Quand une chanson à succès "se produit", "l'arrivée" a tendance à apparaître soudaine et attendue. Un auteur-compositeur avec une pile récente de hits qui scintillent sous sa ceinture pourrait bien le prouver. Cependant, il existe un autre itinéraire sinueux, souvent suivi par une chanson, et il n’ya aucune garantie d’arrivée! Voici dix étapes, parfois angoissantes, de ce voyage.
On dit souvent que la créativité est 10% d’inspiration et 90% de transpiration. Personnellement, je donnerais un peu plus d'inspiration à l'inspiration. Un auteur-compositeur peut stimuler sa créativité en gardant les oreilles et les yeux ouverts sur les signaux subtils que l'univers semble envoyer aux créatifs. Garder un livre de crochets et d'idées est une bonne idée. Il est même préférable de rester près de vous à tout moment, car une idée frappe souvent au petit matin et est oubliée à l'aube si elle n'est pas enregistrée..
Des bribes de mélodies semblent parfois sortir de nulle part et disparaissent tout aussi facilement. Une application d'enregistrement sur votre téléphone est pratique pour ces moments. J'ai une autre méthode pré-iPhone où j'écris les mots, marque les temps forts et note les notes et les accords numériquement. Cela m'a bien servi pendant plusieurs années!
Il y a des crochets et des mélodies flottantes qui sont si bons qu'ils écrivent eux-mêmes. Pour qu'une chanson avance dans son parcours, elle doit se démarquer de la foule. Ne t'arrange pas. Creusez profondément pour les bonnes choses puis avancez vers le jalon 2.
Tous les co-auteurs et vous-même êtes maintenant satisfaits de votre chef-d'œuvre, mais vous devez le mettre sous une forme écoutable. Même si vous êtes parfaitement capable de le faire vivre pour le pouvoir, c'est une bonne idée d'enregistrer et d'écouter la chanson plusieurs fois. Des choses comme un manque de points de respiration vont faire surface de cette façon, et la chanson ne sera pas partiellement oubliée.
Après avoir apporté tous les ajustements nécessaires, il est temps de faire passer la chanson par votre éditeur ou un autre avis respecté. Certains éditeurs s'impliquent beaucoup et semblent ressentir le besoin de faire des changements, qu'ils soient indiqués ou non. D'autres sont très perspicaces et peuvent repérer une faille que vous ne pouviez tout simplement pas voir..
Nous savons ce que nous voulons dire, mais nous finissons souvent par confondre l'auditeur. De temps en temps, une chanson est trop agitée et peut effrayer les artistes potentiels. Les chansons ont été connues pour offenser les gens, aussi. Un éditeur cherche à limiter les raisons pour lesquelles une chanson de son catalogue ne parvient pas à se couper.
Ne leur donnez pas de raison ne pas pour le couper ", un de mes éditeurs aimait dire.
S'il est décidé que la chanson est digne d'aller de l'avant, passez à l'étape 3.
Lorsqu'un éditeur prend la décision de faire une démonstration d'une chanson, il investit dans sa conviction qu'il peut générer des revenus à partir de la chanson. Si vous êtes votre propre éditeur, votre propre portefeuille est exploité, alors faites attention à ne pas vous tromper.
Une démo présentée à un artiste ou à un membre du personnel de A & R doit être d'un calibre supérieur à celle d'une démonstration présentée à un éditeur dans le but de passer un contrat avec le personnel de rédaction. Cela étant dit, de nombreuses chansons ont été créées à partir d'un simple piano de guitare ou de studio, bien rendu et simplement mais correctement enregistré..
Les rédacteurs du personnel réservent du temps en studio, généralement un bloc de trois heures, et rédigent jusqu'à cinq chansons à la fois au cours d'une session live. Certains studios plus petits construisent à partir de la base. C'est une option moins coûteuse où l'ingénieur est généralement le guitariste, le programmeur de batterie et basse et le propriétaire du studio. J'ai coupé d'excellents démos dans un tel cadre.
Lorsque vous avez un bon mélange avec un chant à l’avant et une feuille de paroles tapée, passez au Milestone # 4..
Une fois la démo terminée, elle est transformée en éditeur et en équipe de plug-ins. Si l'auteur n'a pas de contrat avec son personnel, il doit soit engager un graveur de chansons indépendant, soit porter lui-même le chapeau..
Nashville dispose de plusieurs excellentes fiches de présentation pour savoir ce que les artistes et les labels recherchent et pour qui. Le plus connu est rowfax.com et il est disponible moyennant des frais annuels. Même les auteurs qui ont la chance d’avoir d’autres personnes qui lancent leur matériel devraient le faire eux-mêmes. Personne n’aura plus d’enthousiasme pour tes créations que toi, le parent,!
Les chansons peuvent être présentées aux artistes, aux membres du personnel des groupes A et R des maisons de disques, producteurs, directeurs, agents, membres du groupe, etc. Kris Kristofferson a utilisé un hélicoptère pour s'approcher de Johnny Cash et tout s'est bien passé pour lui.!
Les réunions en direct sont meilleures que les abandons, mais vous faites ce que vous pouvez faire. Présentez toujours votre chanson ou les chansons sur CD avec une étiquette dactylographiée et une feuille de paroles. Indiquez l'artiste à qui vous présentez la chanson. Le professionnalisme est tout quand vous faites affaire avec des professionnels. Je peux vous assurer que les cassettes avec des étiquettes au crayon seront insérées directement dans le fichier 13!
Les réunions en direct sont généralement brèves. N'apportez donc pas plus de trois ou quatre chansons. Une personne parle encore plus fort. Ne professez pas les attributs de votre chanson. La chanson doit parler pour elle-même. Croisez les doigts et espérez atteindre le jalon n ° 5.
