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Dans ce tutoriel, vous allez apprendre à créer un portrait inspiré d’une elfe de sang à partir d’une photo. Nous allons couvrir quelques astuces de manipulation de photos, la réalisation d’un portrait dans Illustrator et même une théorie sur le style de cheveux..
Vous pouvez trouver les fichiers source dans le répertoire intitulé «source» qui figurait dans les fichiers que vous avez téléchargés. Vous voudrez peut-être les parcourir brièvement avant de commencer..
Le 7 décembre 2010 était la sortie de la troisième extension du plus grand jeu de rôle en ligne multi-joueurs (MMORPG), World of Warcraft: Cataclysm. Pour célébrer cette sortie, je vais vous montrer aujourd'hui comment créer votre propre portrait inspiré d'un elfe de sang à partir d'une image de référence. De plus, je vous donnerai une théorie de la coiffure que vous pourrez appliquer à tout projet futur, idéal si vous souhaitez donner à vos portraits un aspect unique..
Si vous souhaitez voir un elfe de sang en action, voici l'un de mes préférés: celui de machinima. La ninja qui saute est un elfe de sang et vous donnera une idée juste du personnage qui inspire ce tutoriel..
Je vais utiliser le stock de Jessica Truscott, en particulier cette image. La raison en est que son oreille est exposée afin que je puisse vous montrer comment créer un elfe comme une oreille.
Ouvrez l'image stock dans Photoshop et dupliquez le calque "Arrière-plan" en le faisant glisser sur l'icône Créer un nouveau calque dans la palette des calques..
Les elfes de sang ont les yeux verts, mais ils ne sont pas si gros. Pour ma réaction sur un elfe de sang, je veux que les yeux soient un peu au centre, alors je vais les agrandir. À l'aide de l'outil Lasso (L) avec une plume de 10 px, dessinez autour de chacun des yeux puis agrandissez-les à l'aide de l'outil Déplacement (V)..
Je vais agrandir l'iris en utilisant la même méthode, en sélectionnant la zone et en utilisant l'outil Déplacer (V) pour l'agrandir. Utilisez l'outil Gomme (E) pour nettoyer les contours, puis sélectionnez Calque> Fusionner le visible..
Dupliquez à nouveau le calque d'arrière-plan en faisant glisser le calque sur l'icône Créer un nouveau calque..
Les visages des elfes de sang sont anormalement minces. Je vais donc utiliser l'outil Lasso (L) pour sélectionner le visage et les épaules, puis utiliser l'outil Déplacement (V) pour réduire. J'ai choisi de ne pas sélectionner une partie du visage. En effet, bien que je veuille que le visage soit beaucoup plus mince, je souhaite tout de même conserver certaines courbes des pommettes..
Utilisez l'outil Gomme (E) pour nettoyer les contours, puis sélectionnez Calque> Fusionner le visible. Une fois cela fait, je vais utiliser l'outil de rognage (C) pour rogner la toile.
Dupliquez à nouveau le calque "arrière-plan" en faisant glisser le calque sur l'icône Créer un nouveau calque. Je vais affiner le nez pour le rendre moins important. Tout d'abord, je vais sélectionner et redimensionner le bout du nez. Fusionner ensuite les calques visibles et dupliquer à nouveau le calque "arrière-plan".
Ensuite, sélectionnez le reste du nez et sélectionnez et redimensionnez cette partie. Utilisez l'outil Gomme (E) pour nettoyer les contours, puis sélectionnez Calque> Fusionner le visible..
Je vais vous donner une idée de la façon de créer l'elfe comme des oreilles. Je vais avoir besoin d'un guide pour cela. Je souhaite ajouter une courbe aux oreilles mais je ne parviens pas à le faire avec Photoshop. Je vais donc transmettre cet élément à Illustrator..
Sélectionnez donc autour de l'oreille puis copiez-le (Commande + C). Ouvrez Illustrator et collez (Commande + V) cet élément sur la toile..
