Aujourd'hui, je vais vous emmener dans la beauté du design noir et blanc. Nous allons faire un lettrage expressif, qui comprend des pensées liées à un mot central. Nous transformerons un texte standard en une illustration étonnante et destructive et lui donnerons un aspect unique et final. Alors basculons sur celui-ci et apprenons tout sur les techniques intéressantes incluses ici!
Jetons un coup d'oeil à l'image que nous allons créer. Vous pouvez voir l'aperçu final de l'image ci-dessous ou voir une version plus grande ici.
Notre éditeur vidéo Gavin Steele a créé ce didacticiel vidéo pour compléter ce didacticiel texte + image..
Bien qu'il soit difficile de retracer les origines exactes d'un concept, au fur et à mesure de leur développement, au moins quelques artistes ont influencé mon processus de pensée visuelle qui a conduit à ce tutoriel et je souhaite établir un lien avec leur travail. Il y a quelque temps, je voulais créer quelque chose avec des éclaboussures. À l'époque, j'ai vu le travail de Peter Jaworowski ici et j'ai adoré les éclaboussures en noir et blanc utilisées dans cette pièce. Dernièrement, j’ai trouvé d’excellentes œuvres en noir et blanc de Pete Harrison, influentes également..
Dans ce travail, je crée un art typographique en utilisant des lignes abstraites. J'ai réuni toutes ces idées en une seule et décidé de remplacer les traits par des éclaboussures et de passer de l'humeur en noir et blanc en donnant à la conception générale une belle expression et un bon concept. En outre, la luxure est le concept dominant derrière cette pièce, qui illustre le désordre et la destruction qu'elle cause dans l'esprit d'un être humain.
Dans ce tutoriel, notre tâche principale est de créer une typographie couverte. Pour mieux voir ce qui se passe, veuillez cliquer sur l'image finale ci-dessus pour l'agrandir. Tout en vous préparant à créer quelque chose comme cela, vous devez trouver de très bonnes images qui correspondent au concept principal. J'ai choisi les objets Splash et trouvé ceux qui sont facilement extractibles.
Le moyen le plus simple consiste simplement à les acheter, car il est très difficile de trouver des éclaboussures de haute qualité sur des sites d'images gratuites. J'ai principalement utilisé 123rf.com, les crédits ne sont pas chers et les images sont vraiment de qualité. Alors jetons un coup d'oeil, alors. Pour créer le lettrage, j'ai utilisé celui-ci. Si vous voulez obtenir une plus grande variété de résultats, vous pouvez également les récupérer: image deux ou image trois.
Il y a beaucoup d'idées pour la typographie couverte, vous pouvez essayer de le faire avec de l'eau ou d'utiliser d'autres éclaboussures. Dans ce tutoriel, tout est à votre goût. Tout le positionnement des éclaboussures dépend de ce que vous aimeriez voir dans ce travail. Il existe donc de nombreuses façons de mettre en œuvre ces techniques dans votre travail..
Avant de commencer, tant que ce projet concerne uniquement les images Web, vous pouvez rester avec une résolution de 72px / inch, vous n'avez donc pas besoin d'acheter de plus grandes photos. Pour ma part, j'aime toujours avoir la possibilité d'imprimer mon travail. Je vais donc opter pour une résolution de 300 px / pouce et acheter des photos plus grandes (elles pourraient toujours être utiles). Maintenant que nous avons sélectionné nos photos, passons à autre chose.
Réinitialisons les couleurs par défaut. La première chose à faire est de frapper ré sur le clavier pour faire passer les couleurs en noir / blanc. Maintenant, créez un nouveau document de 1400px de largeur et 1000px de hauteur, et disons une résolution de 300 px / inch
Créez un nouveau calque et nommez-le "convoitise". Saisissez l'outil Pot de peinture (G), modifiez votre couleur de premier plan en noir et remplissez le fond avec celle-ci. Puis changez la couleur en blanc, saisissez l'outil Texte (T) et créez un texte au milieu de l'image. En tant que police, j'ai utilisé Trajan Pro avec le style de police défini sur Gras.
Prenons soin du texte. Nous devons ajouter une touche de profondeur à cela. Accédez aux options de fusion du calque "Lust" et utilisez les paramètres indiqués ci-dessous..
