Share
Deux fois par mois, nous relisons certaines des publications préférées de nos lecteurs au cours de l’histoire de Phototuts +. Ce tutoriel a été publié pour la première fois en août 2009.
Bien que la photo soit une belle chose, elle a ses faiblesses, surtout en ce qui concerne le mouvement. Dans ce didacticiel, vous apprendrez à capturer fidèlement un mouvement en prenant des photos utilisant le flash et une vitesse d'obturation lente. Vous apprendrez le matériel recommandé, comment choisir les sujets appropriés, préparer le tournage, gérer l'éclairage et choisir les meilleurs réglages pour votre appareil photo..
Idéalement, pour utiliser cette technique, vous aurez besoin d'un appareil photo dont les vitesses d'obturation et l'ouverture peuvent être ajustées manuellement, d'un flash avec fonctionnalités TTL et / ou d'ajustements manuels et d'un cordon de déclenchement ou d'un dispositif de déclenchement du flash sans fil..
Pour créer cette photo, j'ai utilisé un reflex numérique Nikon.
Appareil photo (à objectif unique), un flash Vivitar 283
avec un module varipower et un cordon de synchronisation PC standard. Il existe d'autres moyens de créer cet effet que je vais couvrir à la fin de cette entrée, mais ils sont généralement beaucoup moins efficaces..
Sur une note personnelle, je pense qu'il vaut mieux dépenser de l'argent pour un bon appareil photo et de bons objectifs. La plupart des accessoires sont trop chers ou trop pratiques, mon équipement d'éclairage est donc plutôt basique.
Cette technique est idéale pour transmettre du mouvement sur une photo. Les techniques non flash pour cela incluent le flou panoramique et le flou de mouvement isolé. L’utilisation du flash avec une vitesse d’obturation lente vous permet d’aller plus loin dans cette méthode en vous offrant un autre moyen de geler une partie de l'action. Comme vous pouvez le voir sur cette photo, le sujet est net et gelé, mais les contours sont flous et tout est un peu transparent. Les choses qui sautent aux yeux avec cette technique sont des sujets qui bougent dans un contexte intéressant, comme les danseurs, les musiciens, les athlètes, les animaux déchaînés et les bagarres dans les bars..
Action; vous voulez de l'action. Surtout le genre d'action qui a l'air ennuyeux et statique quand on tire normalement. Cela pourrait également être utilisé dans un environnement plus contrôlé, axé sur la production de personnes transparentes et fantomatiques. En outre, un problème commun rencontré par de nombreuses personnes lors de la prise de vue au flash est que le sujet se retrouve plongé dans l’obscurité. Cela corrige également ce problème. Cette photo est un autre exemple de ce qui est possible avec cette technique. Les lumières de la scène et le mouvement du musicien remplissent le cadre d'éléments dynamiques.
En tant que photojournaliste, j'essaie de dépeindre le sujet de la manière la plus précise et la moins manipulée possible. Il est évident que cette photo pourrait être considérée comme une zone grise au sein du département d’éthique, mais je pense que cela montre l’atmosphère et l’énergie de l’événement bien plus honnêtement qu’une photo immobile totalement statique prise sous des lumières fluorescentes.
Après avoir passé plusieurs minutes à faire des photos mal éclairées et sans attrait dynamique, j'ai décidé de fixer un flash à une tringle à rideau dans la pièce. Sur la photo, le flash est situé juste à l'extérieur de la coin supérieur droit du cadre.
Je travaille principalement avec tous les réglages manuels de mon appareil photo et de mon flash. Je vais donc tout d'abord décrire comment prendre cette photo en réglant tout à la main. Je vais ensuite décrire les raccourcis possibles et les alternatives. N'oubliez pas que savoir utiliser le matériel dont vous disposez est beaucoup plus important que de disposer du matériel le plus récent et le plus performant..
Lorsque vous utilisez le flash à tout moment, vous avez réellement affaire à deux sources de lumière différentes. Vous avez la lumière ambiante - c'est la lumière qui est déjà dans le décor, provenant de lampes, d'une fenêtre ou du soleil. Vous avez alors la lumière que le flash produit. Le but d’une photo comme celle-ci est d’équilibrer les deux.
La première étape consiste à déterminer quelle serait votre exposition sans flash. Ce faisant, n'oubliez pas que la technique dépend d'une vitesse d'obturation lente.
