La mentalité de consommation actuelle nous prive-t-elle de musiciens? Dans le passé, il semblait y avoir plus de motivation et plus de raisons de devenir musicien, donc plus de gens ont appris à jouer d'un instrument de musique. Je pense qu’il est dommage qu’un nombre relativement faible de musiciens soient des musiciens de notre monde de consommateurs aujourd’hui, et nous manquons quelque chose..
À l'époque, pour entendre de la musique, quelqu'un devait la jouer - en direct. Aujourd'hui, nous actionnons simplement un commutateur. La plupart des gens sont des consommateurs de musique, mais pas de musiciens. Les musiciens sont considérés comme étant les rares talents. Y a-t-il moyen de changer cette mentalité, et aucune raison de?
Qu'est-ce qui nous manque?
La musique est devenue le domaine du professionnel. Quand je demande aux gens s'ils conduisent, ils répondent «oui» d'une manière très concrète. Ils n'essayent pas de se comparer à Peter Brock ou à Mario Andretti, car ils voient la conduite comme une partie normale de la vie et non comme une compétence de spécialiste. Avec la musique, c'est différent. Quand je demande aux gens s'ils chantent, beaucoup de gens sont un peu gênés. Habituellement, ils sont trop timides pour répondre, en supposant que la réponse «Oui» implique un degré de talent ou de gloire..
Et pourtant, chanter est beaucoup plus courant dans notre société que de jouer d'un instrument de musique. Les gens chantent lors de fêtes et de karaoké, chantent Happy Birthday et chantent avec leurs albums dans la voiture, du moins lorsque les vitres sont relevées. Apprendre à jouer d'un instrument de musique nécessite une décision, un engagement, des heures d'apprentissage et de pratique. Peu de gens voient une raison de faire ce saut. Même s'ils apprennent un instrument à l'école, rares sont ceux qui trouvent une raison de continuer à jouer en tant qu'adulte.
Je suis sûr que nous ratons quelque chose en laissant de la musique aux professionnels. Notre monde serait meilleur, plus expressif, plus créatif avec plus de musiciens. En tant que musiciens, pouvons-nous faire quelque chose pour encourager les autres à apprendre un instrument??
Sur Internet, les musiciens parlent des avantages de jouer d'un instrument. Voici quelques unes de leurs pensées principales:
C'est relaxant et soulage le stress. Quand j'étais adolescent, mon père avait acheté un orgue bon marché lors de ses vacances. Il voulait apprendre à jouer parce qu'il pensait que cela le relaxerait après le travail.
Cela aiguise notre pensée. De nombreuses études montrent qu'apprendre à jouer d'un instrument de musique aide notre mémoire et notre pensée. Pour les jeunes, cela peut augmenter leur niveau de lecture et le développement de certaines parties du cerveau. Apprendre à jouer d'un instrument de musique a été lié à l'apprentissage de la pensée mathématique par certaines études.
C'est un intérêt actif. De nos jours, les gens passent beaucoup de temps à rester passifs - à regarder la télévision et à écouter de la musique. Apprendre à jouer d'un instrument est très actif et donne aux gens quelque chose d'intéressant à faire avec leur temps.
Il enseigne la discipline. C'est un défi et vous oblige à y rester jour après jour, à pratiquer régulièrement. Il enseigne la gestion du temps et la priorisation, ainsi que la persévérance.
Cela crée un sentiment de confiance et de réussite. Finalement, toute cette pratique porte ses fruits et vous apprendrez à jouer une chanson sur votre instrument préféré ou à jouer devant une foule. C'est un sentiment formidable, et cela montre aussi que le travail acharné porte ses fruits.
C'est agréable et amusant. Et c'est amusant de différentes manières: jouer seul, jouer avec d'autres personnes et jouer devant un public sont toutes satisfaisantes à leur manière..
Un bref aperçu de l'histoire
La musique a toujours eu une place importante dans la société. Mais les détails sur qui joue la musique et où elle est jouée ont évolué au fil du temps. Depuis l'invention de l'électricité, notre façon d'écouter de la musique a radicalement changé, ce qui a eu un impact sur la place des musiciens dans la société. Voici un résumé rapide:
Le passé lointain
Pendant des millénaires, la musique a joué un rôle clé dans le rassemblement des gens lors de célébrations et de divertissements, de religions et de guerres. Des artefacts anciens et des découvertes archéologiques montrent que les peuples du monde entier et des siècles jouent d'une grande variété d'instruments de musique.
Il y avait de la place dans la société pour plus de musiciens, parce que toute la musique était jouée en direct. Tous les musiciens n'étaient pas des professionnels: jouer d'un instrument de musique faisait partie de la vie normale. Même de nos jours, des tribus en Australie, en Afrique, en Asie et ailleurs jouent de la musique quand elles se réunissent, que ce soit avec des bâtons de bois, des didgeridoos, des tambours à main ou des instruments à cordes et à vent.
Même au cours des siècles récents, avant la découverte de l'électricité, les familles se réunissaient autour du piano, où un membre de la famille jouait et où la famille chantait. Ou bien ils allaient ensemble à un concert pour écouter de la musique live.
La musique enregistrée n'était pas un concept qu'ils connaissaient bien. Les partitions les plus proches étaient des partitions, qui nécessitaient que quelqu'un apprenne à lire et à jouer de la musique pour pouvoir l'entendre..
Disques et Radios
Après la découverte de l’électricité par Ben Franklin, de nouvelles façons de profiter de la musique ont été inventées: le disque et la radio. Cela donnait aux gens un moyen d'écouter de la musique chez eux sans avoir à jouer eux-mêmes. Mais écouter de la musique était toujours une activité de groupe plutôt qu'une activité individuelle.
