Comment c'est fait Suivez une production Tuts + Course du début à la fin

Dans ce tutoriel, nous décrivons en arrière-plan comment un cours Envato Tuts + prend vie et vous accompagnons du début à la fin d'une production. Vous apprendrez comment nous créons nos vidéos, ainsi que quelques leçons clés de notre flux de travail que vous pouvez appliquer à toute production vidéo. Cela pourrait vous donner des idées sur la façon de gérer vos propres projets créatifs ou même de gérer une équipe distante. Lisez la suite pour voir comment cela se passe!

Les trois clés de la production vidéo dans une équipe distribuée

Vous savez peut-être déjà qu'Envato Tuts + propose des cours vidéo pour tous les types de travaux créatifs, y compris la programmation, la photographie et la production vidéo, l'audio, mais saviez-vous que l'équipe Tuts + est totalement distante? La production vidéo est compliquée dans le meilleur des cas, mais travailler partout dans le monde ajoute des défis uniques. Après avoir produit 104 813 minutes de vidéo de cours (ce qui représente 72,79 jours de vidéo, nous comptons), nous avons mis au point des systèmes puissants mais flexibles pour nous aider à réaliser notre travail..

Les bases de notre système de production sont la collaboration asynchrone (ce qui signifie que tout le monde ne travaille pas en même temps), des délais flexibles, beaucoup d'autonomie, des directives de style claires, une philosophie de bricolage, beaucoup de soutien et un engagement profond envers l'apprentissage continu..

Nos projets vidéo se déroulent en quatre étapes: création, planification, action et résiliation. J'ai divisé le tutoriel en ces sections aussi.

Avant d’y arriver, cependant, faisons un peu d’information sur Tuts + et examinons trois éléments essentiels pour bien produire de bonnes productions vidéo en tant qu’équipe distribuée:

Enseignement d'équipe distribué

Jackson Couse, éditeur de Tuts + Photo & Video, est à Ottawa, au Canada. Il existe des éditeurs Tuts + pour chacune des sections et ils sont répartis en Europe, au Royaume-Uni et aux États-Unis. Nous avons également un producteur à Vancouver au Canada et un assistant de production en Thaïlande. Les équipes de médias sociaux, de support client et de développement se trouvent au siège social d’Envato à Melbourne, en Australie..

Les instructeurs comme moi sont partout dans le monde. Pour de nombreux instructeurs, enseigner avec Tuts + est un prolongement naturel de leur pratique créative et une manière enrichissante de partager ce qu’ils ont appris. Nous venons de tous les horizons et avons toutes sortes d’expériences, d’intérêts et de capacités. Une des choses que nous partageons est une passion pour l’enseignement. Faire des cours est un excellent moyen de s’étirer, de grandir et de se connecter avec une communauté de passionnés.

Coordonner un groupe aussi diversifié et distribué est difficile. Avec des gens du monde entier, tous dans des directions différentes, les choses peuvent mal tourner. Un sentiment d’objectif commun est l’un des ingrédients les plus importants pour réussir à travailler avec une équipe distribuée..

Si vous êtes motivé et discipliné, travailler à distance est formidable. Si vous avez besoin d'une motivation externe pour continuer (et qui n'en a pas), cela peut être délicat. Avec la production distribuée, il n'y a pas de "venue au travail", pas de brûlure sur les chaises, pas de coup de poing dans l'horloge. Tout le monde commence avec les meilleures intentions, mais enseigner est difficile et vous pouvez rapidement perdre votre concentration. Un contretemps technique peut faire dérailler votre production. Tant de choses peuvent aller mal! Cela peut être particulièrement frustrant et inconfortable, voire un peu écrasant, pour les nouveaux instructeurs. Votre équipe ne sera jamais, jamais, complètement sur la même longueur d'onde qu'une équipe locale bien huilée. Vous ne pouvez pas simplement vous assoir pour régler des problèmes comme si vous étiez face à face.

Il est bon de rappeler que l'éducation en ligne et le travail à distance sont encore des pratiques émergentes. Il n'y a pas de plan pour ce genre de choses, et c'est loin d'être parfait.

