Dans ce didacticiel, nous allons assembler une vision futuriste de la Terre en utilisant du contenu 3D prédéfini, de manière non orthodoxe, pour construire une architecture directement dans Photoshop - ce qui est formidable si vous n'êtes pas doué pour la modélisation 3D. êtes pressé. Nous utiliserons également plusieurs paysages, textures et techniques de peinture numérique pour le polir. Commençons!
Vous trouverez des fichiers dans le dossier "source". Pour compléter ce didacticiel, vous aurez également besoin des images gratuites, modèles 3D et pinceaux suivants..
Utilisez le sélecteur de couleurs pour définir la couleur de fond sur # afa68c. Créez un nouveau document de 15 cm x 20 cm, la résolution à 300 ppp et le mode couleur à RVB. Maintenant, utilisez le menu déroulant Contenu d'arrière-plan pour sélectionner Couleur d'arrière-plan..
Ouvrez le fichier "Sky.jpg" du dossier "source", puis faites glisser sa vignette de calque dans le nouveau document pour créer un nouveau calque. Appuyez à nouveau sur Shift, puis déplacez le contenu du calque vers le haut. Changez le mode de fusion en lumière intense, réduisez l'opacité à 67% et appelez-le "nuages 1"..
Appuyez sur D pour réinitialiser votre couleur d’avant-plan au noir. Ajoutez un masque de calque, puis définissez l’outil Dégradé (G) sur Avant-plan sur Transparent et Linéaire dans la barre d’options. Assurez-vous que la vignette du masque est en surbrillance, puis maintenez la touche Maj enfoncée et faites glisser deux dégradés comme indiqué par la longueur et la direction des flèches..
Placez la deuxième image du ciel en tant que nouveau calque, puis réglez le mode de fusion sur Lumière douce et réduisez l'opacité à 79%. Nommez cette couche "Clouds 2".
Appuyez sur Cmd / Ctrl + T, puis maintenez la touche Alt / clic droit enfoncée et choisissez Retourner horizontalement dans le menu Transformer. Positionnez-le en haut et redimensionnez-le en fonction de la largeur de la toile. Maintenant masquer la base avec un dégradé linéaire comme indiqué.
Ajoutez le premier paysage en tant que nouvelle couche supérieure et nommez-le "Terrain 1". Retourner horizontalement, puis redimensionner à la largeur de la toile.
Nous allons maintenant utiliser une technique de fusion avancée pour fusionner les tons clairs avec les calques sous-jacents. Pour ce faire, double-cliquez sur la vignette du calque pour accéder à la fenêtre Options de fusion, puis maintenez la touche Alt enfoncée et faites glisser (pour fractionner) le curseur Blend If en haut à droite vers 13 et 239. Cette modification est maintenant indiquée par l'icône nom de la couche.
Ajoutez un masque au calque "Terrain 1", puis maintenez la touche Maj enfoncée et faites glisser deux dégradés linéaires (G) pour masquer les côtés supérieur et droit. Ensuite, sélectionnez l’outil Pinceau (B) et peignez avec une grande pointe à bords doux pour modifier le masque comme indiqué..
Ouvrez ce paysage. Nous avons seulement besoin de la chaîne de montagnes, prenez donc l'outil Sélection rapide (W), sélectionnez le ciel, puis utilisez les options plus / moins si nécessaire pour nettoyer les bords. Maintenant, appuyez sur Maj + Cmd / Ctrl + I pour inverser la sélection.
Cliquez sur le bouton Raffiner le bord dans la barre des options. Dans la fenêtre suivante, sélectionnez la meilleure option pour révéler les auréoles non désirées (je choisis Sur Noir) dans le menu Mode Visualisation, copiez ces paramètres, cliquez sur OK et copiez la sélection dans le Presse-papiers..
Collez la sélection pour créer un nouveau calque en haut de la pile et nommez-le "Terrain 2". Retourner horizontalement, puis faire pivoter et redimensionner comme indiqué.
