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Dans ce tutoriel, nous allons nous inspirer de ces films d'antan et recréer une affiche de style B-movie rétro. Je vous guiderai tout au long du processus de création, en utilisant étape par étape la photographie et les rendus 3D. Ensuite, nous allons faire un saut dans la troisième dimension - en ajoutant des effets visibles uniquement à travers des lunettes 3D anaglyphes. Alors gardez vos places, car les vues à couper le souffle vous sauteront aux yeux en 3D: comme le dit l’affiche!
Ce tutoriel nécessite les ressources suivantes:
Et vous aurez besoin d'une paire de lunettes 3D fournie avec des bandes dessinées 3D et des DVD, ou disponible en ligne..
Avant l'avènement des ordinateurs, l'industrie du film comptait sur l'animation image par image ou image par image pour donner vie à leurs monstres. Des artistes à effets spéciaux tels que Ray Harryhausen ont utilisé cette technique sur des classiques tels que "One Million Years BC" et "The Valley of Gwangi". Les années 1950 ont également vu une explosion de films en 3D - et la récente renaissance de la 3D à Hollywood signifie que les cinéphiles d'aujourd'hui pourront découvrir la nouvelle génération de la technologie 3D..
Les images anaglyphes sont utilisées pour créer un effet 3D stéréoscopique, lorsqu'elles sont visualisées avec deux verres de couleur (chaque lentille est d'une couleur opposée, généralement le rouge et le cyan). Les images sont composées de deux couches de couleurs superposées mais décalées les unes par rapport aux autres pour produire un effet de profondeur. Habituellement, le sujet principal est au centre, tandis que l'avant-plan et l'arrière-plan sont décalés latéralement dans des directions opposées. La photo contient deux images colorées filtrées différemment, une pour chaque œil. Lorsqu'elles sont vues à travers les "lunettes anaglyphes" "à code de couleur", elles révèlent une image stéréoscopique intégrée. Le cortex visuel du cerveau fusionne cela avec la perception d'une scène ou composition tridimensionnelle.
Source: wikipedia.
Créez un nouveau document portrait A4 (21 cm x 29,7 cm) à 300 dpi en mode RVB et choisissez Blanc dans le menu déroulant Contenu de l'arrière-plan..
Assurez-vous que Snap et Snap To> All sont sélectionnés sous View. Maintenant, insérez quelques guides en les calant sur les quatre bords de la toile..
Nous aurons besoin d’une quantité généreuse de saignement pour compenser l’effet anaglyphe 3D; Allez donc dans Image> Taille du canevas (Option + Commande + C), puis ajoutez 2 cm aux champs Largeur et Hauteur (23 cm x 31,7 cm). Ensuite, mettez en surbrillance la référence centrale du point d’ancrage et définissez la couleur de l’extension du canevas sur Blanc..
C'est une excellente technique pour ajouter rapidement à la fois des fonds perdus et des guides; il supprime également le travail de calcul consistant à placer manuellement des guides via le menu Affichage.
Faites glisser l'image de la scène de rue dans un nouveau calque, appuyez sur Commande + T pour transformer et positionnez-le comme indiqué. Ne vous souciez pas de remplir le fond de la toile - si vous vous référez au dessin final, vous verrez qu'il est recouvert par la barre orange. A présent, identifiez le calque "Ville".
Au cours des prochaines étapes, nous tomberons dans un ciel plus dramatique, nous devons donc isoler les bâtiments. Commencez par passer à la palette de vos canaux pour déterminer celui qui contient le plus de contraste - dans ce cas, il s’agit du canal bleu. Dupliquez-le en faisant glisser sa vignette dans l'icône Créer un nouveau canal. Ensuite, appuyez sur Commande + L pour accéder à la boîte de dialogue Niveaux et utilisez les paramètres indiqués..
Maintenant, utilisez un gros pinceau noir à bords durs pour remplir les bâtiments et un pinceau blanc dans le ciel. Certaines zones seront impossibles à masquer, telles que le portique au-dessus de la tour de droite. Supprimer en traçant un chemin avec votre outil crayon (P) en utilisant l'option Chemins.
Ensuite, générez une sélection basée sur le chemin et remplissez-la de blanc. Vous pouvez également utiliser les outils Esquiver et Graver (0) - réglés respectivement sur les tons clairs et foncés pour obtenir un masque propre..
