Le contenu vidéo promotionnel pour le Web est un moyen puissant de communiquer un message. Il est utilisé par de nombreuses entreprises et organisations. Il permet la communication sous diverses formes, notamment la parole et les images, mais facilite également la connexion avec le public à un niveau plus subconscient. Une vidéo promotionnelle contenant un produit, un message ou un guide doit avoir un aspect professionnel. Mais avant de dépenser votre budget marketing annuel en employant une société de production, demandez-vous si vous pouvez obtenir les résultats appropriés en appliquant les astuces et conseils ci-dessous..
Je ne suggère pas que ces directives fonctionneront pour toutes les créations promotionnelles, car parfois seule une unité de production complète peut créer la qualité audio et vidéo nécessaire à la diffusion télévisée, sur DVD ou Blu-Ray. Toutefois, si vous créez déjà des vidéos et que vous les ajoutez à YouTube ou à Vimeo, ou si vous les téléchargez sur votre propre site Web, ce didacticiel est pour vous. Il s'adresse à ceux qui cherchent à améliorer le tournage et le montage d'interviews pouvant impliquer des découpages relativement simples de produits utilisés, des captures d'écran, des machines de diagrammes explicatifs ou toute autre activité. C’est le genre de vidéos que les entreprises et les organisations essaient généralement d’elles-mêmes, mais ne réussissent pas à réaliser avec une finition professionnelle, car elles ne tirent pas le meilleur parti de leurs participants et des installations disponibles. Vous trouverez ci-dessous mes directives pour créer votre propre vidéo d'entreprise ou d'organisation sur un budget..
Je m'appelle Peter Simcoe, je dirige depuis 10 ans mon propre cabinet de conseil en design multimédia, en tant que designer indépendant, sous le nom Simcoemedia, avec un site Web à l'adresse www.simcoe.co.uk. Vous pouvez voir ma chaîne vidéo sur www.youtube.com/simcoemedia montrant de nombreux exemples des astuces et conseils que je vais aborder dans ce didacticiel. J'ai d'abord suivi une formation de designer industriel et obtenu un diplôme de première classe avec distinction en 1995 de la Loughborough Design School. En 1998, j'ai étudié un diplôme de troisième cycle en production médiatique..
Mon équipement actuel est un appareil photo numérique Nikon D7000 avec objectif 28mm - 270mm [environ 1100 £] avec un microphone vidéo Sennheiser MKE 400 [environ 150 £]. Cependant, avant mai 2011, j'utilisais une caméra domestique sous la forme d'un caméscope Sony DCR-TRV50 Mini DV - cela coûtait 600 £ en 2004 - nous ne parlons donc pas de dépenser beaucoup d'argent en termes relatifs en tant que professionnel Caméras DV coûtent 3000 £ +. Ce tutoriel vise à tirer le meilleur parti de tout équipement dont vous disposez et à augmenter considérablement vos valeurs de production lors de la création de fonctionnalités promotionnelles à l'aide d'interviews..
Les effets spéciaux et les graphismes sophistiqués sont quasiment impossibles avec une production à petit budget. Il s'agit donc de tirer le meilleur parti des personnes et de l'environnement auxquels vous avez accès. Être créatif avec votre choix d'environnement, assurer la qualité de l'éclairage disponible et trouver les bonnes personnes pour discuter de votre projet ou transmettre votre message est la clé. En résumé - NE PAS attendre à ajouter des effets ou des séquences graphiques spéciales, mais FAIRE soyez aventureux pour trouver un bon emplacement dans le contexte de votre discussion et encouragez votre intervieweur et les interviewés à obtenir les meilleures réponses.
On me pose parfois des questions sur l'utilisation d'images d'archives d'archives telles que Videohive.net dans les productions que je crée. Ma réponse est que, bien que cela puisse sembler une bonne idée, avoir dans votre production des séquences qui ne répercutent pas de manière homogène les mêmes valeurs de production peut être une stratégie risquée et devenir une distraction importante. Donc, utilisez avec prudence, voire pas du tout. La plupart du temps, le sujet que je traite est tellement spécifique que les séquences d'archives génériques ne sont pas appropriées - il s'agit simplement d'afficher des démonstrations spécifiques en détail..
Bien qu'il puisse sembler que j'énonce une évidence, l'un des facteurs importants du succès ou de l'échec d'une production vidéo est la planification. Il est important d’établir le but et l’intention de la vidéo, puis de s’assurer qu’une série de séquences planifiées est couverte pendant le temps imparti. Pour la plupart, ces séquences nécessitent une base solide pour décrire les thèmes que vous souhaitez communiquer - il peut s'agir d'un ou plusieurs des éléments suivants:
1. Établir une liste de questions demander aux personnes interrogées sur leur projet qui fournira un récit pour la vidéo entière. Pour cette vidéo, les questions étaient structurées comme suit:
Les questions devraient idéalement être formulées par la personne qui dirige la vidéo, mais affinées en une série de questions plus spécifiques sur le sujet par les personnes impliquées dans le projet, car elles auront une compréhension plus détaillée du sujet..
2. Fixez une date pour le tournage des interviews bien à l'avance (au moins deux semaines) pour permettre aux participants de réfléchir aux questions qui leur seront posées. Lorsque l'autorisation de filmer à certains endroits est requise, cela nécessite une planification bien plus poussée et le processus peut être retardé tant que l'autorisation est approuvée..