Créez un nouveau calque sous le calque "Luxure", nommez-le "Étoiles de retour". Saisissez l'outil Pot de peinture (G), changez la couleur en noir et remplissez ce calque. Ensuite, allez à Filtre> Bruit> Ajouter du bruit. Réglez le montant sur environ 12% et la distribution en gaussien, cochez également la case Monochromatique. Ensuite, sélectionnez Image> Réglages> Niveaux et mélangez la moitié des points..
Créez un nouveau calque au-dessus du calque "Back stars". Changez votre couleur en blanc, prenez l'outil Pinceau (B) avec la dureté réglée sur 0% et le débit sur 18%. Ensuite, faites quelques points derrière ce type. Ensuite, ouvrez cette image éclaboussure dans Photoshop, cliquez deux fois sur le calque pour déverrouiller l’arrière-plan. Allez à Image> Réglages> Inverser, pour rendre les éclaboussures blanches. Appliquez ensuite Filtre> Flou> Flou gaussien avec un rayon d'environ 50 pixels (pas plus)..
Désormais, lorsque vous faites glisser ce calque "Contour flou" dans notre projet principal et que vous modifiez ses options de fusion en Options, les couleurs sombres disparaissent presque totalement et ne perturbent pas notre illustration. Faites donc environ deux doublons (Commande + J) de ce calque, placez-le quelque part derrière le texte et réduisez leurs opacités entre 10 et 20%.
Il pourrait y avoir des mauvaises parties avec cette éclaboussure floue. Alors, aidez-vous avec l'outil Gomme (E) avec une dureté définie sur 0% et un débit de 50%, et effacez quelque chose si nécessaire.
Faites de nouveau glisser le calque "Flou arrière" dans notre document de projet. Réduisez son opacité aux alentours de 10% et placez ce calque sous le calque "Luxure" dans la palette des calques. Dupliquez-le quatre fois (Commande + J) et placez-le dans les quatre coins de l'image. Maintenant, prenez Smudge Tool (R), réglez la force à environ 50-60% et étalez ces quatre couches pour les rendre floues..
À présent, recherchez des images en noir et blanc malpropres aux éclaboussures et aux égratignures. Vous pouvez utiliser le même que j'ai fait. Ouvrez-le dans Photoshop (ne le faites pas encore glisser dans le document de projet) et accédez à la palette des canaux. Tout en maintenant la touche Command enfoncée, cliquez avec le bouton gauche de la souris sur la vignette du canal "Gris" pour charger le motif sélectionné. Ensuite, retournez à la palette des calques et créez un nouveau calque.
Dans la palette des canaux, nous avons chargé la sélection de la zone blanche, mais nous voulons que les taches noires soient sélectionnées. Alors maintenant, appuyez sur Commande + Maj + I pour inverser la sélection. Saisissez l'outil Pot de peinture (G), modifiez votre couleur de premier plan en blanc et remplissez la sélection. A présent, vous devriez avoir quelque chose qui ressemble à la quatrième image ci-dessous.
Lorsque vous avez terminé, appuyez sur Commande + D pour désélectionner la sélection..
Faites glisser ce calque de taches sur notre projet principal et nommez-le "Dos blanc". Il est important de placer ce calque au-dessus des calques "Flou arrière". Maintenant redimensionnez-le en utilisant Edition> Transformation libre et faites pivoter Edition> Transformation> Rotation. Changez maintenant son mode de fusion sur Superposition et diminuez l'opacité du calque entre 50 et 90%. Le niveau d'opacité est à la hauteur des goûts personnels.
Maintenant, en utilisant Command + J, dupliquez ce calque plusieurs fois et positionnez-le comme vous le souhaitez. En outre, jouer avec ces opacités de la couche. Aidez-vous avec l'outil Gomme (E) avec une dureté définie sur 0% et un débit d'environ 40%. J'ai effacé des taches qui me dérangeaient.
Et pour obtenir un meilleur résultat, vous pouvez répéter l'étape 6, mais cette fois-ci, colorez la sélection en noir, nommez ce calque "Taches noires" et répétez le même processus - pour rendre l'arrière-plan encore plus brouillé (voir la quatrième image ci-dessous)..
Notez également que le mode Fusion des superpositions dans les calques "Arrière-plans blancs" ne fonctionne que lorsque vous les placez dans des zones non noires. Placez donc ces calques sur un fond gris flou. Mais le mode de fusion dans «Contours noirs» peut être réglé sur Normal, car cela ne fait aucune différence.
