Photographier votre produit sur un fond purement blanc vous aidera à créer de superbes catalogues et des photographies promotionnelles pour des magazines. La technique que vous allez apprendre ci-dessous montre comment créer une boîte à lumière pour photographier des objets au-dessus d'une surface éclairée, ce qui donne l'impression que les objets flottent en apesanteur dans un espace blanc..
La première chose à faire est d’installer une paire de tables de la même hauteur. Les tables doivent être placées assez près les unes des autres pour que vous puissiez poser votre verre dessus sans vous soucier de la chute du verre. Laissez-vous de la place derrière les tables pour pouvoir vous déplacer et configurer et ajuster le positionnement des éléments..
Mon morceau de verre mesure 16 pouces et mes tables sont espacées de 14 pouces pour les empêcher de tomber si, ou plus probablement, quand je heurte la table..
Lorsque vous avez vos tables en position, placez une lumière vers le bas. Cette lumière brillera vers le haut pour illuminer le fond de dessous et derrière. C'est une bonne idée de fixer la lampe ou de la fixer à l'aide d'autres éléments. Faites attention lorsque vous placez la lumière afin de ne pas trop stresser le cordon de la lumière pour ne pas l'endommager. Une fois que les tables et la lampe du bas sont en place, placez votre verre entre les deux.
Mon support de lumière ne devenait pas assez bas, j'ai donc soigneusement placé une lumière sur le sol et l'ai fixée en place.Nous allons ensuite créer un fond transparent à l'aide de papier blanc, tel que du papier kraft, qui permettra à la lumière de la traverser. Commencez par scotcher le papier à l’avant et déroulez-le vers le mur du fond pour créer un joli arc lisse. Ensuite, coupez le papier du rouleau et collez-le en place.
Un balayage placé uniformément deviendra un espace blanc et lisse dans l'image finale.Allez-y et allumez votre feu inférieur. Vous avez maintenant une boîte à lumière qui a un balayage sans couture derrière elle. Ajustez le positionnement de la lumière pour maximiser l’éclairage du balayage, en veillant à ce que la lumière soit uniforme..
Si vous photographiez des objets plats ou moins tridimensionnels, vous pouvez ignorer le balayage et la photographie au-dessus d'une table à plat..
Maintenant que l'arrière-plan est en place et éclairé, il est temps d'éclairer le sujet. Allez-y et placez votre objet sur le balayage. C’est également un bon moment pour configurer votre appareil photo et composer l’image. De cette façon, vous pourrez regarder dans le viseur et créer des images de test tout en réglant l'éclairage..
Placez une lumière au-dessus et devant le sujet. Cette lumière gardera le devant de votre sujet bien éclairé. Il est utile de le positionner lorsque la lampe inférieure est éteinte. Recherchez le sujet uniformément éclairé sur les zones visibles par l'appareil photo. Une fois la lumière supérieure située, allumez les deux.
Nous devons maintenant équilibrer les niveaux d’éclairage afin que l’image présente des tons lisses et des détails précis. Si la lumière du bas est trop intense, les bords de l'objet commenceront à disparaître. Si vous avez trop de lumière supérieure, le sujet peut projeter une ombre indésirable ou l'arrière-plan commencera à apparaître moins lumineux..
Pour effectuer cet exercice d'équilibrage, vous devez modifier l'intensité d'une ou des deux lumières. J'utilise des lampes fluorescentes continues à deux réglages, éteint ou allumé. Pour ce faire, je place une feuille de papier entre la lumière du haut et le sujet. Le papier réduit la quantité de lumière qui le traverse afin que moins de lumière parvienne au sujet. Si vous utilisez des stroboscopes ou des éclairages dotés de gradateurs, il est possible de régler les éclairages par petits incréments.
Il est important de régler votre balance des couleurs avec précision. Ici, je vais utiliser la balance des blancs personnalisée de mon appareil photo. Pour définir la balance des blancs personnalisée, sélectionnez cette option dans le menu de votre appareil photo et utilisez une carte grise pour régler la balance des blancs..
L'exposition est toujours délicate lorsque le sujet est rétro-éclairé et que la surface éclairée peut souvent tromper le posemètre intégré à l'appareil photo. Je préfère utiliser le mode manuel (M) et la lecture du posemètre. Si vous ne possédez pas de compteur de lumière, utilisez une carte grise et le compteur interne de votre appareil photo pour obtenir un bon réglage d'exposition..
