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Hé, bonne fête des esprits! L'année dernière, nous vous avons montré comment créer un look riche en or et en violet avec Adobe Photoshop..
Cette fois, vous rencontrerez dix photographes qui voient d'une manière unique et importante, dix photographes qui vous invitent à regarder différemment. Comment puis-je savoir? Ces photographes ont changé ma vie. J'espère qu'ils changent aussi ta vie.
Samantha Box s’engage: elle est revenue au même refuge plusieurs années durant pour la créer. INVISIBLE projet multimédia, un regard sur la vie des jeunes LGBTQ sans abri à New York. Ses images ont le même esprit implacable: indéfectible, réel et présent.
Box avait ceci à dire à propos de son projet:
"Les jeunes que je photographie sont parmi les personnes les plus résilientes que j'ai jamais rencontrées: bien que confrontés à l'animosité sociale de l'homo- et de la transphobie et au fardeau d'un système défaillant qui conspire à les maintenir sans abri, ils travaillent continuellement pendant un certain temps. avenir où leurs talents et leur intelligence peuvent être utilisés, où ils ont un foyer, une famille et une vie stable. ”
"Les juges, les universitaires et les militants continuent de se demander comment les enfants gais ont un impact sur les enfants. Peut-être qu'il est temps de demander aux enfants." Voilà comment Gabriela Herman Les enfants départs. Herman associe des portraits lumineux à de courtes citations pour constituer un témoignage émouvant de l'humanité de la vie avec les parents LGBTQ.
Je pense que photographier des gens dans la nature crée un potentiel incroyable de connexion. Pedro Isztin m'a donné cette idée, un cadeau. Il m'a montré les images de son In situ série et nous sommes amis depuis. Il est excellent Et il a un cours sur la photographie de portrait environnemental ici sur Envato Tuts+.
Portrait de Pedro IsztinJe me sens toujours un peu désaxé quand je regarde le livre de Nan Goldin, La ballade de la dépendance sexuelle.
Il y a une telle tension dans ses images. Peut-être que c'est le sentiment que je ressens d'intimité et de détachement à la fois. Ou peut-être que c'est comme ça que Goldin montre les plaisirs de la vie et la douleur si mélangée. La façon dont chaque photo est à la fois parfaite et imparfaite, petite et capitale. La joie de l'amour et du chagrin, le portrait d'une famille choisie. Quoi qu'il en soit, ces images avaient le moyen de se faufiler dans ma tête la première fois que je les ai vues.
"Je veux que les gens sur mes photos me fixent." - Nan Goldin
Ballade est également un "journal visuel" d'un lieu et d'une époque donnés: à New York, dans les années 1980, lorsque le sida et la drogue ravagaient les communautés LGBTQ. En découvrant que vous pouviez photographier de cette façon, présenter des photos comme celle-ci, cela m'a ouvert une toute nouvelle façon de penser à la photographie. Effrayant et inspirant.
Just Me and Allah: Un projet de photo queer Muslim demande "à quoi ça ressemble d'être étrange et musulman?" Comme Goldin ci-dessus et Muholi ci-dessous, les personnes photographiées regardent la caméra. Ils sourient. Ils sont réels. Comme Herman, Habib inclut des interviews avec ses images. Ensemble, ces éléments tissent une expérience et une identité qui dissolvent (j'espère) les préjugés et l'esprit fermé. Un projet transformateur et inspirant.
Habib dit: "Ce que je ne savais pas à l'époque, c'est qu'en écoutant les histoires d'autres musulmans queers et en posant des questions, j'essayais de trouver le courage de partager le mien. J'ai vu une partie de moi-même dans les histoires de mes sujets, Qu'il s'agisse de réfugiés iraniens ou d'enfants de Brooklyn qui adoraient skater après Jumu'ah, comme les autres enfants de leur âge "
J'ai déjà vu une présentation de Wolfgang Tillmans. Il a montré ses images dans l'ordre chronologique, des premières images aux dernières images qu'il a réalisées. C'était brillant, drôle, beau et diversifié. Un mélange sauvage d'intérêts et de techniques.
