En tant que photographes, nous nous concentrons sur la pratique de la prise et de la production d’images, mais dans la plupart des cas, ce n’est pas la fin du processus. Si nous voulons réussir dans ce secteur commercial, nous devons examiner comment les autres vont s’intéresser à notre photographie et quelle peut être l’utilisation finale de nos images..
Ainsi, en plus de prendre de superbes photos qui ont un impact et une profondeur, il est bon de commencer à voir vos images du point de vue d’autres personnes créatives qui décident de la manière dont vos images seront partagées, imprimées, postées et incorporées dans des œuvres plus vastes. Dans cette série d'entretiens, nous discutons avec les collaborateurs créatifs de la photographie pour vous donner une idée de la manière dont ils s'engagent dans la photographie..
Nous avons discuté avec le designer basé à Manchester, Craig Oldham, dont le travail jouit d’une excellente réputation dans l’industrie du design et qui a été reconnu en tant que tel par le Art Directors Club, le D & AD, les Design Week Awards, la Creative Review, le New York Festivals et le Type Directors Club. , ainsi que de recevoir une couverture de presse et des expositions nationales et internationales. L'année dernière, son livre intitulé «The Democratic Lecture», qu'il avait écrit et conçu, figurait parmi les 50 meilleurs au monde en 2013. Nous avons rencontré Craig pour lui demander comment il intégrait la photographie dans son travail..
Le bureau de Craig OldhamHey Craig, peux-tu expliquer brièvement ce que tu fais??
Je suis le directeur de la création de ma pratique éponyme (comme le syndrome du premier album) et j'interviens dans les industries de la création en tant qu'agence et consultant. Nous faisons du travail sur commande pour des clients, grands ou petits, mais nous sommes également un studio de contenu original générant notre propre travail. Nous enseignons et écrivons beaucoup et nous gérons une maison d’édition indépendante aux côtés de.
Comment votre travail intègre-t-il la photographie??
Tout dépend. Généralement, cela se rapporte au projet en question, qui décrit plus en détail le type de photographie impliqué. Nous avons utilisé la photographie comme solution principale dans notre travail et parfois simplement comme une articulation de base sur des projets. Donc, c'est un peu une échelle mobile
Par Craig Oldham chez Music AgencyQue cherchez-vous lorsque vous décidez quelles images utiliser??
Encore une fois, c'est relatif. Je me suis fait les dents sous l'éducation à la résolution créative de problèmes: trouver la solution correcte au problème et la forme visuelle donnée à celui-ci se présenteront. En d'autres termes, la nature visuelle de l'imagerie est dictée par l'idée. Donc, la prise de décision viendra une fois que nous saurons ce que nous voulons et à quoi cela devrait ressembler. Ensuite, il s'agit de trouver la bonne personne pour le bon travail, un photographe ayant un intérêt (professionnel ou personnel) dans la direction, ou également une manière intéressante de regarder le monde..
Par Craig Oldham chez Music AgencyComment jugez-vous quelles images fonctionnent et quelles images ne fonctionnent pas?
De l'idée et de l'intention de ce que vous essayez d'atteindre. D'après mon expérience, vous devez être ouvert à la vertu fortuite du processus. Parfois, vous savez ce dont vous avez besoin et prenez des décisions en fonction de ce critère, d'autres fois, vous devrez peut-être réévaluer ce que vous faites si les images dictent plus d'attention ou de focalisation dans le schéma global. Cependant, gardant à l'esprit ces deux éléments, je laissais souvent les décisions de conception et de conception majeures jusqu'à ce que les images aient été collectées afin de vous permettre de tirer le meilleur parti du processus. La photographie, comme le design et tous les projets créatifs, est une spécialité. Vous devez donc créer une sorte de plate-forme sur laquelle les spécialistes peuvent travailler. Une fois cela établi, les images générées devraient presque se choisir elles-mêmes..
Par Craig Oldham chez Music AgencyComment vous y prenez-vous pour trouver et commander un travail, préférez-vous collaborer avec une petite sélection de photographes ou trouvez-vous la bonne image??
Comme je pense l'avoir mentionné, il s'agit de trouver la bonne personne pour le bon travail selon les idées, ainsi que la relation de travail pratique: il est toujours préférable de s'entendre avec la personne avec laquelle vous collaborez. Le plus souvent, il s’agit d’une décision éclairée basée sur des travaux antérieurs et d’une discussion sur le potentiel des images. De plus, si j'ai utilisé beaucoup de travail d'une personne comme référence dans la proposition de création, il est juste de discuter avec le propriétaire de ce travail de la possibilité de l'essayer..
Du point de vue des concepteurs, quels éléments les photographes devraient-ils prendre en compte lors de la prise d’images dans le cadre d’un projet de conception plus vaste??
Je ne voudrais jamais vraiment que le photographe s’intéresse autant à cela, à moins que le design (traitement, etc.) ne fasse partie intégrante de la réalité. Aussi, lorsque vous utilisez la photographie, elle doit en faire partie intégrante. cette. Je pense qu'il est plus important de bien comprendre l'idée et de laisser ensuite la photographie y ajouter quelque chose ou apporter quelque chose de nouveau à la table. En fin de compte, la photographie et le design essaient de faire la même chose… faire passer l'idée de manière aussi créative que possible..