Créez un nouveau calque, nommez-le "Brillance du texte". Prenez l’outil elliptique (M) et tracez l’ellipse. Ensuite, sélectionnez la couleur blanche, saisissez l'outil Dégradé (G), réglez le dégradé sur Linéaire et le préréglage sur Avant-plan sur Transparent. Faites glisser le dégradé de haut en bas. Appuyez sur Command + D pour désélectionner.
Maintenant, maintenez Commande et cliquez gauche sur la vignette du calque "Lust" pour charger sa sélection. Allez à Select> Modify> Contract. Et si votre texte est similaire au mien, tapez 5 pixels. La quantité de pixels dépend de l'épaisseur du texte. Plus il est épais, plus vous avez besoin de pixels pour vous contracter afin de donner au brillant une belle apparence. OK, sélectionnez ensuite> Inverser et appuyez sur la touche Suppr du clavier. Enfin, saisissez l'outil Gomme avec un débit réglé à 30% et une dureté de 0%, puis effacez certaines parties inférieures de ce brillant..
N'oubliez pas de jouer avec l'opacité du "texte brillant", réduisez-la à environ 10-20%. Lorsque vous avez terminé, maintenez la touche Commande enfoncée et sélectionnez les calques "Luxure" et "Brillance du texte" dans la palette Calques, puis appuyez sur Command + E pour les fusionner. Nommez ce calque fusionné "Lust".
Ici, nous avons besoin d'extraire les éclaboussures d'un arrière-plan d'une couleur. Alors ouvrez cette image ou sélectionnez-en une de votre choix. Pour cette étape, je ferai référence à une technique utilisée par Nik Ainley dans son tutoriel Mystic, à l'étape 8. C'est un excellent moyen de faire cela très rapidement..
Bien sûr, vous pouvez extraire cette projection à l'aide de l'outil Plume (P), si c'est la technique que vous préférez. De toute façon ça va.
Après avoir découpé cette image avec précision, faites glisser cette image dans notre document de projet principal. Nommez-le "Splash noir" et redimensionnez-le simplement (Édition> Transformation gratuite). Appuyez ensuite sur Commande + Maj + U pour désaturer ce splash. Allez à Image> Réglages> Niveaux, et assombrissez un peu cette image. Ensuite, augmentez la luminosité et le contraste en sélectionnant Image> Réglages> Luminosité / Contraste.
Notre éclaboussure noire est maintenant prête à basculer. Créez un groupe appelé "Éclaboussures noires" en haut de la palette des calques. Faites glisser le calque "Splash noir" dans celui-ci. N'oubliez pas de garder ce groupe au-dessus du calque "Luxure" dans la palette des calques..
Important! avant de faire une opération sur ce splash, souvenez-vous toujours de le dupliquer (Commande + J). C'est bien d'avoir une sauvegarde splash - juste au cas où. Rendez donc ce calque dupliqué invisible et nommez-le "sauvegarde Splash". Appuyez à nouveau sur Commande + J pour créer un autre duplicata et travailler sur cette copie..
Allez dans Édition> Transformation libre et faites pivoter ce curseur pour trouver la position la plus confortable avec la lettre. L. Les flèches indiquent un élément de projection que nous utiliserons comme base..
À l'aide de l'outil Lasso (L), tracez une sélection autour de l'écran par lequel nous avons choisi de commencer. Allez à Sélection> Inverser (Commande + Maj + I) et appuyez sur la touche Suppr du clavier. Cela fera tout le sale boulot pour vous. Au lieu d'effacer tout le reste avec l'outil Gomme, nous avons simplement organisé notre façon de rendre cela simple et propre. Désormais, lorsque vous appuyez sur les touches Commande + D pour désélectionner la sélection, vous pouvez constater qu’il ne nous reste qu’un seul splash. Et c'est ainsi que nous allons remplir tout ce texte.
Lorsque vous manipulez des éclaboussures, utilisez toujours l'outil Gomme (E-Eraser) (E) réglé sur 100% Dureté et 100% Flux. Débarrassez-vous des pièces qui ne correspondent pas à la lettre (regardez la troisième image ci-dessous).
Comme je l'ai mentionné précédemment, vous devez toujours disposer d'une sauvegarde de la couche utilisée comme couverture. Dans ce cas, nous utilisons un splash tout le temps. Faites donc une autre copie de votre couche de démarrage Splash (appelée "Sauvegarde Splash"), renommez-la en "Splash noir" et recommencez avec positionnement et rotation (Édition> Transformation libre)..