Pour les zones complexes, il est préférable d’activer la visibilité du canal composite RVB supérieur pendant que vous travaillez. Dessinez maintenant d'autres chemins, faites des sélections et remplissez de blanc pour supprimer plus de détails inutiles sur le canal.
Lorsque votre masque de canal est terminé, cliquez sur sa vignette tout en maintenant la touche enfoncée pour générer une sélection (par défaut, les zones blanches seront sélectionnées), puis appuyez sur Supprimer. Vous pouvez maintenant supprimer votre canal supplémentaire.
Déposez le "Sky.jpg" dans un nouveau calque, Transformez-le et nommez-le "Nuages". Pour finir, ciblez votre calque "Ville" et accédez à Calque> Tapis> Supprimer de 2 pixels - cela supprimera les pixels clairs éventuellement inclus dans la sélection d'origine..
Le masque de canal a fait un travail soigné en supprimant le ciel d'origine, mais il reste encore quelques halos de couleurs étranges sur certains des bords. Allez à Image> Réglages> Remplacer la couleur, puis sélectionnez les couleurs non désirées avec la pipette et ajustez les curseurs Remplacement et Fuzz en conséquence. Vous aurez peut-être besoin de quelques passes en utilisant cette technique pour supprimer toutes les couleurs indésirables..
Vous pouvez également utiliser l’outil Éponge (0) réglé sur Désaturer sur les auréoles restantes..
Ajoutez un nouveau calque au-dessus de la "Ville" et utilisez l'outil Clone Stamp (S) défini sur Current & Below pour supprimer les figures de la scène. Lorsque vous avez terminé, appuyez sur Commande + E pour fusionner.
Ensuite, nous allons ajouter le rendu 3D de la créature à la scène. Ouvrez "Monster.jpg" à partir du dossier "source", puis ajoutez un nouveau canal. Ouvrez "Monster_mask.jpg" également à partir du dossier "source" et sélectionnez Tout> Copier. Ciblez maintenant la nouvelle chaîne dans "Monster.jpg" et collez.
Générer une sélection basée sur le canal, cibler le canal composite et copier dans le presse-papiers.
Collez comme un nouveau calque dans votre fichier de travail en haut de la pile de calques et étiquetez-le "Monstre". Défringuer de 2 px, puis transformer et positionner comme indiqué.
Pour laisser de la place pour les graphiques de base, activez vos repères en appuyant sur Commande + Point-virgule, puis tout en maintenant la touche Commande enfoncée, cliquez sur toutes les vignettes de votre calque et maintenez la touche Maj enfoncée, faites-les glisser vers le haut du fond..
Ensuite, nous allons créer l’effet de la chute de débris de construction alors que notre bête déchaîne les rues. Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, faites glisser "Destruction_1.psd" depuis le dossier "source" vers un nouveau calque, nommez-le "Explosion 1" et positionnez-le sous le calque "Monster". Dupliquez-le, ajoutez un léger flou de mouvement et renommez-le "Explosion flou 1." Maintenant, réglez son mode de fusion sur Lumière douce..
Maintenant, quelques débris tombant au premier plan; Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, faites glisser "Destruction_2.psd" également dans le dossier "source" en tant que nouveau calque, nommez-le "Explosion 2" et positionnez-le au-dessus du calque "Monster". Dupliquer, ajoutez une petite quantité de Motion Blur et renommez-le "Explosion Blur 2." Ce calque peut maintenant être défini sur Lighten.
Pour intégrer la bête dans la scène, nous devons lui donner une ombre. ajoutez un nouveau calque sous le "monstre" et nommez-le "ombre du monstre". Cliquez sur la vignette du calque "Monster" en maintenant la touche Commande enfoncée pour effectuer une sélection et la remplir en noir sur le calque "Ombre du monstre". Appuyez sur Commande + T, puis cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez Retourner verticalement..
Maintenant, maintenez la touche Maj enfoncée et faites glisser le contenu du calque vers le bas et écrasez-le radicalement. Transformer à nouveau, cette fois en sélectionnant Retourner horizontalement. Transformez une dernière fois en utilisant l’option Inclinaison et tirez la poignée du milieu en bas vers la droite. Cela peut prendre quelques tentatives pour que tout se passe bien - il est également utile d'utiliser les ombres sur le calque "Ville" comme guide..
