Création d'un œil détaillé à partir d'un stock dans Adobe Illustrator

Dans le tutoriel d'aujourd'hui, je vais vous montrer comment créer un œil détaillé à partir d'une image stock dans Adobe Illustrator. Dans ce flux de travail vectoriel, nous allons travailler à partir d’ombrages de base autour de l’œil, en passant par les cils, puis un iris détaillé et même des sourcils..


introduction

Lorsque je crée un portrait pendant mon temps libre, je vais souvent au-delà de ce qui est requis en termes de détail pour les fonctions clés… qui ne sont pas visibles à 100% de la résolution. Je le fais plus pour mon propre plaisir de vectorisation que pour des objectifs visuels, mais cela m’aide également à apprendre à créer des fonctions sans avoir besoin de référence comme stock..

Dans le tutoriel d'aujourd'hui, je vais vous montrer comment créer un œil détaillé à partir d'une image stock. J'ai reçu cette image d'un paquet Envato l'année dernière (gardez les yeux ouverts pour ceux de temps en temps, c'est une bonne affaire!), Mais vous pouvez toujours obtenir cette image par elle-même de Photodune.

Un petit conseil avant de commencer: si vous travaillez sur deux yeux plutôt que sur un gros plan que je fais aujourd'hui, alors je vous suggérerais de travailler sur les deux en même temps, plutôt que de les compléter individuellement. La raison en est que vous allez les nuancer et les traiter de la même manière en termes d’effets, de couleurs et de modes de fusion. Donc, dans cet esprit, commençons!


Étape 1

Bien que chacun ait sa propre méthode d'ombrage de la peau, je vais vous expliquer comment procéder. Pour les zones sombres / ombrées de la peau, j’ai tendance à utiliser des formes de couleur unie réduites à de faibles opacités. Ces formes initiales que je dessinerai se situent au-dessus de la base de la même nuance (C = 0, M = 20, Y = 25, K = 5)..

Les formes initiales comprendront une forme de base pour les sourcils, un pli pour la paupière et un pli autour de l'œil. Vous remarquerez que j'ai laissé un espace pour la paupière en haut et en bas. Notez également que les formes de la base des sourcils ne sont pas lisses, car je compense les coups de cheveux qui seront appliqués plus tard..

Un petit mot sur les plis des yeux et les rides. Vous pouvez suivre chaque forme que vous voyez sur une image stock, mais le but est plus plat avec le portrait que vous faites. Donc, essayez d'éviter de faire trop attention aux plis / rides autour du bas et du coin des yeux.

J'ai ensuite ajouté une nuance plus foncée (C = 5, M = 0, Y = 35, K = 15) réglée sur Multiplier le mode de fusion avec une opacité de 25%. Ceci est fait pour assombrir le haut du sourcil, le pli de la paupière et autour des yeux, en laissant de la place pour le coin des yeux où il est beaucoup plus clair..


Étape 2

Maintenant, ajoutez des reflets à la peau. J'utilise des dégradés ou des mélanges (Commande + Alt + B) pour les reflets de la peau. Dans ce cas, j'utilise des mélanges, car vous obtenez un plan rapproché, et un mélange paraîtra beaucoup plus lisse grâce à une mise en forme plus adaptée..

Je vais utiliser une nuance de peau plus claire pour les formes (C = 0, M = 10, Y = 14, K = 5). Les mélanges ont une grande forme définie à 0% d'opacité et une plus petite définie à 100% pour donner l'impression d'un dégradé transparent façonné. Celles-ci sont réglées sur Espacement spécifique et Étapes sur 15. Les zones clés à mettre en évidence sont le sourcil, le coin des yeux et la paupière..

Une fois cela fait, j'ai réglé les Mélanges (Commande + Alt + B) sur Écran en mode Fusion avec une opacité de 50%..


Étape 3

Avec la nuance utilisée pour les reflets de la peau (C = 0, M = 10, Y = 14, K = 5), je vais dessiner des formes pour le globe oculaire et le coin de l'œil sous la forme d'une forme beaucoup plus grande qui couvrir toute la zone, y compris la ligne de flottaison. Évitez toujours d'utiliser du blanc et du noir purs, car rien n'est naturellement ces couleurs, en particulier les "blancs" des yeux! Ces formes seront définies sur l’écran du mode Fusion avec une opacité de 40%.

