Créer des illustrations éclatantes à l'aide d'encres spéciales

L'impression offset est composée de quatre couleurs d'accompagnement: cyan, magenta, jaune et clé (noir), communément appelée CMYK. Certaines couleurs sont impossibles à reproduire avec le CMJN seul, telles que les métallisés et les fluorescents, d'autres couleurs telles que les oranges vifs et les verts posent problème..

De nos jours, de nombreux imprimeurs commerciaux ont des presses à cinq ou six couleurs. Il est donc courant que les concepteurs intègrent une, voire deux couleurs d'accompagnement supplémentaires. Il est également important que la couleur de la marque d'un client reste cohérente; les couleurs d'accompagnement sont donc souvent utilisées car leurs encres adhèrent à des formules précises, donnant des résultats précis à chaque fois..


introduction

Jetez un coup d'œil à votre kiosque à journaux local et vous verrez de nombreux magazines qui ont été imprimés avec des encres supplémentaires ou des finitions d'impression spéciales. L'ajout de tons directs à un document InDesign ou Illustrator est une tâche relativement simple. Ce tutoriel vous guidera tout au long du processus d'intégration de deux encres fluorescentes et d'un vernis brillant UV..


Étape 1

Gardez à l'esprit que le processus que vous utiliserez ne se prête pas à tous les types d'images. L'image de stock de la fille est un choix idéal car elle est déjà très dynamique. Prenez un nuancier PANTONE pour choisir vos tons directs supplémentaires. Ne vous fiez pas uniquement à leurs représentations à l'écran. Les encres et vernis supplémentaires seront utilisés sur certaines zones pour rendre l'illustration éclatante..

Une autre technique très efficace consiste à faire appliquer à votre imprimante une stratification globale mate ou soie, puis à imprimer le vernis brillant UV. Cette combinaison crée un effet saisissant..



Étape 2

Il est essentiel de parler à votre imprimeur avant de commencer à travailler. Il vous indiquera ce qui est possible ainsi que les coûts. Dans ce cas, les deux plaques tactiles fluorescentes seront imprimées en premier, puis les encres CMJN et le vernis seront surimprimés - bien que les encres CMJN soient légèrement transparentes, pour que cela fonctionne correctement, vous devez masquer les zones afin de permettre aux fluorescents purs de s'afficher. à travers. Dans d'autres domaines, tels que les collants, les lunettes, les bracelets et les bijoux du modèle, les encres CMJN pourront être surimprimées..



Étape 3

Téléchargez puis ouvrez l'image du modèle et convertissez-la en CMJN. Photoshop propose de nombreux outils pour vous aider à isoler la figure de l'arrière-plan - mais comme cette image a un arrière-plan uni et solide, la méthode la plus rapide consiste à créer un masque de densité..

Tout d’abord, sélectionnez l’outil Pipette (I) et échantillonnez le fond jaune. Maintenant, sélectionnez Sélection> Plage de couleurs. Dans la fenêtre suivante, définissez le curseur Fuzziness sur 150 et l’aperçu de sélection sur Noir mat pour obtenir une vue plus claire, puis cliquez sur OK..



Étape 4

Basculez vers la palette des canaux et cliquez sur l’icône Créer un nouveau canal, puis appuyez sur Maj + Commande + I pour inverser la sélection. Assurez-vous que votre couleur de premier plan est définie sur noir, puis appuyez sur Supprimer pour remplir la sélection active de blanc. Maintenant, sélectionnez un petit pinceau blanc à bords durs et tracez les zones noires restantes dans la figure..



Étape 5

La sélection de la gamme de couleurs a fait du bon travail, mais les cheveux ont encore besoin de travail. Parcourez les canaux CMJN et vous verrez que le magenta contient un meilleur contraste. Créez une copie du canal Magenta en faisant glisser sa vignette sur l'icône Créer un nouveau canal, puis appuyez sur Commande + L pour accéder à la boîte de dialogue Niveaux. Augmentez maintenant le contraste en réglant le point noir sur 102, le point central sur 0,75 et le point blanc sur 242..