Lorsque l’objet est sélectionné, sélectionnez Objet> Distorsion de l’enveloppe> Créer avec le maillage et utilisez les paramètres ci-dessous..
À l'aide de l'outil de sélection directe (A) et de l'outil de transformation libre (E), modifiez l'oreille pour la rendre plus semblable à celle des elfes. J'ai gardé la partie inférieure de l'oreille intacte, en me concentrant sur le bout de l'oreille.
Je copie (Commande + C) l’ensemble du maillage et le colle (Commande + V) sur la manipulation de photo dans Photoshop. Placez-le en tant que couche de pixels car je souhaite modifier cette forme immédiatement. Utilisez l'outil Gomme (E) pour nettoyer les bords, puis l'outil Smudge pour nettoyer la courbe de l'oreille et remplir le côté de celle-ci..
Maintenant, fusionnez les calques et Enregistrer pour le Web et les périphériques à une largeur de 800px, prêts à être utilisés comme référence dans Illustrator..
Créez un nouveau document à imprimer. Peu importe qu'il s'agisse d'un paysage ou d'un portrait, je peux le modifier ultérieurement. Allez dans Fichier> Placer… et localisez la manipulation de photo. Utilisez l'outil Free Transform (E) pour le redimensionner. Double-cliquez sur le dossier "Layer 1" et renommez-le "Référence", puis cliquez sur Ok..
Créez un nouveau calque et renommez ce "BG". À l'aide de l'outil Rectangle (M), tracez un rectangle de remplissage blanc pour recouvrir la toile et réduire son opacité à 30%. Créez un nouveau calque et renommez-le "Bases". Verrouillez les dossiers des couches "BG" et "Référence" et vous devriez avoir l'image ci-dessous.
Utilisation de l'outil crayon (P) Je vais dessiner la base de la peau de l'elfe, y compris la poitrine / les épaules, l'oreille et le visage. J'utilise une couleur de peau de C = 15, M = 30, Y = 30, K = 0. Si vous basculez la visibilité en maintenant la touche Commande enfoncée tout en cliquant sur l'icône en forme d'œil dans la palette des calques, il est plus facile de dessiner autour de cette forme et de la rendre plus précise..
Créez un nouveau calque et renommez-le Skin Shading. Basculer la visibilité sur le dossier de couches "Bases" pour faciliter l'utilisation de l'image de référence pour un guide dans l'ombrage.
En utilisant l'outil Crayon (P) avec une couleur de peau plus foncée comme remplissage (C = 25, M = 40, Y = 45, K = 0), commencez à ajouter des formes pour les zones ombrées de la peau. Il est à noter que pour les sourcils, ne dessinez pas tout le sourcil, car les elfes de sang ont de longs poils pointus en partant du début de l'arcade sourcilière..
Sélectionnez Tout (Commande + A) des formes et réduisez l'opacité à 15%, puis regroupez-les (Commande + G)..
Allez dans le dossier "Bases" et copiez (Command + C) et collez devant (Command + V) la forme de base du skin. Faites glisser cette forme au-dessus du groupe que vous avez créé dans le dossier de calques "Skin Shading". Sélectionnez le groupe et la forme de base de la peau et créez un masque d'écrêtage (Commande + 7)..
Verrouille le groupe de masques d'écrêtage. Commencez à ajouter des formes d’ombre plus sombres sur le portrait à l’aide de l’outil Plume (P) avec un remplissage de couleur chair plus foncé (C = 35, M = 70, Y = 75, K = 30)..
Maintenant, sélectionnez Tout (Commande + A) et réduisez l’opacité à 5%. Regroupez les formes (Commande + G) et faites-les glisser dans le groupe de masques d'écrêtage. Le reste de l'ombrage de la peau est présenté ci-dessous.
Je vais commencer à ajouter des reflets à la peau. Je fais cela avec un gradient radial transparent avec une teinte de peau plus claire (C = 5, M = 15, Y = 15, K = 0).
