Petit conseil L'importance des mélanges alternatifs

Lorsque vous mixez une piste, il est important de garder tous les éléments en équilibre les uns avec les autres. Pour de nombreux ingénieurs du son débutants et même expérimentés, il peut s'avérer tout un défi d'envisager le produit fini à partir d'un mélange approximatif..

Une des meilleures façons de vous assurer que vous obtenez le bon mélange fini est de créer plusieurs mélanges. En modifiant les niveaux, la compression et d'autres éléments du mixage, il est facile de créer des mixages alternatifs qui peuvent s'avérer très intéressants pour la comparaison. Dans cette astuce, nous examinerons ce qu’est un mélange alternatif et comment créer votre propre.


Qu'est-ce qu'un mélange alternatif

Tout simplement, un mixage alternatif est un mixage différent du mixage original créé lors du travail sur une piste. Bien que vous pensiez connaître les niveaux de chaque instrument, lorsque vous travaillez sur un mixage pendant des heures, la fatigue auditive peut entraîner une distorsion de la perception audio..

De plus, quand vient le temps de maîtriser, il peut être assez évident que, même si un instrument donné sonne bien, il ne dispose pas de la puissance dont il a besoin dans le mix final. Parfois, cela se manifeste simplement en écoutant un mixage unique, mais la meilleure façon de savoir à quel point un mix résiste aux autres est d’avoir quelque chose à comparer. En modifiant les niveaux de la voix principale, de la basse et en créant des mixages instrumentaux sans voix, vous pouvez créer plusieurs mixages alternatifs susceptibles de vous faire gagner du temps..


Le chant principal

La voix principale est souvent la partie la plus difficile à intégrer parfaitement dans le mix, car elle a tendance à attirer le plus l’attention et couvre souvent une large plage dynamique qui peut le mettre en concurrence avec d’autres instruments..

Une fois que vous l'avez mélangé à un niveau que vous jugez approprié, créez 4 autres mélanges, deux avec les voix amplifiées .5 dB et 1 dB, et les deux autres avec les voix abaissées, 0.5 dB et 1 dB respectivement. Cela vous permettra d’écouter chaque mix et d’entendre ce qui sonne le mieux, en particulier lorsque vous écoutez avec des oreilles neuves.


La basse

On peut dire que l’autre élément le plus difficile à perfectionner dans un mixage, les basses est un élément délicat du fait que de nombreux systèmes audio ont une couleur et une sensation différentes de celles des autres. En utilisant la même technique que pour les voix principales, il est facile de créer différents mixages que vous pouvez ensuite écouter sur différents systèmes audio pour obtenir le bon rendu. Il suffit de graver le mélange sur un CD et de l’écouter sur votre chaîne hi-fi, dans votre voiture et dans tout autre environnement possible..

L’autre chose que vous pouvez faire en alternance avec la basse est d’ajouter ou de supprimer le sidechaining en fonction de la grosse caisse. Comme le soulignent de nombreux tutoriels de Mo Volan, le sidechaining est une partie essentielle du travail avec la basse (et certains synthés), mais entendre les effets avec ou sans l'effet peut vous aider à perfectionner le mixage..


Capellas et Instrumentals

Peut-être que les deux aspects les plus pratiques de la création de mélanges alternatifs consistent à créer des instrumentaux et des capellas. De toute évidence, un instrument est le mélange complet sans voix. Cela peut être très utile pour aider le chant à s'asseoir correctement dans le mixage, ainsi que pour équilibrer tous les instruments sans être trompé par des parties du chant..

Les capellas se mélangent uniquement à des voix, et elles peuvent également être utiles pour assurer que toutes les parties de la voix, telles que les chœurs et les ad libs, vont bien ensemble. De plus, ces deux mélanges sont des éléments essentiels de tout remix pack..


Quelques astuces supplémentaires

Maintenant que vous connaissez les principaux types de mélanges alternatifs, voici quelques conseils finaux sur les mélanges alternatifs qu'il est important de connaître:

La première consiste à étiqueter et stocker correctement vos mixages et à sauvegarder votre mixage original. Si vous ne savez pas ce que vous avez changé dans le mixage, il ne sera pas utile de savoir que cela sonne mieux. Par conséquent, nommer vos fichiers de session peut vous sauver la vie. La sauvegarde de votre mixage original est importante pour que, si vous l'écrasiez par inadvertance, vous n'essayez pas de tenter de le réparer pour revenir à votre état initial..

Enfin, en cas de doute sur une partie d’un mélange, effectuez un autre mélange. Changer le niveau de voix et le faire rebondir sur un CD ne prend qu’une minute, mais cela peut sauver tout le processus de mixage, ou à tout le moins, un travail important plus tard..


Loudness Wars

Les alternatives peuvent également être appliquées au mastering, même si elles utilisent une méthode légèrement différente. Depuis le début des années 1990, de nombreux ingénieurs en mastering se sont engagés dans une pratique qui s'appelle essentiellement une guerre de sonie. Essentiellement, les ingénieurs en mastering ont essayé d’obtenir le son le plus fort possible, en ajoutant un compresseur et un limiteur au mixage final et en augmentant les niveaux..

Si vous maîtrisez une piste, ne présumez pas que le son le plus fort que vous pourrez obtenir sera meilleur, car chaque client a ses propres goûts finaux. Au lieu de cela, créez quelques versions maîtrisées alternatives avec les niveaux amplifiés par des quantités variables (ou une version non optimisée) que le client peut écouter. Bien que le son fort semble plaire au public, même au point de provoquer des coupures sur les grosse caisse, chaque genre et chaque artiste a un goût différent..


Conclusion

Dans cette astuce, nous avons examiné la manière de créer des mélanges alternatifs et pourquoi ils sont extrêmement importants pour le processus de mélange. Nous avons examiné quelques-unes des utilisations pratiques des mélanges alternatifs, ainsi que quelques conseils supplémentaires sur la façon de les utiliser efficacement. Enfin, nous avons appliqué un concept similaire au processus de mastering. J'espère que vous avez trouvé cette astuce utile. Si vous avez des questions ou des commentaires, n'hésitez pas à laisser un commentaire.!