Étape 6

Utilisez l'outil Lasso (L) pour tracer un rectangle de sélection approximatif autour de la tête du modèle, puis appuyez sur Commande + I pour inverser la sélection et copier dans le presse-papiers..



Étape 7

Ciblez votre canal «Alpha 1» et avec la sélection toujours active, collez les informations du canal Magenta modifié et désélectionnez. Utilisez maintenant un pinceau blanc et peignez toutes les zones noires restantes comme à l'étape 4. Vous devriez maintenant avoir un masque blanc du modèle. Ces techniques de masquage fonctionnent bien sur les images avec des arrière-plans simples, mais si vous avez besoin de masquer des images (notamment des cheveux) sur des arrière-plans complexes, vous pouvez vous renseigner sur le plug-in FluidMask Photoshop..



Étape 8

Faites une sélection dans le canal en maintenant la touche Commande enfoncée tout en cliquant sur sa vignette, puis ciblez le canal composite CMJN supérieur. Passez maintenant à la palette des calques et appuyez sur Commande + J pour faire flotter la sélection en tant que nouveau calque et désélectionner. Désactivez maintenant la visibilité de la couche d’arrière-plan et vous remarquerez que le modèle a conservé des nuances de couleur jaune de l’arrière-plan. Résolvez ce problème en entrant en Mode Masque Rapide et utilisez un pinceau moyen à bords flous pour peindre les zones affectées..



Étape 9

Quittez le mode masque rapide en cliquant à nouveau sur l'icône, puis appuyez sur Commande + U pour accéder à Teinte / Saturation. Sélectionnez maintenant les jaunes dans le menu déroulant Modifier et déposez la Saturation jusqu'à -87. Lorsque vous avez terminé, cliquez sur OK et enregistrez-le dans un emplacement pratique. Vous n'aurez plus besoin de ce fichier avant l'étape 18..



Étape 10

Créez un nouveau document CMJN de 23 cm de largeur sur 29,7 cm de hauteur avec une résolution de 300 dpi. Maintenant, ouvrez "Rough_paper.jpg" à partir du dossier de téléchargement. Faites glisser sa vignette dans votre document de travail en tant que nouveau calque et étiquetez-le "Papier". Les deux fichiers partagent les mêmes dimensions en pixels, donc maintenez la touche Maj enfoncée tout en faisant glisser registres à broches la nouvelle couche dans la position exacte.



Étape 11

Ouvrez "Distressed_book.jpg" à partir du dossier de téléchargement. Faites glisser tout en maintenant la touche Maj enfoncée, puis définissez le Mode de fusion sur Lumière vive et appelez-le "Détresse". Ceci est une numérisation provenant d'une couverture de livre usée. Si vous zoomez, vous remarquerez un écran grossier. Supprimez cela en choisissant Filtre> Flou> Flou gaussien et en entrant une valeur de 1,5 pixels..



Étape 12

Téléchargez ces aquarelles, ouvrez «mdp-watercolour60.jpg», puis faites-les glisser / déposer en tant que nouveau calque et positionnez-le comme indiqué. Définissez le mode de fusion sur Multiplier et étiquetez-le "Aquarelle 1." Ensuite, maintenez la touche Alt enfoncée tout en sélectionnant Teinte / Saturation dans le menu déroulant sous l'icône Créer un nouveau remplissage ou un calque de réglage. Maintenant, cochez l'option Utiliser le calque précédent pour créer un masque d'écrêtage dans la boîte de dialogue et cliquez sur OK..



Étape 13

Dans la fenêtre suivante, définissez la teinte sur -140 et la saturation sur +20, puis cliquez sur OK. Couper les calques d’ajustement en calques simples offre une plus grande flexibilité par rapport aux calques d’ajustement standard, qui modifieront non seulement votre calque cible, mais également ceux du dessous.



Étape 14

Ouvrez "gomedia-watercolor18.jpg", puis faites glisser / déposer en tant que nouveau calque au-dessus du calque de réglage et positionnez-le comme indiqué. Maintenant, réglez le mode de fusion sur Multiplier et nommez-le "Aquarelle 2".



