Astuce Comment créer un modèle de DJ dans Ableton Live

Ableton Live est un poste de travail audio numérique complet qui permet aux utilisateurs de créer de la musique de manière créative et expérimentale. Cependant, Ableton a commencé sa vie en tant qu'application de DJ. Bien que des fonctionnalités aient été ajoutées au fil du temps pour augmenter ses fonctionnalités en tant que DAW, ses fonctions DJ ont également augmenté. Voici quelques astuces pour gagner du temps en créant un modèle de DJ avec Ableton.


Étape 1

Tout d'abord, ouvrez Ableton et accédez à la vue de session. Créez au moins deux pistes audio. Ces deux pistes audio fonctionneront comme vos platines virtuelles. Les DJ les plus ambitieux peuvent ajouter plus de pistes audio, mais il est préférable de commencer par deux..


Étape 2 - Attribuez votre cross-fader

Tout comme dans les configurations de DJ analogiques, le cross-fader Ableton sera votre meilleur ami. Assurez-vous que votre cross-fader est activé en appuyant sur le bouton "X" juste à droite du canal du mixeur principal. Une fois que le cross-fader est activé, les lettres "A" et "B" s'affichent sous chacun de vos fichiers audio. attribuer au premier canal audio la lettre «A» et au second canal audio la lettre «B»..


Étape 3 - Pré-Warp vos pistes

La capacité de déformation caractéristique d'Ableton permet d'étirer le tempo des chansons. Lorsque vous sélectionnez votre liste de lecture, il est préférable de déformer vos chansons. N'oubliez pas de tirer parti des multiples algorithmes de déformation de Live. Si vous jouez des pistes très percutantes, avec peu de contenu mélodique, le réglage «beats» fonctionnera bien. Sinon, les paramètres professionnels «complexes» ou «complexes» fonctionneront mieux pour la plupart des genres..


Étape 4 - Sélectionnez votre plage de tempo

La plupart des DJ sets restent dans une plage de tempos assez étroite, ce qui permet de gagner du temps pour déterminer quel sera votre tempo. Sauf si vous faites un ensemble de genres mixtes, vous resterez probablement dans une plage de tempo générale.

La plupart des ensembles de danse seront dans la gamme 130-170 BPM. La plupart des sets hip-hop ont tendance à être un peu plus lents et se situent autour de 100-120 BPM. Dans tous les cas, le tempo principal peut être contrôlé via MIDI, ce qui facilitera la modification du tempo pendant le réglage..


Étape 5 - Sélectionnez vos effets

Les meilleurs DJs insufflent un sentiment de personnalisation dans leurs sets. Une des meilleures façons, et la plus simple, de le faire est de faire appel à des effets. Ableton a une série d'effets et de chaînes d'effets qui peuvent être implémentés et modifiés assez facilement.

Il est important de penser à Live comme des platines virtuelles et un mixeur. En conséquence, vous devez ajouter des effets qui imitent ou (dépassent!) Le mélangeur de vos rêves. Des flangers, des filtres, des canaux d'égalisation, des réverbes et bien d'autres peuvent être ajoutés pour répondre à vos besoins. Tant que vous avez la puissance de traitement, vous pouvez ajouter les effets.

En termes de configuration, je vous recommande de placer les effets sur les pistes audio individuelles que vous utilisez comme platines virtuelles. Pour une configuration de base, vous devriez au minimum avoir un égaliseur sur chaque canal, avec un limiteur / compresseur sur le canal principal..


Étape 6 - Mappez votre MIDI

Le mappage MIDI d'Ableton rend à peu près tous les paramètres visibles à l'écran mappables sur le contrôleur MIDI de votre choix. Chaque curseur, bouton et effet peut être personnalisé pour être contrôlé à distance par votre contrôleur MIDI ou même par le clavier de votre ordinateur..

Pour les DJ, il est vivement recommandé de mapper au moins deux scènes, le contrôle du fondu enchaîné, le fader du volume principal et les faders du volume pour tous les canaux attribués. En outre, il est extrêmement utile de mapper le contrôle de tempo et certains paramètres sur vos effets installés..

Si vous avez le EQ3 sur vos deux pistes audio, je vous recommande de mapper les coupes d'égalisation pour créer efficacement des commutateurs de suppression d'égalisation sur chaque canal..

Une fois que vous avez assemblé tous vos canaux, les fichiers audio déformés que vous utilisez et les mappages MIDI, veillez à enregistrer votre nouveau modèle Ableton DJing..

N'oubliez pas que ce n'est pas parce que vous êtes un DJ numérique que certains conseils de l'ère analogique ne s'appliquent pas. Connaissez vos chansons, connaissez votre public et gardez l'esprit ouvert. Surtout, amusez-vous!