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L'ère actuelle de la photographie est résolument numérique: les appareils photo avec des résolutions plus élevées, de meilleures performances en basse lumière et des prix plus bas occupent une place centrale..
Mais cela ne signifie pas que le film n'a toujours pas d'avantages. L'aspect distinct et le caractère de la photographie sur film sont toujours recherchés. Pour tirer le meilleur parti du numérique et du film, de nombreux photographes prennent des photos au format numérique et recréent le look du film en post-production..
Il existe de nombreux packs de préréglages de premier ordre pour la simulation de la photographie de film avec vos images numériques. Dans ce tutoriel, nous allons apprendre à construire le look nous-mêmes et à envisager un raccourci pour obtenir le même résultat..
Cette photo montre quelques-uns des traits classiques de la photographie sur film: ombres broyées, grain de grain et rendu des couleurs distinctif..Avant de commencer à reproduire le style de film dans Adobe Lightroom, réfléchissons à ce qui donne au film un aspect aussi distinct et désirable. Qu'est-ce que nous essayons de construire lorsque nous tirons les curseurs et les paramètres de Lightroom?
Mais avant de disséquer le look, je tiens à souligner que "look du film" peut signifier beaucoup de choses différentes selon le type de film utilisé. Des films riches et colorés tels que Fuji Velvia pourraient être en dehors de vos attentes en matière de film, par exemple.
L'image ci-dessous est un excellent exemple de la photographie de paysage. L'image n'a certainement pas l'air datée ni vieillie, mais les couleurs du ciel et du feuillage sont rendues différemment par rapport à un capteur numérique..
Photo du film de Reinis Traidas. Remarquez les teintes de bleu et de vert qui distinguent le rendu du film par rapport à une image numérique..En général, l'aspect du film peut être décomposé en trois aspects principaux:
Voici une autre image de film pour illustrer le décalage des points noir et blanc. Les ombres dans le coin de l'image ne sont pas tout à fait noires; ils sont d'un gris très foncé avec, dans ce cas, une teinte verte caractéristique du film utilisé.
Photo par Akio Takemoto. Notez dans les coins que les parties les plus sombres de l’image sont un gris-vert très foncé.Bien que chaque type de film ait ses propres caractéristiques, certains styles communs définissent la sensation du film. Découvrez des films célèbres comme Velvia et Provia de Fuji, Kodak Gold et Ilford Delta pour goûter aux nombreux styles de films existants..
Maintenant que nous avons une idée précise de ce qui différencie la photographie argentique par rapport à la photographie numérique, apprenons à reproduire le style dans Lightroom..
Construire un look de film à partir de rien n'est pas le seul moyen de ramener vos images dans le passé. Si vous souhaitez utiliser le style le plus rapide pour vos images, mais que vous n'avez pas le temps de créer et de maîtriser les techniques manuelles dans Lightroom, visitez notre site partenaire: Envato Elements. Elements propose une grande collection de paramètres prédéfinis Adobe Lightroom fiables, qui vous permettent d'appliquer un aspect de film à une image en un seul clic..
Avec Envato Elements, vous pouvez attribuer une licence à tous les paramètres prédéfinis Adobe Lightroom (et 600 000 autres éléments créatifs). Découvrez certains de mes paramètres prédéfinis Adobe Lightroom préférés inclus avec Elements pour les styles de film ci-dessous..
Avec plus de 70 styles de film pour Adobe Lightroom, cette Film Vintage Le pack est l'endroit idéal pour commencer quand il s'agit de styles de film pour vos images.
Une de mes choses préférées à propos de Analogique est-ce qu'il inclut une approche évanescente pour appliquer des préréglages. Chaque préréglage peut être accentué ou atténué pour plus ou moins d'effet si nécessaire.
Pour compléter la gamme de photographies de film, le Portochrome pack est un style de film fictif avec beaucoup de variantes que vous pouvez appliquer à vos images.
Dans la capture d'écran ci-dessous, je crée un look de film rapide dans Lightroom. Nous allons aborder chacune des trois clés du style de film dans cette vidéo.
Si vous préférez travailler avec un guide étape par étape, le reste du didacticiel sera votre ressource..
Il est préférable d’utiliser les courbes pour reproduire les réglages du point noir et blanc du film. Avec un ajustement facile, nous imiterons les ajustements de points noir et blanc que nous avons étudiés ci-dessus.
Pour commencer avec les courbes, allez dans Lightroom Développer module et faites défiler les panneaux à droite pour trouver le Courbe tonale panneau.
Pour modifier les courbes, commencez par en cliquant sur l'icône de courbe en points dans le coin inférieur droit du panneau des courbes de tons. Cela change notre vue et place des points sur la courbe, que nous pouvons sélectionner et faire glisser pour modifier la courbe..
Pour modifier la courbe de tonalité, nous devons comprendre ce que la courbe représente visuellement. Le point de gauche modifie le noir le plus foncé de la photo et le point de droite contrôle le blanc le plus brillant. En utilisant ces deux points, nous pouvons ajuster les noirs et les blancs que nous avons étudiés dans le look du film..