Ajoutez un masque au calque "Terrain 2", puis utilisez le même processus pour masquer les zones inférieure et gauche..
Faites glisser la vignette du calque "Terrain 1" sur l'icône Créer un nouveau calque située au bas du panneau Calques pour la dupliquer. Renommez ce calque "Terrain 3" et déplacez-le vers le haut de la pile de calques..
Maintenant, faites glisser la vignette du masque dans l’icône de la corbeille et cliquez sur Supprimer dans la fenêtre suivante. Enfin, transformez le contenu du calque comme indiqué ci-dessous.
Ajoutez un nouveau masque au calque "Terrain 3" et utilisez la technique du dégradé / peinture pour révéler le coin inférieur droit..
Pour que vos couches restent organisées, mettez en surbrillance la vignette de la couche supérieure, maintenez la touche Maj enfoncée et mettez en surbrillance la vignette "Nuages 1" (cette option met également en surbrillance toutes les couches intermédiaires). Choisissez maintenant Nouveau groupe dans Calques dans le menu en haut à droite du panneau Calques et nommez-le "ARRIÈRE-PLAN" dans la fenêtre suivante..
La prochaine étape consiste à assembler le bâtiment futuriste. Téléchargez le premier modèle 3D. Il existe deux manières d'importer des objets 3D. Choisissez Fichier> Importer ou choisissez 3D> Nouveau calque à partir d'un fichier 3D et naviguez / sélectionnez "CapitalShip.3ds"..
Après avoir accepté l'invite de l'espace de travail 3D, l'objet apparaît sous forme de couche 3D. Mettez en surbrillance l'outil Déplacer (V) et votre barre d'options affichera les options permettant de déplacer l'objet dans un espace 3D. Vous pouvez basculer entre ces options (Rotation, Rouler, Faire glisser, Glisser et Échelle) en appuyant sur la touche Maj V du clavier..
L'espace de travail 3D comporte deux panneaux importants, à savoir les panneaux 3D et Propriétés. Le panneau 3D vous permet d'accéder à votre environnement, à votre scène, à votre caméra et à tout objet 3D. Les différentes options pour cet objet sont affichées dans le panneau Propriétés..
Vous verrez également un petit widget 3D qui vous permet de déplacer et de faire pivoter l'objet le long des axes X, Y et Z. Chaque axe est codé en couleur avec le rouge (X), le vert (Y) et le bleu (Z). Le cube jaune central vous permet de redimensionner l'objet.
Sélectionnez le maillage de groupe dans le panneau 3D, puis déplacez et faites pivoter l'objet comme indiqué. Sélectionnez maintenant Infinite Light 1 dans le panneau 3D, faites-le glisser pour correspondre à l'éclairage supérieur gauche de la scène, puis réglez l'intensité à 239% et le contraste des ombres à 100%..
Maintenant, chargez le fichier "pirateship.3ds" à partir de ce modèle 3D pour créer un nouveau calque 3D supérieur..
Ce modèle est fourni moins une texture, nous allons donc en ajouter une. Double-cliquez sur le nom de la texture dans le panneau Calques pour l'ouvrir en tant que document "enfant". Ouvrez maintenant la texture "Hullf.bmp" du premier dossier de téléchargement du modèle ("FinalCapital") et faites glisser la vignette de son calque dans le fichier de texture vierge. Agrandir pour remplir la toile, puis appuyer sur Cmd / Ctrl + E pour fusionner et sauvegarder. La texture manquante sera maintenant mise à jour automatiquement sur le modèle 3D.
Ce modèle n'est pas groupé. Pour le déplacer dans son ensemble, mettez en surbrillance Scene dans le panneau 3D. Déplacez ce calque sous le premier modèle 3D et faites-le pivoter, redimensionner et se positionner à gauche du bâtiment. Dupliquez cette couche et positionnez-la du côté opposé. Enfin, réglez l’éclairage sur ces deux couches.
Importez maintenant le fichier "Gantry.obj" à partir de ce modèle 3D pour créer un nouveau calque 3D en haut de la pile..