Étape 15

Téléchargez et ouvrez l'image du ciel, puis faites un glisser-déposer en tant que nouveau calque et nommez-le "Nuages". Définissez le Mode de fusion sur Lumière linéaire et laissez l’opacité à 42%. Maintenant, fondez la transparence du calque en double-cliquant sur sa vignette pour accéder aux styles de calque et faites glisser le curseur de point blanc sur 205. Affinez le dégradé en maintenant la touche Alt enfoncée pour diviser le curseur et en faisant glisser la division de gauche vers la gauche..



Étape 16

Découpez un calque de réglage de la balance des couleurs en utilisant la même technique que celle décrite à l'étape 12. Réglez le rouge ton moyen sur -94. Maintenant, sélectionnez Highlights et réglez le rouge sur -63..



Étape 17

Ajoutez un masque au calque "Nuages" puis sélectionnez l'outil Dégradé (G). Choisissez le préréglage Dégradé linéaire, assurez-vous que votre avant-plan est défini sur Noir et maintenez la touche Maj enfoncée tout en faisant glisser le masque vers le haut pour effacer le contour net. Réglez maintenant avec un large pinceau à faible opacité pour effacer d’autres zones à votre guise..



Étape 18

Faites glisser / déposez le calque supérieur du document de modèle et nommez-le "Fille". Il faut un certain redimensionnement. Transformez-vous donc en deux étapes, en appliquant chaque fois une petite quantité de masque flou (20% et 3,0px) et positionnez-le de manière centralisée. Il est recommandé de redimensionner par étapes, en utilisant de petites quantités de masque flou plutôt qu'en un seul grand saut. Le filtre Smart Sharpen produit également le même effet.



Étape 19

Il est maintenant temps de réparer les domaines qui vous déplaisent. Choisissez l'outil Tampon de duplication (S), sélectionnez le paramètre prédéfini Calque actuel et utilisez un petit pinceau à bord doux pour cloner la fermeture à glissière sur le calque du modèle. Maintenant, utilisez la même technique sur le calque "Détresse" pour éliminer les imperfections, comme indiqué..



Étape 20

Cliquez sur la vignette du calque "Fille" tout en maintenant la touche Commande enfoncée pour générer une sélection, puis basculez vers la palette des canaux et ajoutez un nouveau canal. Avec votre premier plan défini sur noir, appuyez sur Supprimer pour remplir la sélection active de blanc et étiqueter le canal "Fille".



Étape 21

Changeons la couleur des collants de la fille en jaune vif pour le lier au jaune fluorescent. Tout d’abord, sélectionnez l’outil Plume (P) et assurez-vous que les paramètres prédéfinis Chemins et Ajouter à la zone de chemin sont cochés. Maintenant, zoomez et tracez soigneusement vos chemins autour de son short en laissant le fil comme indiqué.

N'oubliez pas d'utiliser les touches de modification Alt, Commande et Maj pendant que vous travaillez. Vous pouvez également affiner votre trajectoire en maintenant la touche Ctrl enfoncée pour accéder à l'outil de sélection directe afin d'ajuster la direction / les points d'ancrage..



Étape 22

Cliquez sur la miniature du tracé en maintenant la touche Commande enfoncée pour générer une sélection, basculer vers la palette des canaux, puis dupliquer le canal "Fille" et le nommer "Collant". Allez dans Sélection> Modifier> Plume et entrez une valeur de 1px. Maintenant, appuyez sur Maj + Commande + I pour inverser la sélection, puis appuyez sur Alt + Suppr en remplissant la sélection de noir.



Étape 23

Générez une sélection à partir de votre canal "Collants", mettez en surbrillance votre canal composite CMJN supérieur et revenez à la palette des calques. Ciblez le calque "Fille" et appuyez sur Commande + M pour accéder à la boîte de dialogue Courbes. Sélectionnez le canal Cyan dans le menu déroulant et faites glisser les curseurs Entrée / Sortie comme indiqué. Maintenant, sélectionnez le canal Magenta et faites glisser le curseur de sortie sur environ 23. Lorsque vous avez terminé, cliquez sur OK..



