Le guide complet de la photographie de musiciens classiques

Pour ceux d'entre nous qui prennent régulièrement des photos promotionnelles de groupes et de modes, il peut être facile de rester coincé dans l'ornière d'approcher encore et encore la même clientèle, alors qu'en réalité, les compétences utilisées pour ces tournages peuvent être facilement transférées pour nous permettre de élargir notre clientèle et varier les styles de tournage. J'ai trouvé que travailler avec des musiciens classiques est un plaisir absolu, ils arrivent à l'heure et le plus souvent, ils savent ce qu'ils veulent.!


Inclure les musiciens dans votre planification

Lorsque vous définissez ce que vous voulez réaliser avec le tournage, assurez-vous de discuter des idées avec les musiciens eux-mêmes. Ce sont des gens créatifs qui auront des idées bien arrêtées sur la façon dont ils veulent que les images soient apparentes et qui comprendront ce qu’ils aimeraient réaliser..

Discuter de l'utilisation des images, définir les emplacements et comprendre à quel point vous voulez que les images soient officielles donnera aux deux parties une confiance mutuelle dans le fait que vous pourrez travailler ensemble pour produire de superbes images..


Photo de Simon Bray

Fais quelques recherches

Si prendre des photos de musiciens classiques est un nouveau territoire pour vous, il est important que vous meniez des recherches avant de commencer à investir du temps dans la planification du tournage. Effectuez une recherche en ligne pour voir comment d’autres photographes ont dépeint des musiciens classiques, il se peut que ce ne soit pas aussi formulé et structuré que vous l’aviez imaginé au départ. Il y a énormément de façons créatives de représenter un musicien. Le fait qu'ils jouent du violon ne signifie pas qu'ils doivent porter un smoking dans une salle de concert.!


Photo de Simon Bray

Images ayant un but

Il est essentiel que vous considériez à quoi servent les images. S'ils sont destinés à des fins promotionnelles générales, vous pouvez définir vos propres limites, mais si elles doivent être utilisées pour promouvoir un concert ou une sortie spécifique, il est important que vous envisagiez de refléter la musique dans vos images..

Écoutez la musique, quelles émotions cela évoque en vous? La musique a-t-elle un sous-texte politique? Est-il sombre et de mauvaise humeur? At-il une sensation de fête? Autorisez ces informations à éclairer vos décisions concernant le tournage afin de vous assurer que vos images répondent à leurs objectifs..


Photo de Cameron Knight

Aller formel

Considérez qu’ils peuvent vouloir être décrits comme des musiciens classiques classiques, mais aussi qu’ils souhaitent peut-être y parvenir d’une manière moderne et nouvelle, sans paraître vieux et ennuyeux. Un coup formel est peut-être ce qu'ils recherchent, mais considérez l'emplacement et allumez-le de manière intéressante et excitante.

Inclure leurs instruments dans la prise de vue montrerait immédiatement qu'ils sont des musiciens classiques et soulignerait la formalité. Vous pourriez les avoir assis dans une salle de concert ou une maison seigneuriale à l'architecture d'époque. Cependant, vous pouvez également capturer une prise de vue de type formel dans un scénario plus moderne, telle qu'une galerie d'art, ce qui pourrait permettre à la vue de créer un lien plus fort avec l'image..


Photo de Simon Bray

Aller informelle

Cela vaut la peine de considérer qu’ils ne souhaitent peut-être pas être étiquetés comme des musiciens classiques sur ces images. Il se peut simplement qu'ils préfèrent être décrits comme un groupe ou un collectif de musiciens, sans la stigmatisation des instruments classiques en prise de vue, afin d'éviter toute idée préconçue pour le spectateur..

Dans cette situation, vous avez le loisir de diriger le tournage comme avec n'importe quel groupe ou sujet de mode, de leur apprendre à poser ou à utiliser de la lumière et des lieux qui ne signalent pas nécessairement qu'il s'agit d'un musicien classique..


Photo de Simon Bray

Dans le contexte

En plus d'avoir des images promotionnelles dans un sens plus structuré, il peut s'avérer extrêmement bénéfique de fournir une série de clichés «d'action» des musiciens jouant et interprétant. Ces images peuvent être extrêmement utiles pour permettre aux clients potentiels des musiciens de les voir dans un contexte auquel ils peuvent s'identifier..

Si possible, assistez à une répétition ou à un concert avec un objectif zoom. La meilleure façon de travailler est dans un style de reportage, la dernière chose que vous voulez faire est de perturber la musique de quelque manière que ce soit, alors travaillez tranquillement et discrètement..


Photo de Simon Bray

Formes et lignes

Travailler avec des instruments et des musiciens qui tiennent et jouent avec eux crée un nouveau défi photographique. Observez les utilisations des instruments. Comment pouvez-vous utiliser les éléments structurels et physiques des instruments pour créer une image attrayante? Il existe de nombreuses techniques musicales utilisées sur chaque instrument, telles que le pizzicato sur un violon, lorsqu'elles tirent les cordes avec les doigts en gardant les archets en l'air. Veillez donc à garder un œil sur les formes intéressantes prises par les musiciens..


Photo de Simon Bray

Essayez quelque chose de différent

Pour ce tournage pour un quatuor à cordes local, nous avons décidé d'essayer des prises de vues avec exposition longue dans lesquelles les joueurs devaient suspendre leurs instruments à une corde et les faire tourner, ce qui me permettait d'utiliser une exposition longue pour capturer le mouvement de l'instrument. Cela crée une image attrayante et excitante qui montre au spectateur qu’il s’agit de l’image d’un musicien classique, mais d’une manière nouvelle et excitante. Utilisez votre imagination, réfléchissez à la manière dont vous pourriez utiliser des techniques créatives pour représenter les joueurs de manière nouvelle et intéressante..


Photo de Simon Bray

Coups à grande échelle

Si vous travaillez avec un grand groupe tel qu'un orchestre ou une fanfare, il est important que vous puissiez capturer une prise de vue à grande échelle qui capture le groupe dans son ensemble. Assurez-vous que vous avez un objectif grand angle et un trépied avec vous, tout ce que vous avez à faire est de trouver un bon point de vue. Quelque part dans les hauteurs fonctionne très bien et vous donne les angles droits afin de permettre à tout le monde à l'intérieur, donc si vous êtes dans une salle de concert, le balcon ou la première rangée de sièges serait idéal.


Photo de Cameron Knight

Essaye le!

Vous y avez donc accès de diverses manières pour transférer vos techniques et vos compétences afin de leur permettre de s’appliquer à la photographie de musiciens classiques. C'est maintenant à vous d'essayer, contactez les orchestres locaux, les quatuors à cordes, les groupes de jazz, les écoles de musique et voyez s'ils sont intéressés à prendre des photos promotionnelles..

Ce n’est peut-être pas quelque chose qu’ils ont déjà envisagé, alors soyez prêt à les convaincre que leur argent est bien dépensé et que tout ce que vous avez à faire est de livrer des photos époustouflantes.!


Photo de Simon Bray