Truc rapide 3 façons de maîtriser votre utilisation des éléments de premier plan

À quelle fréquence pensez-vous aux avant-plans? Si vous avez un œil naturel pour la composition, vous pouvez inclure des avant-plans intéressants sans même y penser. Cependant, faire un effort conscient pour placer des éléments de premier plan dans le cadre améliorera considérablement vos photos. Prêt à créer des images saisissantes et mémorables?

Affichage d'éléments "cachés"

La création d'un récit dans vos images est l'une des pratiques fondamentales de la photographie. Une façon de le faire est de révéler au spectateur quelque chose que quelqu'un sur la photo ne sait pas ou ne peut pas voir..

Crédit d'image: Cache-cache par Estoril

Cette image est une exécution simple de cette technique. En plaçant l’enfant caché au premier plan, le spectateur a l’impression de se cacher avec le garçon..

Cela crée non seulement une histoire, mais crée également un contraste. Les téléspectateurs font maintenant l'expérience de quelque chose qu'ils ne s'attendaient pas. C'est la différence entre raconter aux téléspectateurs ce qu'est réellement quelque chose et les laisser créer leurs propres histoires et observations.

En photographie, il est important de faire ressentir ou de penser votre public, plutôt que de simplement dire "les choses sont comme elles sont".

Attirer l'attention sur le fond

Lorsque nous regardons une image, nos yeux effectuent une transition vers différentes parties de cette image. Vous pouvez utiliser la composition directement dans le visualiseur. Utiliser un élément de premier plan pour amener le spectateur dans l’arrière-plan est un excellent moyen de rendre vos photos plus dynamiques..

Crédit d'image: Valises abandonnées par Cameron Knight

Dans cette image, la première valise au bas du cadre attire votre attention. Ensuite, la technique de composition appelée "répétition de forme" se met au travail. Les formes répétitives des autres valises amènent le spectateur vers l'arrière-plan de l'image où il peut voir le vaste espace vide..

Les premiers plans ne doivent pas distraire ou enlever quoi que ce soit de ce que vous voulez capturer. Même l'utilisation la plus simple d'un premier plan peut attirer l'intérêt et guider les yeux vers l'arrière-plan.

Une autre technique de composition que vous pourriez utiliser de cette manière est la "ligne de repère". Nos yeux suivent naturellement les lignes, donc si quelque chose commence au premier plan et mène au fond, nous le suivrons.

Où est le foyer?

La profondeur de champ que vous choisissez de créer modifiera considérablement l'aspect de votre image. Que vous rendiez l'arrière-plan flou et le premier plan net, ou que le premier plan devienne flou et l'arrière-plan net, ou que tout soit net, dépend de votre vision et du sujet traité..

Crédit d'image: Construction par Antoinette Seaman

Tout d'abord, rappelez-vous que la profondeur de champ dépend de plusieurs facteurs, notamment l'ouverture, la distance focale, la distance entre vous et le sujet et la distance entre le sujet et l'arrière-plan. Cela étant dit, chacune des trois options a sa place.

Utiliser un arrière-plan net aide à isoler et à diriger l'attention sur le sujet et à amener les spectateurs plus profondément dans l'image. Avoir le premier plan là-bas, mais hors de la mise au point peut créer un meilleur calme, tout en ne distrayant pas votre sujet principal avec des détails nets. Utilisez cette technique lorsque vous souhaitez une composition plus intéressante, mais que vous ne voulez pas d'éléments gênants dans le cadre..

Utiliser un premier plan net peut ajouter un sentiment de mystère ou d'émerveillement. Les téléspectateurs ne peuvent pas dire exactement ce qui se passe à l’arrière-plan, mais peuvent à la place émettre leurs propres hypothèses. Un arrière-plan délibérément flou peut également aider à éloigner les téléspectateurs de la scène et à leur donner envie d'en voir plus..

Crédit d'image: Mariage par Cameron Knight

Garder tout en ligne de mire rassemble votre avant-plan et votre arrière-plan et les compresse. Vous pouvez le faire en gardant une ouverture petite, autour de f / 16-22. Vous pouvez utiliser ceci pour donner à vos images un super net, presque hyperréalisme. Vous voyez les profondeurs de champs utilisées avec les paysages HDR pour cette raison même. Une autre raison d'avoir tout en ordre est de mettre l'accent sur les petits détails, car cela fonctionne mieux avec des compositions épurées. 

Crédit d'image: Surf par Antoinette Seaman

Commencez à expérimenter avec les avant-plans aujourd'hui!

Comprendre comment le premier plan peut être bénéfique pour vos images fera des merveilles pour votre photographie. En utilisant les techniques que j'ai abordées aujourd'hui, vous pouvez ajouter une narration dramatique à vos images, guider le spectateur à travers votre photo de manière dynamique ou même changer complètement l'ambiance de votre travail..

Avez-vous des conseils pour travailler avec des avant-plans? Laissez un commentaire ci-dessous!