Ça ne va pas être parfait

Cela nous amène à la première clé: la patience. Comprenez que personne n’a toutes les réponses, et que, honnêtement, nous inventons cela du mieux que nous pouvons au fur et à mesure. Il est très important que tous les membres de votre équipe sachent que tout va bien..

Beaucoup des forces qui conspirent pour faire un parcours réussi sont hors de votre contrôle. Vous pouvez pousser les choses dans la bonne direction avec une campagne intelligente sur les réseaux sociaux, une bonne optimisation des moteurs de recherche, de nombreuses études de marché, etc., mais le fait de bien choisir un bon cours ne vous garantit pas les spectateurs. La plupart des vidéos en ligne sont décidément ne pas viral. En outre, la manière dont Internet fonctionne ou ce que veulent les publics peut (et le fait) changer assez radicalement, apparemment du jour au lendemain..

Donc, la deuxième clé est le pardon. Si un cours ne donne pas les résultats escomptés, adoptez une vision à long terme. Tous les membres de notre équipe apprennent à créer des cours, des rédacteurs en chef et du personnel. Pardonnez-vous de ne pas faire un parcours parfait cette fois-ci et votre prochain sera d'autant meilleur.

La troisième clé est la confiance. Donnez à chacun, y compris à vous-même, l'espace nécessaire pour expérimenter et commettre des erreurs. Ayez confiance que les personnes avec lesquelles vous travaillez vont faire de leur mieux. Si vous ne leur faites pas encore confiance, trouvez un moyen de le construire. Rien ne fonctionne mieux que de faire travailler ensemble. Une équipe distribuée peut être forte et résiliente, flexible et intéressante. Tout commence par la patience, le pardon et la confiance.

Première étape: une idée est née

Comment une idée devient-elle un cours?

La relation entre les instructeurs et les éditeurs de Tuts + est très collaborative. Tuts + est dirigé par des rédacteurs et fonctionne comme de nombreux autres éditeurs éducatifs, tout en laissant aux instructeurs beaucoup d’espace pour explorer leurs intérêts..

Espace de flux

Mon éditeur gère un tableau Trello que notre équipe utilise pour collaborer. Trello est basé sur le système japonais Kanban où des "cartes" représentent chaque projet (un tutoriel ou un cours). Une carte vit sur un tableau d'affichage virtuel et au fur et à mesure que le projet se développe, nous la déplaçons d'une liste à l'autre pour suivre les progrès. À tout moment, notre équipe exécute de très nombreux projets en parallèle et le tableau Trello facilite cette tâche..

L’équipe Tuts + Photo and Video s’appuie beaucoup sur Trello, un outil de gestion de projet basé sur des cartes. Au fur et à mesure que le projet avance, nous déplaçons la carte dans des listes qui nous rappellent à quel stade se trouve le projet..

Tangage

Parfois, je propose à Jackson une idée inspirée par quelque chose sur lequel je travaille en dehors de Tuts +. Parfois, une idée survient dans le processus de réalisation d'un projet Tuts +. D'autres fois, Jackson me proposera une idée de cours qui répondra à un besoin éditorial ou comblera un vide. En fin de compte, nous cherchons à aider les gens à apprendre ce dont ils ont besoin pour réussir dans leur parcours de photographes et d’étudiants..

Toute idée de parcours commence par un pitch sur le tableau Trello. Je vais installer une carte et lancer Jackson sur le parcours que je pense. J'inclus un crochet (en gros une petite histoire sur l'importance du cours), à qui le cours est destiné, ce qu'il couvrira et tout autre contexte auquel je peux penser qui pourrait être important. Nous échangeons quelques messages et ensuite, si l'idée semble prometteuse, je crée un plan informel. À ce stade, Jackson donnera le feu vert pour continuer à travailler sur le projet ou proposera une réorientation sur l’idée originale..

Trello est basé sur un système de cartes se déplaçant entre les listes. Les listes de notre système sont étiquetées comme "Pitch", "Assigned", "Soumis", "Deadlined" et "Published". Au fur et à mesure que l’article avance, nous déplaçons la carte de gauche à droite entre les listes pour la suivre..

