Faites en sorte que votre sujet se démarque avec un effet de lumière sur les jantes

Je suis depuis longtemps un partisan de l'éclairage sur jante et, si l'occasion se présentait, préférerais l'utiliser sur une seule source de lumière. L’éclairage de la jante, que l’on appelle souvent l’éclairage arrière ou même l’éclairage des cheveux, consiste simplement à placer un objet à la lumière qui donne l’apparence d’un contour lumineux. Cette technique tire le sujet de l’arrière-plan et offre une profondeur et une dimension à ce que vous photographiez..

Cet article explique comment configurer vos lumières pour obtenir un tel effet et traite également de simples post-traitements permettant d'améliorer le produit final..


Étape 1: Prenez votre équipement

Pour ces exemples, vous aurez besoin de trois sources de lumière. Traditionnellement, j’utilisais les flashs de studio. Cependant, les flashes portables tels que les flashes fonctionnaient également très bien pour l’éclairage de la jante. Je suis réticent à préconiser une marque spécifique de lumières prétendant qu'elles sont supérieures à toutes les autres. De nombreuses marques de luminaires peuvent fonctionner dans ce scénario. Pour les besoins de cet exemple, voici ce qui a été utilisé:

  • Lumières: Trois stroboscopes Alien Bee 1600
  • Modificateurs: Une boîte à lumière 20 "x 30" (pour l'éclairage principal) et deux grilles 20∞ pour l'éclairage de la jante. Si vous ne disposez pas d'une boîte à lumière, vous pouvez utiliser une grande pousse à travers un parapluie. Si vous ne disposez pas des grilles, vous pouvez utiliser uniquement le réflecteur sur les unités Alien Bee, éventuellement à un réglage de puissance inférieur..
  • Puissance: Vagabond II pour allumer les lumières. Si vous êtes à l'intérieur, la source d'alimentation ne sera pas un problème. Toutefois, si votre idée vous oblige à être mobile, à l'extérieur ou à un autre endroit, une source d'alimentation portable telle qu'un Vagabond sera votre meilleur choix..
  • Déclencheurs: Unités Pocket Wizard II pour tirer les stroboscopes. Encore une fois, si vous êtes à l'intérieur, vos stroboscopes pourraient fonctionner comme des esclaves et vous auriez alors besoin d'une méthode pour allumer la lumière principale. Avec cet exemple, le tournage était configuré à l'extérieur et Pocket Wizards était le meilleur itinéraire. De plus, et plus important encore, l’utilisation de déclencheurs à distance vous offre la liberté de vous déplacer dans la configuration selon vos besoins..

Étape 2: Configuration de la prise de vue

Pour commencer, c’était un coup que je voulais tenter depuis quelque temps. C'était un peu délicat de réussir, pas nécessairement à cause de l'éclairage, mais plus encore parce que je voulais tourner en plein milieu de la rue. Avoir le sujet posé, assis sur une chaise, au milieu de la rue est une chose. Avoir l'éclairage que vous voulez associé à tout cela est un animal totalement différent.

Heureusement, il y a une rue juste derrière notre studio qui voit peu de circulation. Cela s'est avéré inestimable pour certains coups uniques. Le citoyen moyen ne se rend pas compte que la rue est à faible volume, ils ont juste l’effet de voir le coup de feu au milieu de la rue. Quel que soit le trafic, s’installer au milieu de la route signifie que vous devez faire preuve de prudence et de conscience de votre environnement pendant que vous prenez la photo..

Les trois lumières ont été mises en évidence et installées dans une "formation en triangle". Un Alien Bee 1600 a été installé face au sujet. Cette lampe, la lampe principale, était équipée de la boîte à lumière. Les deux autres Alien Bee 1600 ont été placés de chaque côté du sujet, face au sujet. La hauteur sur ces lumières est environ la même hauteur que les épaules des sujets. Ces deux feux, les feux de jante, étaient équipés de 20 grilles. Étant donné que les grilles offrent une lumière directionnelle, les lumières pourraient être positionnées plus vers la caméra qu'autrement. Sans les grilles, la même configuration pourrait être mise en œuvre, cependant, les lumières devraient être orientées un peu plus loin de la caméra pour éviter les reflets. Toutes les lumières étaient connectées au Pocket Wizard II.

Avec les lumières en place, la prochaine étape était de savoir comment les alimenter. Etant donné que la prise de vue avait été réalisée à l'extérieur d'un studio, une rallonge aurait pu être branchée dans la rue. Pour cette prise de vue, une source d’alimentation portable Vagabond II a toutefois été utilisée. Une multiprise était branchée sur le Vagabond II et toutes les lumières étaient connectées à la multiprise. Pour expliquer un peu mieux l'éclairage, j'ai créé un diagramme utilisant LightingDiagrams.com comme plate-forme (puis effectué moi-même quelques petites modifications)..