Étape 24

Rangez vos calques en plaçant tous les calques d'aquarelle, de nuage, de papier et de détresse dans un nouveau dossier de groupe et nommez-le «ARRIÈRE-PLAN». Maintenant, ouvrez "Spray_1.jpg" à partir du dossier de téléchargement et utilisez l’outil Baguette magique (W) à faible tolérance avec l'option Contiguë non cochée pour sélectionner l'image..

Copier> Coller en tant que nouveau calque au-dessus du dossier du groupe. Choisissez 100% magenta et 100% jaune comme couleurs de premier plan / arrière-plan et appuyez plusieurs fois sur Alt + Suppr pour remplir la sélection active avec la couleur de premier plan. Suivez la même technique pour "Spray_2.jpg" en appuyant sur Commande + Suppr pour remplir avec votre couleur d'arrière-plan. Dupliquer les calques et la position derrière la figure. Pour finir, étiquetez toutes ces couches en conséquence et ajoutez-les à un nouveau dossier de groupe intitulé "SPRAY PAINT".



Étape 25

Le temps est maintenant venu pour certains graphiques d'arrière-plan; Lancez Illustrator et amusez-vous à créer des formes amusantes. Il est facile de créer une série de pinceaux à rayures à partir de carrés - un didacticiel plus détaillé est disponible ici..

Ajoutez maintenant quelques effets de goutte à goutte en utilisant un pinceau en forme de larme. N'oubliez pas de garder vos couleurs vives; J'ai utilisé 100% magenta, 100% jaune ainsi que 100% cyan et noir. Le fichier "Graphics.ai" se trouve dans le dossier de téléchargement pour ceux qui souhaitent ignorer cette partie. Quand tu es content Copie les graphiques dans le presse-papier.



Étape 26

Créez un nouveau dossier de groupe intitulé "GRAPHIQUES DE FOND" sous le calque "Fille", puis choisissez l'option Coller> en tant que pixels, transformez / positionnez comme indiqué et étiquetez-le "Graphiques 1." Continuez à ajouter des graphiques plus petits à votre composition et définissez leurs modes de fusion sur Teinte pour le moment. N'oubliez pas que sur les gros fichiers multicouches, étiquetez correctement vos calques.



Étape 27

Téléchargez et ouvrez l'arbre. Sélectionnez les zones noires à l'aide de l'outil Baguette magique (W) et Copier> Coller en tant que nouveau calque dans le dossier "ARRIÈRE-PLAN GRAPHIQUE", définissez le Mode de fusion sur Multiplier, puis transformez / positionnez-le à gauche des cheveux du modèle. Répétez en utilisant un autre arbre, puis choisissez Transformer> Retourner horizontalement et transformer / positionner à droite.



Étape 28

Ouvrez le fichier "Ink_splats.jpg" dans le dossier de téléchargement et sélectionnez les zones noires à l'aide de l'outil Baguette magique. Sélectionnez un groupe de zones à la fois en choisissant l'outil Lasso (L) et en sélectionnant l'option Soustraire de la sélection cochée, tracez un rectangle de sélection autour des zones non désirées. Avec le groupe restant sélectionné Copier dans le presse-papier.



Étape 29

Ajouter un nouveau dossier de groupe au-dessus de la "Fille" et étiqueter "FOREGROUND GRAPHICS". Collez maintenant les éclaboussures d'encre sur les cheveux du modèle, transformez / positionnez et définissez le mode de fusion sur Multiplier. Continuez à Copier> Coller différentes couleurs d'encre en utilisant la même méthode. Consultez à nouveau le fichier Illustrator et choisissez Copier> Coller les graphiques plus petits sur le modèle, comme indiqué. J'ai aussi utilisé un dingbat pour le papillon.



Étape 30

Téléchargez et ouvrez la bulle, puis sélectionnez Filtre> Extraire (Maj + Commande + X), puis utilisez l’outil Surligneur pour peindre les bords, cochez également Smart Highlighting lorsque vous peignez des zones bien définies. Utilisez maintenant l'outil de remplissage pour conserver l'intérieur du ballon. Lorsque vous avez terminé, cliquez sur OK.



