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Dans des mains habiles, la réverbération donne vie à la musique. Entre des mains non qualifiées, il s'enfonce dans la boue. C'est un élément essentiel de toute piste, car il ajoute de la profondeur, donne une impression de distance et laisse de la place aux instruments. Dans cet article, nous allons le vérifier en détail. Qu'est-ce que la reverb??
La réverbération est l'effet le plus important auquel vous avez accès. Comprendre son fonctionnement vous aidera à en tirer le meilleur parti. Mais vous l'apprendrez mieux non seulement en lisant à ce sujet, mais en l'utilisant de manière créative.
L'Encyclopedia of Home Recording (de Mark Garrison) définit la réverbération de la manière suivante:
La réverbération, ou réverbération, est une série de réflexions acoustiques qui se produisent dans un espace lorsque le son est créé. La synchronisation, la fréquence et le volume des réflexions varient en fonction de la taille, de la forme et du contenu de l'espace. Qu'elle soit naturelle ou artificielle, la réverbération donne de la profondeur à un enregistrement et fournit à l'auditeur des indices subconscients sur l'environnement où la performance a eu lieu ou est représentée comme se déroulant. La réverbération doit toutefois être utilisée avec précaution, car une réverbération excessive peut entraîner des enregistrements boueux ou inintelligibles..
À certains égards, la réverbération est semblable au délai, mais les deux ne doivent jamais être confondus. Le délai est une ou plusieurs répétitions du son, comme lorsque vous visitez Echo Point. "Bonjour bonjour bonjour… "
Avec la réverbération, cependant, il y a tellement de réflexions et de répétitions que vous ne pouvez pas les identifier individuellement. Ils se fondent tous ensemble dans un son cohérent qui se poursuit pendant un certain temps après le son d'origine.
Et vous n'avez pas à vous rendre à Echo Point pour entendre la réverbération. Nous sommes entourés toute la journée, partout où nous allons.
Comprendre l'acoustique est utile tout au long du processus de production - de l'exécution à l'enregistrement, en passant par la surveillance. Cet article est une explication claire et un aperçu utile du sujet tiré du livre de Mark Garrison, Encyclopedia of Home Recording..
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Avez-vous déjà marché dans la salle morte d'un studio? Une pièce dans laquelle tous les reflets ont été amortis? C'est le sentiment le plus contre nature au monde. Vous vous sentez désorienté. Vos oreilles sont étranges. Vous pouvez presque sentir le silence. Et quand vous parlez ou chantez, le son ne semble aller nulle part. Vous vous sentez impuissant.
Sans réverbération, la musique ne semble pas naturelle.
Dans le monde réel, nous entendons tout le temps la réverbération, mais prenons cela pour acquis. Nos cerveaux le traitent inconsciemment et extrapolent toutes sortes d'informations. Quelle est la taille de la pièce dans laquelle je suis? A quel point suis-je proche du son? A quel point la pièce est-elle vide? Nous n’avons généralement pas conscience de l’entendre, mais quand ce n’est pas là, nous le remarquons..
Lorsque nous écoutons de la musique en direct, la réverbération que nous entendons de la pièce donne une impression de profondeur. La quantité de réverbération totale donne une idée de la taille de la pièce, de la distance qui sépare le groupe (ou les enceintes) et même de la distance entre chaque instrument. Ajouter de la réverbération à un enregistrement rétablit ce que nos oreilles s'attendent à entendre et soulève toutes sortes de possibilités de création..
Mais cela ne veut pas dire que la réverbération doit toujours avoir un son naturel. Vous pouvez décider d’utiliser la réverbération d’une manière totalement anormale. Il suffit de le faire avec goût!
Les exemples incluent l’ajout de réverbération à la voix ou à une autre piste, l’utilisation d’une réverbération avec un son distinctif, l’utilisation de la réverbération inverse et l’application d’une réverbération à porte sur une caisse claire. Mais plus à ce sujet la prochaine fois.
Dans ce segment de notre didacticiel de mixage, nous allons commencer à regarder en profondeur en profondeur. La profondeur dans tout mixage et situation d’écoute est primordiale pour une bonne compréhension sonore. Tout comme nous le voyons en 3D, nous entendons en 3D et supprimer l'une de ces dimensions ne sert qu'à créer un son plat et peu naturel. En tant que tels, les outils les plus courants qui donnent l’illusion de profondeur (reverb et delay) deviennent un élément important et nécessaire du mixage..
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La réverbération logicielle utilise des algorithmes mathématiques pour modéliser une réverbération réelle. Il sert à ajouter de la réverbération aux sons que vous avez déjà enregistrés ou aux instruments virtuels. Chaque DAW est fournie avec au moins un plug-in de réverbération décent. C'est par ici que vous devriez commencer.
En plus de simplement expérimenter la quantité de réverbération que vous ajoutez à chaque piste, expérimentez chaque paramètre (voir ci-dessous) pour apprendre comment ils affectent le son. Si vous avez plusieurs plug-ins de réverbération, essayez-les tous et découvrez quel est votre préféré.
Il est préférable de connaître la réverbération native de votre logiciel avant de jouer avec les autres. Cela vous donnera un point de référence pour comparer les autres.
Il ne semble pas y avoir de fin aux plug-ins de réverbération. Une fois que vous êtes familiarisé avec les plug-ins de réverbération fournis avec votre DAW, il est temps d’en expérimenter davantage. Vous allez sûrement découvrir quelques coups de coeur qui feront partie de votre arsenal habituel..
Nous avons interrogé nos lecteurs sur leurs plug-ins préférés dans un Open Mic récent et avons obtenu d'excellentes réponses. Consultez la liste! Et nous résumons certains des favoris ci-dessous.