L'expérience a changé quelque chose en moi. Cela m'a aidé à comprendre que la photographie peut être à la fois sombre et claire, et qu'elle se modifie et se développe au fur et à mesure que vous grandissez et que votre relation au monde et à vous-même change. En fait, vous avez besoin de grandir et de continuer à grandir tant que vous prenez des photos.
Je n'ai pas choisi de projet de Tillmans, car je pense que vous devriez examiner l'ensemble de son travail. Cependant, les Britanniques et les Européens sont peut-être déjà familiarisés avec la série émouvante d'affiches qu'il a produites qui plaidaient contre la séparation de l'Union européenne..
Avez-vous entendu l'histoire de Vivian Meyer? Une vaste et intriguante archive d’un photographe de rue de Chicago, une femme très privée toute sa vie, a été mise aux enchères. Un travail merveilleux à voir absolument, ont-ils dit. J'ai attendu un moment, je ne sais pas pourquoi. Maintenant je suis convaincu. Une histoire fascinante et excentrique, avec un photographe formidable et mercuriel et, je pense, une perspective essentielle de la vie en Amérique. De quoi inspirer quiconque à se lancer dans la photographie de rue (et à mener sa vie aussi astucieusement qu’il le souhaite).
Zanele Muholi Visages et Phases Projects présente des portraits apparemment faciles de lesbiennes en Afrique du Sud. Ces images semblent simples, mais elles ne le sont pas: les sujets font face à la caméra et s’engagent. Ils ont du volume; voici des représentations nuancées, chargées d’informations subtiles. Les images, comme les visages qu’elles montrent, sont indéniables.
Muholi a dit: Je récupère la photographie en tant qu'être noir. Je me nomme activiste visuel, que je sois inclus dans une émission ou non, que je sois publié ou non. C’est ma position en tant que personne, avant toute chose, avant ma sexualité et mon genre, car la photographie n’a pas de genre..
Qu'est-ce que c'est? Est-ce l'avenir? Qu'est-ce qui se passe? Ainsi dit l'artiste:
"Les pratiques de Tabita révèlent les possibilités de guérison décoloniale à travers les politiques de la technologie. Naviguer dans des architectures de pouvoir - en ligne et hors ligne - son travail s'attaque à la matrice envahissante de la colonialité et à ses effets sur la technologie, la sexualité, la santé et la spiritualité..
À travers des interfaces écran et des flux d’énergie, son activisme de guérison numérique offre des lectures de substitution aux récits dominants qui décentralisent l’autorité occidentale et prêche de démanteler notre écran mondial oppressant de suprémacisme blanc, de patriarcat, de cis, de hétéro-mondial.
Oui s'il vous plaît.
Page Tumblr de Tabita RezaireMike Fernandez était mon camarade de classe et j'ai eu le privilège de voir son travail progresser. J'adore son éphémère CHANGEMENTS séries. C'est électrique, extatique. Mais ensuite, j'aime toutes ses photos: il est le seul photographe avec un flux instagram que je vérifie régulièrement. Vous avez des oiseaux intéressants, des gens intéressants et des images intéressantes. Qu'est-ce qu'une personne pourrait souhaiter de plus??
L'instagram de Mike Fernandez est mon préféré.Chacun des projets ci-dessus a changé ma photographie (et ma vie) en me montrant le monde d'une manière nouvelle. J'espère que vous aimez ces artistes autant que moi.
Bien sûr, il y a beaucoup, beaucoup plus de photographes qui réalisent un travail révélateur qui remet en question nos hypothèses, nous montre de nouvelles façons de nous comprendre nous-mêmes et nous ravit. Avez-vous un projet préféré? Comment venir?
Accentsconagua