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La photographie sur smartphone est populaire, omniprésente et ici à long terme. On estime qu'environ les deux tiers de la population mondiale utilisent des téléphones mobiles, et près de la moitié d'entre eux utilisent des téléphones intelligents. Il est impossible de savoir combien de ces smartphones sont utilisés pour prendre des photos, mais on peut supposer que c'est beaucoup. Chaque jour, nous publions environ 350 millions de photos sur les médias sociaux, et les trois caméras les plus populaires sur Flickr sont toutes des iPhones. Je dirais que cela signifie que la photographie sur smartphone devient le moyen le plus populaire de prendre une photo..
Alors que la photographie sur smartphone se développe, des questions sur la nature de la photographie et son avenir sont posées. Les smartphones détruisent-ils la photographie en tant qu'art? La photographie sur smartphone dilue-t-elle la fabrication d'images? Les smartphones sont-ils de vraies caméras??
La question à laquelle j'ai réfléchi est la suivante: avez-vous besoin de connaître les bases de la photographie pour prendre de bonnes photos avec un smartphone? Certains photographes affirment que rendre la photographie plus accessible ne l’améliore pas, en particulier lorsque l’appareil photo ne permet pas d’apprendre les mécanismes de la photographie..
Henri Cartier-Bresson, photojournaliste de renom, était un maître de la photographie franche. Il a affirmé qu'une bonne photographie ne pouvait pas arriver tant que le photographe n'avait pas appris la grammaire de la photographie. Selon Cartier-Bresson, tout comme nous apprenons, utilisons et utilisons inconsciemment la grammaire du langage pour engager une conversation, un photographe doit apprendre et imbriquer la grammaire de la photographie pour prendre des photos. Au lieu de l'ordre des mots et de la ponctuation, le photographe apprend les diaphragmes, les focales, les cadences et les formats d'affichage. La nature de nos outils crée des contraintes créatives: problèmes de conception et de communication que nous rencontrons pour trouver de nouveaux moyens de les résoudre. Nos solutions sont la base du vocabulaire visuel de la photographie.
Le télémètre Leica de Cartier-Bresson a permis des changements d'ouverture et de vitesse d'obturation. Le changement de film a changé la vitesse de traitement ou ISO. Avec les smartphones actuels, les focales sont fixes et les f-stops sont automatiques. Le monde est médiatisé par un petit écran de télévision au lieu d'une lentille. Alors, à quel point est-il important qu'un utilisateur de smartphone apprenne la grammaire de la photographie?
J'utilise un appareil photo reflex puis un appareil photo reflex numérique depuis très longtemps. Mes appareils photo sont presque toujours réglés sur Manuel, ce qui signifie que je dois penser à la grammaire de la photographie à chaque prise de vue. Mais lorsque je veux prendre une photo en marchant avec mon chien ou prendre une photo d'amis lors d'une fête, je prends mon smartphone. Je pourrais utiliser l'une des applications manuelles pour mon smartphone et choisir moi-même les paramètres de l'appareil photo, mais ce n'est pas le cas. Au lieu de cela, je laisse mon esprit partir en pilote automatique et me concentrer sur l'obtention d'une bonne composition, d'un sourire parfait ou d'une fraction de seconde.
Sachant que je pouvais abandonner la grammaire de la photographie, je suis parti avec mon smartphone pendant quelques semaines pour voir ce que je pouvais capturer. Même si cela m'a pris quelques jours pour utiliser mon smartphone de manière créative, il ne m'a fallu aucun temps pour abandonner toutes les préoccupations relatives à l'ouverture, à la vitesse d'obturation, à l'ISO ou à la focale. Je pense que mes résultats sont dignes.
Mes premières photos avec mon smartphone étaient des photos de jolies scènes.
Après quelques jours d'expérimentation, j'ai commencé à construire des photographies.Après mes deux semaines d'expérience, j'ai tiré trois conclusions.
Ansel Adams avait besoin de comprendre et d’exploiter la relation entre l’axe de la lentille et l’inclinaison et le décalage du porte-film pour pouvoir prendre ses photos avec une caméra. Cartier-Bresson était peut-être au courant de ces principes, mais il n'avait pas besoin de les utiliser pour prendre des photos avec son télémètre. De même, j'ai besoin de comprendre comment utiliser les paramètres de focale, d'ouverture et de vitesse d'obturation afin d'utiliser efficacement mon reflex numérique. Mais les smartphones ne nécessitent pas que je sache ou utilise ces informations.
Savoir utiliser l'outil que vous possédez ne signifie pas nécessairement en savoir moins, mais signifie généralement connaître quelque chose de différent. De plus, comprendre les caractéristiques particulières de votre outil et utiliser ces caractéristiques à votre avantage transforme votre prise de vue en un instantané en une photographie attrayante..
Ansel Adams n'avait pas besoin de prendre en compte l'effet de parallaxe que Cartier-Bresson devait apprendre avec son télémètre. Et parce que Cartier-Bresson a non seulement appris mais maîtrisé la parallaxe, il a pu l'utiliser avec succès à son avantage. En exploitant la distance entre le viseur et l'objectif, Cartier-Bresson a amélioré sa capacité à anticiper l'action, augmentant son succès à capturer les moments décisifs..