Pour extraire les zones les plus sombres d'une image d'un noir profond vers une plage de gris, sélectionnez le point situé dans l'extrémité inférieure gauche de la courbe de tons et tirez-le directement vers le haut, à gauche du graphique..
Dans la capture d'écran ci-dessous, vous pouvez voir un simple ajustement de la courbe pour relever le ton et décaler le point noir de l'image..
Avant de régler le point blanc de l’image, ajoutez un autre point dans la courbe de tons en cliquant sur près le coin supérieur droit de la courbe. Cela tiendra la courbe en place à ce point.
Après avoir ajouté le nouveau point à la courbe, sélectionnez-le dans le coin supérieur droit de la courbe et abaissez-le le long du côté droit du graphique. Cela tire le point blanc dans le ciel et les reflets dans une plage de gris clair plus atténuée.
Vous pouvez voir les effets sur le pare-brise de la voiture et dans le ciel dans l'exemple ci-dessus..
Il est impossible de généraliser les caractéristiques de couleur d'un film. En effet, les caractéristiques diffèrent d’un type de film à l’autre et ne peuvent pas être facilement résumées. En fait, ce que je préfère dans le domaine des films, c’est que nous avons tellement d’options et de moyens de capturer le spectre de couleurs en changeant de film..
Étant donné que chaque type de film rend les couleurs différemment, il n’ya pas d’ajustements particuliers à faire. Je recommande d'expérimenter avec le H / S / L (teinte, saturation, luminance) pour créer des combinaisons de couleurs personnalisées.
Le panneau HSL dispose de trois commandes principales pour ajuster la couleur:
Rappelez-vous que chaque type de film a sa propre manière de rendre la couleur. Combinez les ajustements de couleur pour créer plusieurs styles de film.
Pour notre dernier ajustement, nous pouvons ajouter du grain pour donner à l'image un aspect plus organique. Toujours dans le Développer module, faites défiler les panneaux à droite jusqu'à ce que vous trouviez le Effets panneau, complet avec curseurs pour ajouter du grain.
Pour ajouter correctement du grain, effectuez un zoom avant pour afficher votre photo à 100%. Ce n'est qu'en effectuant un zoom avant que vous aurez une idée précise de la quantité de grain ajoutée à l'image..
Travailler à 100% et ajouter du grain lentement garantit que vous n'appliquez pas trop. Utilisez les curseurs pour affiner le caractère du grain dans vos photos.Après avoir zoomé, faites glisser le curseur Montant curseur vers le milieu. le Taille et Rugosité Les curseurs sont idéaux pour ajuster l'apparence du grain dans vos images. Un grain plus gros et plus rugueux va ressembler à un film ISO élevé, alors qu'un grain plus petit imite les films ISO moyens. Le réglage de la taille et de la rugosité est un réglage simple qui permet d’améliorer encore l’aspect du film et de recréer le grain détaillé qui caractérise le film..
Une fois que vous avez investi du temps pour créer des looks de film dans Lightroom, vous pouvez enregistrer vos réglages sous forme de fichier. Lightroom Preset afin que vous puissiez appliquer le même look à d'autres images en un seul clic.
Pour créer un préréglage, recherchez le Préréglages panneau sur le la gauche côté de la Développer module et cliquez sur le + bouton.
Lorsque la boîte suivante apparaîtra, vous voudrez décocher toutes les cases sauf celles qui représentent les paramètres que vous avez appliqués..
Lorsque vous enregistrez un préréglage, cochez uniquement les cases correspondant aux paramètres que vous avez modifiés. Cela vous permet d'appliquer le préréglage en tant que touche finale sans affecter l'image entière..Si vous avez suivi ce tutoriel, je vous recommande de ne laisser que le Courbe tonale, Traitement (couleur), Grain, et Version du processus cases cochées. En sélectionnant les cases que vous cochez, vous pourrez appliquer le style de film sans affecter les autres paramètres tels que l'exposition..
A l’avenir, pour appliquer le préréglage à une image, il vous suffit de rechercher le préréglage que vous avez enregistré dans Préréglages panneau et appliquez-le à vos images en un seul clic. Pensez également à créer plusieurs préréglages avec des réglages de couleur, de grain et de courbe variables, en les sauvegardant chacun dans votre style de préréglage personnalisé..
Créez plusieurs préréglages pour chacun des styles de film que vous créez. Bientôt, vous aurez une variété de types de films maison à appliquer à vos images..
Les étapes de ce didacticiel peuvent vous aider à créer un style de film qui ramène vos images dans le temps. La combinaison des réglages de la couleur, du grain et de la courbe de ton dans la chambre noire numérique peut simuler un film traditionnel traité avec des produits chimiques. Utilisez les compétences acquises pour donner au film une apparence numérique et créez plusieurs préréglages pour créer vos propres types de film..
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