3 techniques pour retoucher la peau

Les photographes de portrait s'efforcent d'obtenir une belle peau dans leurs images. Obtenir une belle peau qui est aussi réaliste et qui préserve la texture naturelle de la peau est le Saint Graal du photographe portraitiste. Un maquillage appliqué de manière experte et un bon éclairage sont le fondement d'une belle peau, mais la retouche reste le vernis. 

Dans ce didacticiel, vous apprendrez trois techniques de retouche de la peau dans Adobe Photoshop, ainsi que les situations dans lesquelles chaque technique est bénéfique. Ensuite, vous apprendrez deux astuces que vous pouvez appliquer avec les trois techniques pour appliquer un vernis final sur une peau retouchée..

Étant donné que nous allons comparer trois techniques, les instructions de ce didacticiel concernant Photoshop sont brèves. Si vous avez besoin d'aide pour utiliser les outils Photoshop, consultez notre série en quatre parties, Les secrets des outils de retouche de Photoshop..

1. Technique de la couche de retouche

En retouche, un processus simple permet souvent d'obtenir ce dont vous avez besoin, et cela est vrai lorsque vous retouchez la peau. Utiliser une couche de retouche est un moyen simple de traiter les imperfections, les marques et les taches. Cela fonctionne également bien pour éliminer les pellicules de maquillage, les peluches ou la poussière, ainsi que les mèches de cheveux minuscules ou, en fait, tous les cheveux voyous qui sortent là où ils ne sont pas voulus. J'utilise également une couche de retouche pour retoucher le maquillage au besoin; par exemple, pour nettoyer le rouge à lèvres qui saigne dans la peau environnante, ou pour combler les vides dans l'eye-liner pour obtenir une belle ligne nette.

Une couche de retouche ne fonctionne pas bien pour les retouches de peau, les taches cutanées ou les points chauds. Ce n’est pas non plus la bonne technique pour traiter de multiples petites taches. Limiter les couches de retouche à la retouche de problèmes évidents entourés par une peau sans défaut.

Étape 1

Pour utiliser un calque de retouche, commencez par votre calque d’arrière-plan dans Photoshop et ajoutez un calque vide au-dessus.. 

Étape 2

Définissez vos outils. Pour effectuer vos retouches, vous devrez basculer entre le tampon de duplication et le pinceau de guérison. Je vais parfois aussi utiliser le pinceau de correction ponctuelle, si la zone sur laquelle je travaille est assez uniforme. Lorsque vous utilisez les pinceaux de cicatrisation, assurez-vous que l'option de l'outil Échantillon toutes les couches est vérifié. Lorsque vous utilisez le tampon de duplication, vous voulez vous assurer que l'option de l'outil pour Échantillon est réglé sur Actuel et inférieur. Avec les trois outils, j'aime bien commencer avec une petite brosse de dureté 50 ou 75%. Une brosse plus douce a tendance à donner une douceur artificielle aux retouches.

Étape 3

Commencez avec le pinceau de guérison. Sélectionnez votre nouveau calque vide, effectuez un zoom avant et définissez la taille de votre pinceau légèrement plus grande que le défaut. Échantillonnez la peau dans une zone propre aussi proche que possible du défaut que vous retouchez. Faites attention à la texture de la peau (par exemple, de côté sur le front) et aux endroits où le ton de la peau change. Vous obtiendrez les meilleurs résultats si votre échantillon est aussi proche que possible de la zone que vous retouchez..

Placez votre pinceau sur le dessus de la tache et cliquez simplement. Ne balayez pas, ne peignez pas et ne faites pas plusieurs clics les uns sur les autres. Déplacez-vous sur le visage en éliminant les imperfections évidentes. Rééchantillonnez lorsque vous vous déplacez sur différentes zones du visage.

Étape 4

Certaines retouches fonctionneront mieux avec l'outil Tampon de duplication; par exemple, nettoyer les lignes de maquillage ou enlever les cheveux longs et fins. Pour effectuer les retouches avec le tampon de duplication, réglez votre outil de clonage sur une opacité de 20%, échantillonnez le plus près possible de la zone à retoucher, puis cliquez ou peignez les éléments à corriger..

Étape 5 

La couche de retouche peut bien fonctionner pour certaines rides. Si votre sujet a une peau fine et sans imperfections et que vous souhaitez seulement atténuer quelques rides, essayez l’outil Tampon de duplication. Vous obtiendrez un résultat naturel si vous retouchez les rides un peu plus que vous le souhaitez, puis réduisez l'opacité du calque de retouche jusqu'à ce que les rides ci-dessous présentent suffisamment d'aspect pour ramener la texture et restituer un aspect naturel..