3. Identifier un interviewer, par exemple un collègue [partie du projet ou de l'organisation et de préférence familier ou amical avec la personne ou les personnes interviewées] qui est disposé (e) à poser les questions scénarisées et en mesure de le faire. Ils doivent avoir confiance en eux et parler couramment, mais ils doivent également être familiarisés avec le travail et désireux de participer. Cela aidera à mettre la personne interrogée à l'aise et à ignorer l'appareil photo, offrant ainsi un plus grand potentiel pour une réponse plus naturelle..
4. Demander à l'entreprise et au personnel impliqué de suggérer des endroits appropriés pour les entrevues. Vérifiez si une autorisation écrite est requise pour les emplacements candidats. Tenir des entretiens dans un environnement de bureau présente des pièges potentiels tels que le contexte anonyme, le manque de repères visuels, les interruptions et le matériel confidentiel exposé. Essayez de renforcer le contexte de manière créative, c’est-à-dire de donner un message visuel qui soit en harmonie avec le questionnement. Considérez les emplacements extérieurs aussi bien qu'intérieurs. Des résultats intéressants peuvent être obtenus dans des espaces publics ou à proximité de lignes de production ou dans des studios de création. Vérifier les problèmes de bruit, de sécurité et de sûreté.
Tirer le meilleur parti des entretiens est une partie cruciale du processus. Une fois que les questions ont été définies, vous devez créer une introduction qui transmette rapidement le sujet et jette les bases permettant aux téléspectateurs de comprendre le sens de l’enquête. Je suggère ce qui suit:
Les plans de coupe sont des séquences vidéo, des photographies ou des schémas appropriés qui fournissent des exemples d'activités abordées dans la vidéo. Vous devez rassembler autant d'exemples pertinents que possible, même si cela semble un peu excessif. Celles-ci peuvent souvent vous sauver la vie si l’interview nécessite beaucoup de petites modifications pour supprimer des extraits de texte parlé afin de rendre l’interview plus douce, par exemple le bégaiement, la hésitation ou la fin des phrases, ou bien certains problèmes visuels tels que Une bibliothèque d’exemples à placer sur la piste audio peut vous aider à affiner votre message. Dans les exemples de vidéos IDATER ci-dessous [Exemples utiles], diverses séquences vidéo ont été enregistrées pour illustrer des exemples, mais au cours de la phase de planification, une demande avancée de photographies et d’autres exemples de séquences vidéo antérieurs n’ont pas pu être enregistrés pendant le temps disponible ou à l’emplacement choisi. L'utilisation de métrage supplémentaire peut être une stratégie risquée car il n'y a aucun contrôle sur la qualité, la méthode de compression ou la taille..
De plus, filmer une interview individuelle ne nécessite généralement qu'une seule prise de vue - les démonstrations de produits ou les séquences de détail nécessitent souvent une séquence vidéo séparée. En prévoyant des réductions supplémentaires, il est possible d'injecter un intérêt supplémentaire dans la présentation, ainsi que de fournir un exemple visuel direct: cela divise simplement la durée pendant laquelle une personne est vue par la caméra..
Téléchargez le Guide d'installation d'entrevue [ci-dessous] pour vous aider à configurer la séquence vidéo. Voir également l'image de la règle des tiers ci-dessous.
En vous référant au guide de configuration d'interview téléchargeable au format PDF, tenez compte de la liste de contrôle suivante lorsque vous commencez votre production:
Les vidéos ci-dessous représentent le type de technique d'interview dont j'ai parlé tout au long de cet article. Les équipements mis à niveau dans les créations les plus récentes ont amélioré la qualité fine de la production vidéo [par exemple, réduction du bruit de fond et de la netteté de l'image], mais les principes décrits ci-dessus ont été appliqués à toutes les vidéos..
Quand j'ai acheté mon Nikon D7000 J'ai créé ce court métrage sur la tuberculose chez les bovins de ferme avec un agriculteur local que je connais. Cela a aidé l'agriculteur à communiquer son idée et m'a permis de m'exercer à utiliser le nouvel équipement avant de l'utiliser avec un client..
Sony DCR-TRV50 Caméscope Mini DV [domestique] en définition standard. Éclairage naturel des fenêtres au-dessus et de chaque côté de la personne interrogée. Microphone à faible coût. Quelques bruits de fond causés par la climatisation. Bénéficierait de davantage de pertes.
Nikon D7000 appareil photo numérique en 720p HD. Sennheiser MKE 400 Microphone vidéo. Qualité sonore améliorée. Réduction du bruit de fond. Les images de fond proviennent d'une exposition à proximité. Augmentation du nombre de retraits pour augmenter l'intérêt.
Sony DCR-TRV50 Caméscope Mini DV [domestique] en définition standard. Microphone de haute qualité. Vidéo créée dans un studio photographique avec un fond noir. Utilisé la lampe à modeler photographique comme éclairage.
Sony DCR-TRV50 Caméscope Mini DV [national] en définition standard. Micro vidéo de base qui est venu avec la caméra. Vidéo créée dans des ateliers de fabrication avec éclairage naturel ou modèle.