Dans ce didacticiel, nous allons découvrir comment dessiner un portrait envoûtant de Maléfique dans Adobe Illustrator. Nous utiliserons divers effets, tels que l’effet Flou pour les ombres douces et les harmoniques. Que la magie commence!
Commencez par créer un Nouveau document de 600x800 px Taille. Fichier> Place votre croquis sur la toile et cliquez deux fois sur la couche contenant l'esquisse. Vérifier la Modèle case à cocher pour verrouiller le calque automatiquement et le rendre plus transparent (le Dim Images to l'option doit être cochée par défaut).
Basculer vers le Mode Contour (Contrôle-Y) pour rendre votre croquis visible sous les formes et les lignes que nous allons créer.
Prenez le Outil Ellipse (L), faites un cercle et placez-le sur la partie supérieure de la tête de Maléfique. Tirez la mâchoire à l'aide du Outil stylo (P). En fait, vous ne pouvez dessiner que la partie gauche de la mâchoire, puis utilisez simplement le bouton Outil de réflexion (O) pour le réfléchir sur l'axe vertical et combiner ces deux parties en une seule forme lisse en les sélectionnant toutes les deux et en appuyant sur Contrôle-j.
Tirez les lèvres. Vous n'avez pas besoin d'être très précis à cette étape car vous pourrez éditer ces formes ultérieurement, en cours de coloration..
Créez une forme d’œil de base en forme d’amande à l’aide de la Outil stylo (P) ou Outil Crayon (N). Ajoutez quelques autres détails tout en restant dans le Mode de contour: un cercle pour le globe oculaire; une ombre de la paupière supérieure; un coin interne des yeux et une ombre de la paupière inférieure. Ne vous inquiétez pas si les formes se chevauchent et semblent sortir des limites de la forme de base. Utilisez la copie de la forme de base de l’œil pour placer tous les autres objets dans Masque d'écrêtage.
Placez une autre forme, légèrement plus grande que la forme de base de l'œil, sur le fond et remplissez-la de couleur noire pour former l'eye-liner.
Revenir à la normale Mode de prévisualisation (Control-Y) et commencez à appliquer les couleurs à toutes les formes que nous avons créées à l'étape précédente. Transformez les ombres des paupières en Multiplier le mode de fusion et remplissez-les d'un doux dégradé linéaire du gris clair au blanc.
Faisons une simple brosse pour cils séparés. Créer un cercle et traîne il est bon point d'ancrage plus à droite avec le Outil de sélection directe (A). Convertissez le point d’ancrage sélectionné en angle en cliquant dessus avec le bouton Convertir l'outil de point d'ancrage (Maj-C). Enfin, écrasez un peu la forme.
Traîne la forme créée à la Des pinceaux panneau et faire un Pinceau d'art, laisser tous les paramètres par défaut.
Prendre le Outil Pinceau (B) et essayez de faire quelques coups. Vous pouvez faire le Accident vasculaire cérébral valeur plus petite ou plus grande à votre convenance. Dessine les cils en faisant varier leur longueur. Objet> Développer l'apparence et supprimez les morceaux inutiles avec le Outil Gomme (Maj-E). Sélectionnez les cils et l'eye-liner, Unir les dans Éclaireur et appliquez un dégradé linéaire du lilas foncé au bleu foncé, créant un bel effet de maquillage éclatant.
Dessinez une forme bleu clair et placez-la sous toutes les autres formes (Shift-Control- [). Aller à Effets> Flou> Flou Gaussien. Met le Rayon valeur à environ 18 pixels afin de créer un doux effet smoky eye.
Créez une autre forme et placez-la sous la forme bleue. Remplissez-le avec une couleur légèrement plus sombre que le teint. Applique le même effet de flou à la forme.
Dessinez une forme floue de couleur lilas clair sous les yeux. Ajoutez quelques détails mineurs: de petites étincelles sur l'iris et un trait incurvé sur la paupière supérieure.
Entrer le Mode d'isolation à l'intérieur de votre Masque d'écrêtage et rendre l'iris plus réaliste et plus lumineux avec l'aide du Apparence panneau en ajoutant de nouveaux remplissages et de nouveaux dégradés radiaux, comme indiqué sur la capture d'écran (consultez le manuel Vibrant Peacocktutorial: Part 1, Step 3 et ultérieur pour un processus de création plus descriptif).
Quittez le mode d'isolation et voyons à quoi ressemble maintenant tout l'œil.
Copiez l’œil, réfléchissez-le sur l’axe vertical avec le Outil de réflexion (O) et placez-le sur l'autre partie de son visage, selon notre croquis.
Dessinez un sourcil incurvé avec le Outil Crayon (N).
Ajouter le deuxième sourcil et les yeux sont finis.