Si vous n'avez pas vérifié Trello, je le recommande vivement. Il a des utilisations évidentes pour les programmeurs ou les gestionnaires de projet, mais peut être adapté à toute situation dans laquelle le suivi des progrès compte.

Mon truc préféré à propos du tableau Trello est que toute notre production est à l’air libre! Je passe beaucoup de temps à parcourir le tableau, à lire ce sur quoi tout le monde travaille, même lorsque je ne suis pas impliqué. C'est bien de voir mes collègues suivre le processus à leur manière.

Deuxième étape: Bâtir les fondations

La planification est la partie la plus importante et la plus importante de la création d’un cours. Nous vérifions un cours à chaque étape pour nous assurer qu'il est viable de produire et répond à un besoin spécifique du plan éditorial..

Après nous être mis d’accord sur une ébauche de l’idée du cours, je commence à rédiger un plan plus détaillé et à créer un plan de cours détaillé à partager avec Jackson..

Pendant ce temps, Jackson crée un projet sur Basecamp pour le parcours potentiel. Basecamp, comme Trello, est un outil de gestion de projet. Bien que Trello soit un excellent outil de gestion "de haut niveau" pour tout ce qui se passe dans Tuts +, Basecamp nous permet de plonger plus profondément dans chaque parcours. Casser des choses comme ça aide à garder Trello bien rangé.

Trello est utilisé pour tout gérer, des tutoriels aux cours, mais nous utilisons Basecamp pour une gestion détaillée des cours que nous produisons..

Pendant le processus d'écriture, je reviens souvent avec Jackson sur les décisions que je prends concernant le cours. Jackson fournit des informations précieuses sur la direction; sa force est de diriger le navire et de déléguer les éléments créatifs du processus.

Jackson donnera son accord sur le parcours après que nous nous sommes mis d’accord sur les résultats attendus. À ce stade, nous savons avec une certaine certitude à quoi ressemblera le produit fini et ce qu’il contiendra. Tuts + propose une variété de longueurs de cours, telles que des productions de longs métrages de 60 à 90 minutes, des productions de 45 minutes appelées «cours courts» et une leçon rapide de 10 à 12 minutes appelée «cours de pause-café». Mes dernières productions ont suivi ce format de cours de pause café.

Tests et améliorations continus

Pendant que nous élaborons les grandes lignes, nous travaillons également sur de nouvelles idées pédagogiques ou sur des problèmes que nous avons identifiés lors de cours précédents. Cela pourrait être de peaufiner certaines parties de la configuration audio ou de prendre conseil sur la manière de structurer les leçons..

Notre processus est itératif; chaque cours que nous produisons améliore les cours précédents. Je prends des notes sur ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas et je les partage avec mon équipe afin de tirer parti de leurs expériences. Pour moi, le plus important est de présenter le matériel de manière à ce que le téléspectateur ait confiance en ce qu’il apprend.. 

Comment écrire des leçons

Tous les bons cours commencent par une bonne écriture.Mon premier morceau de Tuts +, un tutoriel écrit, a été publié il y a cinq ans, en avril 2011. Mon premier cours a été publié à la fin de 2013. J'ai vraiment intensifié mon travail au cours des deux dernières années et je suis progressivement devenu producteur cours. Il faut de la pratique pour être à l'aise avec l'enregistrement, pour bien planifier les cours et pour savoir comment tout éditer. Il faut aussi du temps pour apprendre à manipuler l'équipement. Commencer avec des tutoriels écrits est logique si vous voulez commencer à enseigner mais n'êtes pas prêt à vous lancer dans la partie profonde de la vidéo.

Après avoir reçu le feu vert sur le plan de cours, il est temps de commencer à rédiger les cours! Je crée un script écrit pour chaque leçon. Je ne suis aucunement marié à ce scénario. cela me permet simplement d’étoffer les idées que le cours présentera. J'essaie d'être vraiment conscient à ce stade de savoir qui est le public et ce qu'il sait déjà de l'application..

Les cours sont constitués de leçons et les leçons sont constituées de sous-objectifs. Lorsque j'écris une leçon, j'ai clairement en tête ce que le spectateur devrait gagner. Une bonne leçon est comme une recette:un ensemble d'ingrédients cohérent donnera un bon résultat pour le cuisinier!