Pour voir à quoi cela ressemble réellement, voici une photo de mon partenaire commercial. Vous pouvez également bien comprendre le désordre que nous avons créé au milieu de la rue.!

Certains éléments que j’ai trouvés très utiles lors de la prise de vue à l’extérieur, mais qui n’ont pas été mentionnés ci-dessus, incluent des sacs de sable et un chariot. En regardant les scènes derrière la scène ci-dessus, le Vagabond alimentant l'installation sert également de sac de sable. Il est suffisamment lourd pour que le lampadaire et la lumière restent en place. Bien que les parapluies n’aient pas été fixés sur les deux feux arrière (situés un peu plus haut que nous n’avons fini par les utiliser dans le dernier plan), nous nous sommes sentis plus à l'aise de les fixer avec des sacs de sable. Notre panier est une bouée de sauvetage. Chargé de matériel, il est facile de le pousser dans le studio ou dans la rue et permet de gagner du temps et de l'énergie..

Après quelques essais rapides, nous nous sommes levés pour tirer, dans l’espoir de ne pas être écrasés sur la route..


Étape 3: Prenons quelques photos

Le scénario a été tourné avec un Nikon D80 et un Nikon D3 utilisant un format 70-200 f / 2,8, 24-70 f / 2,8 et un Sigma 10-20 mm pour capturer une variété de poses dans la rue avec l'éclairage. Pour essayer de saisir un angle légèrement différent, mon partenaire commercial a utilisé une petite échelle pour abattre le sujet..

Voici un échantillon des résultats:

Les exemples ci-dessus ont été réalisés avec un objectif Nikon D80 et Nikkor 24-70mm f / 2.8. Les réglages étaient f / 10, ISO 200 et obturateur à 1/200. Lors de l'ouverture de l'image dans Camera Raw, les curseurs de contraste, de netteté et de noir ont été augmentés d'un cran, augmentant légèrement les trois.

La combinaison stroboscope principale et softbox produit une belle lumière qui couvre totalement le sujet. Les lumières supplémentaires l'ont frappée en lui faisant ressortir ses cheveux et en donnant une certaine profondeur à l'image que vous n'auriez pas eue lors d'une prise de vue avec une seule source de lumière..

Lorsque les lumières de la jante sont éteintes, l’image semble plate. L'éclairage n'est pas mauvais en soi, mais les lumières de la jante lui donnent une dimension et un éclat supplémentaires. En fait, je n’ai pas vraiment apprécié ce que les lumières supplémentaires faisaient jusqu’à ce qu’elles soient éteintes à titre de test..

En comparant les deux, il est facile de voir la différence.

Pour donner un autre exemple de la manière dont l'éclairage peut produire un effet intéressant, voici une configuration supplémentaire réalisée en studio. Selon votre configuration, vous pouvez avoir un effet subtil ou quelque chose de plus dramatique, comme ceci:

L'image ci-dessus a été réalisée avec la même configuration à 3 lumières, mais avec des modificateurs différents. La lumière principale était un Alien Bee Ring Flash tiré à travers une unité lunaire de 56 ". L’éclairage de la jante a été créé à l’aide de deux stroboscopes Calumet Genesis 400. Pour éclairer un peu plus fort sur les bords, aucun modificateur n’a été utilisé sur les stroboscopes arrière. une toile de fond noire en studio, associée à la chemise noire, donne l’effet décrit ci-dessus. Elle a été tournée avec un objectif grand angle de 10 à 20 mm et le cadrage lui-même a été effectué par la poste afin de décaler un peu la composition..


Étape 4: post-traitement

Après avoir pris une série d’images, vous pouvez envisager de partir avec quelques-unes qui se démarquent des autres. Et même si les images qui se démarquent sont celles que vous transmettez au client, un nettoyage post-traitement aiderait à les améliorer, en supprimant certains éléments qui ne pouvaient pas être supprimés à huis clos..