Sélectionnez ensuite Tout (Commande + A), réduisez l'opacité à 15% et changez le mode de fusion en superposition. Regroupez ensuite les formes (Commande + G) et faites-les glisser dans le groupe de masques d'écrêtage avec l'autre ombrage de peau..
Je vais commencer à ajouter d'autres tons à la peau. Cela peut être fait en utilisant les couleurs que vous avez déjà dans votre palette de nuances sauvegardées et en changeant simplement le mode de fusion.
Tout d'abord, je veux ajouter davantage d'ombre à la peau, pour donner plus de définition au cou. Pour ce faire, utilisez un dégradé. Créez donc un dégradé radial transparent en utilisant la couleur d’ombrage de la peau plus sombre (C = 35, M = 70, Y = 75, K = 30). Dessinez maintenant autour de la zone avec l'outil Plume (P) et utilisez l'outil Dégradé (G) pour positionner et redimensionner la source. Définissez ensuite le mode de fusion sur Multiplier et l’opacité sur 15%..
Les elfes de sang n'ont pas une couleur pâle naturelle sur leur peau. Ils ont un ton plus orange, presque plastique. Donc, je vais utiliser le même dégradé radial mais l'inverser afin que le centre soit à 0% d'opacité.
Copiez (commande + C) et collez devant (commande + F) la base "skin" du dossier de couches "Bases" et appliquez-lui le dégradé inversé. En réglant le mode de fusion sur Color Burn et l'opacité sur 15%, vous obtiendrez une lueur orange subtile..
Ensuite, faites glisser les formes dans le groupe de masques d'écrêtage.
J'aime ajouter de légères nuances de rose aux joues et aux épaules. Pour ce faire, la meilleure solution consiste à ajouter des dégradés radiaux magenta transparents aux zones du portrait, à définir le mode de fusion sur Multiplier et à réduire l'opacité en conséquence. Dans cette illustration, je vais la réduire à 10%, car l'elfe de sang d'origine ne contient pas ces éléments, mais je souhaite tout de même que l'illustration soit à mon style. Appelez cela un compromis vectoriel. Maintenant, faites glisser les formes dans le groupe de masques d'écrêtage.
Pour finir l'ombrage de la peau, je vais ajouter d'autres formes plus sombres au nez, à l'oreille, au pli des paupières, aux ombres portées et à la lèvre inférieure..
Pour ce faire, je vais utiliser la couleur de peau la plus foncée (C = 35, M = 70, Y = 75, K = 30) et la régler sur Multiplier les modes de fusion et Opacité 15%. Utilisez toujours les couleurs les plus foncées par petites sections, sinon elles risquent de ne pas paraître à leur place. L'exception à cette règle concerne les ombres.
Sélectionnez Toutes les formes (Commande + A), puis regroupez-les (Commande + G). Ensuite, faites-les glisser dans le groupe de masques d'écrêtage.
Créez un nouveau calque et renommez-le "Lèvres". Je vais commencer à ajouter de la couleur et des détails aux lèvres. D'abord en utilisant l'outil Crayon (P) avec une couleur de remplissage rose foncé (C = 10, M = 100, Y = 50, K = 0) réglé sur le mode de fusion Brûler la couleur et l'opacité 50%.
Ajoutez une forme à l'aide de dégradés radiaux transparents rouges profonds (C = 15, M = 100, Y = 90, K = 10) définis sur Multiplier le mode de fusion et l'opacité de 50%..
Après avoir modelé les lèvres avec des dégradés, je vais utiliser le même dégradé et les mêmes réglages pour ajouter des lignes de froissement aux lèvres. J'ai utilisé l'image de référence comme guide pour le faire..
Avec le dégradé radial transparent utilisé pour les reflets de peau (C = 5, M = 15, Y = 15, K = 0) et l'outil Ellipse (L), ajoutez des cercles sur la lèvre inférieure et le long de la lèvre supérieure pour ajouter un éclat à eux. Définissez ces formes sur Superposition et Opacité du mode de fusion 50%.