Les familles et autres groupes sociaux s'asseyaient ensemble autour de la radio et profitaient de la musique programmée.
L'écoute de la musique était plus sociale qu'elle ne l'est souvent aujourd'hui. À la différence d’aujourd’hui, chaque membre d’un ménage n’avait pas son propre tourne-disque ou radio. C'étaient des affaires de famille partagées et généralement écoutées ensemble.
La capacité de jouer de la musique était plus appréciée qu’aujourd’hui. Les soirées et les danses comprenaient presque toujours de la musique en direct plutôt que des enregistrements.
Le phénomène du baladeur
Les choses ont radicalement changé après la sortie du Walkman par Sony (et, dans une certaine mesure, plus tôt avec les radios personnelles à transistors). Écouter de la musique est devenu une activité très personnelle et le port du casque d'écoute signifie que l'expérience n'a souvent pas été partagée..
Beaucoup de gens, en particulier les adolescents, ont commencé à porter des écouteurs presque toute la journée et se sont retirés de la vie et ont interagi avec les autres. Ils se sont faits à la maison dans leur propre monde musical.
À l'époque, l'équipement n'était pas aussi portable qu'aujourd'hui. Un tas de cassettes a pris beaucoup de place dans votre sac, et des piles de rechange étaient indispensables - elles se sont épuisées beaucoup plus rapidement que l'état solide. Beaucoup d'enfants fabriquaient leurs propres cassettes de mixage sur des cassettes C90 afin de réduire la quantité de matériel à transporter. Cela rendait un peu plus difficile d'être antisocial.
On s'attend maintenant à pouvoir écouter de la musique dans des contextes impossibles ou inappropriés pour les musiciens..
L'iPod prend le relais
Avec l'avènement de l'iPod, nous pouvons désormais emporter toute notre collection de musique partout avec vous dans un appareil très portable. Comment cela a-t-il changé notre monde musical?
Les iPod encouragent une expérience individuelle plutôt que partagée. Initialement, ils sont venus avec un casque et sans haut-parleur, et ont été conçus pour être écoutés normalement par une personne à la fois. Les iPhones et iPod touch ont maintenant un petit haut-parleur, mais cela n'a pas tellement changé.
Pouvoir transporter autant de musique dans un seul appareil encourage la mentalité des consommateurs. Il y a peu de motivation pour apprendre à jouer de la musique vous-même.
Beaucoup de musique sociale est maintenant une musique enregistrée jouée par des disc jockeys. C’est bien qu’il y ait encore des groupes qui jouent dans des pubs et des clubs, mais ils sont moins nombreux qu’il y en avait.
Enregistrement à domicile abordable
D'autre part, avec l'augmentation de la puissance des ordinateurs personnels, la création d'un studio de musique à domicile est maintenant beaucoup plus abordable..
L'enregistrement musical de qualité raisonnable n'est plus seulement le domaine des professionnels.
Les studios d'enregistrement à domicile peuvent-ils maintenant encourager plus de gens à se lancer dans la musique??
Comment pouvons-nous encourager les autres à apprendre un instrument de musique??
Je n'ai pas toutes les réponses et j'espère que vous m'aiderez dans les commentaires. Bien que tout le monde n’ait pas la prétention d’être un musicien, je suis sûr que beaucoup de gens qui l’apprécieraient passer à côté de ça.
Comment pouvons-nous encourager les autres à apprendre à jouer de la musique? Voici quelques idées:
Etre pro-actif. Emportez avec vous un instrument de musique (une guitare acoustique, par exemple) et encouragez les autres à l'essayer. Apprenez-leur quelques accords.
Jeux. Il existe des jeux d'ordinateur et des jeux de console comme Guitar Hero qui sont parfaits pour enseigner le chronométrage, apprendre à identifier les différents instruments d'un arrangement et impliquer les doigts et / ou les pieds. Joue aux jeux avec tes amis. Ils sont amusants et pourraient amener vos amis à envisager d'apprendre un véritable instrument.
Logiciels d'ordinateur. Je connais pas mal de gens qui aiment taper avec Fruity Loops et GarageBand pour créer et arranger des chansons. Donnez à vos amis l'occasion de venir leur rendre visite.
Encourageons nos propres enfants. Si vous avez des enfants, achetez-leur des jouets musicaux quand ils sont jeunes. Suivez des cours de musique ou encouragez-les à rejoindre le groupe de l'école quand ils seront plus âgés. Ne les poussez pas, mais donnez-leur l'occasion de découvrir s'ils aiment jouer de la musique.
Aidez à former des groupes. Si vous connaissez quelques personnes qui jouent des instruments de musique, présentez-les. Invitez-les à jouer ensemble et à créer l’idée de former un groupe. Même s'ils ne jouent que dans le garage, ils auront un ballon.
Fournir des opportunités d'enregistrement. Beaucoup de ceux qui liront cet article auront probablement un home studio. Ne plaisez pas vous-même, partagez-le. Invitez des musiciens à venir s’enregistrer. Assurez-vous de leur apprendre à respecter votre matériel aussi.
Devenir un mentor. À mi-chemin de la rédaction de cet article, j'ai été invité à assister à une réunion avec d'autres «vieux» musiciens et à encourager de jeunes musiciens en devenir. La réunion était très positive. Les enfants étaient enthousiastes et nous avons pu raconter comment nous avons appris à jouer..
J'adorerais avoir de vos nouvelles. Es-tu d'accord pour dire que le monde aurait plus de musiciens? Comment pouvons-nous encourager les autres à apprendre à jouer de la musique? Faites le nous savoir dans les commentaires.