De la même manière, je dois maîtriser les caractéristiques d'un smartphone si je veux l'utiliser pour prendre de bonnes photos. Je n'ai peut-être pas besoin de maîtriser l'ouverture et la vitesse d'obturation, mais je dois comprendre la profondeur de champ améliorée que les smartphones contribuent aux photographies. En le comprenant, je peux utiliser cette caractéristique à mon avantage, comme je l’ai fait dans la photo suivante, pour ajouter de la profondeur à ce qui aurait autrement été une image plate..
Qu'il s'agisse de dessiner avec un crayon, de peindre avec un pinceau, de dessiner avec un ordinateur ou de prendre des photos avec un smartphone, les mêmes principes visuels façonneront votre résultat final.
Toutes les images sont limitées par les bords de l'image. Avec une caméra, l'image peut être carrée ou rectangulaire, et si elle est rectangulaire, elle peut être haute ou large. La composition nécessite que vous réfléchissiez à la manière dont vous allez organiser votre image: quelle forme l'image sera-t-elle, ce qui sera inclus dans l'image et où ces éléments seront placés.
Nous construisons des images en utilisant des lignes, des formes, la direction, la taille, la texture, la couleur et la valeur (ou le ton). Comprendre comment ces éléments rendent une image - bonne ou mauvaise - nous aide à composer et à prendre de meilleures photos.
Après des années d’études, nous avons compris qu’il existe des principes objectifs de conception qui créent les impressions que nous voyons en images. Nous pouvons changer l'impact d'une image en manipulant des éléments graphiques pour modifier l'équilibre, la perspective, la répétition, le contraste, l'harmonie, la domination et l'unité..
Peut-être plus que dans tout autre art visuel, il est essentiel de comprendre la lumière et son fonctionnement pour produire de bonnes photographies. La lumière affecte également les couleurs des images et la relation entre les couleurs.
Réfléchir au but de votre image influencera la manière dont vous utiliserez les autres principes visuels pour construire votre image. Utiliser et ajuster délibérément les principes fait une différence identifiable dans le style d'une image.
J'ai travaillé avec la texture, la répétition et la lumière pour créer cette photo.J'ai déjà mentionné l'importance de la lumière et de la couleur en tant que principe de conception, mais en photographie, la lumière est une constante qui affecte toutes les photos que vous prenez. La photographie est finalement et distinctement l’art d’enregistrer la lumière. C'est la lumière qui passe à travers un petit trou (la lentille) qui crée l'image à enregistrer. Connaître, comprendre et appliquer les théories de la lumière à votre photographie aura plus d'impact que vos choix sur votre appareil photo..
Les photographes qualifient cette qualité de luminosité. Lorsque la lumière devient plus brillante, une caméra peut capturer plus d'informations avec une qualité améliorée.
Nous voyons l'effet de la direction de la lumière lorsque nous regardons les ombres, mais en photographie, même les changements les plus subtils dans la direction de la lumière affectent ce que nous voyons et comment nous voyons le sujet des photographies. La direction de la lumière change de forme, de taille, de texture et de contraste.
Nos yeux voient la lumière comme étant incolore, mais les caméras voient et enregistrent les variations de couleur de la lumière en fonction de sa source. Les photographes apprennent à voir et à utiliser les variations de couleur de la lumière, en capitalisant par exemple les tons violets de la lumière du matin ou la chaude lueur dorée des lampes d'intérieur..
J'ai profité de la faible luminosité pour créer cette photo avec mon smartphone.Certains photographes et critiques soutiennent qu'une bonne photographie exige que les photographes apprennent, comprennent et appliquent les mécanismes de la photographie. Les photographes devraient apprendre à utiliser ces appareils et à comprendre leurs techniques pour apprendre ces mécanismes..
Kodak a introduit la caméra Brownie en 1900 en tant que caméra simple, peu coûteuse et utilisable par tout le monde. De nombreuses personnes les ont utilisées, produisant des photographies remarquables sans aucune connaissance des mécanismes de la photographie. Le Brownie d'aujourd'hui est le smartphone. Comme avec le Brownie, je maintiens que bien que connaître les mécanismes de la photographie puisse être une bonne chose, il n'est pas nécessaire de produire des photographies de qualité avec un smartphone..
Vous obtiendrez de meilleures photographies en apprenant les caractéristiques de l'appareil photo que vous utilisez, en comprenant et en appliquant les principes visuels de base pour composer des photographies, ainsi qu'en apprenant et en appliquant les principes de la lumière. En fait, les smartphones sont idéaux pour explorer les principes visuels et la nature de la lumière car les autres aspects de la photographie sont automatiques ou fixes, ou au mieux, ne peuvent être réglés que marginalement. De plus, étant donné que les smartphones fournissent un retour immédiat en composant des photos sur l'écran, les effets de la manipulation des principes visuels et de la lumière sont rapidement apparents..
Et voici un avantage supplémentaire: utiliser un smartphone pour explorer les principes visuels et la nature de la lumière donnera de meilleures photos en utilisant tout caméra. Alors, avance avec ton smartphone et joue!
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