Subtil ou explicite, le Cinemagraph intrigue toujours les gens. C'est une forme d'art divisée entre l'affirmative "c'est une photo!" ou l'inquisiteur "est-ce une vidéo?" Surtout, c'est toujours un GIF animé, habillé d'une toute nouvelle façon. Alors que les images clipart animées ont presque disparu des pages de sites Web, le format GIF animé est toujours aussi fort. C'est juste déguisé sous un nouveau look: celui d'une photo.
Dans ce tutoriel, vous apprendrez à créer vos propres cinemagraphs.
Le terme "cinemagraph" a été inventé en 2011, lorsque le photographe Jamie Beck et l'artiste numérique Kevin Burg ont utilisé cette technique pour animer certaines de leurs photographies et souhaitaient un nom autre que "photo animée". Les photographes exploraient déjà cette façon de montrer des photos avec animation, mais c’est leur travail qui a attiré l’attention et incité les gens à créer leurs propres cinémas. Soudainement, il était à la mode d’avoir à nouveau des GIF animés, bien que ces exemples modernes ne soient pas basés sur des cliparts des débuts du Web, mais bien sur des photographies avec une zone montrant des mouvements mineurs et répétés..
Les GIF animés sont produits en prenant une série de photos qui sont placées ensemble dans une séquence, très semblable aux cadres d'une animation traditionnelle, dont les dessins animés sont probablement la forme la plus populaire. Au début de l'animation, chacune de ces images était dessinée à la main. L’illusion de l’animation a été créée par l’affichage rapide d’images statiques (le cinéma n’est rien d’autre qu’une séquence d’images statiques). Les carnets de notes sont un bon exemple d'un moyen simple mais efficace de créer des animations. Les ordinateurs ont tout simplifié et changé la manière dont l’animation est faite de nos jours. Mais la passion de l'homme pour la capture du mouvement est bien plus ancienne et remonte aux temps préhistoriques. Dans certaines peintures rupestres du Paléolithique, les animaux sont représentés avec plusieurs jambes superposées, un moyen simple mais efficace de suggérer un mouvement..
Bien que l’utilisation de photographies prises en séquence pour créer des GIF animés ou des cinémographes soit une solution viable, les photographes ont découvert que la capture vidéo leur offrait davantage d’options et l’utilisaient pour enregistrer des séquences pouvant facilement être transformées en une boucle transparente. Différentes solutions logicielles facilitent la création de cinématographes, bien que certaines de ces solutions n'offrent jamais la souplesse d'un logiciel comme Photoshop..
Toutes sortes de sujets font des cinemagraphs intéressants. L'ingrédient clé est un peu de mouvement. Les mouvements répétitifs fonctionnent le mieux: ils créent l'illusion d'un mouvement perpétuel. Un cadre statique est également important pour créer ce sentiment de continuité. L'utilisation d'un trépied est recommandée. Si vous êtes capable de vous tenir très immobile et que votre appareil photo ou vos objectifs sont stabilisés, cela peut fonctionner, mais il est difficile de le faire systématiquement.
Même les smartphones - IOS, Android et Windows Phone - proposent des programmes pour créer des cinémagraphes. Si vous recherchez Google pour "Cinemagraphs for Smartphones", une liste de choix multiples apparaîtra. Lumia Cinemagraph, qui s'appelait à l'origine Nokia Cinemagraph, est un logiciel de ce type, fourni avec les smartphones Lumia Windows Phone. Il permet à l'utilisateur de capturer une séquence de vidéo et de sélectionner une zone à animer. puis, il crée automatiquement un cinemagraph.
Si vous souhaitez créer un cinémagraphe à l'aide d'un logiciel gratuit, le logiciel Cliplets de Microsoft Research Labs, pour PC, est une bonne option. Microsoft Research Cliplets est un programme interactif qui donne aux utilisateurs le pouvoir de créer des "Cliplets", un type d’imagerie situé entre les images fixes et les vidéos, y compris des images telles que des textures vidéo et des cinemagraphs. Le programme fournit un moyen simple, mais expressif, de mélanger des éléments statiques et dynamiques à partir d'un clip vidéo..