Utilisez le même flux de travail pour ajouter la même texture à ce modèle (étape 15). Maintenant, déplacez le calque sous le "bateau de pirates", puis faites pivoter / positionnez comme indiqué et faites correspondre l'éclairage.
Maintenant, chargez le fichier "Cassini_assy.3ds" à partir de ce modèle 3D pour créer un nouveau calque 3D supérieur..
Ajoutez la même texture à ce modèle, repositionnez-le à droite du bâtiment et ajustez l'éclairage.
Ensuite, importez le fichier "drift.3ds" à partir de ce modèle 3D pour créer un nouveau calque 3D en haut de la pile..
Cet objet ne fait pas partie du bâtiment, nous allons donc laisser ses textures seules. Maintenant, repositionnez l'objet juste au-dessus du portique gauche et faites correspondre l'éclairage..
Les couches 3D complexes peuvent utiliser une grande quantité de mémoire. Par conséquent, la taille de votre fichier a presque doublé. Une fois que vous êtes satisfait de votre construction, allez à 3D> Render; En fonction de votre configuration, ce processus peut prendre beaucoup de temps..
Une fois le rendu terminé, ciblez chaque couche 3D à tour de rôle et choisissez Calque> Pixelliser> 3D. Vous pouvez maintenant ajuster la luminosité et le contraste directement sur chaque couche avec les niveaux (Cmd / Ctrl + L) selon vos besoins. Fusionner ensuite vers un seul calque et nommez-le "Structure".
Ciblez le calque "Structure", choisissez Filtre> Flou, puis appuyez sur Cmd / Ctrl + F pour réappliquer le filtre - cela enlèvera une partie de la netteté du rendu 3D et le fusionnera mieux avec l'environnement..
Ajoutez un masque au calque "Structure", puis masquez la base avec un très petit dégradé linéaire (G). Maintenant, utilisez un petit pinceau (B) sur le masque pour supprimer l'ombre 3D comme encerclé.
Pour augmenter le contraste du calque "Structure", choisissez Niveaux dans la liste déroulante Créer un nouveau calque de fond ou de calque de réglage en bas du panneau. Dans la fenêtre suivante, cliquez sur l’icône carré pour découper l’ajustement sur le calque cible et appliquer les paramètres suivants..
Pour faire correspondre le bâtiment à notre palette de couleurs globale, clippez un autre ajustement sur le même calque, mais cette fois-ci choisissez Balance des couleurs. Commencez par modifier les tons moyens, puis utilisez le menu déroulant pour modifier également les ombres et les rehauts..
Au cours des prochaines étapes, nous ajouterons quelques textures pour donner au bâtiment un aspect légèrement érodé. Placez la première texture en tant que couche supérieure et étiquetez-la "Structure texture 1".
Redimensionnez pour couvrir la face avant du bâtiment et changez le mode de fusion en Multiplier. Maintenant, appuyez sur Cmd / Ctrl et déformez-vous pour suivre la perspective du bâtiment.
Cmd / Ctrl-clic sur la vignette du calque "Structure" pour générer une sélection basée sur le calque. Assurez-vous que "Structure texture 1" correspond au calque cible, puis cliquez sur l'icône Ajouter un masque de calque au bas du panneau. Maintenant masquer des zones de texture supplémentaires avec un pinceau noir à bords mous (B).
Découpez un réglage Teinte / Saturation dans le calque "Structure texture 1", cochez l'option Coloriser et copiez les paramètres suivants..
En dernière modification, associez un réglage Niveaux au même calque et appliquez ces paramètres..
Placez la deuxième texture au-dessus du réglage précédent et étiquetez-la "Structure texture 2".
Faites pivoter et positionnez comme indiqué, changez le mode de fusion en superposition, puis suivez la même technique de masquage que celle utilisée pour la première texture..
Maintenant, coupez un réglage Teinte / Saturation sur la "Structure texture 2" avec les paramètres suivants.