J'écris les scripts de mes leçons dans Evernote, une application de bloc-notes numérique multiplateforme. C'est idéal pour capturer des idées et coller dans les recherches que je trouve en ligne. Vous pouvez tout aussi facilement utiliser Microsoft Word ou un outil en ligne tel que Draft. La plupart de mes écrits se font à la maison, à mon bureau, mais je vais écrire dans un café pour ajouter de la variété et de l'inspiration. Lors de ma dernière série de cours sur la pause café, nous produisions six cours en parallèle. Chacun avait sa propre note dans Evernote.

J'écris des scripts pour mes cours en utilisant Evernote pour Mac. Une fois la leçon terminée, j'ouvre Evernote pour iPad et je l'utilise comme téléprompteur pour mes leçons..

La majeure partie du temps consacré à un cours est au stade de l'écriture. Selon la durée du cours, l'écriture des leçons peut durer de deux à trois semaines. J'économise également plusieurs jours pour éditer mes scripts.

Lors de l'édition de mon écriture, je lis les leçons à haute voix et m'assure qu'elles ont un sens en tant qu'audio parlé. Certaines personnes aiment lire les leçons à haute voix avec un public. C'est ce qu'on appelle une "lecture de table", et c'est un excellent moyen de s'assurer que votre diffusion sonne bien et que votre script coule bien.

Comment se préparer pour la production

Pour chaque cours, je crée ce que j'appelle une "feuille de contrôle" pour gérer la production du cours. Chaque ligne de cette fiche correspond à une leçon de mon cours. Je note quand je termine l'écriture, l'enregistrement et l'édition de chaque leçon. Je note également la longueur de chaque leçon pour que je sois sur la bonne voie pour le dernier cours.

À ce stade, je commence également à définir des objectifs pour la production de cours à l'aide de Numbers for Mac, une application de tableur qui fonctionne bien pour le suivi des projets. J'appelle cela la "feuille de contrôle", qui m'aide à suivre mes progrès pour chaque leçon. Toutes les leçons doivent être écrit, enregistré, édité, et soumis,et en suivant chaque étape de la feuille de contrôle, on garde les choses saines.

Troisième étape: enregistrer et éditer les leçons

Temps pour l'action! Une fois que j'ai fini d'écrire et d'éditer mes leçons, il est temps de commencer à enregistrer mes screencasts.

Mes cours sont une série de vidéos de screencast. Les screencasts sont des enregistrements de l'écran du présentateur, avec un enregistrement audio en voix off décrivant le processus. C’est un moyen fantastique d’enseigner, car ils vous donnent l’impression «qu’il s’agisse d’un expert» d’exercer son métier. La plupart des cours sur Tuts + sont des screencasts, mais nous proposons également des cours sur caméra. L'appareil photo est idéal pour les sujets nécessitant une démonstration physique, comme comment photographier un portrait en extérieur ou piloter un drone, par exemple.

Configuration de screencasting simple

Je suis un utilisateur Mac et ScreenFlow pour Mac est mon logiciel de choix pour l’enregistrement (Camtasia est un bon choix pour les utilisateurs de PC). C'est un logiciel d'enregistrement et d'édition vidéo spécialisé pour les screencasters. Il est assez léger et ignore bon nombre des fonctionnalités avancées des suites de montage vidéo complètes telles que Final Cut ou Avid..

Screenflow est une combinaison d’enregistreur d’écran et d’éditeur de screencast. Dès que je termine l'enregistrement, le fichier est disponible pour édition dans l'application. Il possède des fonctionnalités pratiques pour incorporer des légendes et d'autres outils de visualisation faciles à ajouter..

Tous mes screencasts sont enregistrés à la maison dans mon studio de fortune. J'ai un petit bureau que je garde dans cet espace, spécialement pour enregistrer des screencasts. Les vêtements suspendus dans un placard atténueront l’écho et contribueront à un son de haute qualité. Ce n'est pas aussi chic qu'un studio, mais ça marche!