Étape 31

Glissez / déposez la bulle en tant que nouvelle couche en haut de la pile dans le dossier "FOREGROUND GRAPHICS". Intensifiez les couleurs en coupant un calque de réglage Teinte / Saturation et en réglant le curseur Saturation sur +49..



Étape 32

Avant de commencer à créer les couches de couleur d'accompagnement, asseyez-vous et passez en revue votre composition, car le moment est venu d'effectuer les derniers ajustements. J'ai dupliqué / transformé certaines des couches de peinture au pistolet et réglé leurs modes de fusion sur une combinaison de couleur et de lumière douce.

Réinstallez maintenant le masque de nuage en utilisant un grand buisson à bords mous défini avec une opacité faible, puis certains des graphiques d’arrière-plan ont été définis sur Lumière faible. J'ai également transformé et dupliqué certaines des couches d'aquarelle. Enfin, j'ai ajouté le logo PSDTUTS au-dessus de la bulle dans le dossier "FOREGROUND GRAPHICS"..



Étape 33

Toutes les couleurs sont éclatantes, à l'exception du modèle. Dupliquez le calque, placez-le au-dessus de l'original, puis définissez le Mode de fusion sur Lumière vive. Gardez les choses en ordre en ajoutant les deux couches dans un nouveau dossier de groupe intitulé "FILLE".



Étape 34

Ciblez votre calque "Graphics 1" dans le dossier "BACKGROUND GRAPHICS" et sélectionnez l'outil Baguette magique (W). Assurez-vous que l'option Contigu est cochée et sélectionnez les zones roses. Maintenant, sélectionnez Sélection> Modifier> Développer par 1px. Plus tard dans le didacticiel, vous masquerez les zones CMJN. Vous devez donc élargir la sélection pour permettre à la couleur d’accentuation de saigner légèrement sous les encres CMJN. Cette fonction compense tout léger mouvement de la presse..

Basculez vers la palette des canaux et utilisez le menu déroulant (en haut à droite) pour sélectionner Spot Channel. Dans la fenêtre suivante, cliquez sur la pastille de couleur pour accéder aux bibliothèques de couleurs, puis dans le menu déroulant, sélectionnez "PANTONE solid couché" et utilisez la barre de défilement pour choisir "PANTONE 806 C" (qui se situera vers la fin de la liste). Ne vous inquiétez pas pour le paramètre Solidité sous Caractéristiques de l'encre - cela contrôle uniquement la manière dont l'encre apparaît à l'écran et n'a aucun effet sur le résultat réel de l'impression..



Étape 35

Avec le nouveau canal ciblé, remplissez la sélection en noir. En mettant en surbrillance le canal composite CMJN en haut de la palette, vous pouvez maintenant voir le fonctionnement du canal d’accompagnement (la clarté de la visibilité du calque "Graphiques 1" est désactivée). Vous allez désormais beaucoup changer la visibilité du canal composite CMJN. Si vous constatez que vous ne pouvez pas travailler sur vos calques, c'est que vous ne l'avez pas mis en surbrillance..



Étape 36

Revenez à la palette des canaux et désactivez la visibilité du composite CMJN. Nous devons maintenant effacer les zones où vous ne voulez pas que de l'encre apparaisse sur le canal "PANTONE 806 C" - rappelez-vous que le noir imprimera en rose foncé. Tout d’abord, générez une sélection à partir du canal "Fille", Contractez par 1px et remplissez avec du blanc. (Rappelez-vous lorsque vous remplissez avec du noir - augmentez vos sélections de 1px et lorsque vous remplissez avec du blanc - contractez-les de 1px). Utilisez maintenant des sélections de calques à partir des oiseaux et des papillons pour remplir les zones en blanc et une sélection à partir du logo PSD en remplissant de noir..



Étape 37

Basculez vers la palette des calques et désactivez la visibilité de tous les calques / dossiers sauf le dossier "FILLE". Utilisez maintenant l'outil Pipette (I) pour prélever un rose vif dans son collant et sélectionnez Sélection> Plage de couleurs. Définissez le Fuzziness sur 53 et cliquez sur OK..



