Dites-le fort: Comment afficher publiquement des messages de manière très visible, sans rien faire d’illégal? Dis-le vite: les messages évoluent dans un flux perpétuel. Si vous prenez l’exemple d’une affiche ou d’un titre dans un journal, leur contexte change en permanence: qui est le public, où est-il lu, quel temps fait-il, quel est le bourdonnement du moment précis. Un message imprimé statique ne peut pas s'adapter à une situation changeante et est lié à l'obsolescence. Comment pouvons-nous afficher un message physique tout en le gardant suffisamment souple pour qu'il puisse réfléchir à son contexte? Intéressé, lisez la suite!
Ce billet est le sixième jour de notre séance de lettrage illustrative. Sessions créativesCe travail faisait suite à une série de lettres éphémères: des lettres épelées devenaient de moins en moins pertinentes au fur et à mesure de leur disparition..
L'idée, cette fois, n'était plus de concevoir une lettre éphémère, mais une lettre pour l'éphémère. Cette question de l’inclusion de la notion de temporalité dans la forme du message est rapidement devenue une exploration des formes typographiques possibles pour les messages impermanents..
Il devait être suffisamment souple pour que le message reste pertinent et à jour en fonction de l'évolution de son contexte, tout en ayant la présence visuelle d'un panneau d'affichage géant. L'idée était de trouver un moyen d'afficher publiquement des messages de manière très visible, un peu comme des graffitis pouvant être mis à jour, tout en restant dans le cadre de la légalité..
Ce travail a débuté par une recherche fascinante sur des cas de lettres créées dans l’immédiateté d’un espace et d’un temps donnés, tout en étant extrêmement visibles. Ceci a conduit mon exploration à la forme immédiate de message de démonstration graphique.
Les origines de ce projet ont été ma rencontre avec une photo prise à Nanterre, un campus près de Paris, lors des manifestations du 68 mai. Il montre des ouvriers et des étudiants de Citroën portant d’énormes boîtes en carton sur le corps, affichant chacun une énorme lettre majuscule. Quand ils se tiennent la main, ils forment les mots Nanterre et Citroën. Ils deviennent le message et doivent rester ensemble pour que cela existe..
Étudiants à Nanterre, du livre de Massin "Lettre et image"
Des lettres majuscules peintes directement sur les corps pour épeler des messages géants lorsque les gens se tiennent côte à côte sont aussi quelque chose qui a récemment été vu dans les stades de football. Le corps est la lettre et donc une fraction du message (généralement le nom d'un club de football) dans ce rituel presque tribal d'identification.
Au début du XXe siècle, Arthur Mole (1889-1983) utilisait déjà les humains comme éléments graphiques de messages dans ses spectacles photographiques de masse, utilisant parfois des milliers de soldats pour former des symboles patriotiques visibles du point de vue de l'oiseau, tels que Statue de la Liberté ou un portrait du président Wilson, qu'il a ensuite photographié. Au-delà de la performance réelle, l’idée était de parer les tendances isolationnistes, en particulier pendant la Première Guerre mondiale, chaque humain devenant un point dans un grand dessin glorifiant le groupe..
Arthur Mole, "Portrait vivant du président Woodrow Wilson", 1918.
La dissolution de l'individualité dans l'unité est également la métaphore derrière les arrangements nord-coréens, des jeux de masse mettant en scène 100 000 artistes qui forment ensemble des portraits géants de Kim Jong Il et des messages typographiques patriotiques couvrant des stades entiers en tenant au-dessus de leur tête des morceaux de cartes colorées au-dessus de leur tête..
Photo AFP
Dans une sorte d’arrangement basé sur des mots, l’artiste Shelley Jackson "publie" son histoire de 2095 mots, mot par mot: des volontaires tatouent un mot qu’elle leur assigne sur leur corps. Alors qu'un tatouage permanent est généralement une célébration de l'individualité, ceux-ci n'ont de sens que lorsqu'ils sont placés les uns à côté des autres.
Shelley Jackson, projet de peau
Cela m'a rappelé une photographie que j'avais vue des années auparavant au Palais de Tokyo à Paris. Utilisant également le tatouage comme un déni d'individualité, mais aussi d'humanité, l'artiste espagnol Santiago Sierra a versé 30 dollars à six jeunes Cubains au chômage pour participer à son installation intitulée "Ligne de 250 cm tatouée sur six personnes rémunérées". Si cette installation souligne le pouvoir impérialiste de l'argent, elle utilise également la marque indélébile du tatouage comme métaphore du déterminisme social dans les pays pauvres..
Santiago Sierra, "ligne 250cm tatouée sur six personnes rémunérées"
L’utilisation du corps des gens comme moyen d’affichage en échange d’argent est une vision assez répandue dans les rues de Londres depuis près de deux cents ans. Utiliser le corps humain comme un moyen d’affichage de messages est un moyen d’éviter une taxe sur la publicité en le rendant mobile, mais aussi en utilisant l’humanité du sujet et sa "liberté de parole" comme argument juridique..
Croquis de George Scharf. Article par u75 editor, septembre 2004 et Sandwich Man
La souplesse de cette forme de communication informelle, combinée au potentiel performatif de la convivialité, a fourni les éléments nécessaires pour commencer à penser à des formes de lettre malléables exprimant le message éphémère..