Je positionne mon microphone USB Blue Yeti juste devant mon visage et utilise un filtre anti-pop pour atténuer les sons vocaux. Pendant que j'enregistre, je porte des écouteurs: cela me permet d'entendre tous les sons indésirables qui pourraient gâcher la leçon. Rob Maysez propose une série d'excellents tutoriels sur le choix du matériel pour l'enregistrement à domicile, le traitement de votre pièce, la technique du micro et la procédure de traitement et de compression de vos enregistrements audio..

Parmi mes vêtements froissés et certains panneaux de traitement du son de base, vous trouverez un petit bureau où j'enregistre tous mes screencasts Tuts +. Les Closets assurent un son de haute qualité et à faible écho. 

Il est utile d’avoir une liste de contrôle à parcourir avant chaque session d’enregistrement afin de préserver la cohérence du contenu et d’éviter les erreurs. Ma liste de contrôle comprend les éléments suivants:

  • Désactiver toutes les notifications sur tous les appareils de ma chambre
  • Régler la résolution de mon MacBook sur 1280x800
  • Ouvrez mon script sur Evernote pour iPad, qui est synchronisé avec mon compte Evernote et que j'utilise pendant l'enregistrement
  • Vérifiez mes niveaux audio en utilisant des écouteurs connectés directement au microphone

Un bon son fait long chemin

La qualité de votre enregistrement audio est l’une des premières choses, sinon la première, qui influence l’impression que l’élève potentiel a de la qualité de votre cours. Croyez-le ou non, des productions de haute qualité peuvent être réalisées à la maison avec du matériel que vous possédez déjà. Cela dit, investir dans l'audio en vaut vraiment la peine.

Il est essentiel que quelqu'un écoute vos enregistrements de test. De préférence, c'est quelqu'un qui a une bonne oreille, comme un producteur de télévision ou de radio ou un musicien. Ils vont inévitablement entendre des choses que vous n'entendez pas. Tiffany Brown-Olsen, productrice interne de l'équipe Tuts +, est une ressource fantastique pour les instructeurs. Elle m'a aidé à réviser ma propre configuration et a fait de précieuses suggestions pour le positionnement du microphone..

Les cours de screencast ont beaucoup en commun avec la radio en ce sens que l’attention du public est quelque peu divisée. J'aime penser que vous pouvez encore apprendre de mes leçons les yeux fermés. Essayez également d'écouter vos enregistrements sur différents appareils. Comment ça sonne sur les haut-parleurs d'ordinateur wimpy? Au casque? Depuis votre smartphone?

Problèmes audio courants à éviter

Voici quelques éléments de production audio dont vous devez vous méfier lors de l'enregistrement de vos leçons, et quelques astuces simples pour minimiser leur impact:

  • Plosives: Avez-vous déjà entendu un effet de popping dans votre enregistrement? Si oui, vous avez rencontré des plosives! Celles-ci sont le résultat de "l'effet de proximité", une bizarrerie sur le fonctionnement des microphones, et peuvent généralement être entendues avec des mots contenant un puissant "p". La meilleure solution consiste à utiliser un filtre anti-pop. Vous pouvez également vous entraîner à expulser moins d'air lorsque vous émettez ces sons.
  • Sifflement: Sibilance est le sifflement qui se remarque avec les mots se terminant par "-s". De toute évidence, il n'est pas possible d'éviter tous les mots qui se terminent par une certaine lettre. Si vous constatez que vous avez une voix sifflante, essayez d’abord de changer le placement de votre micro. Le port d’écouteurs vous aidera à surveiller ce problème avec la plus grande précision. Un filtre de dé-essing dans certaines applications réduira l'effet. Si rien ne fonctionne, recherchez un nouveau microphone qui convient mieux à votre voix..
  • Coupure: L'écrêtage est une conséquence négative du maintien de vos niveaux d'enregistrement audio trop élevés. Lorsque le son est coupé, le signal est tout simplement trop puissant pour capturer des données. La solution consiste à réduire le niveau d’enregistrement de votre microphone. Ceci est géré soit avec un cadran physique sur le microphone, soit via un logiciel d'enregistrement. Il est généralement indiqué par des barres d'avertissement rouges sur les niveaux ou les formes d'onde audio dans votre logiciel..
  • Bruit de l'environnement: Le plus grand danger lors de l'enregistrement est d'avoir un son dans votre environnement qui perturbe le spectateur. J'ai gâché beaucoup d'enregistrements en oubliant d'éteindre le ventilateur de ma chambre ou en laissant l'audio de mon téléphone activé. Les sons environnementaux peuvent également être un voisin bruyant ou une route très fréquentée à la portée de votre microphone. Si possible, éloignez-vous.