Consultez également le tutoriel de Mo Volans intitulé "Le guide ultime pour la réverbération matérielle et logicielle" pour une explication claire des différents types de méthodes et d'algorithmes utilisés par les plug-ins de réverbération logiciels. Découvrez également 15 plug-ins de réverbération Totally Free That Rock pour des plug-ins décents que vous pouvez acheter sans dépenser de l'argent..
Maintenant que les plug-ins de réverbération logiciels sont si performants, nous utilisons beaucoup moins les unités de réverbération matérielles. Et pour la plupart d'entre nous, les plug-ins logiciels sont probablement tout ce dont nous aurons besoin.
Mais vous pourrez peut-être en extraire différents sons qu'avec un logiciel. Si vous aimez ramasser du matériel - ou si vous êtes un type DIY - les unités de réverbération matérielles peuvent jouer un rôle dans votre configuration..
Les deux principales façons de produire de la réverbération via du matériel consiste à utiliser des ressorts et des plaques métalliques qui vibrent. La réverbération à ressort est encore assez courante dans les amplis de guitare. Vous avez peut-être entendu parler du printemps quand un gutariste a déplacé son ampli.
L'article de Mo Volans est le Guide ultime de la réverbération matérielle et logicielle..
Si vous êtes un type de bricoleur, Hack A Day a une page consacrée à la création de vos propres unités de matériel à ressort et à plaque. Si vous en avez créé un, merci de nous faire part de votre expérience, ainsi que de la manière dont vous l'utilisez..
Avec tout ce matériel, ces logiciels et cette technologie, il peut être facile d’oublier la réverbération naturelle de la pièce dans laquelle vous enregistrez. Nous essayons souvent de réduire cela au minimum, mais la réverbération naturelle peut être incroyablement belle..
C'est un fait connu que les gens chantent sous la douche plus que n'importe où ailleurs en raison de l'amélioration apportée par la réverbération naturelle à leur voix. Et beaucoup de fanatiques de l'enregistrement à domicile ont enregistré pas mal de morceaux dans la même pièce pour la même raison.
Les architectes d'opéras, les cathédrales et les salles symphoniques travaillent très dur pour créer une réverbération naturelle étonnante dans leurs bâtiments. Des albums ont été enregistrés dans des châteaux dotés d'immenses halls pour capter l'incroyable reverb naturelle.
Donc, si vous vous trouvez dans une belle pièce, envisagez de capturer la réverbération pendant l'enregistrement, au lieu de l'ajouter plus tard..
Vous pouvez également capturer une réverbération naturelle après avoir enregistré une piste, en utilisant une technique appelée "ré-amplification". Le principe est simple: jouez la piste précédemment enregistrée avec des haut-parleurs de contrôle ou similaire dans une salle, un hall ou même un garage en direct, puis enregistrez le résultat via un micro sur une nouvelle piste..
En expérimentant les niveaux et le placement du micro, vous pouvez ajouter une réverbération naturelle impressionnante à une piste qui ne sonne pas. Le coût? Cela prend certainement beaucoup plus de temps que de tourner un bouton de réverbération.
Si vous êtes intéressé par le reamping, consultez le tutoriel premium de Bjorgvin Benediktsson, Un cours intensif en ré-amping.
Bien que la plupart des gens aient une assez bonne idée de ce qu'est la réverbération, certains d'entre vous peuvent toujours s'en tenir aux pré-ensembles et éviter de programmer leurs propres espaces virtuels. Il ne faut que peu de travail pour apprendre les bases et obtenir un son vraiment sur mesure en contrôlant et en peaufinant votre réverbération..
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Dans le contenu Audio Premium de cette semaine, Björgvin Benediktsson vous emmène dans un cours intensif sur la ré-amplification..
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Il existe de nombreux plug-ins de réverbération sur le marché - bien plus que je ne peux couvrir ici. Voici quelques-uns des lecteurs recommandés par Audiotuts + qui valent le détour.
Ce sont des plug-ins de réverbération supplémentaires que vous pouvez expérimenter, et non des plug-ins fournis avec une station de travail audio-vidéo, et sont répertoriés du moins cher au plus cher. Tous ne sont pas compatibles avec toutes les DAW, alors vérifiez bien avant de télécharger.
Si votre favori n'est pas mentionné, merci de nous le faire savoir dans les commentaires..
La réverbération peut faire ou défaire le mélange. Cela peut lui donner vie ou le noyer. Bien faire les choses est un art que vous perfectionnez au fil des ans. Quels plugins de réverbération utilisez-vous et recommandez-vous? Quoi de plus important - le plugin ou la technique?
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La réverbération est un effet que vous retrouvez dans tous les mixages et vous ne pouvez jamais avoir assez d'options pour créer la bonne réverbération du son. C'est pourquoi j'ai parcouru le Web pour vous proposer cette liste de plug-ins totalement gratuits que vous pouvez essayer..
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Souvent, tout ce que nous faisons est de décider de la quantité de réverbération à ajouter à chaque piste. Mais vous pouvez faire beaucoup plus pour colorer votre réverbération. Familiarisez-vous avec les paramètres de votre plug-in de réverbération ou de votre unité matérielle. Voici quelques-uns des plus importants d'entre eux:
Pour une autre façon de visualiser les composants de la réverbération, étudiez cette image des éléments de réverbération de l’Encyclopedia of Home Recording:
eMusician possède un excellent aide-mémoire en matière de paramètres de réverbération. Vérifiez-le.
Tout cela n'est que théorie. Vous devez jouer et expérimenter avec la réverbération afin de pouvoir comprendre de manière pratique. Voici quelques devoirs.
Comment utilisez-vous normalement la reverb? Quels sont vos plug-ins préférés? Êtes-vous d'accord que c'est l'effet le plus important? Faites le nous savoir dans les commentaires.
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