Étape 38

Ciblez votre canal "PANTONE 806 C" et remplissez la sélection active de noir - vous n'avez pas besoin d'élargir cette sélection, car ces zones seront surimprimées en CMJN..



Étape 39

Utilisez l’outil Baguette magique pour faire des sélections dans les zones roses des petits graphiques de votre dossier "FOREGROUND" et remplissez-les de noir. De nouveau, vous n’aurez pas besoin d’agrandir les sélections, car ces zones seront également surimprimées. N'oubliez pas de remplir les zones en blanc où l'encre n'est pas requise.



Étape 40

Ciblez à nouveau votre calque "Graphiques 1" et faites une sélection des zones jaunes (Développer de 1px). Suivez maintenant la même procédure que celle décrite à l'étape 34 pour créer un nouveau canal de spots, en choisissant cette fois "PANTONE 803 C" et en remplissant avec du noir..



Étape 41

Prenez votre temps au cours des prochaines étapes, car il est très facile de travailler sur le mauvais canal par erreur! Découpez les zones en blanc (après la contraction de 1px) et prévisualisez les deux canaux spot de manière indépendante, ainsi que l'activation de la visibilité du canal composite pour tout vérifier. C'est également une astuce intéressante pour créer des zones de contraste. Vous obtenez donc des fluorescents qui rivalisent jusqu'à l'équivalent CMJN - comme je l'ai déjà fait pour les papillons..



Étape 42

Basculez vers la palette des calques et désactivez la visibilité de tous les dossiers sauf le dossier "GIRL". Avec le dossier ciblé, utilisez l’outil Pipette pour prélever un jaune sur le bracelet. Allez dans Sélection> Gamme de couleurs et réglez le curseur Fuzziness sur 53.



Étape 43

Ciblez votre canal "PANTONE 803 C" et remplissez-le de noir, inutile d'élargir la sélection car ces zones seront surimprimées en CMJN..



Étape 44

Nous allons maintenant augmenter le nombre de jaunes dans le ballon en ajoutant du jaune fluorescent; désactiver la visibilité de tous les autres calques / dossiers et la cibler. Maintenant, utilisez l’outil Pipette pour échantillonner un jaune, puis faites une sélection de gamme de couleurs en réglant le curseur Fuzziness sur 130.



Étape 45

Basculez dans la palette de vos canaux, ciblez le "PANTONE 803 C" et remplissez la sélection de noir (inutile d'élargir). Maintenant, générez une sélection à partir du type jaune sur le calque du logo (Développer de 1 pixel) et remplissez-le de noir sur le même canal..



Étape 46

A ce stade, j'ai décidé d'ajouter un peu de rose fluorescent dans le ballon. Tout d’abord, ciblez le calque et coupez un calque d’ajustement de couleur sélectif, choisissez Rouge dans le menu déroulant et augmentez le magenta en réglant le curseur Rouge sur -94..



Étape 47

Désactivez la visibilité de tous les autres calques / dossiers, à l'exception de la bulle, et suivez la même technique de plage de couleurs qu'à l'étape 44 (mais avec un échantillon de couleur rose). Ciblez maintenant votre canal "PANTONE 806 C" (inutile d’agrandir) et remplissez-le de noir..



Étape 48

Activez la visibilité de tous les calques / dossiers, puis cliquez sur l’icône du calque "Logo" en maintenant la touche Commande enfoncée pour générer une sélection. Ajoutez maintenant à la sélection en ciblant votre calque "Graphiques 1" et en utilisant l'outil Baguette magique avec Couches contiguës et Afficher tous les calques décochés pour sélectionner toutes les zones magenta et jaune. Ciblez maintenant votre dossier "BACKGROUND" et allez dans Calque> Masque de calque> Masquer la sélection..