En utilisant le même dégradé, je vais ajouter une surbrillance au bas de plusieurs zones pouvant présenter un léger surplomb. Ce sera le bout du nez, la lèvre supérieure, la lèvre inférieure et le menton. Ceci est réglé sur le mode de fusion Lumière dure et opacité 50%.
Créez un nouveau calque et renommez-le "Yeux". Quoi que je fasse d'un œil, je ferai exactement la même chose pour l'autre œil, il suffit donc de copier le processus.
Dessinez deux formes avec l’outil Crayon (P) pour le globe oculaire. L'un sera légèrement plus petit que l'autre, car cela aidera à définir le coin de l'œil. Utilisez un remplissage vert clair (C = 20, M = 0, Y = 100, K = 0) et réglez-le sur Fusion en mode Mode de fusion et Opacité à 40%..
À l’aide de l’outil Ellipse (L), tracez un cercle vert (C = 75, M = 0, Y = 100, K = 0), puis utilisez l’avant Pathfinder Minus, découpez le cercle de manière à ce qu’il soit dans la forme du globe oculaire. Définissez le mode de fusion sur Color Burn. Copiez ensuite (Commande + C) et Coller devant (Commande + F) et définissez le mode de fusion sur Lumière dure et opacité sur 50%..
Collez à nouveau devant (Commande + F), puis appliquez un dégradé radial transparent inversé de couleur vert foncé (C = 90, M = 30, Y = 95, K = 30) avec la source vers le bas de l'œil. Cela donnera une subtile impression d'ombre vers le haut de l'iris. Définissez la couleur de trait sur le même vert foncé (C = 90, M = 30, Y = 95, K = 30), puis définissez le Mode de fusion sur Lumière dure et Opacité à 50%..
Copiez (commande + C) et collez devant (commande + F) le dégradé et supprimez la couleur du trait. Définissez ensuite le mode de fusion sur Gravure sur couleur et Opacité sur 40%..
Copiez (commande + C) et collez devant (commande + F) la plus grande des formes de globe oculaire et utilisez le dégradé vert foncé inversé précédemment utilisé. Définissez le mode de fusion sur Gravure sur couleur et Opacité sur 40%.
À l'aide de l'outil Ellipse (L), tracez un cercle avec le remplissage vert foncé (C = 90, M = 30, Y = 95, K = 30) et réglez le mode de fusion sur Multiplier et l'opacité sur 60%. À l’aide de l’outil Plume (P), dessinez deux petites formes de chaque côté de l’iris avec le remplissage vert foncé et réglez le mode de fusion sur Multiplier et l’opacité sur 60%..
Utilisez la couleur de peau la plus foncée (C = 35, M = 70, Y = 75, K = 30) pour dessiner autour de l’œil et lui donner plus de définition. Puis, en utilisant la même couleur, utilisez un dégradé radial transparent vers le coin de l’œil. Définissez toutes ces formes en mode Fusion, multipliez et opacifiez 50%.
À l'aide du pinceau Profil de largeur 1 de ce tutoriel, je vais créer les cils à l'aide de l'outil Pinceau (B)..
Utilisez une couleur de trait brun foncé (C = 50, M = 70, Y = 80, K = 70) et un poids de trait de 0,75 pt pour dessiner les cils supérieurs. Ces coups doivent être un J forme, les cils légèrement surplombent le globe oculaire. Une fois dessinés, regroupez-les (Commande + G).
Dessinez les cils inférieurs de la même manière, mais avec un poids de trait de 0.5pt et une opacité de 50%..
Les elfes de sang ont une lueur verte / jaune à leurs yeux. Il est facile de reproduire cet effet en utilisant des dégradés et des modes de fusion..
À l'aide de l'outil Ellipse (L), créez un cercle écrasé au-dessus de l'œil et utilisez l'outil de transformation libre (E) pour l'incliner. Remplir avec un dégradé radial transparent vert clair (C = 50, M = 0, Y = 100, K = 0) et régler le mode de fusion sur Lumière dure..