Jugez de la vitesse des choses qui bougent dans votre cadre. S'ils vont très vite, 1/15 de seconde peut être assez lent. S'ils avancent plus lentement, n'ayez pas peur d'aller jusqu'au bout d'une exposition de 2 ou 3 secondes. Une fois la vitesse d'obturation définie, j'utilise le photomètre intégré à l'appareil photo pour régler l'ouverture correspondante. Ma vitesse d'obturation était de 1/2 de seconde sur cette photo.
Votre réglage ISO peut également être ajusté pour permettre différents réglages d’ouverture si vous avez la profondeur de champ souhaitée. Cette photo a été prise au début de ma prise de vue et montre ce à quoi la scène ressemblait avec la lumière ambiante uniquement. Ceci est juste une photo de test, mais notez qu'elle est légèrement floue. Cela est dû à la vitesse d'obturation lente que j'utilisais car je savais que j'utiliserais cette technique..
Pensez à votre exposition ambiante à votre exposition de fond. Dans la plupart des situations, y compris celle que j'ai photographiée, votre flash éclairera le sujet à l'avant-plan et la lumière ambiante remplira l'arrière-plan. Ce n'est pas une règle, mais c'est juste comment les choses se passent normalement. Pour cette raison, vous devez décider de la luminosité de votre arrière-plan par rapport au sujet. Vous ne voulez pas que la lumière ambiante / d'arrière-plan soit aussi lumineuse que votre sujet et détourne l'attention du point central de la mise au point. En ajustant votre ouverture, vous pouvez contrôler l’obscurité de l’arrière-plan..
Mon fond était sur 1.5 s'arrête plus sombre que le sujet, et j'ai fini par utiliser f / 16 pour y parvenir. Ceci a été filmé exactement dans la même situation que celle dans laquelle j'ai filmé le produit final. Notez à quel point il est plus sombre que l'exposition ambiante normale ci-dessus. La fille au centre de cette photo fait l’objet de la photo finale.
Avec le réglage actuel de votre appareil photo, vous pouvez maintenant prendre des photos légèrement sombres et extrêmement floues. Il est temps d'attacher le flash. Comme je l'ai dit plus tôt, la configuration de mon éclairage est basique. J'attache simplement mon flash à mon appareil photo avec un cordon et le place où je le veux. Le flash lui-même est également très basique. Le seul ajustement est un cadran contrôlant la puissance ou la luminosité. J'ai simplement pris quelques coups d'essai et ajusté la puissance.
Si votre sujet est trop brillant à la moitié de la puissance, réduisez-le au minimum et inversement. Vous pouvez également utiliser ces tests pour déterminer si votre vitesse d'obturation est correcte. Est-ce que tout est trop flou, même après que le flash ait gelé l'action? Si oui, vous devrez peut-être accélère la vitesse d'obturation.
Ce cliché réunit tous les éléments. J'avais juste besoin d'ajuster légèrement ma vitesse d'obturation, qui était un peu trop floue pour ce qui se passait à l'arrière-plan. En raison du mouvement de la scène, vous devrez continuer à tourner de manière prolifique jusqu'à ce que vous obteniez la composition souhaitée..
Peut-être que vous n'êtes pas habitué à travailler en mode tout manuel avec tout le matériel manuel. Peut-être que vous n'avez pas la possibilité de retirer le flash de l'appareil photo. Ou - vous avez beaucoup plus d'argent que moi et vous vous en doutez votre le matériel est assez intelligent pour comprendre certains de ces trucs par lui-même! Il existe des raccourcis et des alternatives pour que cette technique fonctionne pour tout le monde. Celles-ci pourraient être une meilleure option si vous voulez garder les choses simples, ou quand vous n'avez pas le temps de jouer avec les réglages ou de configurer votre éclairage de peur de perdre la photo..
Ne vous inquiétez pas trop de cette limitation. Rappelez-vous simplement d'où provient la lumière de votre flash et essayez de visualiser ce que la lumière frappera. De nombreux flashes vous permettent d'ajuster leur direction de sorte que la lumière ne frappe pas directement. Essayez de faire rebondir votre flash du mur au plafond. Croyez-moi, le résultat sera toujours bien meilleur que si vous laissez votre appareil photo faire tout le travail.
