Créer un portrait monochrome pourpre pour Spirit Day dans Adobe Illustrator

Ce que vous allez créer

Dans le didacticiel suivant, vous apprendrez à créer un portrait monochrome pourpre à partir d’une photo, pour le Spirit Day de GLAAD, dans Adobe Illustrator..

Des millions de personnes vont pourpre à Spirit Day pour lutter contre le harcèlement et montrer leur soutien aux jeunes lesbiennes, gays, bisexuels et transgenres (LGBT). Observés chaque année depuis 2010, les individus, les écoles, les organisations, les entreprises et les personnalités portent du pourpre, symbole de «l'esprit» sur le drapeau arc-en-ciel..

1. Préparez votre photo

Étape 1

Je vais utiliser une image de référence d'un ami d'Envato Studio, Jordan McNamara, prise par une autre membre du personnel d'Envato, Natasha Postolovski.. 

J'ai choisi cette image car il s'agit d'une image claire de haute qualité (voir les ressources du didacticiel pour un téléchargement en résolution plus élevée) et Jordan est souriant! Pour une telle occasion, j’ai besoin d’une belle image positive.

Étape 2

Après avoir recadré l'image dans Adobe Photoshop, Je vais changer les couleurs de l'image. 

Si vous créez un portrait basique de style dessin au trait avec un ombrage minimal, je vous recommande de transformer votre image en noir et blanc afin de faciliter son travail. je suis allé à Image> Réglages> Noir et blanc et utilisé le préréglage Blanc maximum neutraliser autant que possible l'ombrage. J'ai ensuite utilisé une teinte pourpre pour obtenir une inspiration de la palette. 

Une fois que je suis satisfait du changement mineur apporté à l'image, je vais l'enregistrer et me préparer à l'utiliser dans Adobe Illustrator. Je vais également enregistrer une copie de la photo dans les couleurs d'origine pour pouvoir travailler à partir des deux images..

2. Configurez votre fichier Adobe Illustrator

Étape 1

Créer un nouveau document et Fichier> Place vos photos sur la planche. Si vous envisagez de redimensionner vos images, veillez à les sélectionner toutes les deux et à les redimensionner ensemble afin qu'elles soient alignées..

J'ai ensuite configuré mes couches comme indiqué ci-dessous. Dans la couche "BG", j'inclus un rectangle rempli de blanc défini sur Opacité 50%. C'est pour que je puisse facilement voir les images ci-dessous. Je préfère travailler de cette façon plutôt que d'atténuer le calque, car je peux facilement l'activer et le désactiver en utilisant la fonction masquer / afficher.. 

Étape 2

En utilisant le Outil d'artboard (Shift-O), Je change les dimensions des bords de la planche graphique et rogne efficacement l’image. Ce faisant, faites attention à votre La navigation panneau car cela vous donnera une idée plus précise de la composition.

3. Créer des pinceaux coniques

Étape 1

Comme ce style nécessite l’utilisation de lignes, il vaut la peine de créer vos propres pinceaux. J'ai une collection de pinceaux d'art maison que j'utilise pour de telles occasions. 

Les deux principales que je vais utiliser sont effilées aux deux extrémités et constituent une brosse effilée en triangle. Ils sont tous deux issus d’un simple cercle et leurs points ont été modifiés et leur hauteur réduite.. 

Étape 2

Puis via le Des pinceaux panneau, je crée deux nouveaux styles avec les paramètres suivants:

4. Créez votre dessin au trait

Étape 1 

Commençons par créer le dessin au trait pour notre portrait. Je commence toujours par dessiner les plus grandes formes en premier. Lorsque vous dessinez ces formes, assurez-vous que vos lignes se croisent, car nous utiliserons la fonction Peinture en direct ultérieurement..

Je recommanderais d'utiliser le Outil stylo (P) pour un contrôle maximum avec ces lignes, même si vous avez une tablette. J'ai augmenté le poids de trait afin que vous puissiez voir les lignes plus clairement.

Étape 2

Je continue ensuite à ajouter les lignes plus mineures et les détails. Ne vous inquiétez pas du fait que votre portrait ne semble pas fidèle à la photo pour le moment. Il n'y a pas de style appliqué aux lignes et ce sont des formes de base.

Étape 3

Appliquons les pinceaux d’art sur mesure à l’illustration. Je utilise l Brosse de cône aux endroits où les extrémités de la ligne ne touchent pas d’autres lignes (rose). Je utilise l Pinceau Triangle aux endroits où une extrémité croise une autre ligne (en bleu). 

Ajuste le Poids de l'AVC des lignes dans le Accident vasculaire cérébral panneau en fonction de la profondeur ou de la profondeur des lignes sur le portrait.