Néanmoins, le meilleur moyen de contrôler l’ensemble du processus est d’utiliser un logiciel tel que Adobe Photoshop. Bien qu'il soit possible de prendre une séquence de photos à utiliser, la vidéo est un meilleur moyen de procéder. La vidéo est après tout une séquence d'images statiques. Enregistrer une vidéo signifie que vous avez le choix entre plusieurs images, la vidéo pouvant être filmée à différentes cadences, à partir de 24 ips. Un segment de 10 secondes de vidéo vous fournira plus que suffisamment de matériel pour créer votre premier cinémagraphe. Commencez par des animations simples, explorez les outils et le potentiel de la technique, et avec le temps, vous pourrez créer des cinemagraphes plus sophistiqués..
Il existe plusieurs façons de créer des cinemagraphs, mais la plus simple consiste à choisir un segment de vidéo, à sélectionner une image statique à utiliser comme image de base, puis à sélectionner la séquence d'images pour l'animation. Suivez l'exemple dans le texte et les images ci-dessous.
Une fois le segment vidéo ouvert dans Photoshop, la chronologie l’affiche pour vous permettre de choisir votre image statique..Commencez par sélectionner et ouvrir votre vidéo dans Photoshop.
La première chose à faire est de sélectionner une image que vous souhaitez utiliser comme base pour votre image statique. Jouez à travers votre clip. Une fois le cadre identifié, sélectionnez l’image en cliquant sur la vidéo puis sur Tout sélectionner (Contrôle-A) et Copier fusionné (Maj-Contrôle-C), puis et Coller (Maj-Contrôle-V) le sur l'image de base.
Une fois que vous avez déplacé le calque d'image statique dans le panneau Calques, un nouveau calque apparaît sur la timeline. L'image statique choisie comme photo est maintenant au dessus de la vidéoColler l'image copiée sur la vidéo Chronologie crée une image statique après le clip vidéo sur la même piste. Dans le Couches panneau, à droite, il apparaît comme un calque séparé. Maintenant, nous voulons déplacer l'image sur sa propre piste dans la ligne temporelle de la vidéo, saisissez donc le calque dans le panneau de droite et déplacez-le au-dessus de la Groupe vidéo. Vous verrez une nouvelle piste créée dans la timeline.
Vous constaterez que vous avez maintenant sur le Chronologie une Groupe de vidéos 1 et un Couche 2. Vous pouvez les renommer, pour une identification plus facile, si vous travailliez avec plus d'éléments. Comme nous n'utilisons que deux couches pour créer notre Cinemagraph, ce n'est pas nécessaire.
La prochaine étape consiste à aligner les Couche 2 (votre photo à partir d'une image de la vidéo) avec la vidéo elle-même, afin qu'elles soient diffusées simultanément. Avec de très courts clips vidéo, vous devrez peut-être Zoom dans le Chronologie en utilisant le curseur en bas (avec les montagnes) afin que vous puissiez tout voir correctement.
C'est une bonne idée de choisir une taille de travail plus petite pour votre vidéo, car l'image finale sera généralement d'environ 800 ou 600 pixels du côté le plus long.C’est un bon moment pour réduire les dimensions de votre vidéo. Les cinemagraphs sont généralement des fichiers relativement petits. La réduction des données avec lesquelles vous devez travailler à ce stade facilite généralement le traitement. Je réduis mon image à un côté plus long de 800 pixels, ce qui me donne un bon compromis de qualité et de taille de fichier pour le cinémagraphe final.
Sélectionner Image > Taille de l'image (Alt-Control-I) et définissez la nouvelle dimension horizontale sur 800 pixels. Une boîte de diaglogue avec open vous demandant de transformer votre vidéo en un Couche intelligente. Dire "Oui”.