Fondamentalement, vous devez répéter l'étape 12 autant de fois que nécessaire. Créez une petite couverture pour la première lettre. Mais ne couvrez pas tout cela, nous ne voulons pas créer de désordre. Prenez votre temps et ajoutez ces éclaboussures avec précision.
Les images ci-dessous montrent mon cas lorsqu'il s'agit de la lettre L. Je me suis souvent fait mal aux bords d'éclaboussure et je me suis aidé avec une gomme dure.
Juste pour ne pas vous embrouiller, pensez à créer un groupe pour chaque lettre couverte, nommez-les "L noir", "U noir"… etc..
Avant de couvrir la deuxième lettre, faites attention à la manière dont les liens entre les lettres sont établis. Essayez de faire en sorte que cela ressemble à une transition fluide. Choisissez les éclaboussures avec soin, puis redimensionnez-les ou repositionnez-les selon vos besoins. Mais n'utilisez jamais Warp, le résultat pourrait devenir flou et flou.
Essayez de rendre ces éclaboussures naturelles. En fait, il y a quelque chose comme dix petites éclaboussures ici, mais quand elles sont correctement positionnées et éditées, elles ressemblent à une seule pièce..
Tout en couvrant la deuxième lettre, essayez d’utiliser différentes positions, différentes tailles d’éclaboussures et de nouveaux angles. J'ai créé tout le texte en utilisant une seule image de démarrage. Vous devez expérimenter et tester la position et la taille qui conviennent le mieux. Gardez l'équilibre et n'en faites pas trop avec la couverture anti-éclaboussures.
Comme vous le voyez, le lien entre U et S est assez difficile à faire. J'ai expérimenté différentes positions de splash et ça avait toujours l'air mauvais, alors je l'ai laissé pour la fin. Et je me suis occupé du S. C'est une lettre sinueuse, la tâche n'a donc pas été facile. Si vous avez une lettre aussi compliquée dans votre propre lettrage, souvenez-vous que la clé est de couper beaucoup de petites éclaboussures et de les mélanger avec les plus grandes. Les petites éclaboussures correspondent aux meilleurs endroits dans les courbes.
N'oubliez pas de vous aider avec l'outil Gomme (E) avec une dureté réglée à 100% et un débit à 100%. C'est une bouée de sauvetage.
Il ne reste qu'une lettre dans mon texte. Ses T, et comme vous pouvez le constater, les lettres droites sont plus faciles à couvrir. Répétez le même processus sur le reste de votre propre texte. Lorsque vous avez terminé, jetez un coup d'œil à la typographie couverte. Ça a l'air bien mais il manque encore quelque chose.
Tout d'abord, cela me dérange que ce texte n'ait qu'une couleur d'éclaboussures. Deuxièmement, ces éclaboussures semblent plates (elles n'entourent pas le texte). Alors, ouvrons-les et donnons-leur de la profondeur.
Ramenez à nouveau l'image originale du splash rouge séparé. Appuyez sur Commande + Maj + U pour le désaturer. Allez à Image> Réglages> Ombres / Rehauts et donnez seulement des valeurs pour la section Ombres. C'est un montant de 90% et une largeur tonale de 100%. Ensuite, allez à Image> Réglages> Exposition, et vous devez jouer avec ces paramètres pour obtenir un bon résultat blanc brillant. Enfin, retouchez-le avec Image> Réglages> Luminosité / Contraste.
Maintenant, nous avons une éclaboussure blanche. Nommez-le "Splash blanc". Répétez maintenant le processus de recouvrement en le coupant et en le positionnant. N'oubliez pas de faire une sauvegarde de cette couche en premier. Ce processus est à votre goût personnel, vous pouvez placer cette couche en dessous ou au-dessus des éclaboussures noires, essayer de trouver la meilleure position. Toutes mes taches blanches étaient en dessous des noires, comme cela me plaisait davantage.
Tout en créant des couvertures blanches, j’ai trouvé un bon moyen de faire le lien entre le U et S des lettres. Et à mon avis, ça va vraiment bien. Ainsi, lorsque vous créez votre propre conception de lettrage, recherchez toujours une nouvelle solution. Et il n'y a pas de meilleur moyen que d'expérimenter. Encore une fois en utilisant de petits morceaux, vous pouvez voir que tout est possible.