Étape 6

Soyez aventureux avec une couche de retouche; la beauté de cette technique est sa flexibilité. Si les retouches ne vous conviennent pas, sélectionnez simplement votre gomme, effacez la correction du calque de retouche et recommencez. Si la retouche est un peu lourde, utilisez votre gomme à effacer à faible opacité avec un pinceau très doux et essuyez simplement une partie de la correction. Vous pouvez également réduire l'opacité du calque de retouche ou utiliser un masque de calque si cela vous aide à se fondre dans les retouches..

Pour certaines photographies, c’est tout ce dont vous avez besoin pour obtenir une belle peau. Parfois, cependant, vous devrez faire plus. Que vous en fassiez plus ou pas, je vous recommande de toujours commencer par une couche de retouche. Toute retouche supplémentaire sera plus facile et plus efficace si vous avez effectué ces retouches en premier..

2. Technique de séparation de fréquence

Lorsque vous avez besoin de plus pour obtenir une belle peau, la séparation des fréquences est une option. Les étapes pour créer les calques de travail sont techniques, mais la récompense est la capacité de faire des retouches sans endommager ni perdre la texture de la peau..

La séparation des fréquences fonctionne bien pour les petites imperfections, la peau tachetée, les rougeurs, les rides de tous types, la peau sèche et squameuse et les taches grasses. Cette technique fait des miracles avec les cernes sous les yeux et est également idéale pour lisser les maquillages qui ont séché ou ne se sont pas bien fondus. J'ai également utilisé la séparation de fréquence pour lisser les rides du fond et adoucir la fusion entre deux images d'un composite. La séparation des fréquences n’est pas efficace pour éliminer les poils égarés, pour éliminer les imperfections clairement définies ou pour effectuer une retouche générale de la peau.. 

Certains points chauds peuvent être supprimés avec une séparation de fréquence. Si le point chaud est léger à modéré et qu'il y a une texture de peau visible sur le point chaud, une séparation fréquentielle aidera et, souvent, résoudra le problème. Si, toutefois, le point chaud disparait et que la texture de la peau n'est pas visible, l'utilisation d'une séparation de fréquence donnera des patchs qui semblent très maquillés..

Si vous n'avez jamais essayé la séparation de fréquence et n'êtes pas certain de ce que cela implique, Tuts + propose une vidéo utile de 10 minutes à regarder: Utiliser la séparation de fréquence pour retoucher la peau. Je vais juste passer en revue les étapes de ce tutoriel.

Étape 1

Créer un nouveau calque fusionné-Timbre visible-du travail que vous avez fait sur votre portrait jusqu'à présent. Assurez-vous que vos calques d'arrière-plan et de retouche sont visibles (visibles), sélectionnez les deux calques, puis maintenez la touche enfoncée. Option (Alt) clé, choisissez Couche> Fusionner le visible du Couches menu du panneau.

Étape 2 

Faites deux copies du calque nouvellement fusionné et nommez la copie supérieure «Haute fréquence» et la copie du milieu «Basse fréquence». Désactivez le calque Haute fréquence et sélectionnez le calque Basse fréquence. Cette couche contient toutes les informations de couleur. Flouez cette couche en utilisant Filtre> Flou> Flou Gaussien. Vous souhaitez rendre le calque flou jusqu'à ce que les détails des pores à 100% disparaissent dans la peau (généralement un flou de 2,0 pixels ou moins).. 

Étape 3 

Sélectionnez la couche Haute fréquence et réactivez-la. Aller à Image> Appliquer l'image, et appliquez les paramètres indiqués dans l'image suivante. Changez le mode de fusion du calque en Lumière linéaire.

Étape 4

Ensuite, ajoutez un nouveau calque vide au-dessus du calque basse fréquence et déplacez le calque fusionné du milieu des calques vers le haut (au-dessus de la haute fréquence). Désactivez le calque fusionné. Vous pouvez l'activer et le désactiver lorsque vous avez besoin de voir l'avant et l'après pour évaluer les modifications apportées..

Étape 5

Cliquez sur le calque vide au-dessus du calque basse fréquence et sélectionnez votre Clone Stamp outil. Utilisez une brosse douce à 25 ou 50% de dureté et une opacité de 15 à 20%. Assurer le Échantillon la sélection de votre outil est Actuel et inférieur

Sélectionnez votre zone d'échantillonnage et travaillez par petites étapes avec l'outil Tampon de duplication pour mélanger et corriger les zones qui requièrent votre attention. Il est tentant et facile de rechercher une peau parfaite en laissant derrière lui des souvenirs de son apparence réelle. C'est pourquoi je déplace le calque fusionné vers le haut et l'allume et le éteint pour vérifier mes progrès..

