Astuce 5 façons d'optimiser votre flux de travail

Aujourd'hui, j'aimerais donner quelques conseils sur la façon de libérer de l'espace dans votre arrangement de chansons. Les producteurs utilisent de nos jours beaucoup de morceaux dans leurs chansons. Trop de pistes peuvent transformer votre arrangement en désordre. Notre tâche est de réduire les canaux de la piste afin de donner à notre chanson un aspect plus propre..


Astuce 1: Utiliser les groupes de canaux pour masquer les mêmes instruments

Parfois, vous constaterez que vous utilisez plusieurs instruments de la même manière. Par exemple, certains producteurs utilisent beaucoup de guitares pour rendre leur morceau intéressant.

Dans ces situations, vous pouvez facilement regrouper toutes les guitares dans un canal de groupe. Dans ce cas, vous ne devez utiliser aucun effet sur le canal, il servira de piste de dossier..

Vous avez déjà caché 2-5 pistes.


Astuce 2: Utiliser des codes de couleur sur différents types d’instruments

Les couleurs de piste sont des outils très importants si nous apprenons à les utiliser. Utilisez toujours la même couleur sur certains types d'instruments. Si vous faites cela, votre cerveau apprendra à reconnaître ces pistes beaucoup plus rapidement en tant qu’instrument de type batterie..

Vous pourrez organiser votre piste beaucoup plus rapidement. D'habitude, j'utilise du gris pour la basse, du rouge pour les accords, du jaune pour les pistes et du violet pour la batterie..


Astuce 3: Utiliser les canaux de retour

Je remarque que de nombreux producteurs utilisent les mêmes effets sur tous les canaux. Cela ne concerne pas seulement le processeur lourd - les différents réglages peuvent créer un grand masquage sur la plage de fréquences.

J'utilise généralement une réverbération de salle, un délai court, une réverbération hall long et un délai long sur le canal de retour. Dans ce cas, je peux facilement automatiser n’importe quel effet d’envoi sans craindre que mon mixage soit humide ou que mon processeur ne s’explose plus.


Astuce 4: Utiliser des racks d'instruments

De nos jours, de nombreux producteurs ont appris à superposer différents instruments et à créer un timbre massif sans avoir besoin de programmer un synthé à partir de rien. La superposition est devenue une technique très populaire.

Mais parfois, si vous souhaitez créer un timbre époustouflant, vous devez utiliser au moins trois instruments - parfois plus. Plus de pistes signifient plus de problèmes.

Le problème est que si vous souhaitez automatiser le timbre, vous devez automatiser tous les instruments qui en font partie. Croyez-moi, c'est un processus qui prend beaucoup de temps.

Heureusement, la plupart des DAW nous offrent un excellent outil: des racks. Vous pouvez facilement placer les instruments dans des racks afin de les automatiser facilement. Dans ce cas, vous pouvez automatiser toutes les pistes d’un bouton sur un canal..

Maintenant nous sommes à 3-20 pistes cachées.


Astuce 5: Utilisez des racks à tambour

Certains genres bénéficient de la batterie et des percussions. D'autres bénéficient d'instruments. À mon avis, si vous envisagez de créer une piste lourde en instruments où la batterie est moins importante, essayez de regrouper la batterie et les percussions dans des racks de batterie. Dans l'autre cas, je suggère fortement d'utiliser les tambours sur des canaux séparés.

Vous avez maintenant caché 5-20 pistes.

J'espère que ces conseils vous aideront à réduire le nombre de pistes dans votre arrangement. Bonne musique!