Nashville a une habitude exaspérante de mettre des chansons en attente. C'est une bonne chose car cela peut faire avancer une chanson. C'est une mauvaise chose, car cela bloque une chanson pendant une période décente et ne donne généralement rien. De nombreuses réunions de ville ont exploré de meilleures solutions.
La plupart des labels n'offrent même pas une petite allocation pour la tenue d'une chanson. Une chanson à la pointe de la technologie risque de ne plus être fraîche lorsqu'elle est abandonnée après deux mois de détention. J'ai mes propres histoires d'horreur à raconter, comme le font la plupart des rédacteurs personnels.
Lorsqu'une chanson est mise en attente, il est entendu qu'elle ne sera présentée à personne d'autre pendant un certain temps. Cela est censé donner à l’étiquette l’occasion de montrer la chanson à l’artiste et à d’autres pouvoirs. Fréquemment, la chanson est simplement dans un tas de neige fondue tandis que la personne qui a mis la cale restreint ses préférences.
Je suis certain que les chansons sont parfois mises en attente uniquement pour que l’auteur ou le songplugger se sente bien, pour qu’il soit immédiatement oublié. J'ai entendu parler de 200 chansons mises en attente pour un CD de 10 chansons! De nombreux écrivains déçus se promènent dans Music Row chaque semaine.
Le processus est considéré comme un mal nécessaire à ce moment-là, et lorsque le destin pointe dans une direction favorable, le processus fonctionne. De nombreux membres du personnel des maisons de disques écoutent la chanson recommandée. Enfin, le producteur et l'artiste l'entendront s'il continue à grimper à l'échelle. Quand il y a un consensus, la chanson avance joyeusement au Milestone # 6.
Le nombre de chansons qui reçoivent le traitement d'enregistrement complet pour un album donné est probablement d'environ vingt. C'est un processus coûteux, il y a donc un excès limité.
Désolé de dire, beaucoup de chansons sont coupées mais ne finissent pas dans les magasins de disques. Mon mari a eu une telle expérience sur un album de Faith Hill. La chanson a été non seulement coupée, mais jouée en concert pendant six mois avant d’être retirée de l’album. Aie!
Il y a beaucoup de réunions chez le label pour déterminer le dernier groupe de chansons sur un album. Il doit y avoir suffisamment de variété et au moins trois singles. Je conseillerais de ne pas trop célébrer jusqu'au dernier pressage. Comme on dit:
Ce n'est pas définitif avant d'avoir vu le vinyle.
Respirez à fond et, espérons-le, avancez jusqu'au jalon # 7.
Plus de réunions après réunion déterminent quelles coupes deviendront des singles à la radio. Ceci est souvent déterminé petit à petit, en fonction de la performance de l'enregistrement dans les graphiques..
Un album fort pourrait donner jusqu'à cinq singles. Naturellement, ce sont des créneaux convoités, car ils génèrent des revenus de diffusion en plus des ventes record. Le fait d'avoir un single dans les charts est également très gratifiant. Les ballades simples ne sont pas probables. Un premier single sur un nouvel artiste est parfois un agneau sacrificiel. La stimulation entre fortement en jeu.
Même les saisons de l'année peuvent déterminer les célibataires. "Chattahoochee" d'Alan Jackson était certainement une sortie estivale. Quoi qu'il en soit, si vous entendez les mots doux que votre chanson sera un single, avancez jusqu'au jalon # 8.
Beaucoup de travail en coulisse se poursuit sur la promotion d'un single radio. Des colis promotionnels sont envoyés aux programmeurs radio tandis que des interviews téléphoniques et en direct ont lieu dans les stations de radio du pays..
Cette étape peut littéralement faire ou défaire un seul. Beaucoup de chansons excellentes s'éteignent sur # 100 parce que le label a choisi de ne pas investir beaucoup d'argent dans la promotion. Un de mes amis m'a déploré une fois que sa chanson était à 80 avec une ancre!
En supposant que votre chanson réagisse bien à la promotion et que vous voliez dans les charts avec une balle, avancez jusqu'au Jalon # 9..
Les vidéos sont considérées comme un outil de promotion et ne profitent pas directement à l'auteur-compositeur. Mais indirectement, ils donnent à une chanson beaucoup plus de visibilité et, comme toute autre campagne marketing, contribuent à augmenter les revenus..
Tous les célibataires n'ont pas de vidéo, mais dans la musique country, la majorité en a. En tant que spectateur, les vidéos ont à la fois ruiné des chansons pour moi et les ont rendues beaucoup plus attrayantes qu'elles ne l'auraient été autrement. La présence d’un acteur ou d’une actrice célèbre dans une vidéo peut apporter un tout nouveau suivi.
En espérant qu'une vidéo primée vous propulse avec votre chanson vers Milestone # 10.
Une chanson n'a certainement pas à aller au numéro un pour être considérée comme un hit. N'importe où dans le top dix est un coup majeur. Asseyez-vous et profitez de la gloire des énormes chances que vous avez battues. Appréciez toutes les nombreuses personnes impliquées dans le voyage de votre chanson. Assistez à votre soirée numéro un et imprégnez-vous. La foudre peut ou non frapper deux fois!
Si je l'ai fait paraître presque impossible d'obtenir un succès, détrompez-vous. Je n'ai moi-même jamais eu de chanson numéro un, mais je connais tellement d'auteurs-compositeurs avec des voyages qui ressemblent beaucoup aux miens. Chaque pas que vous faites dans l'avancement de votre carrière d'écrivain augmente vos chances de mille. Au moment où j'ai signé mon premier contrat d'écriture avec le personnel, mes chances de succès étaient très élevées et j'en ai presque obtenu un dès ma première année. Avec des progrès constants, ce n’est pas si impossible!