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Avec la vidéo HD incluse dans presque tous les nouveaux reflex numériques, il n’est pas surprenant que les caméras grand public se frayent rapidement un chemin dans les grandes productions hollywoodiennes. Avec la bonne technique et les bons trucs, vous pouvez obtenir des résultats vidéo incroyables avec un reflex numérique. Aujourd'hui, nous examinons ce que vous devez savoir pour commencer.
Mon expérience avec la vidéo reflex numérique est principalement basée sur les tutoriels que je produis pour PhotoTuts + Premium. Mes résultats ont été plutôt difficiles au début, mais se sont améliorés grâce aux suggestions des lecteurs et aux commentaires de mon éditeur, Cameron Knight. Aujourd'hui, je souhaite partager certaines astuces et techniques que j'ai apprises lors du développement de contenu vidéo..
Si vous avez acheté un reflex numérique au cours des dernières années, il est probable qu'il inclue la possibilité de filmer des vidéos avec des images fixes. Malheureusement, beaucoup de photographes hésitent à se lancer dans la vidéo, et c'est généralement parce qu'ils ne savent pas comment obtenir de bons résultats..
Si vous avez une vidéo intégrée à votre reflex numérique et que vous souhaitez vous intéresser au tournage de vidéos, vous devez absolument explorer. Vous avez probablement déjà les objectifs pour créer de nombreux types de vidéo. Les DSLR offrent également de bonnes options ISO élevées pour capturer des vidéos la nuit, et la faible profondeur de champ crée un aspect cinématique..
Si vous travaillez dans un environnement professionnel, il semble que de nombreux types de clients demandent la vidéo avec des images sur des emplois. Si vous êtes intéressé par un travail commercial et une enchère contre le gros poisson de l'industrie, le moment est venu de commencer à travailler avec et à comprendre la vidéo reflex numérique. Être en avance sur le frein est une raison de plus pour que vous puissiez laisser un client vous choisir par rapport à la concurrence. Parlons de quelques-unes des choses que vous aurez besoin de savoir pour commencer.
La vidéo est technique par nature, et les photographes devront se familiariser avec un certain nombre de choses avant de réussir dans la vidéo. Une des premières choses qui me vient à l’esprit est la prise en compte de la vidéo cadence. Il s'agit du nombre de "cadres" ou d'images capturés, mesurés par seconde. Vous les verrez parfois exprimés par un "p" associé à un nombre, tel que 30p..
La vérité, c’est que le framerate a un effet énorme sur l’aspect de la vidéo finale. Un long métrage peut sembler étrange lorsqu'il est tourné à 60 images par seconde, alors que le sport ne serait pas à sa place à 24 images par seconde. C’est l’une des considérations techniques à prendre en compte et à prendre la décision en fonction de ce que vous photographiez..
L’un des avantages de la vidéo à 60 images par seconde est qu’elle peut être fondamentalement "scindée" et ralentie. Vous pouvez prendre ces 60 images capturées en une seconde et les étirer sur deux secondes pour créer une vidéo au ralenti vraiment attrayante. Les appareils photo qui tournent à 60 images par seconde, comme le 7D de Canon, sont des choix populaires pour cette raison..
Un autre aspect technique de la vidéo est la résolution. Il s’agit essentiellement des dimensions en pixels de la vidéo, et c’est ainsi que la "qualité" de la vidéo est souvent mesurée. La vidéo 1080p en écran large a une résolution de 1920x1080 pixels. Plus la résolution est grande, plus la taille du fichier est grande. Tout comme les mégapixels, toutes les vidéos haute définition 1080p ne sont pas créées de la même manière, mais c’est un bon baromètre pour évaluer la qualité de votre vidéo..
