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Dans ce didacticiel, nous expliquerons comment créer un objet réaliste stylisé avec des dégradés et des dégradés de calques. Nous allons apprendre à utiliser l'outil de fusion, à ajouter et soustraire des formes et à les superposer. Faisons un saut et fabriquons des identifiants vectoriels stylisés dans Illustrator.
Regardons l'image que nous allons créer.
Ouvrez un nouveau document et tracez un rectangle d’une largeur de 72 points et d’une hauteur de 115 points. Vous pouvez ouvrir la palette Rectangle en sélectionnant l'outil Rectangle (M) et en cliquant une fois sur la planche..
Remplissez le rectangle avec un gris foncé et entourez-le de guides.
Tracez un guide vertical au centre du rectangle. Si vous faites du rectangle une sélection active, vous pouvez voir son point central et l'utiliser comme alignement pour le guide. Commencez à créer une forme semblable à une demi-ellipse avec l'outil Plume (P). Gardez le remplissage (X) le même gris foncé et laissez le contour vide.
Une fois que vous avez créé la forme demi-ronde, dupliquez-la, faites-la pivoter et placez-la sous la forme rectangle. Sélectionnez ensuite les trois formes et sélectionnez les modes de forme de Ajouter à la forme situés dans la palette Pathfinder. Cela va rejoindre toutes les formes.
Sélectionnez les deux points verticaux sur le côté gauche et cliquez sur Commande + Alt + J pour ouvrir la palette Moyenne. Choisissez l'axe vertical et cliquez sur OK. Répétez cette opération avec l'autre côté du rectangle.
Avant de continuer, je voudrais montrer combien de formes il nous faudra. À partir de la forme créée à l'étape 5, nous allons créer (de gauche à droite) deux objets de forme de cadre, trois formes principales avec un trou et deux formes intérieures avec un motif de ligne. Toutes ces formes ensemble constitueront notre étiquette de chien.
Faites une copie de la forme principale en haut (Commande + C + F) et verrouillez la première forme. Ensuite, allez à Objet> Chemin> Chemin décalé, puis choisissez -7 pt. Sélectionnez à la fois la forme décalée et la forme d'origine, puis choisissez l'option Diviser de la palette Pathfinder. Cela nous donnera deux formes distinctes. Puis supprimez la forme intérieure.
Sélectionnez le cadre comme une forme et remplissez-le avec un dégradé linéaire du noir au blanc. En outre, réglez l'angle à 35 degrés.
Déverrouillez votre forme d'origine, créez une autre copie, puis verrouillez à nouveau la forme d'origine. Créez un petit cercle et placez-le en haut au centre de la forme. Sélectionnez les deux et choisissez l'option Diviser de la palette Pathfinder. Cela nous donnera notre trou.
Remplissez la forme avec un léger dégradé et maintenez l'angle à 35 degrés.
Dupliquez à nouveau cette forme sur le dessus (Commande + C + F) et remplissez-la avec un motif graphique. J'ai choisi "6 lpi 50%" dans Basic Graphic_Lines dans la bibliothèque Swatch.
Nous devons maintenant soustraire notre forme de cadre de la forme remplie de lignes que nous venons de créer. Faites-le en dupliquant la forme du cadre, puis sélectionnez-les tous les deux. Sélectionnez ensuite l’option Diviser de la palette Pathfinder. Supprimer la forme extérieure. Créez ensuite un petit cercle, déplacez-le légèrement hors de la forme lignée, puis choisissez à nouveau l'option Diviser..
J'ai modifié un peu le chemin ici pour le rapprocher du trou.
Sélectionnez la forme remplie par une ligne et ajoutez-y une lueur intérieure. Marquez les paramètres comme suit: Mode sur Normal, Couleur du noir, Opacité sur 100% et Flou sur 8 pt. Définissez ensuite le mode de fusion des transparences sur Superposition et son opacité sur 42%..
Sélectionnez la forme gris clair avec le trou sous la forme lignée et ajoutez une lueur intérieure avec le même paramètre, choisissez simplement une couleur gris clair et réglez le Flou sur 5 points..