J'ai ensuite utilisé un dégradé radial transparent avec la même teinte pour l'intérieur de l'œil, le globe oculaire et le coin de l'œil réglés sur Écran en mode Fusion avec une opacité de 20%..


Étape 4

Maintenant, ajoutez des dégradés au coin des yeux pour créer une légère nuance rose. Ceci est fait avec un dégradé radial transparent et inversé rose (C = 11, M = 46, Y = 37, K = 9) avec les paramètres du panneau Apparence ci-dessous..

Des réglages similaires sont appliqués autour de l'intérieur et du coin de l'œil avec la même nuance de rose, mais avec une couleur unie plutôt que des dégradés, comme indiqué ci-dessous..


Étape 5

Pour l'iris, j'utiliserai des cercles pairs créés à l'aide de l'outil Ellipse (L) tout en maintenant Shift + Alt..

Dupliquez la forme du globe oculaire et dupliquez le cercle. Utilisez-les pour créer un masque de découpage (Commande + 7) dans un masque de découpage. Bien que vous puissiez voir (ci-dessous) pourquoi vous utiliseriez un masque d'écrêtage avec une copie du globe oculaire. Vous ne verrez pas avant quelques étapes pourquoi vous feriez cela pour le cercle, alors supportez-moi.


Étape 6

Pour l'ombrage de base de l'iris, je vais tirer parti du panneau Apparence. Vous devrez vous familiariser avec Ajouter un nouvel élément de remplissage et de duplication pour ajouter chaque élément. Je vais vous expliquer chacun des éléments. Faites attention aux captures d'écran pour le placement des dégradés, ainsi que pour les modes de fusion et les opacités.

Les premiers éléments seront d'utiliser l'option Effets> Tracé> Décalage du trajet pour l'élève et l'iris. Les premiers cercles bleus (C = 85, M = 50, Y = 0, K = 0) utilisant Chemin décalé sont indiqués ci-dessous..

Pour l'élève, je vais utiliser un bleu foncé (C = 100, M = 100, Y = 25, K = 90) réglé sur le chemin de décalage -55pt et -63pt..


Étape 7

Ajoutons maintenant des gradients radiaux à l’iris. Le premier est blanc à bleu (C = 100, M = 95, Y = 5, K = 0) et le chemin de décalage de -3pt.

Le prochain vert / bleu (C = 80, M = 10, Y = 45, K = 0) devient bleu foncé (C = 100, M = 100, Y = 25, K = 90) et le chemin de décalage de -2pt.

Le prochain vert (C = 50, M = 0, Y = 100, K = 0) devient bleu foncé (C = 100, M = 100, Y = 25, K = 90) et le chemin de décalage de -2pt.

Et puis finalement, du blanc au bleu foncé (C = 100, M = 100, Y = 25, K = 90) et un chemin d’écart de -2 points pour assombrir les bords autour de l’iris.


Étape 8

Je vais maintenant utiliser un autre effet, à savoir Effet> Transformer et déformer> Zig Zag. C'est l'une des raisons pour lesquelles j'ai utilisé un masque d'écrêtage dans un masque d'écrêtage. Sans le masque d'écrêtage circulaire, l'effet Zig Zag ne serait pas contenu dans l'iris.


Étape 9

Je vais dupliquer les deux grandes formes pour le globe oculaire et ajouter un dégradé radial transparent inversé bleu foncé (C = 100, M = 100, Y = 25, K = 90) pour créer un ombrage sur le globe oculaire. Ceci est important car les yeux ne sont pas plats. Vous devrez superposer ces formes sur votre iris. Je les ai définis sur le mode de fusion Multiplier et sur l'opacité 40%.


Étape 10

Maintenant, ajoutez des formes pour le eye-liner. Ce sera le long de la ligne des cils et dans le coin des yeux. Je vais également utiliser l'une des formes pour aller le long de l'intérieur de l'œil pour aider à ajouter plus de définition. Ceux-ci auront un remplissage brun foncé (C = 50, M = 70, Y = 80, K = 95) et seront réglés sur Multiplier le mode de fusion avec une opacité de 30%. J'ai également utilisé la même couleur pour ajouter une définition supplémentaire au pli de la paupière. Cependant, ces formes sont définies sur Mode de fusion, Multiplier avec Opacité 10%..