Placez "Structure 1" et les calques de réglage qui l'accompagnent dans un dossier et nommez-le "BÂTIMENT 1". Faites glisser la vignette du dossier sur l’icône Créer un nouveau calque pour la dupliquer. Placez ce dossier sous l'original et renommez-le "BUILDING 2".
Assurez-vous que le dossier en double est mis en surbrillance dans le panneau Calques, sélectionnez l'outil de déplacement (V) et redimensionnez / positionnez-le à gauche. Double-cliquez sur la vignette "Copier les niveaux" (accrochée au calque "Copier la structure") et modifiez les curseurs d'entrée / sortie pour les éclaircir, pour donner l'illusion de la distance..
Pour que les deux bâtiments ne semblent pas identiques, cliquez sur l'icône de la chaîne pour dissocier les masques de la "Copie Structure texture 1" et de "Copie Structure texture 2". Vous pouvez maintenant repositionner les textures indépendamment de leurs masques. Lorsque vous avez terminé, reliez les deux masques afin qu'ils ne puissent pas être déplacés accidentellement..
Nous ajouterons les couches de premier plan plus loin dans le didacticiel. Par conséquent, à ce stade, il est préférable d’allonger un peu les collines afin de ne pas laisser d’écart. Pour ce faire, placez un nouveau calque en haut de la pile dans le dossier "BACKGROUND" et nommez-le "Arrière-plan cloné"..
Définissez l'outil Tampon de duplication (S) sur Actuel et inférieur dans la barre des options, puis utilisez une brosse douce de taille moyenne. Ma couche clonée est affichée au bas de la capture d'écran pour plus de clarté..
La prochaine étape consiste à ajouter des détails sur les plantes autour et autour des bâtiments. Ouvrez l'image des palmiers, sélectionnez Sélection> Gamme de couleurs, cliquez sur le ciel et définissez le curseur Fuzziness sur 55. Utilisez l'option plus (+) pour ajouter des éléments à la sélection, si nécessaire. Lorsque vous êtes satisfait de votre aperçu, cochez le bouton Inverser et cliquez sur OK..
Nous n'avons pas besoin que le quart inférieur soit sélectionné. Réglez donc l'outil Rectangle de sélection (M) sur Soustraction et faites glisser sur le bas pour le supprimer. Maintenant, copiez la sélection dans le Presse-papiers.
Coller pour créer un nouveau calque au-dessus du dossier "BUILDING 2", puis dupliquer plusieurs fois et transformer / placer autour de la base des bâtiments. Pour ajouter de la variété, utilisez la même technique d’extraction que celle expliquée à l’étape précédente pour ajouter "pkg_bot008.jpg" et "pkg_bot009.jpg" de ce pack botanique..
Essayez de réduire l'opacité de certains calques, puis fusionnez-les en un seul calque et changez le mode de fusion en Multiplier. Maintenant, utilisez une petite gomme à effacer (E) pour supprimer les zones nécessaires.
Répétez cette procédure pour créer une autre couche de végétation fusionnée, mais ne modifiez pas le mode de fusion. Nommez vos deux calques fusionnés "Feuillage 1" / "Feuillage 2" et placez-les dans un dossier appelé "VÉGÉTATION 1". Mes couches de feuillage sont affichées pour plus de clarté au bas de la capture d'écran..
Utilisez le même flux de travail pour créer de la végétation supplémentaire autour des bords avant des deux bâtiments, en haut de la pile. Fusionnez-les en une couche et étiquetez-la "Feuillage 3".
Utilisez l'outil Lasso (L) pour sélectionner grossièrement le morceau de colline en bas à gauche de ce paysage. Copier> coller au-dessus du calque précédent et retourner horizontalement / redimensionner.
Définissez l'outil Tampon de duplication (S) sur Couche actuelle et supprimez la maison et la route comme indiqué. Lorsque vous avez terminé, nommez cette couche "Terrain 4".
Réduisez l'opacité de ce calque à 75%. Ajoutez un masque, puis utilisez un dégradé linéaire (G) et un assortiment de ces brosses pour bien mélanger le bord supérieur de la végétation dans la colline..