Utilisez votre licence artistique pour remplir les zones en noir à l’aide d’un petit pinceau à bord dur. En outre, n'hésitez pas à supprimer des zones avec l'outil Gomme (E) à l'aide d'un petit pinceau à bord dur.
Réglez "Ombre du monstre" sur Multiplier et réduisez son opacité à 58%. Ensuite, appliquez un flou gaussien, puis mesurez à nouveau la quantité de flou que vous utilisez pour les ombres sur le calque "Ville" - j'ai utilisé une petite quantité de 1,5 px..
Rouvrez le fichier "Sky.jpg" et appuyez sur Q sur votre clavier pour passer en mode Masque rapide. Sélectionnez maintenant un pinceau large et à bords doux à peindre sur la zone centrale. Quittez le mode masque rapide en appuyant à nouveau sur Q et copiez la sélection active dans le presse-papiers.
Collez votre sélection en tant que nouveau calque sous "l'ombre du monstre" et nommez-le "Fumée". Maintenant, réglez-le sur Screen et réduisez l'opacité à 45%. Cette couche se fond désormais bien et a pour effet de réduire les particules de poussière de débris. Ensuite, mettez en surbrillance toutes les vignettes de votre calque et faites-les glisser dans un dossier de groupe appelé "SCENE PRINCIPALE".
Nous devons maintenant ajouter un groupe de personnes fuyant le monstre. Ouvrez la première image de coureurs. Maintenant, coupez le premier coureur de l’arrière-plan avec l’outil Crayon. Cette étape est assez complexe si vous n'êtes pas familiarisé avec le fonctionnement de l'outil Plume - mais cela vaut la peine de prendre du temps et des efforts ici..
Vous pouvez affiner votre trajectoire à tout moment en maintenant la touche Commande enfoncée pour accéder à l'outil de sélection directe afin de régler les points de direction / d'ancrage individuels en fonction des besoins. Pensez également à sélectionner la zone Soustraire de la trajectoire pour tracer la sous-trajectoire interne sur le bras de la figure. Lorsque vous avez terminé, enregistrez le chemin en double-cliquant sur sa vignette.
Ensuite, cliquez sur l'icône Créer un nouveau chemin et écrêtez la deuxième figure pour conserver les chemins indépendants. Maintenant, répétez cette étape pour la troisième figure.
Utilisez vos chemins pour Copier> Coller les figures en tant que nouvelles couches dans un dossier de groupe appelé "PETITES FIGURES" en haut de la pile. Transformez-les et positionnez-les au premier plan, puis inversez-les pour que la lumière corresponde à l'image principale. Ajoutez maintenant quelques chiffres supplémentaires à partir de l’image du deuxième coureur à droite et éloignez-les légèrement comme indiqué..
Appliquez les mêmes techniques d'ombre que celles décrites aux étapes 14 à 16 à la première figure, mais laissez son opacité à 100% pour le moment..
Continuez à ajouter des ombres pour les figures restantes - n'oubliez pas d'utiliser les ombres existantes comme référence pour qu'elles aient l'air convaincantes.
Ajustez maintenant l'opacité de chaque calque d'ombre en fonction de vos besoins - je règle le plus proche à 55% et le plus éloigné à 40%, puis modifie légèrement ceux qui se trouvent entre.
Le moment est venu de modifier les éléments et d'appliquer des ajustements. Tout d'abord, repositionnez votre calque "Nuages" en le déplaçant vers le bas de la toile. Ensuite, appuyez sur Option tout en sélectionnant Niveaux dans le menu déroulant Créer un calque de remplissage ou de calque de réglage. Cochez Utiliser le calque précédent pour créer un masque de découpage dans la fenêtre suivante et cliquez sur OK. Maintenant, entrez les paramètres indiqués ci-dessous.
Utilisez la même technique pour couper un calque de réglage de teinte / saturation sur le calque "Monster". Commencez par modifier le paramètre principal, puis modifiez les rouges et magentas dans le menu déroulant Modifier, comme indiqué..