La performance

Le processus d'enregistrement est difficile! Lorsque vous vous tenez à la hauteur d'un script, que vous contrôlez la souris et que vous essayez de parler de manière professionnelle, vous êtes tenu de faire des erreurs. Reste calme. Quand je me trompe, je fais une pause de quelques secondes, puis je retourne immédiatement à l'enregistrement sans interrompre le flux. Ces arrêts seront corrigés lors de la phase de montage et fusionnés de manière professionnelle..

La clé ici est qu'il ne faut pas une configuration sophistiquée pour enregistrer un bon matériel. Un ordinateur portable grand public et un microphone USB de base avec un traitement sonore sont plus que suffisants pour un produit de haute qualité. Au-delà d’un certain minimum technique pour le matériel, l’important est de savoir comment connecter et livrer le matériel..

Comment éditer les leçons

Une fois l'enregistrement terminé, il est temps de passer à l'étape de montage. Je prends généralement quelques jours de congé après avoir fini l'enregistrement, puis je replonge dans le projet. Avoir de nouveaux yeux peut vraiment améliorer le résultat d'un screencast.

La phase d'édition est une correction et une amélioration égales. Les corrections consistent simplement à supprimer les doublons, les endroits où vous avez redémarré le script après une erreur, les problèmes audio, etc..

Le produit final semblera lisse, mais le fichier original en est loin. Un screencast brut nécessite beaucoup de découpage, de rognage et d’édition pour donner un son professionnel. La chronologie finale contient des dizaines de coupes au cours desquelles j'ai rassemblé les meilleures parties possibles de l'audio et créé une continuité. Si j'ai manqué quelque chose d'important ou si je me suis senti comme si je n'étais pas clair, je pourrais même revenir en arrière et réenregistrer une leçon. Le fait est que nous sommes tous humains et que l'étape de montage fait partie du processus..

Parfois, j'ai externalisé l'édition des screencasts car cela peut prendre beaucoup de temps. J'ai finalement découvert que j'aimais le processus de montage et que je préférais le faire moi-même comme mesure de contrôle de la qualité..

Légendes et cartes de titre

En fonction du contenu, je pourrais également ajouter des légendes à ma vidéo, qui permettent d'attirer l'attention du spectateur sur une partie spécifique de l'écran.. 

Dans cette vidéo, j'ai utilisé une légende pour attirer l'attention sur le panneau "Collections". Une légende dans Screenflow peut assombrir l'arrière-plan et attirer l'attention du spectateur sur un élément spécifique à l'écran..

Enfin, je vais créer des diapositives qui vont dans la vidéo. Ce sont soit des diapositives de titre qui servent d’introductions, soit des diapositives supplémentaires qui expliquent un concept.. 

Le pack de formation Tuts + comprend des modèles de diapositives pour PowerPoint et Keynote. Je vais créer des diapositives d'introduction pour chaque leçon et les déposer dans les vidéos..

Tout au long du processus d'enregistrement, je note mes progrès dans Numbers fiche de contrôle.

La vidéo en direct donne une touche personnelle au parcours

En général, mes cours incluent une introduction vidéo en direct. Les vidéos en direct aident nos téléspectateurs à se connecter avec les instructeurs et à donner un visage à un nom. Il peut être un peu intimidant d'apparaître à la caméra s'il s'agit d'une chose à laquelle on n'est pas habitué.

Tuts + propose une vidéo en direct décontractée mais professionnelle. Pour la récente série de cours de pause-café, j'ai loué une chambre dans un café local comme toile de fond. J'ai engagé un ami pour enregistrer et couper la vidéo ensemble, bien que j'enregistre parfois moi-même la vidéo en direct. Un reflex numérique et un microphone externe (qu'il s'agisse d'un micro-cravate ou d'un micro à perche) suffisent pour produire une vidéo de haute qualité.