Étape 49

Générez une sélection à partir du masque en maintenant la touche Commande enfoncée, en cliquant sur son icône, puis en inversant (Maj + Commande + I). Ciblez maintenant votre dossier "SPRAY PAINT" et choisissez Calque> Masque de calque> Masquer la sélection. Vous devriez maintenant avoir des masques identiques sur les deux dossiers de groupe..



Étape 50

Ajoutez un masque identique en utilisant la même technique dans le dossier "BACKGROUND GRAPHICS", mais modifiez-le cette fois en utilisant des sélections de vos deux calques d'oiseau et en les remplissant de blanc. Les masques ont maintenant désactivé toutes les zones CMJN pertinentes, permettant ainsi aux fluorescents purs de transparaître..



Étape 51

Vous devez maintenant créer un canal séparé pour le vernis brillant UV. Basculez sur la palette de vos canaux, puis utilisez le menu déroulant pour sélectionner Nouveau canal, cochez l’option Zones sélectionnées et appelez-la «vernis UV anti-taches». Maintenant, laissez l’opacité à 2%, cliquez sur la puce de couleur, puis dans la fenêtre suivante, cliquez sur le sélecteur et sélectionnez 20% de cyan. Peu importe la couleur ou l'opacité que vous choisissez, car le vernis est clair - cela vous donne simplement une représentation à l'écran..



Étape 52

Générez une sélection à partir du canal "Fille" - vous n'avez pas besoin d'agrandir ou de réduire les sélections, car le vernis est surimprimé en dernier. Maintenant, avec votre canal "Spot UV vernnish" ciblé, remplissez la sélection active de noir. Le vernis étant une laque claire, le canal doit être noir à 100%, ce qui nécessite un peu plus de contraste. Appuyez sur Commande + L pour accéder à la boîte de dialogue Niveaux et définissez le point médian sur 0,22 et le curseur de point blanc sur 233; vous pouvez également utiliser l'outil de gravure (O) défini sur Ombres pour assombrir les bords des cheveux..



Étape 53

Remplissez les sélections générées à partir des touches d’encre et du bloc de logo en noir. Effacez maintenant les zones en remplissant de blanc les sélections générées à partir de certaines couches graphiques plus petites. Rappelez-vous ce qui est imprimé en noir comme vernis..



Étape 54

Enregistrez, puis aplatissez le fichier, en conservant les canaux de couleur d'accompagnement / vernis et en supprimant les canaux supplémentaires "Fille" et "Collants". Maintenant, allez Shift + Commande + S pour enregistrer sous. Sélectionnez TIFF dans le menu déroulant Format, cochez les cases Canaux alpha et Couleur d’accompagnement et vous avez terminé. Votre imprimante peut maintenant sortir les sept canaux sous forme de plaques d'impression.



Étape 55

Il a toujours été difficile de définir avec exactitude les couleurs d'accompagnement, car elles sont décomposées en équivalents CMJN les plus proches. Vous pouvez demander à votre imprimeur un "Cromalin" analogue fabriqué à partir des plaques d’impression ou même une épreuve humide - les deux étant assez coûteux.

Sinon, l'épreuvage à l'écran avec Acrobat Professional vous permet de prévisualiser des plaques individuelles, et vous a permis d'éliminer une grande partie du travail de spéculation du travail de couleur d'accompagnement..

Si vous incorporez un grand nombre de finitions d'impression spéciales et souhaitez donner à votre client le facteur wow, cela vaut peut-être la peine d'investir dans Esko Visualizer, que j'ai utilisé pour créer le fichier vidéo "Spot_colors_illo_best.mov" dans le dossier "source". Esko Visualizer vous permet de créer et de partager rapidement des maquettes à l'écran ultra réalistes et des épreuves à l'écran d'effets de finition complexes en chargeant simplement un fichier PDF..



Conclusion

J'espère que ce tutoriel a permis de comprendre le mystère de l'utilisation de finitions d'impression spéciales. Les coûts supplémentaires que cela implique ne le rendent pas toujours adapté à tous les types de travail. Cependant, il vous appartient de faire en sorte que ces techniques s’intègrent parfaitement dans vos propres projets..

Pourquoi ne pas demander à l’imprimeur de mélanger un pourcentage d’encre fluorescente