Photographier une collection d'objets personnels est un excellent moyen de partager visuellement votre personnalité et votre style de vie. Obtenir le bon fond et le bon éclairage pour vos objets peut vraiment améliorer la photo et lui donner la bonne ambiance. Les images qui paraissent époustouflantes sont partagées à plusieurs reprises, vues par des milliers de personnes. Tout ce qu’il faut, c’est un peu de prévoyance quand il s’agit de l’arrière-plan et de la configuration, ainsi.
Le fond peut faire ou défaire une photo. Il doit aider à rassembler les éléments de la photo pour obtenir une image cohérente. Choisir un arrière-plan peut être délicat, mais vous devez simplement vous demander s'il ajoute ou non à l'image. Elle ajoute à la photo quand elle le souhaite, par exemple lorsqu'un vieux morceau de bois en détresse est utilisé comme toile de fond pour un sujet vintage ou accidenté. Un fond peut détourner une image si elle est trop occupée ou si elle ne se connecte pas à l’essence du sujet. Un exemple de ceci consisterait à utiliser un chiffon à motifs très utilisé pour les articles qui ont une esthétique propre et minimale.
Une toile de fond peut être créée par à peu près tout ce que vous avez à la maison ou au bureau. Il peut s'agir de votre meuble préféré, tel qu'une table, un comptoir ou un plancher de bois franc. Vous pouvez également utiliser des tissus ou des textiles. Assurez-vous simplement qu'il est lisse et non froissé. Le papier est un autre excellent article à utiliser comme toile de fond. C'est mon préféré en raison de son utilité et de son faible coût. Vous pouvez utiliser des papiers ordinaires tels que du papier kraft ou du papier de boucher ou vous pouvez également acheter des papiers décoratifs de différents motifs et textures..
Une organisation soigneuse et réfléchie de vos objets quotidiens créera une image forte. Lorsque j'organise des sujets pour une photographie, j'essaie de ne pas penser à ce qu'ils sont, mais plutôt à leur apparence. Je considère leur couleur, leur forme, leur taille et leur texture et les arrange afin qu'ils fonctionnent bien ensemble.
Mon objectif est de créer des chemins sur lesquels l'œil du spectateur pourra voyager. Pour ce faire, je recherche des éléments créant des lignes fortes, puis j'utilise ces lignes pour attirer l'œil vers d'autres zones de l'image. Je regarde aussi les formes créées entre les sujets. Ces zones sont appelées formes négatives et ont un impact considérable sur le spectateur. Je regarde ensuite les éléments pour voir comment ils se complètent ou se contrastent en couleur ou en texture. Nos yeux aiment le contraste et sont naturellement attirés par les zones de valeur ou de texture contrastées. Essayez de placer un objet blanc à côté d'un objet bleu foncé ou noir pour voir ce que je veux dire..
L'organisation d'éléments dans une grille est une technique efficace, car elle permet au spectateur de comparer facilement des éléments situés dans différentes cellules de la grille. Veillez simplement à ne pas diviser une image en deux, car la composition qui en résulte a tendance à être un peu terne. Une excellente solution consiste à disposer la grille en tiers, ce qui crée une composition présentant un plus grand intérêt visuel. Une expérimentation vous mènera au meilleur arrangement.
Essayez d’arranger vos essentiels quotidiens de manière à ce qu’une partie seulement de chaque élément soit sur la photo. Ensuite, rapprochez-vous pour une photo qui montre les détails du sujet, tels que les détails de construction ou les marques qui apparaissent lors de l'utilisation quotidienne. Essayez d’utiliser le paramètre Macro de votre appareil photo pour permettre à l’appareil photo de faire la mise au point de près. Le mode macro est indiqué par l'icône de fleur sur la plupart des appareils photo..
La lumière la plus facile à utiliser provient d'une grande fenêtre par temps nuageux ou d'une fenêtre qui ne reçoit pas la lumière directe du soleil. J'aime poser mes articles sur une table près de ma plus grande fenêtre et laisser la lumière naturelle faire le travail. J'utilise également une grande carte blanche pour aider à refléter la lumière dans l'image. De cette façon, la fenêtre elle-même éclaire un côté de la disposition et le réflecteur allume le côté opposé. Cela aidera à uniformiser l'éclairage et à éliminer les ombres fortes.
Si le soleil arrive directement dans la fenêtre et crée des ombres profondes, j'utilise un mince morceau de tissu blanc pour diffuser et adoucir la lumière. Le papier fin, comme le papier calque ou le Mylar dépoli, est également un excellent moyen de diffuser la lumière..
Lorsque le soleil est au repos ou par une journée d'hiver nuageux, je passe à une paire de lampes de travail à pince. Celles-ci sont peu coûteuses et leur lumière peut facilement être dirigée là où elle doit aller. Une paire de lampes fonctionne également bien. Les lumières doivent être placées à des distances égales et orientées à 45 degrés par rapport au sujet pour obtenir une belle lumière uniforme et minimiser les réflexions créées. Vous pouvez modifier la distance entre la lumière et le sujet pour modifier sa luminosité. Le fait de rapprocher la lumière la rend plus lumineuse et l'éloigner réduira la quantité de lumière atteignant le sujet..
Avec ce type de photo, dont une grande partie est remplie d'éléments de valeur similaire, les appareils photo créent souvent une image trop sombre. Cela peut facilement être surmonté en utilisant la fonction de compensation d'exposition de votre appareil photo. Presque tous les appareils photo ont cette fonctionnalité, qu’il s’agisse d’un smartphone ou d’un reflex numérique, et cela fonctionne dans la plupart des modes d’appareil photo. Recherchez le bouton ou l'icône portant les symboles plus et moins. Si l'image est trop sombre, augmentez la correction d'exposition du côté positif. Si l'image est trop claire, déplacez la compensation d'exposition sur le côté négatif..
Un bon équilibre des couleurs sur une photo fait une énorme différence pour la qualité de l'image. La balance des couleurs ou la balance des blancs compensent les différences de couleur de la lumière provenant de la source lumineuse. Par exemple, les ampoules à incandescence sont plus chaudes ou plus rouges et jaunes que les sources de lumière plus froides comme la lumière du soleil..
Normalement, nos yeux compensent automatiquement cette différence et les appareils photo numériques tentent également de le faire, mais leur fonction de balance des blancs automatique peut parfois être trompée. Lorsque cela se produit, les zones neutres d'une image peuvent paraître trop jaunes ou trop bleues..
Un moyen simple de définir votre balance des blancs consiste à rechercher vos paramètres et à choisir l'un des préréglages. Les caméras ont des préréglages préinstallés pour les sources de lumière courantes telles que la lumière du soleil, la lumière fluorescente et la lumière du soleil ombragée. Tout ce que vous avez à faire est de choisir celui qui correspond au type de lumière que vous utilisez et vous êtes prêt.
L'un des moyens les plus efficaces de régler la balance des blancs de votre appareil photo consiste à utiliser la fonction Personnaliser la balance des blancs. La plupart des appareils photo numériques compacts et compacts et DSLR ont ce paramètre. Tous les fabricants d'appareils photo ont des façons légèrement différentes de régler la balance des blancs personnalisée. Vous devrez donc consulter le manuel d'utilisation de votre appareil photo pour obtenir des instructions spécifiques..
Et c'est ça! Vous venez de créer une superbe photo de vos objets quotidiens et il est temps de la partager..
Récapitulons les points principaux de ce tutoriel:
Voici un aperçu de ma photo de l'essentiel quotidien.