Pour l'exemple d'image, il y a plusieurs taches derrière le sujet qui réfléchissent la lumière et offrent une distraction. Au cours de cette prise de vue, le client a vraiment aimé que le panneau d'arrêt soit allumé à l'arrière-plan, de sorte qu'il a été laissé à l'intérieur. Pourtant, il existe d'autres endroits, tels que juste sous le panneau d'arrêt, à droite (quelques reflets sur le bâtiment) et un quelques autres endroits dans le fond qui détournent loin du point focal principal. Enfin, je n'ai jamais trouvé de route sans défaut. Bien qu’il soit irréaliste de s’attendre à cela, le nettoyage de certains débris aide également à maintenir le focus là où il convient. Voici quelques domaines qui me sont apparus comme des domaines sur lesquels je voulais me concentrer:

La plupart des défauts et imperfections peuvent être corrigés rapidement dans Adobe Photoshop à l’aide de l’outil Tampon de duplication ou de l'outil Correcteur. Pour commencer, le plus petit réflecteur situé sous le panneau d’arrêt pourrait facilement s’allonger car il est trop gênant. (Le client a vraiment aimé l'effet d'avoir le panneau d'arrêt semble être allumé, donc il a été laissé). A l'aide de l'outil Tampon de duplication et d'une petite brosse ronde douce, échantillonnez la zone située au-dessous (ou au-dessus) et repeignez par dessus le réflecteur en l'éliminant complètement. Je préfère zoomer sur l'image (au moins 200%) pour m'assurer d'avoir couvert toute la zone..

À droite du panneau d'arrêt, il y a une zone de réflexion sur le bâtiment qui est également un peu gênante. Suivez les mêmes étapes que ci-dessus. L'outil Tampon de duplication (vous pouvez sélectionner l'outil en appuyant simplement sur "S") avec un pinceau doux et rond fonctionnera parfaitement, éliminant les zones blanches brillantes. Tout en utilisant l'outil Clone Stamp, avancez et retirez la petite tache blanche sous son coude droit.

J'ai échantillonné la zone juste au-dessus et juste en dessous, peignant par-dessus les zones réfléchissantes en supprimant les taches blanches plus lumineuses. Si vous trouvez des zones réfléchissantes moins lumineuses, vous pouvez également choisir d'utiliser l'outil de gravure. Cependant, avec cette image, je souhaitais supprimer entièrement le reflet et le faire correspondre au mieux au mur environnant, ce qui est possible. pourquoi j'ai sélectionné l'outil Clone Stamp.

Remarque rapide: vous pouvez consacrer autant de temps que vous le souhaitez à post-traitement ou sentir que vous en avez le besoin. Souvent, je travaillerai plus que je ne devrais probablement, mais certains éléments qui me paraissent ne vous paraîtront peut-être pas. Cela dit, vous déciderez évidemment de ce qu’il faut supprimer et corriger en fonction de ce que vous estimez que les besoins de vos clients sont liés aux délais que vous avez respectés..

La raison pour laquelle j’en parle est que j’ai choisi d’enlever la petite antenne parabolique du toit de l’immeuble, caméra à gauche.

Vous pouvez à nouveau vous en tenir à l’outil Tampon de duplication et peindre l’image. J'ai utilisé l'outil Rectangle de sélection (M) pour sélectionner une zone immédiatement à gauche suffisamment grande pour couvrir le plat. De là, promouvoir cette sélection dans une nouvelle couche. Dans le menu, sélectionnez Calque> Nouveau> Calque via Copie (ou appuyez sur CTRL + J) pour copier la sélection dans un calque distinct. De là, faites glisser le calque sur le plat. Tout en faisant glisser, maintenez la touche Maj enfoncée pour contraindre l'image le long de son chemin horizontal.

Il ne vous reste plus qu'à utiliser l'outil Gomme (E) et à rogner les bords pour qu'il corresponde à l'arrière-plan. J'ai utilisé la même méthode que celle décrite ci-dessus pour retirer le petit tuyau blanc à l'arrière-plan, juste derrière le sujet, caméra à gauche.

Ensuite, nettoyons un peu plus le béton. Vous ne voulez pas que cela soit irréprochable au point d'être irréaliste. Pour cela, je vous recommanderais d'utiliser l'outil Correcteur (vous pouvez sélectionner l'outil en appuyant simplement sur "J") et un pinceau rond doux. Cliquez en maintenant ATL enfoncé pour échantillonner une zone propre du béton, puis "peignez" sur le défaut pour le corriger..


Résumé

L'éclairage peut facilement faire ou casser votre image. Correctement positionné, l'éclairage peut ajouter un effet dramatique à votre sujet, en plus d'accentuer et de tirer le sujet de l'environnement en arrière-plan. En clouant la lumière, le reste de votre travail est facilité, l'objectif étant de passer de moins en moins de temps après la prise de vue. Cependant, ajoutez du post-traitement pour des retouches supplémentaires et vous obtiendrez une excellente image à donner à votre client..