Copiez (commande + C) et collez devant (commande + F) l'ellipse, puis utilisez l'outil de transformation libre (E) pour en agrandir la taille. Remplissez maintenant avec un dégradé radial transparent jaune (C = 0, M = 0, Y = 100, K = 0) et réglez le Mode de fusion sur Color Dodge et Opacité sur 60%..
Créez un nouveau calque et renommez-le "Croquis de cheveux". J'ai tendance à faire mes croquis de cheveux dans Illustrator au lieu de Photoshop, car il est plus facile de manipuler des formes à l'aide de l'outil de transformation libre (E). Je vais vous montrer comment créer une coiffure.
J'utilise l'outil Pinceau (B) et le pinceau Width Profile 1 précédemment utilisé. Tout d'abord, vous devrez afficher votre image de référence. Vous pouvez utiliser ceci pour marquer où se trouve le reste de la tête afin de savoir où les cheveux doivent être placés.
J'ai tracé ces lignes d'un trait plus épais que je ne vous montrerais.
Je considère généralement la composition générale du portrait, la manière dont le modèle est placé et le type de points focaux que je souhaite avoir. Dans ce cas, j'aimerais que l'accent soit mis sur ses yeux, de sorte que les cheveux doivent complimenter cela.
Je pense que l'illustration a un peu trop de front, donc pour contrecarrer cet élément; Je vais lui donner une frange / frange.
Lorsque vous commencez à dessiner les cheveux autour de la racine des cheveux, vous devez prendre en compte à partir de ce que seront les cheveux sur la tête. Jusqu'où remontent les franges / franges? Si la frange / frange est seulement mince, alors elle ne prendra pas beaucoup de place sur le dessus de la tête. Je veux que la frange / frange soit assez épaisse, donc je vais devoir dessiner sur le dessus de la tête pour tenir compte de cela.
La façon dont vous tirez les cheveux vers l’arrière déterminera alors le style de cheveux sur le reste du sommet de la tête..
Je joue moi-même un elfe de sang et je m'inspire donc de la conception de ses cheveux. Je vais donner des queues de porc à nos elfes de sang. Les fans de Warcraft sauront que ce style de coiffure est plus célèbre sur Alliance Gnome. L'extension Wrath of the Lich King a introduit l'élément jeu de barbier qui permet aux joueurs de changer de coiffure. Heureusement, j'ai pu donner à mes queues de cochon d'elfe de sang! Je suis un elfe de sang en vêtements de gnome.
Sachant que les cheveux sont divisés en deux queues de cochon, cela signifiera qu'il y aura une séparation dans les cheveux. Si les deux queues de cochon sont égales, alors la séparation sera au centre. Les cheveux viendront alors de la racine des cheveux et du centre se séparant vers l'endroit où le début des queues de cochon sera replié.
Maintenant que l'esquisse des cheveux est terminée, sélectionnez Tout (Commande + A) des traits, regroupez-les (Commande + G), puis réduisez l'opacité à 20%. Cela facilitera l'utilisation comme guide pour les formes de base.
Créez un nouveau calque et renommez-le "Hair Top".
J'ai décidé que je voulais que mon elfe de sang ait les cheveux blonds. L'essentiel à retenir lors de l'illustration des cheveux blonds est qu'ils ne sont pas jaunes. En plus d’illustrations de dessins animés, le jaune convient, car c’est une forme artistique exagérée de la réalité. Cependant, si votre illustration est plus penchée en faveur du réalisme; alors une couleur brun cendré est plus appropriée.
À l’aide de l’outil Crayon (P), tracez les couches de base des cheveux. Le dessus des cheveux est légèrement cendré (C = 25, M = 25, Y = 40, K = 0) et la frange / frange est plus foncée (C = 25, M = 25, Y = 40, K = 10).
Créez un nouveau calque au-dessus du dossier "BG" et renommez-le "Cheveux en arrière". En utilisant la couleur cendre plus sombre, dessinez les couches de base pour les deux queues de cochon. Une fois terminé, masquez le dossier de couches "Hair Sketch".
