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La photographie de fleurs est probablement le domaine le plus exploré de la photographie amateur, mais pour beaucoup, les résultats ne sont jamais en contact avec ce qu'ils ont vu. Aujourd'hui, nous allons vous montrer comment obtenir les meilleurs résultats..
Cet article devrait vous donner une compréhension de base de ce qui peut être fait pour obtenir des photos de fleurs qui seront enviées par vos amis. Il est supposé que vous connaissez déjà le fonctionnement de votre appareil photo et comment exposer vos résultats. Si vous suivez ces étapes faciles, votre photographie de fleurs changera pour le mieux. Commençons!
Nous savons tous que l'exposition doit être juste (peu importe ce que cela signifie pour vous) et que les jours venteux ne sont pas les meilleurs pour photographier des fleurs, sauf si vous souhaitez obtenir des effets spéciaux..
Photographier lorsqu'il y a une fine couche de nuages adoucit la lumière du soleil, bien que vous puissiez parfois utiliser un diffuseur pour contrôler le contraste et vous assurer d'obtenir les meilleures couleurs..
Voici quelques conseils de base à retenir. Certaines personnes suggèrent également que vous avez besoin d’un trépied pour photographier les fleurs, ce qui devrait être pris avec un grain de sel. Je préfère dire que parfois vous avez besoin d’un trépied, mais pas toujours. Une grande partie de mes photographies de fleurs est un bon exemple de ce qui peut être réalisé sans trépied. Rappelez-vous que les règles ne doivent pas toujours être suivies. Après tout, la photographie est un effort créatif.
Maintenant que nous avons défini les règles de base, examinons quelques conseils essentiels..
La première chose que les gens me disent quand ils voient mes photographies de fleurs est que mon reflex numérique les rend possibles. Ils ont tort. Vous n'avez pas besoin de grosses caméras pour faire de belles photos de fleurs.
J'ai photographié des fleurs pour ma collection avec tout, des reflex numériques plein format aux appareils photo compacts. Permettez-moi de dire ceci: je préfère les reflex numériques, mais ce n’est pas le matériel qui importe. C'est le photographe.
Je porte tout le temps un petit pacte dans ma poche. La plupart des compacts modernes peuvent se concentrer sur des objets situés à quelques centimètres de l’objectif. Certains jours, je prends un Micro 4/3 avec moi, et cela ne m'a jamais empêché de prendre les photos que je veux. Vous devez simplement vous adapter à votre équipement, car votre meilleur appareil photo est toujours celui que vous avez au moment où les choses se passent.!
La photo ci-dessus, d'un coquelicot de Californie, prise au rond-point d'un carrefour circulaire, a été réalisée avec un appareil photo compact et bon marché. Je viens d'arrêter la voiture tout près et de la photographier, en surprenant les automobilistes qui passaient près de moi en me voyant allongé sur le sol. Je l'ai fait parce que je voulais prendre une photo différente de celle de la plupart des gens..
Une des choses les plus importantes à retenir est de changer votre point de vue. Comme je visite fréquemment les jardins publics et d’autres lieux fleuris, je vois combien d’amateurs photographient des fleurs: ils s’approchent de celle-ci, la regardent du haut et tournent, puis ils passent à un autre sujet. Mauvais mouvement!
Pour vraiment photographier des fleurs, vous ne pouvez pas simplement prendre une photo et vous en aller. Essayez de vous asseoir au niveau des fleurs et regardez-les vraiment. C'est quand vous êtes assis et regardez que vous découvrez plus que le photographe occasionnel. Tu vas commencer à vraiment voir.
Photographier des fleurs est une bonne excuse pour méditer. Asseyez-vous, essayez de trouver un endroit éloigné des gens (si possible) et détendez-vous. Ne prenez pas votre appareil photo et commencez à prendre des photos immédiatement. Prenez votre temps pour sentir les odeurs, examiner la structure, les couleurs et les formes.
Regardez autour de vous et essayez de repérer quelques images possibles autour de vous sans vous déplacer du même endroit. Ça marche pour moi. Visualisez les encadrements possibles et comment tout se réunira à la fin.
Commencez à jouer avec l'objectif que vous souhaitez utiliser. Explorez-le pour comprendre comment atteindre différents résultats. Oubliez les programmes entièrement automatiques et choisissez-en un qui vous permet de contrôler votre ouverture. C'est crucial pour la photographie de fleurs.
Trouvez à quelle distance vous pouvez aller à la fleur. Chaque objectif a une distance de mise au point minimale différente.
Les appareils photo compacts sont excellents dans ce domaine car ils vous permettent d'aller très près, si près que parfois vous obtenez un peu de la fleur. Faites-le, parfois moins c'est plus. Vous n'avez pas besoin d'avoir toute la fleur dans le cadre pour dire aux gens ce que vous voulez.
Les gens associent souvent un objectif macro à la photographie de fleurs, mais cela ne doit pas toujours être le cas. En fait, mon objectif préféré pour la photographie de fleurs est un objectif 100-400 mm utilisé à l'extrémité la plus longue du zoom. J'aime la façon dont il rend les fleurs et les arrière-plans, séparant facilement le sujet du reste.