Jésus YMCA
Cela m'a amené à expérimenter la typographie portable. J'ai d'abord travaillé sur une série de tee-shirts noirs et luisants d'une durée de trois jours, chacun avec un motif légèrement différent qui affiche différentes lettres très visibles vus de loin, à condition que le porteur place ses bras de manière spécifique..
Amandine Alessandra, croquis
Les trois modèles étaient inspirés par les trois catégories de formes que j’avais trouvées dans l’alphabet latin (du moins en lettres majuscules et non majuscules): des lettres pouvant être dessinées à l’aide des épaules et des bras (A, B, C, D, E, G, I, J, K, O, R, S, Z), ceux qui nécessitaient plus de lignes que les membres ne pouvaient en fournir (F, H, M, T), et enfin ceux qui ne nécessitaient que la forme des bras (K, N, U, V, W, X, Y).
Amandine Alessandra, croquis
Amandine Alessandra, photo
L'idée était que, lorsqu'ils portaient ces t-shirts, un groupe de personnes puisse former et afficher un mot ou une déclaration. Mais ce qui était vraiment spécial à propos de ce mode de communication, c’était qu’une seule personne pouvant imiter tout un ensemble de lettres, le message pouvait changer, d’un mouvement à l’autre. Bien sûr, à ce stade, cette flexibilité était légèrement compromise par le fait qu’un seul t-shirt ne pouvait pas être utilisé pour faire toutes les lettres..
Amandine Alessandra: "Alphabet prêt à porter"
Amandine Alessandra, "Le type devrait bouger"
J'ai finalement réussi à gagner en souplesse en remplaçant le t-shirt par un boléro: une paire de manches à la lumière du jour reliées par une bande de tissu pouvant être portée à l'avant ou à l'arrière du porteur..
Ce nouveau motif permettait au porteur de devenir n'importe quelle lettre ou chiffre en un petit geste et de commenter les situations telles qu'elles se produisaient. Ainsi, un groupe de personnes se tenant dans un lieu public pourrait épeler une série de commentaires en devenant des lettres différentes, un mot à la fois, un peu comme une forme analogique de tweet (comme dans Twitter) qui impliquerait une groupe de personnes plutôt qu'une expression de l'individualité.
Le motif de cette recherche étant de trouver des moyens d’afficher des messages très visibles dans les lieux publics, la malléabilité de cette lettre m'a poussé à l'utiliser comme outil de représentation typographique..
Amandine Alessandra, photo
Cette expérience a eu lieu dans une gare animée de Londres aux heures de pointe, afin de refléter le flux caractéristique du lieu. Huit personnes imitaient une horloge numérique en temps réel avec leurs bras et leurs épaules. S'alignant côte à côte au milieu de la station, deux d'entre elles servaient d'unités d'heures, deux pour les minutes et deux autres pour les secondes. Les deux autres interprètes agissaient comme des deux-points séparant chaque unité de temps. Une re-création numérique de ce projet est visible sur cette adresse: lettre pour l’éphémère.
Amandine Alessandra, Letterform pour l'éphémère (interprétation)
La forme de lettre portable, avec sa flexibilité spécifique, permettait au message (dans ce cas temps) de passer d'une seconde à l'autre en suivant plus ou moins précisément le compte à rebours de l'horloge de la station.
Les numéros de chacun des artistes interprètes ont été renforcés par les boléros lumineux à manches longues du jour, qui, en plus de les rendre visibles, ont également fait écho au jaune des panneaux d'horaire des trains situés au-dessus d'eux..
Utilisée dans ce contexte spécifique et en utilisant les personnes comme support, cette lettre temporaire met en confrontation la valeur économique du temps (car time is money) et sa perception individuelle..
Le résultat final de cette expérience est son enregistrement, sous la forme d’un ensemble de photographies fixant le message en fonction du temps, de l’espace et du public (navetteurs pressés) auxquels il était adressé. La lettre était contextuelle au moment où elle a été imitée. Il en reste une trace, car le message affiché (l'heure à laquelle la photo a été prise) ne sera plus précis lorsque vous regardez la photo. Ce qui a été réalisé avec cette dernière expérience de type portable est une forme de lettre pour exprimer l’ici et maintenant. Bien que j'ai créé une série d'alphabets en faisant jouer des personnes devant la caméra, ce qui donne des images assez fortes, je suis convaincu que la forme de lettre pouvant être portée sur le portable trouve sa raison d'être lorsqu'elle est utilisée en temps réel.
Bien qu’il n’ait pas utilisé la forme de lettre la plus lisible, l’expérience de la gare de Liverpool Street a interrompu le flux de la foule et suscité la curiosité, alors que les gens essayaient de comprendre ce que nous essayions de vendre ou de protester contre.
Bien que cette lettre ait été conçue comme une recherche plutôt conceptuelle, une tentative pour écrire le flux temporel non écrit, je me suis vite rendu compte que cette approche de la typographie en tant que moyen malléable et adaptatif pouvait facilement être utilisée comme un support commercial ou critique. En d'autres termes, dans la publicité et les manifestations, comme interventions de guérilla.
Outre sa forme accrocheuse, ce type d’affichage nécessite un effort de déchiffrement. La relative liberté d’interprétation laissée au public renforce l’impact du message: il établit une relation dynamique avec ses destinataires en les engageant psychologiquement, au lieu de le limiter à une seule compréhension passive..