Découpez d'autres calques de réglage des niveaux sur chacune de vos figurines en cours d'exécution. Ajustez chacun en conséquence afin que les chiffres dans l'ombre de la créature soient beaucoup plus sombres. Pour ce faire, tirez le curseur de sortie blanc vers la gauche..
Ajoutez un réglage de teinte / saturation normal en haut de la pile pour affecter tous les calques.
Ensuite, ajoutez un autre ajustement normal des niveaux en haut, affectant à nouveau tous les calques..
Pour cette étape, nous allons utiliser une technique de mélange avancée sur le calque "Smoke". Double-cliquez sur la vignette pour accéder à son style de calque, puis faites glisser la moitié gauche du point blanc du curseur Blend If vers le curseur de 153..
Enfin, n'hésitez pas à dupliquer les figures en cours d'exécution et à transformer / retourner horizontalement comme je l'ai fait.
De nombreuses affiches de films de type B à petit budget ont utilisé des impressions artistiques pour attirer le public. Ces scènes étaient plus souvent que trompeuses et étaient généralement supérieures aux effets spéciaux du film.!
Un moyen rapide de reproduire un aspect peint consiste à utiliser le filtre médian. Commencez par ajouter un calque vide en haut de la pile, puis sélectionnez Image> Appliquer l'image et cliquez sur OK dans la fenêtre suivante. Vous allez maintenant avoir un calque composite fusionné que vous pouvez étiqueter "Fusionné". Ensuite, utilisez le menu déroulant en haut de la palette des calques pour sélectionner Convertir en objet intelligent. Maintenant, allez dans Filtre> Bruit> Médiane et entrez 5 px.
Comme nous utilisons un filtre intelligent, vous pouvez le régler en double-cliquant sur son nom sous la vignette du calque..
Définissez l’outil Rectangle (U) sur Calques de forme et sélectionnez # f49f22 pour son remplissage. Maintenant, ajoutez un bloc inférieur en tant que couche la plus haute, comme indiqué.
Ajoutons maintenant notre héros et notre héroïne; Ouvrez "Models.jpg" à partir du dossier "source". J'ai choisi cette image car les deux modèles improvisent. J'aime aussi comment l'inversion des rôles injecte un peu d'humour.
Nous isolerons ensuite les figures à l’aide d’un masque de canal comme nous l’avions fait avec la ville au début du didacticiel. Dupliquez le canal bleu et effectuez le réglage des niveaux comme indiqué.
Maintenant, utilisez le jeu d’outils de gravure sur Faits saillants autour des chiffres, comme indiqué..
Définissez l'outil d'esquive sur Ombres et éclaircissez l'arrière-plan gris autour des figures..
Enfin, nettoyez le masque de canal à l’aide de brosses noires et blanches aux arêtes fortes..
Générez une sélection à partir du canal, puis appuyez sur Maj + Commande + I pour l'inverser. Sélectionnez maintenant Modifier> Contracter de 1 px. Ciblez le canal composite supérieur, puis passez à la palette des calques et appuyez sur Commande + J pour faire flotter la sélection en tant que nouveau calque. Ensuite, décongeler de 3 px, puis mettre en sandwich une couche de gris neutre (j'ai utilisé # 3b3b3b) pour vérifier les contours des figures..
Comme vous pouvez le constater, leurs cheveux ont besoin d'attention et nous les réparerons après cette étape. Tout d’abord, attachez un calque de réglage de niveaux aux modèles et utilisez les paramètres ci-dessous..
Définissez maintenant l'outil de gravure sur Tons moyens et utilisez un pinceau à 50% d'opacité pour assombrir les bords des cheveux du modèle..
Ciblez votre calque de réglage Niveaux et appliquez Merge Down. Faites glisser le calque dans votre fichier de travail en haut de la pile et nommez-le "Figures principales". Maintenant convertissez-le en un objet intelligent et transformez / positionnez en bas à droite comme indiqué.
Attachez un calque de réglage d'exposition aux "Figures principales" pour augmenter le contraste.
Créez un nouveau dossier intitulé "TITRE PRINCIPAL" au-dessus de "Exposition 1." Ajoutez votre titre principal dans le dossier en utilisant la police Comic Script à environ 85 points. Ajustez son suivi à -60, puis réduisez soigneusement le crénage entre certaines paires de caractères, telles que "O" et "R.".