Attachez un réglage de la balance des couleurs au calque "Terrain 4" et appliquez les paramètres suivants.
Découpez maintenant un réglage Teinte / Saturation sur le même calque et copiez ces paramètres..
En dernière modification, associez un réglage Niveaux au même calque et assombrissez le point noir de sortie à 10.
Le fond est maintenant complet, en plus de lui donner une impression de profondeur et d’échelle. Pour ce faire, nous devons introduire un effet atmosphérique: la poussière, la fumée et d’autres particules sèches masquent la clarté des objets éloignés..
Déposez un nouveau calque en haut de la pile et remplissez-le avec le code # 9fb0b8. Changez le mode de fusion à l'écran et réduisez l'opacité à 45%. A présent, atténuez très légèrement l'effet avec un masque à dégradé linéaire (G). Nommez cette couche "Haze".
Utilisez l'outil de sélection rapide (W) pour extraire ce paysage. Placez-le en haut de la pile de couches et étiquetez-le "Terrain 5".
Positionnez-vous au niveau du sol, puis retournez-le horizontalement et agrandissez-le. Ajoutez un masque et utilisez un assortiment de pinceaux noirs (B) pour masquer les zones, comme indiqué..
Découpez un réglage de la balance des couleurs dans le calque "Terrain 5" et copiez les paramètres suivants..
Définissez l'outil Dégradé (G) sur Avant-plan (noir) sur Transparent, choisissez l'option Radiale et réduisez l'opacité à 30% dans la barre des options. Ciblez le masque de réglage et tirez deux dégradés comme indiqué. Le masque réduit maintenant légèrement l'effet du réglage.
Attachez un deuxième ajustement de la balance des couleurs au même calque et augmentez le vert moyen à +11. Utilisez maintenant le même processus de masquage sur le calque de réglage, mais utilisez un dégradé linéaire (G) à toute la force, puis terminez avec un gros pinceau à bord doux (B)..
Pour introduire davantage de détails au premier plan, ouvrez ce paysage et sélectionnez la moitié inférieure avec un rectangle de sélection (M). Copier> coller pour créer un nouveau calque supérieur dans votre fichier de projet, puis écraser / étirer et positionner à la base de votre canevas. Nommez cette couche "Terrain 6".
Masquez soigneusement cette couche avec un assortiment de pinceaux (B) jusqu'à ce que tous les bords durs se confondent avec le premier plan sous-jacent..
Découpez maintenant un ajustement Teinte / Saturation sur le calque "Terrain 6" et désactivez la saturation principale à -72 et les Jaunes à -14..
Pour garder votre panneau Calques bien rangé, placez tous vos calques flottants, à l’exception de "Haze" dans un dossier appelé "FOREGROUND"..
Maintenant que les éléments de base de notre composition sont terminés, nous pouvons commencer à ajouter les plus petits détails. Commencez par placer le "GhoulOBJ.obj" de Ghoul Fighter en tant que nouveau calque 3D. Nous déplacerons l'ordre d'empilement de cette couche ultérieurement, mais pour l'instant, placez-le au-dessus du dossier "FOREGROUND"..
Repositionnez le navire dans le ciel, puis dupliquez-le et déplacez-le au loin. Maintenant, déplacez les deux calques 3D en dessous de la "brume".
Render / Rasterize les deux objets 3D, fusionner en un seul calque, flouter deux fois et le renommer "Scout ships". Ensuite, fixez un réglage de la balance des couleurs sur ce calque, puis augmentez le vert à +5 et réduisez le bleu à -32..
Découpez un réglage des niveaux dans le calque "Navires Scouts" et modifiez les trois curseurs d'entrée comme indiqué..
Enfin, écrivez un réglage de saturation de teinte sur le même calque et réduisez la saturation des jaunes à -67..
Utilisez les techniques que vous avez apprises pour extraire les oiseaux 1 et 2.
