Fiche d'auto-estimation pour musiciens

Le développement personnel est un sujet récurrent pour moi. Je l'ai embrassé tout au long de ma vie. J'ai toutefois pris un engagement plus important et réalisé davantage au cours des six dernières années.. 

L'amélioration de soi est importante dans tous les domaines de notre vie. c'est tout aussi essentiel dans le domaine musical.

Ce sont les compétences que je vais expliquer:

  • Composition
  • Arrangement
  • Enregistrement
  • Conception sonore
  • Mélange
  • Maîtriser

Composition

Pendant la composition, le compositeur crée les principaux éléments musicaux. Cela comprend le rythme, les mélodies et les harmonies.

Arrangement

Dans l’arrangement, le compositeur élargit l’idée de la chanson et crée la structure de la chanson.. 

L'auteur assigne des instruments pour les éléments musicaux tels que les leads, la basse et les accords.

Une liste d'éléments de la chanson:

  • introduction
  • Verset
  • Pré-choeur
  • Refrain ou refrain
  • Pont
  • Conclusion ou outro
  • Élision
  • Solo instrumental
  • Ad lib

La structure peut être marquée avec des lettres ABC. Voici quelques exemples:

  • AAA: Bob Dylan - Les temps sont en train de changer
  • AABA: Les Beatles - Hier
  • ABA: Les Rolling Stones - Honky Tonk Femme
  • ABAB: AC / DC - De retour en noir

Il y a aussi des plus complexes comme:

  • ABABCB
  • ABABCAB
  • ABABCBAB
  • ABABCABCAB

Enregistrement

A ce stade, les pistes instrumentales et vocales sont enregistrées au format analogique ou numérique..

De nos jours, les gens enregistrent sous forme numérique avec des enregistreurs portables ou sur un ordinateur avec une carte son..

Conception sonore

Un concepteur sonore crée divers éléments musicaux en utilisant et en modifiant des enregistrements (échantillons) et des synthèses.. 

Par exemple, elle peut prendre le son d’une touche de piano, la charger dans un échantillonneur et en utiliser une forme d’onde, puis l’utiliser comme son de basse..

Mélange

À ce stade, l’ingénieur de mixage combine plusieurs pistes audio. Le but est de créer une musique qui sonne mieux. 

Le mélangeur utilise le volume et la balance panoramique, l’égalisation, la compression et les effets. Il peut toujours être créatif et travailler dans le genre et le style donnés.

Maîtriser

Un ingénieur de mastering donne le ton, le volume et la dynamique de la piste. Les plugins les plus utilisés sont les égaliseurs, les compresseurs et les limiteurs pour cette tâche..

C'est une bonne pratique de penser chaque dimanche à ce que vous avez fait pour vous améliorer.

Remplir la feuille de développement personnel

Chaque partie de la feuille est une valeur relative. Un producteur vétéran et débutant peut avoir les mêmes 90% sur la composition. Mais leur niveau de compétence sera différent.

Le temps joue également un rôle important. Le même producteur peut avoir une valeur plus ou moins grande sur la conception sonore si le niveau de compétence est relativement différent selon les périodes..

Notez chaque niveau de compétence sous forme de pourcentage compris entre 0 et 100. Marquez votre meilleure compétence entre 90 et 100. Ensuite, passez au suivant et notez-le également. Continuez jusqu'à ce que vous ayez fini chaque.

Voici ma fiche par exemple:

  • Composition: 65%
  • Arrangement: 75%
  • Enregistrement: 10%
  • Conception sonore: 75%
  • Mélange: 95%
  • Maîtrise: 90%

Mes meilleures compétences sont le mélange et la maîtrise. Viennent ensuite la conception et les arrangements sonores, puis la composition et l’enregistrement. Je crée beaucoup de musique et je mixe aussi pour eux.

J'ai sauvegardé ma feuille d'auto-estimation dans le Bloc-notes

Plan de développement personnel

Voici quelques étapes sur l'auto-amélioration:

  • Définissez les domaines dans lesquels vous souhaitez vous améliorer
  • Prioriser
  • Fixer un délai
  • Comprenez vos forces
  • Reconnaître les faiblesses
  • Développer de nouvelles compétences
  • Passer à l'action
  • Obtenir le soutien de collègues musiciens et ingénieurs
  • Regarder des vidéos et des tutoriels
  • Suivre un cours en direct si possible
  • Mesurez vos progrès

Il est important de se concentrer sur un domaine à la fois. Par exemple, vous pouvez mixer pendant six mois puis enregistrer un an. Vous pouvez également remplir la fiche de développement personnel tous les six mois..

Vous pouvez faire des statistiques ou dessiner des images sur les connexions. Il est également intéressant de faire votre propre fiche d’amélioration..

Obtenir des commentaires

Vous pouvez demander à d'autres musiciens et ingénieurs d'évaluer vos compétences sur la feuille en fonction de votre musique. Demandez des commentaires honnêtes et constructifs de personnes en qui vous avez confiance et que vous connaissez..

Objectivité

Il est important de garder une distance mentale avec chaque retour. Lorsque vous réfléchissez et observez les résultats pour la fiche, essayez de répondre à ces questions:

  • Quelle est la plus grande image?
  • Quels sont les détails?
  • Quelle est l'histoire que vous vous racontez?
  • Quelle est la sensation de l'histoire?
  • Comment le champ donné s'applique-t-il à votre chemin?
  • Êtes-vous satisfait des résultats?

Résumé

Dans cet article, j'ai expliqué chaque domaine musical de la feuille. J'ai souligné l'importance du développement personnel. 

L'amélioration continue est cruciale si vous voulez rester dans le jeu et produire de meilleurs résultats. Si vous atteignez un niveau élevé, vous pouvez être compétent même dans l'industrie musicale internationale. 

Bonne chance, agissez maintenant.