Pour une explication plus détaillée du suivi et du crénage, regardez ici.
Une fois que vous êtes satisfait de votre espacement, accédez à Calque> Type> Convertir en forme. Maintenant, appuyez sur Commande + T, puis cliquez avec le bouton droit de la souris pour sélectionner Perspective. Maintenant, tirez sur les poignées de contrôle droite, supérieure ou inférieure pour déformer le texte. N'oubliez pas qu'une fois que votre type a été validé dans un calque de forme, vous ne pouvez plus modifier le texte..
Dupliquez le calque de forme et placez-le sous l'original, puis double-cliquez sur sa vignette et modifiez le remplissage en noir. Cette couche peut ensuite être déplacée vers le bas et à droite en utilisant les flèches de votre clavier pour créer une ombre. Maintenant, sélectionnez les deux calques et faites pivoter / redimensionner comme indiqué.
Ajoutez un masque au dossier "MAIN TITLE", puis cliquez sur votre calque "Monster" en maintenant la touche Commande enfoncée dans le dossier "MAIN SCENE" pour générer une sélection. Maintenant, utilisez un pinceau noir, de taille moyenne, au bord dur pour révéler la mâchoire du monstre.
Ajoutez un autre dossier intitulé "3D-DIMENSION" et tapez le texte comme indiqué à l'aide de la police Headline One. Ajustez le suivi et le crénage, puis convertissez-le en calque de forme. Transformez-vous à l'aide de l'option Déformer, en tirant le point de contrôle en haut à droite vers le bas, puis faites glisser le point de contrôle du milieu droit vers la gauche pour l'écraser..
Ajoutez une ombre en dessous, comme vous l'avez fait pour l'en-tête principal. Dupliquez à nouveau le calque et placez-le en haut. Changez maintenant son remplissage en # f49f22, puis ciblez la vignette du masque vectoriel. Maintenant, prenez l'outil de sélection de chemin (A) et cliquez-supprimez tous les chemins de type à l'exception des lettres 3D.
Ajouter un autre dossier et nommez-le "TITRES PLUS PETIT." Définissez le texte restant sur des calques séparés à l'aide de # f5da64 et de blanc avec la police Headline One.
Ajoutez un dernier type de dossier intitulé "CREDITS", puis déposez un petit texte le long de la base en utilisant une combinaison des polices Headline One et Steelfish..
Ajoutons maintenant le célèbre logo Psdtuts +! Accédez à Fichier> Importer, puis accédez au "PSDTUTS_logo.ai" dans le "dossier de base". Le logo sera désormais importé en tant que calque d'objet dynamique - que vous pouvez positionner en bas à droite..
Comme on recréait une affiche du style des années 1950, vieillissons légèrement en réduisant le brillant des blancs. Une méthode non destructive pour y parvenir consiste à ajouter un calque # fff200 Color Fill en haut de la pile. Maintenant, changez son mode de fusion en multipliant et réduisez son opacité à 15%.
OK, c'est notre affiche finalisée. Nous allons maintenant passer à la création des calques 3D. Appliquez un calque fusionné supérieur (en utilisant la même méthode qu'à l'étape 26) et nommez-le "3D en vert". Dupliquez ce calque et renommez-le "Red 3D". Il est important que ces deux couches s'empilent comme indiqué pour que l'effet 3D fonctionne. Nous allons également décaler le calque "Rouge 3D", c'est donc une bonne idée d'activer vos guides.
Ciblez le calque "3D rouge", puis accédez aux niveaux. Utilisez le menu déroulant pour sélectionner le canal vert et modifier le point blanc de sortie à zéro. Ne touchez pas OK pour l'instant…
Maintenant, sélectionnez le canal bleu et réglez son point blanc de sortie sur zéro, puis cliquez sur OK..
Le calque "3D rouge" peut maintenant être défini sur un mode de fusion de l'écran pour rendre visible le calque "3D verte".
Ensuite, ciblez le calque "3D verte", accédez à nouveau aux niveaux et définissez le point blanc de sortie du canal rouge à zéro. J'ai désactivé la visibilité du calque "Red 3D" afin que vous puissiez vérifier que votre image correspond à la capture d'écran..
