J'ai récemment eu le plaisir de rencontrer l'un des meilleurs photographes portraitistes du Royaume-Uni. Andy Fallon est au sommet de son art. Au cours des dix dernières années, il a été le photographe de référence des plus grands magazines de musique pour capturer leurs stars de la couverture. Andy passe maintenant du monde de la musique à de nouveaux domaines du portrait. Nous l'avons rencontré pour en savoir plus.
Quand j'avais 14 ans, j'ai recueilli un supplément dans le Sunday Times Magazine de Patrick Litchfield intitulé "Guide en dix étapes de la photographie". Cela m'a inspiré pour économiser pour un Olympus OM10 d'occasion et je me suis acheté un kit Patterson Darkroom, que j'ai installé dans notre abri de jardin..
Mon intérêt pendant mes études à la Art School de Manchester était de devenir illustrateur et j'ai eu un stage chez Spitting Image, mais j'avais toujours mon appareil photo avec moi et je poursuivais la photographie à mon époque..
À l'université, j'ai changé mon diplôme en photographie et je me suis intéressé aux portraits documentaires sociaux. Ensuite, j'ai eu une pause incroyable en travaillant avec un photographe de mode dans les coulisses pour un stage. J'ai voyagé avec lui pendant six semaines, ce qui a presque conduit à mon expulsion de mon cursus..
Le stage n'était censé durer qu'une semaine. Il faut saisir les occasions dans ce métier et cette expérience m'a introduit dans le monde commercial de la photographie.
C'est une liberté d'entrer dans un espace personnel auquel peu de gens ont accès. Je me souviens de m'être assis dans les studios Abbey Road en train de photographier Sir George Martin et que nous n'étions que deux assis dans le studio 2 à parler des Beatles..
En tant que photographe, il est important de ne pas vous reposer sur vos lauriers. Mon travail le plus fier est souvent le projet actuel sur lequel je travaille..
Je préfère tirer un à un. Si un journaliste continue de parler à la gardienne, je leur demanderai souvent poliment de partir, car j'ai besoin de toute leur attention. Si votre appareil photo se coince ou qu'il commence à pleuvoir, je reste toujours calme et je travaille avec la situation..
J'essaie toujours de faire de la recherche le plus possible. Je vais essayer de savoir si une célébrité a un intérêt pour quelque chose de non lié à sa carrière afin que nous puissions parler de quelque chose pour lequel nous pourrions avoir un terrain d'entente. Personne ne veut donner son argumentaire promotionnel au photographe.
J'aime que mes portraits racontent une histoire. Si vous photographiez une personne bien connue, une simple prise de vue donne des résultats fantastiques. Tourner un nouveau groupe dans un studio propre ne vous dit souvent rien à leur sujet.
J'aime planifier un tir, que ce soit avec l'emplacement, le style ou les accessoires. Bien que, lorsque je travaille avec un directeur artistique de la publicité ou des magazines, je veille à concrétiser sa vision et ses idées sur le tournage..
Je tire sur un Hasselblad 503CW avec un dos numérique CFV. J'aime les objectifs, en utilisant les 40mm et 50mm et un 80mm avec des bagues d'extension pour le gros plan.
Pour les détails et les prises de vues, j'ai un FUJI X-Pro1 qui ne me quitte jamais.
J'ai toujours commencé à transporter un enregistreur Zoom H1 dans mon sac pour pouvoir capturer des interviews de projets personnels..
Au fil des ans, j’ai réduit ma trousse au minimum… presque.
J'essaie de pouvoir transporter tout le matériel moi-même, au cas où je ne pourrais pas utiliser d'assistant, ce qui n'est pas toujours possible lors de la réalisation de projets personnels. Quand les choses se gâtent, j'aime bien pouvoir utiliser le même équipement installé dans un avion, un train ou une automobile..
Mon cas Peli agit non seulement comme un chariot, mais je l’utilise pour rester debout tout le temps. Les sacs à dos Lowepro Trekker sont un excellent kit.
J'utilise exclusivement des QPAQ Quantum avec Qflash sur place. Ils peuvent filmer toute la journée et avoir la possibilité de filmer branché sur secteur ou par batterie. Ils sont robustes et ne m'ont jamais laissé tomber, toucher le bois.
Parfois, j'utilise des supports Stroboframe si je suis en déplacement, mais j'utilise surtout des Photek Soft Lighters sur des nano-stands Manfrotto, qui peuvent être posés au sol ou tenus par mon assistant. Je porte toujours un réflecteur 5 en 1 dans mon sac.
J'ai tendance à ne pas améliorer l'équipement à moins qu'il ne casse et même alors, il y a toujours du ruban adhésif gaffa à réparer.
J'ai rencontré une grande légende de la photographie borgne, Jimmy Forsyth, alors que j'étudiais à Newcastle. Il a documenté la ville à travers les années 40, 50 et 60. Je lui ai posé des questions sur ses belles techniques d'éclairage. Il répondit: "Les ombres fantaisistes étaient déjà là, le soleil les a mises là." C’est maintenant un petit mantra que j’essaie de retenir lorsqu’on allume un coup de feu.
Cela semble être un conseil évident, mais ne montrez qu’un portefeuille de travaux que vous souhaitez photographier. Je viens de me faire créer un nouveau portefeuille, car j’ai ressenti le besoin d’avoir plus de temps avec les clients plutôt que d’envoyer mon site Web..
Si vous n'aimez pas photographier, sortez maintenant, car c'est la seule chose qui vous permettra de traverser les moments difficiles du début de votre carrière. Oubliez tous les milliers de photographes et prenez un client à la fois.
Passez en revue votre portefeuille tous les six mois et n’ayez pas peur de le supprimer pour prendre une nouvelle direction..
Je travaille actuellement sur un livre intitulé SOHO Heroes avec l'écrivain et musicien Tim Arnold. C'est une étude difficile d'un kilomètre carré dans le quartier rouge de Londres et le quartier des théâtres. Le projet final sera une pièce multimédia comprenant des interviews audio, des chansons, des lectures en direct et des expositions. "
La reine d'Angleterre.