Ajoutez-les au-dessus du dernier calque de réglage, Transformez / redimensionnez, puis disposez-les à distance au-dessus des montagnes. Abaissez légèrement leurs opacités, puis dupliquez-les et fusionnez-les en un seul calque. Nommez ce calque "Oiseaux", puis placez-le avec les "vaisseaux scouts" et ses réglages dans un dossier appelé "NAVIRES / OISEAUX"..
À ce stade, le navire le plus proche semble trop éloigné. Pour résoudre ce problème, créez une sélection basée sur les calques à partir des "navires Scout" et ciblez le masque "Haze". Faites maintenant glisser un avant-plan (noir) sur le dégradé radial transparent (G) à 20% d'opacité dans la sélection..
Pour ajouter un élément d’intérêt à la composition, nous allons placer une figure à cheval au premier plan. Bien que notre scène se situe dans le futur, peut-être que les moyens traditionnels de transport terrestre sont plus pratiques!
Ouvrez l'image de cow-boy. En raison de la complexité de l’arrière-plan, il n’existe pas de moyen rapide d’extraire ce sujet. Définissez l'outil Plume (P) sur Chemin dans la barre d'options et tracez un chemin fermé autour de l'homme et du cheval. Ne pas transpirer au sujet de détails inutiles tels que les règnes - nous les repeindrons plus tard.
Lorsque vous avez terminé, maintenez la touche Cmd / Ctrl enfoncée tout en cliquant sur la vignette du tracé pour générer une sélection, puis appuyez sur Maj + F6 pour accéder à la fenêtre Feather et entrez 1px. Maintenant, copiez la sélection dans le Presse-papiers.
Collez la sélection en haut dans le dossier "FOREGROUND". Redimensionnez / positionnez comme indiqué et nommez-le "Figures".
Découpez un réglage des niveaux sur ce calque et définissez le curseur du milieu sur 1.27 pour éclaircir légèrement l'image..
Découpez maintenant un réglage Teinte / Saturation sur le même calque avec les paramètres suivants.
Ensuite, fixez à nouveau un réglage de la balance des couleurs sur le même calque, puis amplifiez les verts et réduisez les bleus comme indiqué..
Créez une sélection basée sur les calques à partir des "Figures", puis remplissez avec le # 5b654c sur un nouveau calque situé sous les "Figures". Changez le mode de fusion en Multiplier, puis faites glisser le point de contrôle central du haut vers le bas et faites-le pivoter légèrement pour créer une ombre..
Réduisez l'opacité à 76%, puis utilisez l'outil Gomme (E) pour supprimer les zones en excès. Appliquez le filtre de flou deux fois, puis nommez le calque "Figures ombre"..
Placez un nouveau calque en haut dans le dossier "BACKGROUND" et nommez-le "Paint 1". Utilisez à présent un assortiment de pinceaux personnalisés aux bords adoucis, en maintenant la touche Alt enfoncée à intervalles réguliers pour saisir les couleurs sous-jacentes pendant que vous travaillez. Concentrez-vous sur les zones plus sombres situées derrière les deux structures et sur le ciel. Vous pouvez également utiliser l'outil Tampon de duplication (S), défini sur Actuel et inférieur sur ce calque pour corriger les zones entourées en rouge..
Placez un autre calque au-dessus du dossier "FOREGROUND", nommez-le "Paint 2", puis utilisez la même technique pour créer un brouillard au niveau du sol. Réduisez l'opacité de cette couche au goût - la mienne est réglée à 76%.
Ajoutez un autre calque supérieur et nommez-le "Paint 3". Ajoutez maintenant des détails plus petits avec un pinceau plus fin (B), tels que les règnes sur le cheval et des câbles sur les bâtiments. Enfin, utilisez l'outil de tampon de clonage (S) comme auparavant pour corriger les défauts mineurs..
Placez un nouveau calque en mode superposition au-dessus de "Paint 3" et appelez-le "Le moteur brille". Maintenant, utilisez un pinceau doux de taille moyenne (B) pour peindre des rehauts blancs comme indiqué.
Maintenant, pour effectuer quelques derniers ajustements. T