Pour lui donner un peu plus de profondeur, nous pouvons ajouter un trait à notre forme remplie par les lignes. J'ai choisi une couleur gris clair avec un trait de 1 pt.
Ensuite, sélectionnez la forme de cadre remplie en dégradé et faites une copie en haut (Commande + C + F). Puis remplissez-le d'un gris foncé et réglez la transparence sur Screen à une opacité de 100%..
Sélectionnez notre forme remplie par une ligne et faites une copie par dessus (Command + C + F). Remplissez-le avec un motif graphique de base. J'ai choisi "10 lpi 40%" dans la bibliothèque Swatch. Puis définissez la transparence sur superposition avec une opacité de 42%.
Ajoutons une étoile. Choisissez l'outil Étoile dans la section Outil Rectangle, créez une petite étoile à 5 branches et remplissez-la avec un dégradé linéaire..
Décalez l'étoile de 0,25 point et remplissez cette nouvelle forme ajoutée d'un gris foncé. Vous souhaiterez peut-être effectuer un zoom avant, puis le déplacer d'un point vers le bas à droite. Vous pouvez le faire en utilisant les touches fléchées de votre clavier. Cela donnera à l'étoile un peu de profondeur.
Sélectionnez la forme remplie gris clair (qui a déjà une lueur intérieure) et ajoutez une lueur extérieure. Définissez le mode sur Normal, l'opacité sur 75% et le flou sur 2 pt. Créer une étoile plus petite avec un dégradé linéaire au-dessus de la plus grande étoile.
Créons la chaîne. Tracez une ligne comme celle que vous voyez dans l'image ou quelque chose de similaire. Réglez le poids de trait sur 0,25 pt et la couleur de trait sur noir. Faites-en une copie, placez-la sur un nouveau calque et masquez-la, nous en aurons besoin plus tard.
Créez un cercle d'environ 4 pt de diamètre. Remplissez-le avec un dégradé radial. Faites ensuite une copie (Commande + C), collez-la sur la planche d’art (Commande + V) et éloignez-la du premier cercle. Allez à Objet> Fusion> Options de fusion, choisissez les étapes spécifiques comme espacement, entrez le nombre 15 et cliquez sur OK. Rien n'arrivera encore. Sélectionnez les deux cercles et appuyez sur les touches Commande + Alt + B. Cela nous donnera nos liens en chaîne..
Comme vous pouvez le constater, nous aurons peut-être besoin de plus de chaînes. Comme nous n’avons pas étendu nos mélanges, nous pouvons facilement le modifier en ouvrant à nouveau les options de mélange et en entrant un nombre plus élevé. Cette fois, vous pouvez également choisir l’option Aperçu, au cas où vous voudriez que les chaînes soient plus proches..
Sélectionnez le mélange de liaisons en chaîne et le chemin de chaîne que nous avons créé précédemment à l'étape 21. Ensuite, sélectionnez Objet> Mélange> Remplacer la colonne vertébrale. Maintenant notre chaîne est presque prête. S'il y a des lacunes dans la chaîne, vous pouvez facilement les combler avec plus de chaîne cercles en ajoutant des points de chemin à la colonne vertébrale. Pour ce faire, sélectionnez l'outil Crayon (T) et cliquez sur le dos. Vous pouvez jouer avec les poignées et fermer les trous de cette façon.
Afficher la copie du chemin de la chaîne de précédemment. Ensuite, réglez le poids de trait sur 0,25 point. Placez-le derrière le mélange de maillons de chaîne. Et là nous avons les chaînes complètes!
Pour masquer des parties de la chaîne et lui donner l’impression qu’elle se trouve derrière la plaque d'identité et passe par le trou, j'ai cassé le mélange non développé et créé une partie plus petite que j'ai simplement placée sous la couche de la plaque d'identification. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter une lueur extérieure à la chaîne..
J'ai créé un fond avec un dégradé radial gris foncé et bleu verdâtre foncé et ajouté une forme remplie de lignes. J'ai également dupliqué la plaque d'identité entière et l'ai tournée dans le sens antihoraire. Petite astuce: les lignes graphiques appliquées resteront horizontales, vous devez donc développer leur apparence avant de les faire pivoter. C'est tout!
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