Un dernier élément à prendre en compte est le format ou le format de la scène photographiée. La chose la plus commune que vous trouverez est que la caméra filme en 16: 9, mais beaucoup de caméras ont d'autres options de prise de vue. Certains appareils photo offrent un rapport hauteur / largeur de 4: 3 pour les émissions de télévision traditionnelles sans écran large. Gardez à l'esprit le périphérique et ciblez ce que vous produisez en choisissant la résolution et le ratio de votre projet.
La mesure et la sélection des paramètres d’appareil photo sont généralement similaires à la photographie normale, mais il existe un certain nombre de différences dans les choix de vitesse d’obturation. Il y a une règle à suivre lors de la sélection de notre vitesse d'obturation. Rappelez-vous parler de taux de trame ci-dessus? La fréquence d'images sélectionnée va jouer dans la sélection de notre vitesse d'obturation. Nous allons pour une vitesse d'obturation du double de celle de la cadence. En général, je tourne des vidéos au format 24p, alors je choisis la chose la plus proche, deux fois plus rapide - 1 / 50ème de seconde. S'aventurer en dehors de cela peut rendre la vidéo irrégulière ou instable.
L'un des avantages de l'enregistrement vidéo DSLR réside dans les options de profondeur de champ limitées. Personnellement, j'apprécie le look que procure un objectif f / 1,4 ou f / 1,8. Cependant, si nous sommes à une vitesse d'obturation de 1 / 50e, nous aurons peut-être trop de lumière pour prendre une photo à f / 1,4, même avec un réglage ISO bas. C'est ici que les filtres de densité neutre sont vraiment utiles - les fixer à l'avant de l'appareil photo pour éliminer la lumière de l'équation est vraiment pratique. Pour photographier en plein soleil, vous devez utiliser un filtre ND si vous souhaitez utiliser une grande ouverture tout en respectant la règle de doublement de la vitesse d'obturation..
Je trouve que focaliser mon reflex numérique pendant la vidéo est l’un des plus grands défis pour obtenir des résultats de haute qualité, en particulier lors de la prise de vue dans de larges ouvertures où la profondeur de champ est vraiment limitée..
Lorsque vous filmez une vidéo, vous êtes en mode Live View (visualisation de la scène sur l'écran LCD de l'appareil photo). L'utilisation de l'écran LCD est donc indispensable. L'une des meilleures choses à propos de la focalisation de la vue en direct est extrêmement précise, mais elle nécessite malheureusement de se déplacer lentement et délibérément. Lors de la configuration, je vais effectuer un zoom avant sur la partie de la scène sur laquelle je souhaite faire la mise au point, puis faire la mise au point manuellement avec précision. Zoomer à fond permet de bien centrer la mise au point et de la réaliser parfaitement.
Lorsque vous n'utilisez pas cette approche de mise au point manuelle, le miroir doit se rabattre, quitter la vue en direct et faire la mise au point chaque fois que la mise au point automatique est activée. Pour cette raison, les objectifs avec priorité de mise au point - ceux que vous pouvez simplement saisir et tourner sans changer le commutateur de mise au point - sont vraiment précieux pour l'utilisation de la vidéo.
S'il y a un endroit où je vois une vidéo DSLR se tromper, c'est que la stabilisation n'est pas utilisée. Les prises de vue vidéo de poche n'atteignent pas le look professionnel auquel vous aspirez, et peu importe la stabilité de votre main, je vous le promets. Si vous possédez déjà un trépied ou un monopode, c’est un excellent moyen de commencer à stabiliser et à stabiliser l’appareil photo. Une tête de type fluide pour trépied convient également pour effectuer un panoramique de l'appareil photo sans secouer le cadre.
Un autre choix est ce qu'on appelle communément un équipement vidéo. Ceux-ci peuvent être un peu plus coûteux, mais sont parfaits pour tenir la caméra et garder la vidéo stable. Un grand nombre de ces plates-formes incluent également un système à engrenage qui facilite la rotation de la mise au point..