Je vais appliquer une variété de dégradés sur la base des cheveux. Copier (Commande + C) et coller devant (Commande + F) chacune des bases de cheveux.
Créez deux dégradés radiaux transparents en utilisant la couleur de cendre plus sombre (C = 25, M = 25, Y = 40, K = 10). L'un aura la source à 100% d'opacité, l'autre à 0% d'opacité.
Avec les cheveux blonds naturels, les pointes des cheveux sont plus susceptibles d'être beaucoup plus claires. Appliquez donc des dégradés aux extrémités et aux bords de toutes les bases, à l’exception de la base utilisée pour l’ensemble du cuir chevelu. Réglez ceci sur le mode de fusion Lumière dure.
Ajouter des dégradés aux bases pour créer une obscurité vers les racines des cheveux. Définissez ceci sur Multiplier le mode de fusion.
La zone du cuir chevelu a été dupliquée deux fois, car je voulais placer un ombrage sur les bords de la base (en utilisant un dégradé inversé), puis sur les racines..
Créez de nouveaux sous-couches dans le dossier "Hair Top" et renommez-les "Bangs" et "Scalp". Maintenant, faites glisser les formes correspondantes dans les dossiers. Cela facilitera l’accès et l’organisation des éléments au fur et à mesure..
Créez un nouveau calque au-dessus du dossier de calques "Top cheveux" et renommez-le "Shading". Je vais utiliser cette couche pour dessiner les mèches de cheveux, mais ensuite les grouper (Commande + G) en sections et les faire glisser dans les dossiers de couches appropriés.
Je suggérerais de faire cela avec une tablette graphique; Cependant, il est possible d'obtenir ce look avec une souris. Malheureusement, si cela est fait avec une souris, cela prend beaucoup plus de temps et ne sera pas aussi organique.
Pour les mèches de cheveux, je vais utiliser l'outil Pinceau (B) avec le pinceau Profil de largeur 1 que j'avais précédemment utilisé pour les cils..
Je commence à ajouter les poils de base. Celles-ci couvrent généralement l'ensemble des bases pour donner la texture globale. Je les dessine assez rapidement et leur permet de se chevaucher et de créer des lacunes. En utilisant cette méthode, je peux voir où je peux mettre des reflets naturels et des basses lumières dans la coiffure..
Les cheveux de base dans ce cas vont être de couleur blond foncé (C = 25, M = 25, Y = 40, K = 10) réglés sur le mode de fusion Lumière et opacité 50%.
Les brins suivants, utilisant la même couleur blond cendré plus foncé, seront réglés sur Multiplier le mode de fusion et Opacité à 35%..
Celles-ci se concentreront sur les racines des cheveux, la séparation et de petites sections où il y a des espaces entre les cheveux de base. Ils donneront une impression d'ombre et de brins plus sombres.
J'ai coloré ces brins en bleu pour vous montrer où je les ai placés.
Les brins suivants, utilisant la même couleur blond cendré plus foncé, seront réglés sur Superposition en mode Fusion. Celles-ci se concentreront sur les zones où les cheveux seront plus clairs ou surlignés. Ceci est typiquement vers les pointes des cheveux et sur les courbes des cheveux.
Ces traits vont être brun foncé (C = 55, M = 60, Y = 65, K = 40) et le poids de l'AVC de 10 pt. Le mode de fusion sera Color Burn avec une opacité de 10%..
Les traits plus épais sont presque peints autour des racines et dans les zones les plus sombres car ils sont si pâles. Construire les brins pour augmenter le contraste et donner une variation de ton.
Créez un nouveau calque au-dessus du dossier "Cheveux" et renommez-le "Sourcils". A l'aide de l'outil Crayon (P), dessinez les bases des sourcils à l'aide d'une couleur frêne foncé (C = 25, M = 25, Y = 40, K = 10)..