La plupart du temps, je n'utilise pas de trépied, je dois donc utiliser une vitesse d'obturation élevée, ce qui signifie une grande ouverture, car j'essaie de rester à de faibles ISO, principalement de 100 à 400 ISO. En fait, j'essaye rarement de mettre toute la fleur au point, donc ce n'est pas grave.
J'essaie toujours de photographier sous un angle qui me donne un assez bon plan de mise au point sur le meilleur angle de la fleur, et c'est tout ce dont je dois m'occuper.
Les images telles que celle ci-dessous d'un coquelicot blanc dans un champ de coquelicots ne fonctionnent que si vous pouvez garder l'arrière-plan flou. La distance par rapport à votre sujet principal est cruciale, de même que l'ouverture et l'objectif utilisé. Les lentilles plus longues compressent les plans de mise au point et sont excellentes pour cela. Travailler près de la fleur aide aussi.
C’est parfois comme cela que j’aime l’effet que me procure le zoom 100-400mm. Tant que mon sujet se trouve dans un contexte qui peut être flou, des résultats comme celui-ci peuvent être obtenus.
De mon expérience, cependant, il n’ya parfois aucun moyen de tout équilibrer, puis j’abandonne et cherche une autre fleur qui puisse remplir toutes les conditions nécessaires pour obtenir la photo que je veux..
L'utilisation d'un arrière-plan dont la couleur diffère de celle du sujet principal permet de définir ce qui est important dans l'image, et dans ces situations, la solution pour ce qui pourrait être un arrière-plan chargé est obtenue d'une autre manière..
Agenouillé ou même allongé sur le sol vous aidera à trouver toutes ces relations entre le sujet principal et l'environnement qui autrement ne seraient pas perçues.
Dans mes ateliers, je dis toujours aux étudiants de suivre l'approche «éplucher l'oignon» lorsqu'il s'agit de photographier des fleurs (et d'autres thèmes également). Je tire rarement une seule photo d'une fleur ou d'une série d'un seul angle.
Je peux commencer par faire la photo qui m'a attiré en premier, mais ensuite, je reviens aux vues générales et je cherche à obtenir plus de détails. D'après mon expérience, j'ai constaté que plus vous restez avec un sujet, plus vous pourrez le découvrir..
"Peler l'oignon", ce qui signifie enlever méthodiquement chaque couche de l'oignon, est une bonne solution de travail lorsque vous faites face à un sujet que vous jugez potentiel, mais vous semblez ne pas pouvoir obtenir une bonne image de.
Passer lentement des plans généraux à des images plus intimes aide, éventuellement, à atteindre un moment où tout se met bien en place et où vous obtenez votre photo du jour.
Encore une fois, n'oubliez pas qu'avec les appareils photo modernes, principalement les compacts et certains systèmes "sans miroir", vous pouvez vous rapprocher des objectifs du kit. Il n'y a donc aucune raison d'envier les utilisateurs de reflex numériques et leurs objectifs macro qui coûtent beaucoup plus cher!
Lorsque nous photographions des fleurs, nous sommes nombreux à vouloir que tout soit net. Lorsque vous obtenez tout en bref, vous obtenez souvent une image en désordre.
Avec les fleurs, il est sage de les séparer de l'arrière-plan, à moins que vous ne recherchiez un résultat spécifique. Pour ce faire, vous disposez de plusieurs méthodes: utilisez un objectif macro et / ou long, ouvrez l’ouverture et contournez la fleur, comme le fait un chasseur face à sa proie, pour vérifier s’il existe un meilleur angle de prise de vue. N'hésitez pas à essayer différentes solutions et acceptez le fait qu'il est parfois préférable d'abandonner et de regarder ailleurs.
Armés de ces suggestions - et du soupçon des photographies publiées avec cet article - je parie que vous allez bientôt emporter chez vous des photographies de fleurs très différentes.
Regardez bien mes images et vous apprendrez beaucoup. Je le sais, car j’ai fait la même chose en regardant le travail de photographes tels que George Lepp, célèbre pour ses images de coquelicots et ses tulipes de Californie. J'ai beaucoup appris en regardant ses photographies de fleurs et en essayant d'appliquer les mêmes techniques à mon travail.
Je ne pense pas qu'il y ait quelque chose de spécial, un truc caché, pour faire des photos comme je le fais. J'ai un équipement commun. Je photographie habituellement avec un Canon EOS 50D, même si j'ai accès à d'autres équipements..
Mon conseil le plus important en matière de photographie est le temps. Prenez le temps d'être patient, asseyez-vous, écoutez les fleurs. Je parle même avec des fleurs partout où je vais.
La photographie de fleurs n'est pas une chose mécanique. Une fois que vous avez compris le fonctionnement de la lumière, la photographie de fleurs est le résultat d’une séance d’observation. Et en attendant. Et revenir encore et encore aux mêmes endroits. Mes images sont des exemples de cette pratique. Maintenant, va essayer toi-même.
Accentsconagua