Un fond simple et net est le meilleur pour la vidéo en ligne.

Produire constamment une bonne image et un bon son est délicat, surtout si vous n’avez pas d’espace dédié. Il est difficile de se tenir devant et derrière la caméra en même temps! Je suggère que vous ne le fassiez pas seul, et si vous envisagez d'intégrer la vidéo sur caméra, assurez-vous de consacrer le temps et l'investissement d'apprentissage nécessaires pour bien le faire. Cela peut vraiment rapporter: l'intro vidéo est la première chose que verra votre étudiant potentiel.

Il est préférable d'enregistrer une vidéo en direct après tous les screencasts sont terminés, en particulier si les vidéos en direct sont des introductions ou des conclusions. De cette façon, vous saurez avec certitude comment introduire le contenu que vous enseignez.

Quatrième étape: livraison, publication et révision

Une fois le montage terminé, j'enverrai les leçons vidéo exportées à Jackson pour révision. Nous utilisons un partage Dropbox pour que cela se produise. J'exporte simplement mes vidéos sous forme de fichiers MP4 finis, les télécharge et les place avec les notes de cours terminées et les fichiers associés.

La revue

Jackson prend les fichiers et les exécute à travers un certain nombre de vérifications pour trouver les problèmes, les pertes d'images, les problèmes audio, etc. Il regarde toutes les leçons, et s'il y a quelque chose à réparer, il me le fait savoir..

Si tout va bien, Richard, l'assistant de production, se met au travail. Il normalise le volume audio à -16 LUFS, compresse les vidéos et charge le tout sur le système de gestion de contenu Tuts +. Richard planifie le cours pour publication.

Autopsie

Le processus ne s'arrête pas là, pensa! Je suis un fervent partisan de l'autopsie à la fin de chaque projet, ce qui implique de dresser une liste de tout ce qui s'est bien passé, de tout ce qui ne s'est pas passé ainsi et de ce qui pourrait être amélioré pour le prochain cours. Quand la production est terminée, je poste quelques réflexions finales sur le projet Basecamp, et Jackson fait de même..

Fermer

À la fin du mois, j'envoie une facture pour les cours et le contenu que j'ai créés. J'archive mes cours terminés sur un disque dur externe.

Enfin, nous déplaçons la carte Trello vers la liste "Publiée": un moment heureux pour tous les participants.!

Et c'est tout! Ce qui a commencé comme une idée sur un tableau Trello il y a environ un mois est maintenant disponible pour les étudiants de Tuts + du monde entier. Au total, mes cours prennent entre un et deux mois..

Récapitulatif et continuer à apprendre

Avec une équipe basée dans le monde entier et de nombreux projets exécutés en parallèle, des systèmes puissants sont nécessaires pour produire un contenu de haute qualité. La combinaison des outils logiciels et des systèmes de production que nous utilisons nous permet de faire avancer nos projets et de garder tout le monde au courant..

Pour moi, le temps que je dois travailler sur un cours chaque jour est limité. Avoir des processus structurés et fixer des objectifs réalisables me motive et me motive, même si ce n’est que très lentement. Enregistrer des cours de manière durable nécessite un engagement constant, une bonne planification et beaucoup d'aide en cours de route. C'est très faisable!

Merci beaucoup de me rejoindre. J'espère que vous avez apprécié ce regard en coulisses sur le fonctionnement de l'équipe Tuts +! Si vous êtes intéressé à devenir un instructeur Tuts +, notre Enseigner à Envato Tuts+ cette page contient tout ce dont vous avez besoin pour commencer.

Quels outils et solutions utilisez-vous pour vos propres projets? Comment faites-vous fonctionner votre équipe distante? Faites-le moi savoir dans les commentaires.

Enfin, avez-vous apprécié les illustrations avec ce tutoriel? Il est disponible chez koctia, un utilisateur d’Envato Market, disponible sous licence. Merci koctia!

Apprendre le montage vidéo

Nous avons construit un guide complet pour vous aider à apprendre à éditer des vidéos, que vous commenciez à vous familiariser avec les bases ou que vous souhaitiez maîtriser le montage vidéo et la post-production..