En repensant à mon histoire photographique, je peux identifier certains moments où ma photographie a changé ou s'est développée d'une manière ou d'une autre. Cela est peut-être dû à l’acquisition de nouveaux équipements, au développement d’une nouvelle technique ou à l’opportunité de travailler avec de nouveaux sujets. Aucune étape de mon parcours n'a été plus importante que de réaliser que je devais photographier des choses différemment de la façon dont les gens les voient normalement.
Pour commencer, il est important d'être ouvert d'esprit lorsque vous approchez d'un tournage. Il est extrêmement facile de tomber dans le piège de photographier un sujet comme vous l'avez déjà vu photographié.
Lors du démarrage, il n’ya pas de mal à exploiter les angles utilisés par d’autres pour établir la norme. Mais pour pouvoir vous exprimer en tant que photographe artistique, il est essentiel que vous abordiez votre sujet avec une nouvelle perspective sur l'emplacement, les objets, les personnes et l'environnement que vous photographiez. Supprimez de votre esprit la manière conventionnelle de filmer la scène avant de commencer et commencez à envisager la grande variété d'options avant de commencer..
Réfléchissez à la manière de maximiser l’impact du tir en tenant compte des éléments vitaux à prendre en compte. Par exemple, si vous travaillez sur un shooting de mode, déterminez si vous devez inclure l'intégralité du modèle ou s'il existe des options plus créatives pour trouver un angle qui attire l'attention sur un élément d'intérêt particulier..
Travailler avec les angles est centré sur l'élément compositionnel de votre prise de vue, de sorte que vous explorez la variété d'options dont vous avez besoin pour prendre en compte certains aspects de la composition, comme vous le feriez avec n'importe quelle de vos photographies. Y at-il un espace mort dans votre coup? Utilisez-vous bien l’espace dans le cadre, ou y at-il des zones de la prise de vue qui n’attirent pas l’attention visuelle?
Quel est le point central de votre prise de vue et pouvez-vous la voir suffisamment en détail? Que voulez-vous attirer l'attention des téléspectateurs? Avez-vous envisagé de remplir le cadre avec le sujet de votre choix, mais sous un angle auquel le spectateur ne s'attendrait peut-être pas?
Une grande partie du travail de composition au sein de la photographie ne concerne pas seulement la direction de la prise de vue, mais également la prise de vue. Il est essentiel de ne pas s’enraciner et d’espérer trouver un bon angle à partir d’un seul point de vue..
Assurez-vous de vous lever et de vous déplacer, de vous rapprocher, de déplacer le sujet et d'explorer avec votre appareil photo. Il est également important de vous déplacer lorsque vous tenez compte de la perspective. Si vous souhaitez accentuer la taille de votre sujet, rapprochez-vous ou éloignez-vous plus loin en conséquence..
C’est certainement une de mes habitudes et un piège dans lequel tombent de nombreux photographes du monde entier. Mais il peut être très facile de prendre des photos au niveau des yeux, avec les pieds à la largeur des épaules et une caméra au visage. Certes, le niveau des yeux peut être très utile pour photographier de nombreux sujets, en particulier les portraits, car il est agréable de faire la mise au point sur les yeux. Cependant, si vous faites partie de ces personnes qui ne bougent jamais, qui ne se plient jamais, vous disposez de tout un éventail d'angles de prise de vue qui ne demandent qu'à être explorés.!
S'abaisser est l'un des moyens les plus simples de modifier votre perspective photographique et peut être utilisé efficacement dans de nombreux contextes. Lors de la prise de vue de paysages, il peut être extrêmement bénéfique d’abaisser le niveau de profondeur pour inclure un intérêt au premier plan et donner une impression de profondeur à l’image..
Il est également très utile, lorsque vous photographiez des enfants et des animaux domestiques, de descendre à leur niveau et de prendre des photos du même point de vue. Il est très utile d’utiliser un objectif grand angle lorsque vous vous abaissez et il est parfois difficile de regarder dans le viseur (à moins que vous n’ayez un écran rabattable). Vous devrez peut-être recourir à quelques essais et erreurs pour obtenir votre tir juste comme il faut.
Il est important que vous n'excluiez aucune option lorsqu'il s'agit de trouver un bon angle pour votre tir, alors n'ayez pas peur de vous mettre à terre ou de vous tenir sur un bureau. N'ayez pas peur de vous démarquer. On ne sait jamais, vous pourriez être très agréablement surpris de l'aspect sur le monde que ces perspectives vous donnent.
Tout mouvement qui vous donne une impression différente de votre environnement inspirera la créativité et vous aidera à trouver des angles intéressants..
Prendre des photos sans regarder dans le viseur est en soi surprenant, mais avec un peu de pratique et un objectif grand angle, vous pouvez prédire l’évolution de la situation. Cette technique a été utilisée dans le passé par les photographes de rue qui souhaitaient être discrets et capturer le monde qui les entourait sans être repérés. Assurez-vous de tenir votre appareil photo bien droit, de le tenir fermement et d'avoir le doigt sur le déclencheur prêt à fonctionner à tout moment au cas où quelque chose d'intéressant se produirait devant vous.!
Cela peut souvent être plus difficile qu'il n'y paraît, mais si vous pouvez obtenir un point de vue favorable pour mépriser votre sujet, les résultats peuvent être extrêmement enrichissants. Essayez de trouver un point d'observation élevé qui vous permettra d'avoir une bonne vue du monde ci-dessous et d'avoir la dragonne autour du cou afin d'éviter tout risque de perte de votre appareil photo.!
Tirer dessus a aussi l'avantage de nettoyer votre arrière-plan. Au lieu de cieux surexposés ou de vilains plafonniers, vous remplissez votre tir avec du verre propre ou d’autres facteurs environnementaux susceptibles d’ajouter à votre tir..
À l'extrême, si vous avez la chance de voyager en hélicoptère ou en montgolfière, assurez-vous d'emporter votre appareil photo avec vous, car vous aurez une grande chance d'essayer des photographies aériennes..
Pour moi, l’un des moyens les plus faciles d’atteindre des angles intéressants consiste à travailler avec des natures mortes. Ceci est principalement dû au fait que vous avez autant de temps que vous souhaitez travailler sur le sujet (vous ne vous ennuierez pas et ne serez pas agité comme un modèle!), De sorte que vous pourrez passer du temps à explorer les angles et les perspectives.
Comme je l’ai dit au début, c’est une excellente occasion d’oublier la manière dont on tourne une chose dans un sens conventionnel et de l’aborder avec un esprit ouvert. Essayez de trouver un moyen de représenter le sujet ou une caractéristique spécifique du sujet de manière intéressante.
Alors maintenant, il est temps d'essayer vous-même. Espérons que ces quelques conseils vous ont donné quelques idées sur la façon de travailler de manière créative avec des angles et vous aideront lors de votre prochaine approche d'un sujet et que vous souhaitez capturer celui-ci d'une manière nouvelle et excitante..
Pour vous exercer, trouvez un objet à la maison et essayez de le photographier sous différents angles, levez-vous, asseyez-vous, couchez-vous devant, accroupissez-vous, agenouillez-vous. Prenez votre temps dans chaque pose et assurez-vous de ne pas avoir la caméra collée à votre visage tout le temps. Donnez-vous le temps de réfléchir et d’aborder le sujet et son environnement pour déterminer comment le représenter au mieux..