En utilisant le même processus pour les cheveux, à l'exception du processus Color Burn de l'étape 35, dessinez les mèches des sourcils à l'aide du pinceau Profil de largeur 1 et de l'outil Pinceau (B)..
Les cheveux et les sourcils projetaient une ombre sur les éléments du visage. Alors, en utilisant les ombres déjà projetées sur le portrait, imaginez où se trouve la source de lumière..
J'ai ajouté deux nouveaux dossiers de couches. Un au-dessus du dossier "Eyes" et renommé "Hair Shadow 1" et un autre sous le dossier "Sourcils" et renommé "Hair Shadow 2."
En utilisant la couleur de peau la plus foncée (C = 35, M = 70, Y = 75, K = 30), dessinez environ quatre formes à l’aide de l’outil Plume (P) et réglez-les sur Mode de fusion Multiplier et Opacité 10%.
Les elfes de sang viennent de la cité de la horde Silvermoon. Si vous avez été dans la ville, il est décoré dans des couleurs royales de rouge et d'or. Également sur l'écran de sélection de personnage elfe de sang, vous pouvez donner à votre femme des boucles d'oreilles elfe de sang..
Maintenant, je dois admettre que j'aime ajouter des boucles d'oreilles à mes illustrations. Une des raisons est que je les trouve visuellement agréables et une autre est qu’ils sont faciles à ajouter!
Créez un nouveau calque au-dessus du dossier de calques "Skin Shading" et renommez-le Boucle d'oreille. Créez un nouveau calque au-dessus de "Top cheveux" et renommez-le "Haut de boucles d'oreilles".
À l’aide de l’outil Ellipse (L), tracez un mince cercle pour une boucle d’oreille avec une épaisseur de trait de 6 pt et une couleur de trait orange clair (C = 0, M = 35, Y = 85, K = 0). Ensuite, copiez (Command + C) et collez devant (Command + F) l'ellipse dans le dossier "Boucle d'oreille".
À l'aide de l'outil de transformation libre (E), modifiez légèrement la forme afin qu'elle ne semble pas complètement dupliquée..
Copiez (Command + C) et collez devant (Command + F) les cerceaux individuellement afin d'avoir deux formes dans chacun des dossiers de calque de boucle d'oreille. En haut de la copie, sélectionnez Objet> Développer..
À l’aide de l’outil Plume (P), dessinez sur la section du cerceau qui ne serait pas visible. Utilisation de Pathfinder, Minus Front. Sélectionnez les deux formes et créez un masque de découpage (Commande + 7). La forme modifiée sera le tracé de détourage.
Dans le groupe de masques d'écrêtage de chaque boucle d'oreille, copiez (Ctrl + C) et collez devant (Ctrl + F) le cercle. Changez le mode de fusion à l'écran et l'opacité à 50%. Changer le poids du trait en 4 pt.
Dupliquer le cerceau à nouveau et changer le poids du trait en 2 pt et la couleur du trait en blanc.
Revenez maintenant au cerceau d'origine et changez la couleur du trait en une nuance brune (C = 30, M = 50, Y = 75, K = 10). Répétez cette opération pour l'autre masque d'écrêtage.
Je veux que les cerceaux soient plus dorés, alors rentrez dans le masque d'écrêtage et sélectionnez la forme du cerceau d'origine. Copiez (Commande + C) et Coller devant (Commande + F) et faites-le glisser sous le tracé de détourage. Changez le mode de fusion en Couleur et changez la couleur de trait en nuance de peau claire (C = 5, M = 15, Y = 15, K = 10)..
Les cerceaux auront une légère ombre projetée par l'oreille / les cheveux / le côté du visage. Pour ajouter cette ombre, créez un dégradé radial transparent et brun foncé (C = 50, M = 70, Y = 80, K = 70) et positionnez des formes dans les masques de découpage pour représenter l'ombre. Définissez ces formes sur le mode de fusion Multiplier et Opacité 50%.
Il y aura également des points forts sur les boucles d'oreilles. En utilisant le dégradé radial de surbrillance utilisé pour l'ombrage des cheveux (C
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