, portent la marque Joe Meek..

Son et émotions

Lors du mixage, les émotions, le récit et le son en général sont les éléments les plus importants. Nous pouvons prendre des décisions en fonction de ces points. 

Dans le processus de mixage, j'utilise une audition émotionnelle et technique. Je mixe une ballade lente d'une manière différente d'une piste metal, dub-step ou drum and bass.

Par exemple, je peux décider d’utiliser un filtre passe-bas sur plusieurs pistes pour adoucir les sons et leur donner un caractère plus chaud..

Pour la musique de club, j'ajouterai différentes formes de distorsion. Une saturation plus ou moins importante dépend du style et du sous-genre.

Utilisez la console de mixage pour façonner les émotions et pas seulement les sons

Audition

"De nos jours, trop peu de gens utilisent leurs oreilles… presque tout le monde mélange et compose avec leurs yeux" -msl, gearslutz

L'audience technique s'améliore avec le développement au fil des ans. J'entends beaucoup plus de détails et d'erreurs musicales qu'il y a cinq ou dix ans.

Cette audience peut être développée. Il existe un logiciel spécialement conçu à cet effet sur Internet. Rechercher en utilisant le terme formation de l'oreille.

"Qui a dit qu'il fallait couper cette piste avec un égaliseur à 3597 Hz?" - chrisso, gearslutz

Si vous n'êtes pas sûr de votre audition technique ou si vous ne pouvez pas décider quoi faire, vous envisagez le développement personnel.

Soyez patient avec vous-même, car il s’agit d’un investissement et il faut beaucoup de temps pour pratiquer. Cette compétence aide à maîtriser le processus.

Expérimenter

Laissez libre cours à votre créativité et expérimentez des idées différentes ou excentriques.

Il ne vaut pas la peine de chercher et de creuser trop de sujets dans les forums. Au lieu de cela, expérimentez ce que fait ce compresseur ou cet égaliseur, quels sont les effets, comment il modifie le son.

Travailler indépendamment. Sentez-vous pour l'expérimentation, les effets et les surprises.

Dans de nombreux cas, il n’existe pas de règles concernant le son d’un instrument. Il n'y a pas de bible pour mixer, comment égaliser ou compresser un kick acoustique ou un ride.

Et il n'y a pas d'officiel mélangeant la police ou les juges mélangeant. Mais cette liberté s'accompagne de responsabilités. Le public et les professionnels jugeront toujours la musique. Comment ça sonne va déterminer s'ils l'aiment.

Surveillance et acoustique

Peut-être que le mixage sonne bien sur les haut-parleurs de contrôle. Vérifiez si cela fonctionne également sur les oreillettes, les ordinateurs portables et les écouteurs.

Et aussi dans les clubs et les festivals. Avec plusieurs outils, vous pouvez devenir un meilleur mélangeur.

Subjectivité et objectivité

Quelqu'un peut utiliser le dicton pour se justifier. Dans ce cas, la personne peut mal interpréter la musique et son son. 

Peut-être un DJ entend-il son mix aussi merveilleux, mais il peut être moyen ou faible. Développer l'audition et l'objectivité est une compétence avec laquelle vous pouvez éviter ce problème.

Utiliser la musique de référence

Pour éviter la subjectivité, vous devez comparer le mix avec les pistes de référence. Ce sont d'autres morceaux de musique du genre donné, qui ont un son superbe. Essayez de choisir un genre et un sous-genre similaires pour cela. La conception sonore et le mixage doivent également être similaires.

Si le mixage semble bon, stable et dans une ambiance similaire et à la hauteur de ces pistes de référence, vous pouvez y avoir confiance. Sinon, vous pouvez toujours le changer. Avec le temps, les mélanges sonneront mieux à mesure que vous expérimenterez, développerez et expérimenterez.

Utilisez les meilleurs haut-parleurs et environnement possibles pour le mixage

Aperçu des scènes de musique

Avant le mixage ou la post-production, vous avez besoin de ceux-ci pour que le devis soit valide:

  1. Bonne composition
  2. Bonne conception sonore
  3. Bon enregistrement

Résumé

  1. Pendant le mixage, vous prenez des décisions basées sur les émotions et le son
  2. Si vous comprenez l'ambiance et l'histoire, vous pouvez le sentir du mélange et vous vous dirigez vers la ligne d'arrivée
  3. Utilisez vos oreilles. Jugez les graves, les médiums et les aigus, la largeur stéréo, l'équilibre et l'espace. Ce sont les trois dimensions de la musique
  4. Expérience. Si vous êtes curieux de savoir quelque chose, ne vous contentez pas d'une opinion. Au lieu de cela, essayez d’abord dans la pratique. Jugez constamment le son: si vous l'aimez, c'est probablement bien
  5. N'oubliez pas qu'il n'y a pas de lois ni de règles, mais qu'il existe de bonnes pratiques. Il y a plusieurs façons d'atteindre le même objectif