Commencez par former une narine minuscule avec le Outil stylo (P). Remplissez-le avec un dégradé linéaire allant du brun foncé au brun clair afin de montrer la cavité. Ajouter la deuxième narine et entourer les narines par une forme courbée à main levée. Remplissez-le de couleur lilas pâle et appliquez le Flou gaussien effet de créer une ombre douce sous le bout du nez.
Ajoutez quelques détails supplémentaires pour rendre le nez plus réaliste! Placez une tache rose sur la pointe du nez et dessinez un point culminant blanc au-dessus avec le Outil Crayon (N). Enfin, tracez une demi-lune entre le pont œil et le pont nasal et remplissez-la de dégradé linéaire allant du blanc au rose pâle. Basculez vers Multiplier le mode de fusion afin de créer une ombre et de mettre en valeur la sculpture du nez. N'oubliez pas de mettre la même ombre du côté droit sur le nez.
Les lèvres rouges mûres sont l'une des caractéristiques les plus remarquables du visage de Maléfique. Faisons de notre mieux pour les rendre vivants et vivants! Reproduisez les contours que nous avons créés précédemment pour les lèvres et remplissez-les d'un teint plus foncé, en ajoutant également deux taches sombres aux deux coins des lèvres. Appliquer le Flou gaussien effet sur ces objets.
Mettre au premier plan (Control-Shift-]) les lèvres soulignent, en les plaçant au-dessus des formes floues. Remplissez la lèvre inférieure avec un léger dégradé linéaire allant du rose pâle au rouge et appliquez le rouge foncé sur la lèvre supérieure. Soulignez la lèvre supérieure en ajoutant une fine ligne blanche incurvée le long de la lèvre. Ajouter une autre forme brillante sous le nez et appliquer Flou gaussien effet, formant un philtrum strié.
Il est temps d'ajouter plus de détails! Faites une forme en croisant la partie inférieure de la lèvre inférieure pour foncer la lèvre. Couper la partie inutile en utilisant le bouton Outil de création de forme (Maj-M) et remplissez la forme avec un léger dégradé du blanc au rouge foncé, en commutant la Mode de fusion à Multuplement. Tracez une ligne plissée sur la lèvre inférieure pour créer un point culminant. Ajoutez quelques lignes plus ridées sur les lèvres, ce qui les rend lisses et brillantes. Utilisez le Mode de fusion d'écran pour des faits saillants.
La dernière chose à faire avec les lèvres, mais non la moindre, est d’ajouter une surbrillance floue près du coin de la lèvre et la seconde de l’autre côté de la bouche. Enfin, agrandissez les lèvres en plaçant une légère ombre sous la lèvre inférieure.
Voici le regard général du Maléfique sur cette étape:
Passons à sa peau et à sa couronne.
Comme notre portrait est dessiné et stylisé, nous ne rendrons pas son échine de contrôle trop nette afin de ne pas trop maigrir le visage et de préserver son aspect poupin. Nous allons ajouter un peu de blush tendre à la place. Tracez un cercle et cachez-le dans le Masque d'écrêtage, en utilisant la copie de la forme de base de la tête. Remplissez-le avec le dégradé radial en remplissant le centre de couleur rose pâle et la partie extérieure de couleur blanche. Basculer la forme sur Multiplier le mode de fusion. Ajoute un peu de rougeur à sa deuxième joue aussi.
Ajoutez un autre cercle au milieu du front de Maléfique afin de la rendre plus sphérique. Utilisez le Mode de fusion d'écran mettre en lumière toute la région.
Commençons à rendre la coiffe. Comme auparavant, passez à Mode Contour (Contrôle-Y) et commencez à tracer votre croquis à partir de la partie centrale. Revenez en mode normal en vérifiant le résultat. Appliquer des couleurs bleu foncé aux formes créées.
Nous devons maintenant créer une texture étincelante pour un style chic. Faites un petit cercle blanc et faites-le glisser vers le Panneau de symboles, créer un Clip du film avec les paramètres par défaut. Utilisez le Outil de pulvérisation de symbole (Shift-S) étaler les cercles sur le chapeau. Agrandissez les cercles au milieu et les bords en les modifiant avec Outil de dimensionnement de symboles, que vous pouvez trouver dans le même menu déroulant que le Outil de pulvérisation de symboles (Shift-S). Cliquez sur sur les objets lorsque vous souhaitez agrandir vos symboles; et tenir la Alt clé et Cliquez sur quand vous avez besoin de les réduire.
finalement, Objet> Développer l'apparence de la texture créée et placez-le dans le Masque d'écrêtage.
Entrer le Masque d'écrêtage et remplissez les cercles de couleur bleu foncé en les commutant sur Mode d'écran et en abaissant le Opacité jusqu'à 60% de sorte que les parties des cercles qui se chevauchent deviennent visibles.
Revenez en mode normal et ajoutez des formes aux arêtes vives des deux côtés de la coiffe, créant ainsi l'illusion d'un tissu pliant. Remplissez-les avec un dégradé bleu foncé tricolore et passez à Mode d'écran.