5. Rendre les cheveux au trait

Étape 1

Je vais utiliser le Outil Pinceau (B) et le Brosse de cône rendre les cheveux sur le portrait. Selon l’emplacement des cheveux, il dictera la Poids de l'AVC, alors ajustez en conséquence. Par exemple, les poils des sourcils sont plus épais que les cils. 

Je commence par les sourcils. Tout en utilisant l’image de référence pour vous montrer la direction des poils, dessinez d’abord autour de l’extérieur, puis remplissez le centre.. 

Étape 2

J'utilise ensuite l'image de référence pour commencer à dessiner dans les poils du visage. Il n'est pas nécessaire de placer un trait pour chaque moustache, juste assez pour donner l'impression d'une pilosité. Assurez-vous de suivre la direction des cheveux.

Étape 3

J'utilise un plus épais Poids de l'AVC pour créer des poils le long des bords de la mâchoire et sur les côtés du visage. Ce sera plus rapide que d'ajouter un plus grand nombre de traits plus fins le long de ces bords.

Étape 4

Les hommes ont des cils, alors n'oubliez pas de les ajouter. J'utilise un trait plus fin pour éviter de donner l'impression qu'il porte du mascara. Je change aussi les élèves en un remplissage noir. 

6. Ajoutez du violet à votre portrait

Étape 1

Il est temps d'ajouter du violet à votre portrait pour vous en tenir au thème de la Journée de l'esprit. Je vais utiliser l'image de référence modifiée et le Outil Pipette (I) choisir les nuances de violet les plus sombres et les plus claires. Je les utilise pour remplir deux Rectangles (M).

J'ai alors Mélange (Control-Shift-B) les formes ensemble pour créer deux nuances de violet entre les deux. Une fois fait, je Objet> Développer eux et ajouter les quatre couleurs à mon Échantillons panneau prêt à être utilisé.

Étape 2

Après avoir modifié la couleur de trait de mon dessin au trait en violet foncé, je le duplique, puis sélectionne le trait et Objet> Développer l'apparence et Objet> Développer il. J'utilise ensuite le panneau Pathfinder et sélectionnez Unir pour combiner toutes les lignes en une seule forme. Ceci est prêt à utiliser avec le Seau de peinture en direct (K).

Étape 3

Je utilise l Seau de peinture en direct (K) remplir les formes en utilisant notre palette restreinte. J'ai utilisé tous les remplissages violets, à l'exception des blancs dans les yeux et les dents, pour lesquels j'ai utilisé un remplissage blanc.

Étape 4

Sélectionnez votre groupe Live Paint et allez à Objet> Développer. Percer dans le groupe dans le Couches panneau et supprimez votre dessin au trait. Vous aurez toujours votre dessin au trait original dans une autre couche.

Reproduisez les formes pour le visage et le cou / la poitrine et remplissez-les d'un dégradé radial transparent pour créer une ombre autour des zones des poils du visage. Utilisez le Outil de dégradé (G) placer les sources de gradient si nécessaire.

J'ai modifié le poids et la couleur des dessins au trait pour créer un style plus subtil. Vous remarquerez que je continue à les peaufiner au fur et à mesure.

7. Ajouter des petits détails

Étape 1

À la fin de mon portrait, je vais ajouter quelques détails pour l’affiner. La première consiste à utiliser deux cercles avec un remplissage blanc et un trait violet pour créer un reflet dans les yeux. Le second est un cercle pour représenter une taupe sur le cou. J'ajoute des taupes à tous mes portraits, même si la personne ne les a pas.

Étape 2

J'ajoute ensuite un bouton à la chemise et utilise des lignes pointillées avec le Brosse de cône pour créer des coutures autour de la chemise. Cela aide à équilibrer le niveau de détail, car sur le visage, le rendu des cheveux est en abondance et il y a peu de choses dans la partie inférieure de la composition.. 

Étape 3

Enfin, j’utilise un motif de ligne issu des bibliothèques de motifs de texture par défaut d’Illustrator (accessible via le Échantillons panneau) pour ajouter une texture subtile au tissu de la chemise.

Avant d’appliquer la texture, je modifie le motif via Options de modèle, juste pour changer la couleur du motif afin qu'il corresponde au jeu de couleurs.

Travail impressionnant, vous êtes maintenant fait!

Merci de vous joindre à moi dans ce tutoriel et j'espère que vous envisagerez de porter le violet pour Spirit Day pour montrer votre soutien.. 

Les dessins au trait sont un style amusant à jouer dans les portraits vectoriels, car c'est rapide et facile. Montre-moi ton portrait au trait dans les commentaires!