Maintenant pour la partie amusante! Assurez-vous que l'outil Déplacement (V) est mis en surbrillance et que le calque "Rouge 3D" est ciblé. Déplacez le contenu du calque en appuyant dix fois à gauche sur la flèche gauche du clavier. Le résultat est plutôt terrible, non? Maintenant, mettez vos lunettes 3D et vous remarquerez un léger effet 3D, mais rien de trop brillant. En effet, les calques 3D s’appliquent à l’ensemble de l’image. Pour la faire apparaître, il est nécessaire de mettre en contraste des zones sélectives à l’aide d’un masque..
Saisissez l'outil de recadrage (C), accrochez-vous dans vos guides et acceptez l'invite de recadrage - cela supprimera l'enregistrement erroné de droite de l'étape précédente..
Déposez les calques "3D verte" et "3D rouge" dans un nouveau dossier appelé "3D" - en conservant leur ordre d'empilement. Ciblez maintenant le dossier et accédez à Calque> Masque de calque> Tout masquer. Définissez votre avant-plan sur noir, puis générez une sélection à partir du calque "Monster" et appuyez sur Supprimer pour remplir la sélection active de blanc.
Assurez-vous que l'outil Déplacer n'est pas mis en surbrillance dans la barre d'outils et déplacez la sélection dix fois à gauche, puis remplissez-la de nouveau en blanc. Remettez vos lunettes 3D à nouveau pour vérifier le résultat - le monstre devrait maintenant sauter de votre écran, mais restez ferme, nous n'avons pas encore terminé.!
Nous allons maintenant modifier davantage le masque. Par souci de clarté, je ne montrerai que le masque (vous pouvez afficher votre masque en mode plein écran en appuyant sur Option en cliquant sur la vignette de son calque). Maintenant, faites glisser un dégradé linéaire allant du noir au transparent en partant du bas pour ajouter un sens de distance et d’échelle à la créature.
Générez une sélection basée sur un calque noir à partir de votre calque "3 dimensions" noir et remplissez-la de blanc, déplacez le même nombre d'étapes et remplissez de blanc. Ce processus doit être répété en utilisant les sélections de vos calques blancs "3-Dimension" et orange "3-D". Répétez maintenant avec les sélections de votre ombre et de votre blanc "TERRORSAUR!" calques de type.
Utilisez la même technique de remplissage et de décalage avec des sélections de tous vos calques "Explosion", y compris les doublons flous..
Nous allons maintenant inverser le processus et remplir d'autres zones en noir. Faites votre choix dans votre "AMAZING! EXCITING! SPECTACULAR!" tapez calque et allez à Choisir> Modifier> Développer de 4 px (pour éviter toute interférence de bord blanc non désirée), puis appuyez sur Maj-Suppr pour le remplir en noir. Maintenant, repoussez et remplissez de noir une fois de plus.
N'oubliez pas que le blanc révèle les zones 3D et le noir les masque. Si vous n'êtes pas sûr de l'évolution de votre masque, maintenez la touche Option enfoncée et utilisez vos lunettes 3D..
Remplissez maintenant une sélection de votre calque "Chiffres principaux" en noir pour supprimer les débris errants. Il n'est pas nécessaire de bouger et de remplir à nouveau - parce que nous ne faisons que supprimer les zones blanches qui se chevauchent.
Remplissez maintenant les sélections avec du noir de toutes vos couches dans le dossier "PETITES FIGURES", mis à part leurs ombres. Le masque est presque terminé, il ne reste plus qu'à ranger les spécifications de blanc inutiles, comme indiqué à l'aide d'un pinceau noir à bords durs..
Maintenant, mettez vos lunettes 3D, asseyez-vous et profitez-en! Pour un affichage optimal, sélectionnez le mode plein écran et appuyez sur la touche de tabulation pour masquer vos palettes. De plus, levez-vous et éloignez-vous de votre écran, puis déplacez votre tête d'un côté à l'autre pour une véritable impression de 3D.!
J'espère que vous avez apprécié ce tutoriel et découvert de nouvelles techniques en cours de route. Ces techniques 3D peuvent être appliquées à n’importe quelle image, mais fonctionnent mieux si leur perspective est dramatique ou exagérée. Je voudrais remercier le photographe John Wood d’avoir fourni l’image modèle, les modèles eux-mêmes et les maquilleurs pour tout leur travail..
Accentsconagua