La variété des éclaboussures a maintenant un bon équilibre. Mais l'image manque encore de profondeur. Au lieu de placer ces éclaboussures derrière le texte, nous enlèverons quelques parties de lettre pour simuler la profondeur. Cela donnera également un effet plus dramatique au résultat final.
Créez maintenant un duplicata (Commande + J) de ce calque de texte "Luxure". Nommez-le "Pièces de texte" et masquez ce calque (il suffit de le rendre invisible en cliquant sur l'icône représentant un œil). Sélectionnez le calque "Lust", ajoutez-y un masque de calque. Changez la couleur de premier plan en noir, puis prenez l’outil Pinceau (B) et choisissez un joli pinceau sale..
Comme je ne suis pas un fanatique des pinceaux, j'utilise principalement des pinceaux Photoshop standard. C'est un bon moyen de vous montrer que vous pouvez créer quelque chose de cool sans avoir à utiliser un équipement professionnel. J'ai donc choisi "Spatter 24 pixels" et des pinceaux ressemblant à celui-ci. Fondamentalement, le meilleur pinceau pour faire une telle chose est dur avec beaucoup de détails précis.
OK, maintenant que nous avons choisi le bon pinceau, sélectionnez le masque de calque "Lust" et peignez en noir pour couvrir certaines zones de texte droites. N'oubliez pas de garder la dureté et le débit de la brosse au maximum. Les flèches ci-dessous indiquent des endroits que j'ai choisi d'effacer..
Rappelez maintenant le calque "Morceaux de texte" (rendez-le visible). Saisissez l'outil de déplacement (V) et déplacez ce texte un peu plus vers le bas de l'image pour mieux voir ce qui se passe..
Nous allons travailler sur le calque "Morceaux de texte". Alors prenez l'outil Lasso (L), sélectionnez chaque lettre séparément et maintenez la touche Commande enfoncée, faites-les glisser un peu ou faites-les pivoter à l'aide de Édition> Transformation libre. Après avoir modifié chaque lettre, appuyez sur Commande + D pour désélectionner la sélection. Enfin, récupérez l’outil de déplacement (V) à nouveau et déplacez ce texte à sa place initiale. Rappelez-vous cette technique, vous allez l'utiliser dans les prochaines étapes pour briser ce texte.
Détruisons maintenant le calque "Morceaux de texte" de la même manière que le texte du calque "Luxure". Mais cette fois, n'utilisez pas de masque de calque, mais utilisez l'outil Gomme (E) avec un pinceau de dureté et de fluidité maximales et peignez simplement le calque à effacer. Choisissez une brosse effilée (dans la première image ci-dessous, je signale quelques pinceaux qui pourraient vous être utiles). Puis débarrassez-vous de certaines parties des lettres pivotées.
Après l’effacement, suivez le même processus que dans l’étape précédente, mais cette fois-ci, appliquez-le non pas aux lettres entières, mais à des zones sélectionnées des lettres. Alors prenez l'outil Lasso (L), sélectionnez chaque lettre séparément. Ensuite, tout en maintenant la touche Commande enfoncée, faites-les glisser un peu et faites-les pivoter à l'aide de Edition> Transformation libre. Après avoir édité chaque morceau, appuyez sur Commande + D pour désélectionner la sélection. Dans la troisième image ci-dessous, vous avez l'idée.
C'est un bon moyen de créer un look destructeur, et la meilleure partie est que ces morceaux brisés ont une belle profondeur. En effet, ils ont été créés à partir de texte stylé et allégé avec une touche d'effet 3D..
Si quelque chose avec l'éclat appliqué ne vous convient pas, utilisez toujours l'outil Gomme (E) avec une dureté de 100% et un débit de 100%.
C'était l'effet le plus important. Lorsque vous avez fini les éclaboussures et les effets d'éclatement, vous vous dirigez maintenant vers la ligne d'arrivée..
Ajoutons un peu de fantaisie à cette image. Créez un nouveau calque avant tout, nommez-le "Ligne". Changez votre couleur de premier plan en blanc et faites en sorte que la taille du pinceau soit grande. A l'aide de l'outil Plume (P), tracez une ligne sur toute l'illustration, cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez le tracé de trait sélectionné. À présent, dupliquez (Commande + J) ce calque cinq à sept fois. Ensuite, positionnez et faites pivoter (Édition> Transformation libre) ces lignes à votre guise. En outre, jouer avec leurs opacités, les faire rentrer parfaitement.