Pour plus d'informations sur l'utilisation d'une carte grise, voici un excellent tutoriel sur l'utilisation d'une carte grise..
Vous êtes enfin prêt à prendre vos photos. Votre fond doit apparaître en blanc et les bords ne doivent pas être gris. Votre sujet devrait sembler flotter et ne pas projeter d’ombre. Si les images ne vous semblent pas très bonnes, vérifiez les paramètres et répétez les étapes précédentes. Une fois que tout est composé, vous pouvez photographier autant d'objets que nécessaire dans votre boîte à lumière sans modifier la configuration..
Une fois la session photo terminée, quelques corrections et ajustements simples dans Adobe Photoshop peuvent être effectués pour rendre vos photos encore plus convaincantes..
Le premier outil que nous utiliserons est le Échantillonneur de couleur outil. Cet outil nous aidera à observer la couleur de l'arrière-plan afin de nous assurer qu'il est purement blanc. Sélectionnez le Échantillonneur de couleur outil qui se trouve dans le menu déroulant sous le Pipette outil. Cliquez ensuite sur l'image pour supprimer les points d'échantillonnage à regarder. Les zones en haut et en bas de l'image devront être vérifiées pour s'assurer que la lumière ne soit pas tombée de cette zone.
Placer un Échantillonneur de couleur dans chaque coin et en haut et en bas au centre. Pour chaque Échantillonneur de couleur point, vous verrez dans le Information fenêtre trois lignes avec des valeurs pour le rouge, le vert et le bleu (R,g,B) et pour chaque rangée, vous verrez deux nombres quelque chose comme 235/245. Celles-ci correspondent aux valeurs de chaque canal et des valeurs différentes produisent des couleurs différentes. La couleur que nous recherchons est le blanc, ce qui équivaut à 255 sur chaque R,g,B canal.
Le nombre après la barre oblique indique la valeur après le réglage.Le premier ajustement que nous ferons est à la Niveaux. Trouvez le Ajustement panneau et cliquez sur le Niveaux bouton. Cela ajustera les tons de l'image pour qu'ils ressemblent davantage à l'élément d'origine. L'ajustement des niveaux montre un histogramme comportant trois curseurs dessous.
Nous allons commencer par ajuster le curseur pour les zones claires de l’image. Prenez le curseur situé sur le côté gauche et faites-le glisser vers la droite jusqu'à ce qu'il atteigne le graphique de l'histogramme. Cela assombrira les zones les plus sombres de l'image.
Ensuite, prenez le curseur situé à droite et faites-le glisser vers la gauche jusqu'à ce qu'il atteigne le graphique de l'histogramme. Cela éclaircira les zones claires de l'image. Voici où vous regardez le Échantillon de couleur valeurs et ajuster jusqu'à ce que les zones échantillonnées soient blanches et lues à 255 dans chacun des canaux R, V, B
Le troisième curseur se trouve sous le centre de l'histogramme et ajuste la luminosité générale de l'image. Si votre image est trop claire ou trop sombre, essayez d’ajuster le curseur du centre légèrement à gauche ou à droite..
Le deuxième ajustement que nous ferons consiste à rendre l’image plus nette en utilisant le Smart Sharpen filtre. Zoom avant à 100% sur l'image. Ensuite, montez le Filtre menu dans Photoshop et trouver le Netteté option. Sélectionnez le Smart Sharpen option dans le sous-menu. Je règle généralement la quantité globale à environ 180% ou à l’endroit où la texture de la surface s’améliore. Je vais définir le rayon à 2,5 pixels (ou à peu près) pour améliorer davantage les détails. Le but de cet ajustement est d’améliorer les détails et de rendre l’image plus agréable..
C'est tout! Vous venez de créer une image sur un fond purement blanc en créant votre propre boîte à lumière. Vous avez maintenant une photo que vous pouvez soumettre à un magazine ou à un blog pour une fonction. Voici un coup d'oeil à mon image finale.
La beauté de cette configuration réside dans le fait qu’elle est flexible, reproductible et produit une image claire et nette avec un minimum de complications. Voici à nouveau les étapes clés:
Et c'est tout!
Le fond éclairé de dessous ne convient pas à tous les produits. Parfois, vous souhaitez montrer l'ombre, ou peut-être que vous n'avez pas deux lumières appropriées à utiliser. Le didacticiel précédent de cette série explique comment photographier un objet en 3D, comme une tasse en céramique, sur un fond blanc à l'aide d'une lampe.