Étape 11

Je vais utiliser le même brun foncé pour créer un dégradé radial transparent pour le coin de l'œil et un ombrage supplémentaire sur le pli de la paupière. Le coin de l'œil sera réglé sur Multiplier le mode de fusion avec une opacité de 50%. Celui du pli de la paupière sera réglé sur le mode de fusion Brûler les couleurs avec une opacité de 100%.


Étape 12

Je vais utiliser Profile dans CS5, mais si vous possédez une version antérieure d'Illustrator, vous pouvez utiliser les pinceaux artistiques de mon tutoriel sur les pinceaux inspirés du profil de largeur. Je vais utiliser le profil de largeur 5.

Lorsque vous dessinez les cils, regardez-les comme plus de formes J et C provenant de la ligne des cils. La partie la plus épaisse de la brosse viendra de la ligne des cils avec la plus fine vers la pointe des cils. Je vais utiliser le brun foncé comme attaque et avoir un poids de 5 pt. Les cils sont réglés sur Multiplier le mode de fusion, Opacité 90%, puis Regroupés une fois que vous avez terminé (Commande + G).

Les cils inférieurs utilisent le même profil de largeur et les mêmes formes J et C. Cependant, ils ont un poids de trait de 3 pts et sont réglés sur Multiplier et Opacité du mode de fusion 50%.

Je vais ajouter des reflets aux cils avec un marron moyen / clair (C = 50, M = 70, Y = 80, K = 0), poids de trait de 3 points réglé sur le mode Fusion, avec une opacité de 50%.


Étape 13

Les sourcils utilisent une méthode similaire mais sont des traits superposés sur une base. La base dans ce cas est constituée de trois formes marron foncé réglées sur Multiplier le mode de fusion avec une opacité de 15%. Ensuite, utilisez le profil de largeur 5 avec une épaisseur de trait de 6 pt définie sur Multiplier les modes de fusion et Opacité de 50% pour les brins initiaux. Appliquez ensuite la même chose avec un poids de trait de 10 points sur le sourcil pour l'assombrir davantage avec les mêmes paramètres..


Étape 14

Maintenant que nous avons les bases de l’œil, je vais ajouter quelques détails supplémentaires. La première étape consiste à ajouter plus de détails dans l'iris. En utilisant le pinceau "Profil de largeur 5", ajoutez quelques traits bleu foncé (C = 100, M = 100, Y = 25, K = 50) avec un poids de trait de 5 points autour du bord de l’iris et de la pupille. Celles-ci auront un mode de fusion des couleurs et une opacité de 20%. Regroupez-les une fois terminé (Commande + G).

Ajoutez ensuite un peu de surbrillance au bas de l’iris avec le pinceau "Profil de largeur 1" à l’aide d’un pinceau vert clair (C = 20, M = 0, Y = 100, K = 0) et 5 pt. Ceux-ci seront réglés sur le mode de fusion Couleur Dodge et Opacité 30%.

Une fois que tout est groupé (Commande + G), faites-les glisser et déposez-les dans le groupe de masques d'écrêtage du cercle..


Étape 15

J'ai ajouté quelques lignes bleues (C = 70, M = 15, Y = 0, K = 0) le long de la ligne de flottaison et pour aider à définir le coin de l'œil et les reflets à l'intérieur. Pour ce faire, utilisez le pinceau "Profil de largeur 1" avec un poids de trait de 5 pt défini sur Mode de fusion Dodge couleur et opacité 50%.


Étape 16

Je vais ajouter de l'éclat aux yeux avec un dégradé radial transparent bleu clair (C = 10, M = 0, Y = 0, K = 0). Faites une forme ronde de base sur le globe oculaire avec le bord supérieur rugueux. C’est parce que les cils sont légèrement déformés..


Étape 17

Enfin, je vais ajouter des dégradés radiaux transparents magenta autour de l'œil, en mode Fusion des couleurs, Gravure en couleur. Le premier est centré autour du coin de l'œil.

Ensuite, j'ai ajouté deux autres dégradés avec une teinte extérieure orange au pli de la paupière et sous les yeux..


Conclusion

Ce n'est qu'une des nombreuses façons d'illustrer un œil dans un vecteur. Y a-t-il un moyen de changer le processus? Lorsque vous suivez une image de stock, essayez de ne pas la changer forme par forme, couleur par couleur… ajoutez quelques éléments personnels pour la rendre beaucoup plus unique..

Si vous souhaitez essayer plus de styles de fard à paupières, consultez mon tutoriel sur le style rétro.