Avoir un sac rempli de cartes mémoire et de piles est indispensable. Garder l'appareil photo en mode d'affichage en direct brûlera des piles, tandis que les clips haute définition rempliront vos cartes mémoire de manière exponentielle plus rapidement que les images fixes. Pour des journées complètes de tournage, je sors généralement avec deux ou trois piles supplémentaires et 30 à 40 gigaoctets de cartes mémoire. Faire preuve de diligence quant à la suppression des sorties vidéo est un autre excellent moyen de conserver l’espace disponible sur la carte..
Enfin, je vous recommande de choisir un microphone si vous souhaitez produire quelque chose avec de l'audio. Les microphones intégrés aux reflex numériques n'obtiendront pas un son de haute qualité. À mon avis, il existe une perception subconsciente de la qualité vidéo directement liée à la qualité de l'audio associée..
En ce qui concerne les microphones, vous avez plusieurs choix. Vous pouvez utiliser un microphone omnidirectionnel comme un Rode dans la griffe pour obtenir un meilleur son partout. La qualité et la profondeur de l'audio sont considérablement améliorées, mais vous allez toujours avoir tout l'audio autour de la caméra.
En utilisant des microphones cravate attachés à la chemise de votre sujet, vous obtiendrez un son de très bonne qualité dans une zone plus petite..
Le choix final est un micro canon. Ce montage sur votre caméra, mais capter l'audio d'un chemin étroit devant la caméra. On les appelle aussi microphones super cardioïdes ou microphones unidirectionnels. Pensez à eux comme des téléobjectifs.
Toutes ces options de microphone constitueront une mise à niveau importante par rapport aux orifices intégrés de la caméra. Vous devez choisir le microphone le mieux adapté à ce que vous photographiez..
Avant de commencer à tourner un long métrage dans l'arrière-cour, vous devez être conscient des faiblesses de la vidéo reflex numérique. Bien que les reflex numériques soient capables de produire des vidéos de très haute qualité, il faut tenir compte de quelques lacunes pour avoir des attentes rationnelles..
L'un des principaux inconvénients de nombreuses caméras est la limitation de la longueur des clips. Si vous essayez de filmer le match de football de votre enfant, vous serez déçu si votre appareil photo vous interrompt après cinq minutes d'action. Si vous souhaitez acheter un reflex numérique pour remplacer le caméscope familial et capturer de longues séries de vidéos, vous serez frustré par les résultats. La durée du clip de 5 minutes s'améliore. C'était en fait juste un moyen de contourner les taxes d'importation, pas une limite de technologie.
En outre, la taille importante du capteur peut créer des problèmes, car des ouvertures plus petites sont nécessaires pour que le sujet reste plus net. La profondeur de champ extrêmement fine est fascinante et agréable à regarder, jusqu'à ce que vous cherchiez la lumière tout en ayant besoin de f / 11 pour que toute la scène soit nette. De nombreux autres caméscopes sont équipés de capteurs plus petits et l'ouverture n'a pas besoin d'être réglée aussi petite pour obtenir des profondeurs de champ similaires..
Enfin, de nombreuses caméras subissent l’effet de volet roulant. Si la caméra fait un panoramique rapide ou rapide tout en capturant une vidéo, celle-ci deviendra "irrégulière" faute de meilleur terme et donnera un résultat moins que souhaitable. En tout, les reflex numériques sont capables de créer une vidéo incroyable. Cependant, ils ne sont pas idéaux pour capturer des vidéos dans toutes les situations imaginables.
Avec autant d'appareils photo capables de capturer des vidéos de haute qualité, il est facile de comprendre pourquoi tant de photographes s'intéressent de plus en plus à cette fonctionnalité. En gardant à l'esprit les lacunes et en utilisant des techniques appropriées, vous obtiendrez d'excellents résultats vidéo. Veillez donc à vous y tenir et à mettre autant de personnes en pratique que possible. Tourner des courts métrages ou des projets expérimentaux est le meilleur moyen de trouver de grandes améliorations et, comme toujours, d'expérimenter pour trouver ce qui vous convient le mieux..
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