Créez un nouveau calque avant tout et nommez-le "lumière". Sélectionnez l'outil Pinceau (B) avec une dureté de 0% et un débit très faible. Aussi, sélectionnez le blanc pour la couleur.
Maintenant, utilisez un assez grand diamètre et faites un point allumé, comme indiqué dans la première image ci-dessous. Ensuite, diminuez légèrement la taille du diamètre et créez un point plus petit (deuxième image ci-dessous). Continuez à diminuer la taille du diamètre et faites à chaque fois un point plus petit. Et enfin, faites un petit point au milieu de cette lumière pour simuler la brillance. Vous pouvez cliquer plusieurs fois pour le rendre plus lumineux (quatrième image ci-dessous).
Lorsque vous avez terminé, faites quelques doublons (Commande + J) de ce calque "Léger", puis positionnez-les où vous le souhaitez. L'ensemble du processus doit être créé sur un calque. Ne créez pas de nouveau calque pour chaque point-pinceau, c'est une perte de temps..
Maintenant, faisons les étoiles. Créez un nouveau calque avant tout, et laissez-le sans nom. Saisissez l'outil Pinceau (B) et modifiez les paramètres du pinceau en Flux 100%, Dureté 100% et Diamètre principal 1px. Assurez-vous que votre couleur de premier plan est définie sur le blanc. Maintenant, prenez l'outil Crayon (P) et tracez une ligne à travers la lumière. Ensuite, cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez Chemin de trait (assurez-vous que l'option Simuler la pression est cochée)..
À présent, dupliquez ce calque (Commande + J) et utilisez Édition> Transformation libre, faites-le pivoter pour créer deux lignes se croisant (deuxième image ci-dessous). Sélectionnez ces deux lignes dans la palette des calques (maintenez la commande enfoncée et sélectionnez chacun de ces deux calques), puis appuyez sur les touches Commande + E pour les fusionner. Nommez ce calque fusionné "Star". Et utilisez à nouveau Édition> Transformation libre pour le redimensionner. Pendant le redimensionnement, maintenez les touches Commande + Maj enfoncées. cela vous permettra de conserver la forme parfaite.
Faites une copie du calque "Star" à l'aide de Commande + J. Nommez cette copie "Blur". Allez dans Filtre> Flou> Flou gaussien et ajoutez une touche de flou. Maintenant, dupliquez (Commande + J) cette couche sept à huit fois.
Sélectionnez tous ces doublons dans la palette des calques (maintenez la commande enfoncée et sélectionnez chacun de ces calques), puis appuyez sur les touches Commande + E pour les fusionner. Nommez ce calque fusionné "Flou" à nouveau. Maintenant, allez dans Filtre> Flou> Flou gaussien et ajoutez plus de flou qu'auparavant, mais pas trop (troisième image ci-dessous). Utilisez ensuite Édition> Transformation libre pour redimensionner ce calque flou afin de créer un effet de rayonnement..
Lorsque vous avez terminé, accédez à la palette Calques. Tout en maintenant la touche Command enfoncée, sélectionnez les calques "Étoile" et "Flou", puis fusionnez-les à l'aide de Command + E. Nommez ce calque fusionné "Étoile". Dupliquez-le plusieurs fois (Commande + J) et placez-le sur chaque point éclairé (cinquième image ci-dessous)..
Pour finir, j'ai utilisé l'outil Texte (T) et tapé sur chaque ligne des pensées en rapport avec le mot principal, en leur donnant une opacité différente. Après cela, j'ai senti que cette illustration avait besoin de quelque chose de plus. J'ai donc fait quelques pas en arrière lorsque nous avons créé les splash noirs et j'ai utilisé la même technique pour créer un nouveau splash. Pour donner la profondeur de champ à cette image, j’ai utilisé l’un des splash précédents et un autre. Je les ai faites assez gros et j'ai ajouté une touche de flou (Filtre> Flou> Flou gaussien).
OK, alors c’est la première chose que j’ai trouvée, c’est le mot "convoitise". Trouvez quelque chose de créatif et couvrez-le d'une expression. En expérimentant cela, une idée en suivra une autre, concentrez-vous simplement sur le mot que vous illustrez. Merci d'avoir lu ce tutoriel. J'ai vraiment apprécié le faire. Vous pouvez voir l'image finale ci-dessous ou voir une version plus grande ici.