Pendant que vous travaillez, faites particulièrement attention aux changements d’ombrage sur le visage et aux contours naturels. Il est facile de déployer par inadvertance un point fort trop loin ou de cloner une peau légèrement plus foncée dans des zones plus claires. Si vous épandez trop le ton de peau modifié, vous modifierez la forme du visage de la personne, détruira les ombres et vous mettra en valeur avec votre lumière, sculptée avec soin pendant le tournage. Veillez également à ne pas mélanger l'ombrage naturel au point de ne pas modifier le teint de la peau et donc de ne laisser aucune forme..

Étape 6

Lorsque vous êtes satisfait de ce travail, passez à la couche Haute fréquence. Cette couche contient toute la texture. Vous pouvez utiliser l'outil Tampon de duplication ou l'outil Correcteur sur ce calque. Si vous utilisez l'outil Tampon de duplication, vous devrez augmenter l'opacité du pinceau à 70 à 100% et l'adoucir à 25%. Sélectionnez une zone avec une texture uniforme comme échantillon pour votre clonage et corrigez les pores dilatés, les poils fins et toute autre chose qui nécessite une attention particulière.. 

Vous constaterez peut-être que l'outil Correctif est plus efficace pour traiter les rides profondes. Sélectionnez une ride ou une partie de la ride et déplacez-la sur un patch à proximité de peau à la texture uniforme. Allez-y doucement avec ces retouches et soyez prudent: vous voulez réduire les rides et les pores, et non les éliminer.

Étape 7

Avant de terminer avec la séparation de fréquence, essayez cette astuce comme une alternative subtile à la netteté: 

  • Dupliquer le calque haute fréquence, masquer le calque entier (maintenir Option ou Alt + Ajouter un masque du Couches palette). 
  • Sélectionnez le masque et un pinceau moyen doux. En utilisant du blanc, peignez les zones du masque sur lesquelles vous souhaitez appliquer l’affûtage. J'aime peindre dans les yeux, les lèvres, les bijoux et les cheveux.

3. La méthode «byRo»

Parfois, la peau a besoin d'une retouche générale. Cela pourrait s’ajouter aux deux autres techniques que nous avons examinées ou remplacer la séparation de fréquence. La méthode byRo, du nom du retoucheur qui l'a inventée, est particulièrement efficace pour un lissage rapide et global qui conserve la texture de la peau. Comme la séparation de fréquence, la méthode byRo est très technique à mettre en place, mais la récompense en vaut la chandelle..

J'aime utiliser cette technique pour lisser le maquillage de fond de teint mal appliqué, pour uniformiser le teint de la peau ou pour corriger la peau présentant des pores dilatés ou des zones de petites éruptions cutanées. La méthode byRo est également idéale lorsque le sujet a une belle peau, qu’il n’est pas maquillé et qu’il ne faut que très peu de soirée. Pensez également à cette technique lorsque l’objectif de l’appareil photo est si net et clair qu’il est cruel. (Mon objectif portrait préféré, par exemple, est un objectif macro 100 mm, mais il est tellement net et net que je dois généralement l'ajuster en post-traitement.) J'utilise également la méthode byRo en combinaison avec un léger éclaircissement Niveaux pour lever le regard fatigué que les gens ont tendance à avoir quand ils sautent trop de vacances ou ont souffert d'une maladie. 

La méthode byRo ne convient pas pour traiter les imperfections perceptibles, les taches cutanées ou les rougeurs. Les taches sont mieux traitées avec une couche de retouche et les taches rouges répondent bien à la séparation des fréquences. Pour la peau tachetée, consultez le tutoriel Tuts +, Réduire au minimum les taches rouges sur la peau en post-production..

Étape 1

Pour commencer à utiliser la méthode byRo, créez un nouveau calque estampé comme vous l'avez fait pour la séparation des fréquences. Dupliquer ce calque. 

Étape 2

Sélectionnez le calque dupliqué et dans le Filtre menu, choisissez Flou> Flou Gaussien. Vous n'appliquerez pas ce flou; vous utilisez cette étape pour déterminer les paramètres dont vous aurez besoin ultérieurement. Ajustez le rayon dans la boîte de dialogue Flou gaussien jusqu'à ce que la peau soit lisse et que toute variation du teint disparaisse. Notez le rayon que vous avez sélectionné puis Annuler le dialogue pour finir sans pour autant appliquer le flou.

Étape 3

Retour à la Filtre menu, et choisissez Autre> High Pass. Dans la boîte de dialogue Passe-haut, entrez le rayon que vous avez sélectionné lors du test du flou gaussien à l'étape 2. Appliquez le filtre Passe-haut..

Étape 4

Vous travaillez toujours sur le même calque, revenez à la Filtre menu à nouveau pour appliquer un Flou gaussien à la couche passe-haut. Cette fois, votre rayon sera environ le tiers de celui que vous avez utilisé pour le filtre passe-haut. Par exemple, si vous définissez le filtre passe-haut sur un rayon de 9 pixels, utilisez un rayon de 3 pixels pour le flou gaussien..

