Modernisme Vintage dans la conception web existe depuis un certain temps déjà, et est l’une de ces définitions que vous entendrez peut-être, mais qui ne semble pas avoir gagné en popularité. Indépendamment de cela, je l'aime toujours. Voici donc un bref aperçu de ce qu’est le vintage modernisme et des raisons pour lesquelles il est si bon.
Recherchez le terme sur Google et vous finirez probablement par regarder des meubles, des bijoux ou des tissus. En tant que mouvement général du design, ce n'est pas un nouveau venu, mais dans le monde du Web, cela prend un sens nouveau même lorsque nous parlons. Il y a eu une tonne de ressources sur la conception Web rétro et vintage, mais la plupart d'entre elles se concentrent sur ancien comme dans les années 1950 aux États-Unis; pin-ups girls et chevvies classiques massives, alors que ce que nous comprenons maintenant comme modernisme vintage suggère un lieu et une heure totalement différents.
le style moderne rencontre le flair vintage
Le style moderniste vintage a fait un pas en avant et les designers l’affinent dans ce qui est devenu un immense réservoir d’inspiration. Pensez 20ème siècle. Pensez à Sherlock Holmes, aux presses à imprimer industrielles et à Jack the Ripper. Un soupçon d'art déco. Pensez division, classes itinérantes et carnavals, sceaux de cire, rubans.
Ce genre d’influence, mais alors que les sites rétro vintage il ya un an ou deux recréé cette atmosphère, ce que nous cherchons à utiliser les éléments de base dans la conception graphique moderne. Disposition nette, parfois même minimaliste, typographie puissante et attention portée à la décoration et aux détails.
Comme le montre l'exemple ci-dessus, les schémas de couleurs limités prévalent. Les Sepias, qui nous donnent un autre éclat de retour au millésime, sont toujours là, bien que moins dans le sens de l’apparence vieillie et stressée. La propreté est proche de la piété, comme on dit.
Les palettes de couleurs limitées ne sont pas destinées à reproduire, autant que hocher la tête respectueusement aux premières techniques d'impression.
Beaucoup de focus centralement aligné; logos, navigation principale. Souvent longue, haute structure de la page.
Les éléments de base du modernisme vintage sont facilement reconnaissables, en grande partie grâce aux détails. Textures et motifs luxueux (papiers, tissus, dégradés, rayures). Les gravures font une étrange apparence et évoquent des objets tels que des bannières, des drapeaux, des timbres et des sceaux de qualité. Oh, et festonné n'importe quoi.
L'un des acteurs clés de la gamme moderniste vintage. La typographie est ludique, expérimentale et facilitée par la montée en puissance des polices Web (autre exemple de technologie ouvrant la voie à l'expression artistique). Vous verrez de nombreuses polices d'affichage, des visages gras et hauts, souvent ouverts ou gravés, des empattements décoratifs et des scripts de pinceau, des fioritures et des ornements, des ombres portées subtiles et du texte asymétrique..
Le modernisme vintage semble parfaitement adapté à l'identité d'entreprise car il se prête souvent à suggérer classe et exclusivité. C'est un excellent moyen pour les concepteurs de nettoyer leurs plumes et de fléchir leurs muscles car il y a de quoi jouer avec les jouets graphiques. C’est l’une des raisons pour lesquelles Dribbble.com est submergé par le modernisme vintage en ce moment. Vous trouverez d’excellents exemples dans la collection de Brandon Moore..
Vous le trouverez aussi souvent dans la conception d'impression. Pensez à un gaufrage de qualité sur des cartes de visite, boîtes, étiquettes, invitations À une époque où Internet devient de plus en plus un média imprimé, l’imprimé conserve son créneau comme étant tactile et luxueux. Parfait pour le modernisme vintage. (Rendez-vous sur designworklife.com pour une multitude d'exemples d'impression de qualité!)
Attendez, est-ce que j'ai mentionné produire? Parfait pour la qualité (il y a encore ce mot) café, bière et café. Et de la bière.
Conclu-quoi !? Il n'y a pas de conclusion. C’est ce qu’il est, et j’espère que vous avez aimé parcourir les différents exemples.!
La plupart des tendances du design vont et viennent rapidement, alors que d'autres peuvent rester assez longtemps pour définir un mouvement. Et au milieu du mouvement, ce qui se passe devient maintenant un design moderne. - Brandon Moore