En utilisant les ciseaux, il est facile de couper la section de vidéo que vous voulez utiliser et de jeter les autresL'étape suivante consiste à choisir la partie de la vidéo que vous souhaitez utiliser dans l'animation. Ce doit être une petite partie, sinon l'animation sera trop lourde. Pour ce faire, décochez la visibilité de la Couche 2 sur le Couches panneau, puis sélectionnez la vidéo. Visualisez la vidéo - utilisez les flèches pour vous déplacer entre les images - et choisissez le segment que vous souhaitez utiliser. Une fois que vous êtes satisfait, sélectionnez Groupe de vidéos 1 et utiliser le les ciseaux outil pour couper un début et une fin au segment. Effacer les images restantes.
Lorsque l'image statique et le segment vidéo sont alignés, vous pouvez passer à l'opération Photoshop pure, en utilisant un masque pour révéler le calque situé en dessous, animé, sous votre calque supérieur, l'image statique.Il est maintenant temps de réajuster l'image statique sur le segment vidéo restant. Faites attention et essayez de ne pas modifier les dimensions (et l'heure) du segment de clip vidéo. Zoom dans le Chronologie vous avez donc une bonne prise en main et déplacez-le au début de la ligne. Puis ajustez la durée de l'image en cliquant et en faisant glisser la fin du clip .
Maintenant, nous allons faire de la magie: un masque de calque sur le calque photo créera l'illusion de mouvement dans une image statique.
Tout d'abord, sélectionnez l'image statique, Couche 1. Ajoutez ensuite un masque de calque en cliquant sur le bouton Masque de calque icône (un cercle à l'intérieur d'un rectangle) sur le Couches panneau de barre. Sélectionnez le masque et peignez avec un pinceau noir (B) pour révéler la couche ci-dessous.
C'est parfois une opération qui prend du temps. Utilisez le noir pour révéler et le blanc pour masquer jusqu'à ce que votre masque produise un résultat qui vous convient.
Vous pouvez ajuster la couleur et le ton. Mais rappelez-vous que l'image finale sera un GIF de 256 couleurs, donc les couleurs seront fortement compressées.
L'enregistrement de l'image est l'étape suivante. Vous pouvez toujours l’enregistrer à une résolution plus élevée (800 pixels dans ce cas), puis modifier ses dimensions pour créer un fichier plus petit. le Fichier > Enregistrer pour le Web Cette option vous mènera à un menu où vous pourrez choisir les meilleures options et afficher les résultats. N'oubliez pas de conserver des tailles de fichier réduites et de définir le fichier GIF animé comme étant en boucle pour toujours!
Si vous avez besoin d'optimiser votre GIF, la meilleure façon de le faire consiste à utiliser un site Web comme EZGif, qui constitue votre meilleure option..
Voilà pour les aspects techniques! Il y a encore une note intéressante à propos de ce processus qui, encore une fois, concerne le cinéma et mérite d'être mentionnée. Lorsque vous créez une image statique devant une image animée, vous utilisez en fait une technique similaire à la technique de matte painting mise au point par l'inventeur des effets spéciaux Norman Dawn dans les premiers jours de la réalisation d'un film.
Le processus de matte est basé sur une grande plaque de verre placée devant la caméra de mouvement. Ce verre a peint le décor prévu, avec une zone laissée libre, afin que les acteurs soient filmés à travers. Cette "double couche" créée en une seule capture a permis de réduire le temps de production, car plusieurs scènes, intérieures et extérieures, pouvaient être réalisées en studio. L'introduction des ordinateurs dans la production cinématographique a changé la donne, mais la manière dont les cinemagraphs sont créés est en réalité très similaire à l'ancienne technique de matte painting..
Bon cinemagraph! Partagez vos résultats dans les commentaires ci-dessous.