Copie et Coller devant (Control-C> Control-F) le groupe de texture et remplissez-le avec le dégradé radial bleu foncé, en passant à Mode de fusion d'écran et rendant ainsi plus lumineux.
Commencez à tirer une des cornes dans le Mode de contour.
Modifiez les couleurs pour que les cornes s’adaptent bien à la coiffe. Allégez les encoches à l'aide de Mode d'écran et ajouter une lumière douce sur la corne, le rendant brillant.
Copiez le cornet créé et placez sa copie réfléchie sur le deuxième côté de la tête.
Pour séparer la coiffe du visage et la rendre plus dimensionnelle, nous devons également placer une ombre sous celle-ci. À cette fin, dupliquez toutes les parties du chapeau et Unir les dans Éclaireur, les combinant ainsi en une seule forme. Placez cette forme sous la coiffe et abaissez-la un peu.
Enfin, remplissez la forme avec la même couleur que celle sous la lèvre inférieure (utilisez le Outil Pipette (I) prendre la couleur et l'apparence), formant une ombre douce.
Commencez par tracer la forme de base de la robe et ajoutez quelques parties de la pièce du cou. Tracez les plis séparément les uns des autres pour pouvoir les colorer différemment.
Former un collier composé de trois pièces autour de son cou. Remplissez-les de dégradé linéaire bleu foncé. Pour accentuer la texture de la soie, dupliquez chaque partie et changez le Mode de fusion à Écran.
Coloriez les plis en fonction de la palette de couleurs de la coiffe et appliquez le Multiplier le mode de fusion à ces formes qui représentent les ombres.
Réorganisez les formes de sorte que certaines de leurs parties soient cachées derrière le col et que les parties avant soient placées au-dessus du corps. Remplissez la forme de base de la robe avec le dégradé linéaire bleu foncé assorti.
Utilisez le Outil de réflexion (O) copier et reproduire les objets sur l'axe vertical en les plaçant sur le côté opposé du corps.
Appliquez quelques ombres du col et de la nuque sur la peau de la poitrine et ajoutez quelques détails mineurs à la robe: des plis sombres dans le bas et des reflets brillants au-dessus des épaules.
Nous sommes dans notre dernière ligne droite et la seule chose qui reste à faire est l’arrière-plan! Créer un Nouvelle Couche pour le fond et placez-le sous toutes les autres couches. Faire un rectangle d'un 600x800 px taille en utilisant le Outil Rectangle (M). Remplissez le rectangle avec un dégradé radial allant du bleu très foncé sur les bords au bleu foncé grisâtre au centre.
Ajouter Nouveau remplissage dans le Apparence panneau et remplissez-le avec une texture tachetée simple, que vous pouvez trouver dans le Swatch Libraries Menu> Patterns> Graphics Basic> Text Graphics_Textures Basic> USGS 22 Gravel Beach. Met le Mode de fusion de cela Remplir à Écran.
Sélectionnez votre texture dans le Échantillons panneau et entrez le Modifier le mode Pattern. Sélectionnez plusieurs points aléatoires et remplissez-les de bleu plus clair.
Quitter le Mode Pattern et remarquez à quel point l'arrière-plan est pétillant.
Le fond sombre met déjà l'accent sur l'objet principal; Cependant, nous voulons ajouter plus de contraste à son visage et rendre le personnage plus remarquable. Pour ce faire, ajoutez des formes extrudées étroites le long des deux parties de son visage et sur les bords des cornes. Remplissez les formes avec un dégradé linéaire du noir au bleu grisâtre et passez au Mode de fusion d'écran, créer une lumière douce.
Sélectionnez toutes les parties de Maléfique, regroupez-les et faites-en une copie. Placez la copie au-dessus de tous les autres objets et Unir dans Éclaireur, créer une silhouette plate.
Placez la silhouette créée sous le personnage et remplissez-la de couleur bleu foncé. Changer le Mode de fusion à Écran, en le rendant visible au-dessus de l'arrière-plan et appliquez le Flou gaussien effet, en transformant la forme plate en un joli halo lumineux autour de Maléfique.
Notre personnage devient plus visible et se détache bien au-dessus de l'arrière-plan. La dernière chose à faire ici est de mettre une douce vignette et d’obscurcir les angles de nos œuvres afin que le visage du personnage devienne le principal objet de la composition. Mettre un 600 x 800 px Rectangle au-dessus de tous les autres objets sur un calque séparé et remplissez-le avec un dégradé linéaire allant du blanc au milieu à l'encre bleue sur les bords. Basculez vers Multiplier le mode de fusion rendre le centre de la vignette transparent.
Félicitations pour avoir terminé ce portrait maléfique stylisé! J'espère que vous avez trouvé des techniques utiles pour travailler avec des formes et des textures floues. Continuez à dessiner et à créer de nouveaux arts!