La plupart des flashs modernes ont une capacité TTL ou sont considérés comme "dédiés", ce qui signifie qu'ils sont conçus pour une marque spécifique d'appareil photo et ne fonctionneront pas correctement s'ils sont utilisés avec une autre marque. En remarque, si votre appareil photo est flashé, il est dédié. Les flashs dédiés peuvent recevoir des données de votre appareil photo et déterminer eux-mêmes une exposition correcte. Si vous avez un de ces flashs, vous pouvez le laisser en mode "auto" ou "TTL". Réglez simplement votre appareil photo manuellement et laissez le flash se régler tout seul. Mais si vous remarquez que les photos sont trop claires ou trop sombres, vous vous trouvez en dehors de la portée du flash. Ajustez votre ouverture pour corriger cela.
Il existe une variété de déclencheurs sans fil pour les flashes. Certains sont extrêmement chers et certains sont très abordables
. Les plus abordables sont généralement utilisés uniquement avec tous les flashs manuels ou flashs de studio. Les plus chères sont généralement réservées aux flashs dédiés et permettent à l’appareil photo de transmettre des données au flash par voie aérienne au lieu d’un fil. L'utilisation de l'un de ces éléments ne change pas le processus, cela vous permet simplement de vous déplacer plus loin qu'un cordon ne peut atteindre.
Sur la plupart des appareils reflex numériques modernes et même sur certains systèmes de prise de vue avancés, un réglage (généralement appelé T ou S) vous permet de sélectionner une vitesse d'obturation et votre appareil photo déterminera automatiquement l'ouverture. Cette option ne peut être utilisée qu'avec des flashs dédiés, mais si vous en avez un, cette méthode est la plus simple. Il vous suffit de sélectionner ce mode, de sélectionner une vitesse d'obturation lente, de fixer le flash et de prendre la photo..
MAIS, et il y a toujours un "mais", si vous utilisez ce mode, votre appareil photo ne sous-exposera pas automatiquement la lumière ambiante. Si vous le souhaitez, vous devez utiliser la fonction de compensation d'exposition de votre appareil photo. De plus, les reflex numériques modernes ne permettent généralement pas à la vitesse d'obturation de descendre en dessous de 1/60 ou 1/30 de seconde lorsqu'un flash dédié est connecté. Vous aurez besoin d'aller dans le menu de l'appareil photo pour désactiver la limitation, mais il y aura toujours une option pour le faire.
Sur de nombreux appareils reflex numériques avancés, ce réglage déclenche le déclenchement du flash juste avant la fermeture de l'obturateur et non juste après son ouverture. Si vous utilisez une vitesse d'obturation rapide, il n'y a souvent pas beaucoup de différence entre la synchronisation sur le rideau arrière et la synchronisation sur le rideau avant. Mais avec cette technique, l'obturateur est ouvert suffisamment longtemps pour pouvoir en modifier l'effet. Malheureusement, il n'est pas toujours facile de prédire ce qui va se passer.
Je préfère ne pas utiliser la synchronisation sur le rideau arrière, car vous devez prévoir longtemps à l'avance l'emplacement de votre sujet dans le cadre. Au lieu de les avoir gelés par le flash immédiatement lorsque vous déclenchez le déclencheur, ils seront gelés plus tard. Combien plus tard dépend de votre vitesse d'obturation. Cela rend la prise de vue beaucoup plus difficile.
Une autre chose à garder à l'esprit lorsque vous utilisez la synchronisation sur le rideau arrière est que le flou d'un sujet en mouvement sera du côté opposé. En effet, la lumière ambiante que vous captez avec votre appareil photo se produit avant que le flash ne le gèle, pas après. En d'autres termes, le flou mènera au moment figé au lieu de l'éloigner.
Lorsque vous prenez cette photo, votre appareil photo exécute beaucoup de petits processus en très peu de temps. Voici ces étapes:
Tout d'abord, l'obturateur s'ouvre et commence à exposer la lumière ambiante. En même temps, le flash se déclenche, éclairant et exposant correctement le sujet. Un flash se déclenche pendant une durée extrêmement courte, gèlant la position du sujet comme le fait une lumière stroboscopique. Une fois le flash déclenché, le déclencheur reste ouvert et les sujets s'éloignent. La lumière ambiante continue à entrer, même à travers les zones où se trouvaient les sujets. Le volet se ferme alors.
Amusez-vous à expérimenter avec ce processus. Vous pouvez même essayer de déplacer votre appareil photo entre le déclenchement du flash et la fermeture de l'obturateur pour un effet encore plus spectaculaire..
Accentsconagua