Créer une teinte vectorielle à l'aide des effets de distorsion d'Illustrator

Si vous avez déjà teint par cravate, vous savez à quel point il est amusant de dérouler le tissu une fois que le colorant a pris et de s’émerveiller devant les motifs colorés et complexes. Et si vous êtes comme moi, votre prochaine pensée est: "Comment pourrais-je faire cela en vecteur?" 'Il s'avère que tout ce dont vous avez besoin sont des couleurs vives, quelques effets de distorsion et une volonté d'expérimenter. Commençons!


Étape 1

Tracez un cercle d'environ 100 points à l'aide de l'outil Ellipse (L). Remplissez-le d'une couleur rouge vif et définissez le trait sur Aucune. Allez à Effet> Déformer et transformer> Zig Zag. Entrez les valeurs indiquées dans l'image ci-dessous, puis choisissez Points lisses.


Étape 2

Le cercle toujours sélectionné, sélectionnez Effet> Déformer et transformer> Roughen. Entrez approximativement les mêmes valeurs que précédemment, de sorte que le cercle ressemble maintenant à un trait de peinture..


Étape 3

Faites glisser le cercle dans le panneau Styles graphiques pour créer un nouveau style graphique..


Étape 4

Conservez le cercle sélectionné, puis sélectionnez Objet> Chemin décalé. Entrez 50 points pour le décalage. Votre nouveau cercle doit avoir la même apparence (zigzaguée et rendue rugueuse) que l'original. Sinon, cliquez sur le style graphique que vous venez de créer pour l'appliquer. Changer la couleur du cercle offset en orange vif.


Étape 5

Répétez le processus de décalage trois fois de plus, en utilisant le cercle le plus à l'extérieur pour le décalage. Vous pouvez modifier le montant de la compensation si vous le souhaitez. Recolorer les nouveaux cercles comme dans l'image ci-dessous.


Étape 6

À ce stade, vous pouvez modifier les effets sur chaque cercle en cliquant sur le nom de ces effets dans le panneau Apparence. Apportez les modifications souhaitées (ou non), puis sélectionnez tous les cercles et accédez à Objet> Développer l'apparence..


Étape 7

Choisissez l'outil de déformation (Maj-R) et ajustez sa taille en maintenant la touche Alt enfoncée tout en faisant glisser le curseur sur la planche graphique. Maintenez la touche Maj enfoncée pour limiter la largeur et la hauteur. Vous pouvez également double-cliquer sur l'outil dans le panneau Outils pour en ajuster les paramètres. Sélectionnez le blob rouge et faites glisser les formes épineuses à l'aide de l'outil de déformation. Si l'effet est trop fort ou trop faible, ajustez l'intensité dans les options de l'outil Warp (double-cliquez sur l'outil dans le panneau Outils)..


Étape 8

Continuez à déformer les différentes formes colorées. Vous pouvez faire glisser vers l'extérieur pour créer des pointes et vers l'intérieur pour créer des vallées. Vous vous demandez peut-être pourquoi j'ai élargi l'apparence après avoir appliqué l'effet Roughen, puis gauchi. Pour répondre à cette question, ne développez pas l'apparence, puis utilisez l'outil Warp. Vous obtenez de jolies formes trippantes. Mais bon, c'est tie-dye & mdash trippy fait partie de l'esthétique. Si vous l'aimez, utilisez-le.


Étape 9

Sélectionnez la forme rouge et allez à Effet> Distorsion et transformation> Pucker & Gonflement. Entrez un léger Pucker, pas plus de -15. Faites la même chose avec les autres couleurs, en ajustant l'effet au fur et à mesure. Essayez d’éviter la symétrie et le mdash comme un vrai tie-dye, l’effet devrait être aléatoire. Votre illustration devrait maintenant ressembler à l'image ci-dessous.


Étape 10

Si vous regardez un t-shirt teint par cravate, vous verrez que les couleurs se mélangent et se fondent les unes dans les autres. Vous pouvez imiter cet effet avec les modes de fusion. Créer de nouveaux cercles et les dimensionner entre les autres couleurs afin qu'ils se chevauchent. Appliquez votre style graphique et d'autres effets, puis expérimentez le changement de mode de couleur et de fusion. Voici deux exemples:


Étape 11

Avec les objets fondus et transparents en place, votre illustration doit ressembler à l'image ci-dessous..


Étape 12

En vrai tie-dye, parfois, vous verrez des zones de blanc où le colorant n'a pas pénétré. Pour imiter cet effet, créez un dernier cercle et appliquez votre style graphique. Ajoutez un effet Pucker jusqu'à ce que la masse centrale soit très petite, comme dans l'image ci-dessous..


Étape 13

Remplissez cet objet avec un dégradé radial allant du noir au centre au blanc sur les bords. Placez-le au-dessus de la forme rouge et réglez le mode de fusion du panneau Transparence sur Écran. Ajustez le dégradé en ajoutant si nécessaire un autre point blanc afin que le blanc apparaisse comme fondu dans le rouge.


Conclusion

Les effets de distorsion d'Illustrator se prêtent bien à de telles conceptions organiques. Le caractère aléatoire des effets fait en sorte qu’il n’ya pas deux conceptions identiques. Expérimentez avec différents jeux de couleurs, ou ajoutez même plus d'effets et de warp.