Étape 5

Ensuite, inversez la couche passe-haut. (Sous le Image menu, sélectionnez Réglages> Inverser.) Modifiez le mode de fusion des calques en Lumière linéaire. Réduit l'opacité du calque de 40 à 50%. 

Étape 6

Masquer la couche entière (Option ou Alt + Ajouter un masque du Couches palette) et sélectionnez une brosse douce de taille petite à moyenne. Réglez l’opacité du pinceau sur 50% et la couleur sur blanc, puis commencez à peindre sur les peaux à lisser. Ne peignez pas dans des zones comportant des détails tels que les yeux, le nez, les cheveux et les lèvres. Aussi, ne peignez pas sur le bord du visage.

Étape 7

Continuez à peindre dans le masque jusqu'à ce que vous obteniez la quantité de ramollissement souhaitée à l'endroit souhaité. Vous pouvez réduire l'effet en modifiant l'opacité du pinceau lorsque vous peignez dans différentes zones du visage ou en diminuant l'opacité de l'ensemble du calque. Si vous avez lissé une zone de peau plus que prévu, changez le pinceau en noir et repeignez la correction..

Dans ce portrait, le modèle comportait de grandes zones de petites taches. Sinon, sa peau ne nécessitait que peu de retouches. J'ai donc utilisé uniquement le calque de retouche et la méthode byRo. Je ne me suis pas soucié de la séparation des fréquences.

Touches finales

Quelles que soient les techniques de retouche que vous utilisez pour obtenir une belle peau, considérez ces deux étapes finales pour terminer votre travail..

Réglage de la teinte

La photographie numérique semble mettre l'accent sur les rouges dans le teint et saturer toutes les couleurs. Nous nous sommes habitués à l'aspect des photographies numériques, mais les rouges et la sursaturation vont gâcher un beau portrait avec une peau corrigée. Pour ajuster ceci, appliquez un Réglage de la teinte couche.

  • Sélectionner Les rouges et pousser le Teinte vers la droite jusqu'à ce que vous voyiez les tons rouges se calmer (généralement entre +1 et +3).
  • Sélectionner Jaunes et pousser le Saturation jusqu'à ce que le teint paraisse plus naturel (généralement entre -5 et -10).
  • Sélectionner Maîtriser (toutes les couleurs) et abaissez le Saturation baisser un peu, en regardant juste pour que trop saturé chercher à soulager un peu (généralement entre -1 et -7).

Ajuster la couleur de la peau à l'œil nécessite de la pratique, en particulier si vous travaillez sur une couleur de peau ou une couleur que vous ne connaissez pas. La couche de réglage de la teinte peut être revisitée et modifiée, alors n’ayez pas peur de jouer avec les réglages tant que vous ne pourrez pas obtenir une peau qui paraît naturelle et saine..

Ajouter du grain

La photographie numérique, combinée à des moniteurs de meilleure qualité et de résolution supérieure, nous fournit des images incroyablement nettes et propres. Même lorsque nous avons conservé la texture de la peau lors des retouches, la photographie numérique la réduit au minimum de manière parfaite. Pour aider à restaurer la texture et la profondeur de la peau, ajoutez une couche de grain..

  • Sous le Couche menu, choisissez Nouveau> Couche et mettre dans les paramètres dans l'image ci-dessous.
  • Sélectionnez la nouvelle couche de grain et sous le Filtre menu, choisissez Galerie de filtres> Grain. Met le Intensité et Contraste à la fois 30 et choisir Agrandie mode grain. Appliquer ces paramètres. 
  • Maintenant désaturez la couche de grain en allant à la Image menu et choix Réglages> Désaturation
  • Ajustez l'opacité de la couche à votre goût (généralement entre 40 et 50%).

Conclusion

Et voilà: trois techniques pour vous aider à obtenir une belle peau d'apparence naturelle lors des retouches. Une couche de retouche vous aidera à traiter les imperfections et les boutons visibles. La séparation des fréquences vous aidera à résoudre un certain nombre de problèmes tout en préservant la texture de la peau. Et la méthode de ByRo vous donnera l'occasion de faire un peu de lissage et d'éclaircissement. Utilisez une ou deux ou les trois techniques au besoin, mais envisagez de toujours commencer par un calque de retouche pour rendre le reste de votre travail de retouche plus facile et plus efficace..

Si vous souhaitez terminer votre travail avec une impression de raffinement générale, pensez à ajuster la teinte et la saturation de votre image, en accordant une attention particulière aux rouges et aux jaunes. L'ajout d'une couche de grain en tant que couche finale ajoutera de la profondeur et du réalisme à l'image entière..