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Avez-vous déjà rêvé de créer vos propres tirages et affiches en édition limitée, sans savoir par où commencer? Dans l'article suivant, vous apprendrez différentes manières d'imprimer vos conceptions et de conditionner et de vendre vos créations. Nous allons jeter un coup d'oeil!
Si vous voulez faire des affiches, la première chose à laquelle vous devez penser est votre public. Quel est votre style de dessin naturel? À quel type de public votre style attire-t-il? Une fois que vous connaissez ces deux éléments, vous pourrez choisir un thème pour vos affiches et vos impressions. Cela semble assez simple, mais il est plus facile de créer un ensemble cohérent de motifs si vous dessinez à votre façon..
Une fois que vous connaissez votre style et votre public, il est temps de penser au nombre de dessins que vous souhaitez créer. Dessiner quelques vignettes est un excellent moyen de planifier des conceptions qui fonctionneront ensemble. Des ensembles d’affiches ont fière allure sur les murs et les portfolios. Dans l'image ci-dessous, vous verrez un exemple de la manière dont des affiches avec différents motifs peuvent être reliées ensemble..
Ensemble d'impression Robert Wise par Phantom City Creative
Il existe de nombreuses façons d’imprimer des affiches, telles que la sérigraphie, l’impression giclée, l’impression numérique, la reproduction photographique, le lino print, la lithographie et la presse à lettres. La sérigraphie et la giclée sont deux méthodes populaires pour réaliser des tirages et des affiches en édition limitée..
La sérigraphie est une technique qui utilise un pochoir d’écran à mailles pour créer une image imprimée à l’encre. Différentes couches de pochoirs sont utilisées pour créer une image multicolore..
Imprimante sérigraphique - Image de Arne Meyer
Parce que la sérigraphie utilise des pigments mélangés pour réaliser les impressions, la gamme de couleurs et de finitions est presque illimitée. La sérigraphie permet d’ajouter des encres métallisées, fluides et brillantes dans les encres sombres et des finis spéciaux pour feuilles. L'inconvénient de cette méthode d'impression est que plus vous utilisez de couleurs et de finitions spéciales, plus l'impression devient coûteuse. Si vous avez le budget, c'est un excellent moyen d'imprimer des affiches, en particulier des éditions limitées et des variations de couleurs..
À la fin de cet article, vous trouverez quelques didacticiels Vectortuts + sur la création de séparations Silk Screen à l'aide d'Adobe Illustrator. Vous pouvez également trouver des informations sur la création de votre propre sérigraphie via Instructables. Si vous envisagez de réaliser des conceptions complexes, il est idéal de faire appel aux services d'un professionnel pour la fabrication des écrans. Ainsi, toutes les couches sont alignées dans la machine d'impression..
Si vous n'avez pas le temps de créer les écrans ou de les imprimer, recherchez des services d'impression dans votre région. Cette option peut vous coûter un peu plus cher, mais si vous n’avez pas l’intention de faire des copies d’écran à long terme, vous économiserez ainsi de l’équipement..
Le gicl? E (zhee-clay) est une forme d’impression à jet d’encre qui utilise des pigments de couleur d’archive. Les impressions Gicl? E peuvent être faites sur toile, coton et autres papiers spéciaux.
Gicl? E Printer - Image de Morten Rand-Hendriksen
Les impressions Gicl? E étant une qualité d’archive, leur couleur est garantie jusqu’à 50 ans. Avant d'exporter votre fichier, vérifiez auprès de votre service d'impression s'il utilise des profils de couleur personnalisés. Si vous n’êtes pas obligé d’utiliser un profil de couleur, l’exportation de votre fichier au format RVB garantit l’interprétation correcte des couleurs par l’imprimante Gicl? E Printer..
Les fichiers à imprimer sont généralement exportés au format CMJN. Il s’agit d’impressions offset utilisant des encres CMJN. Une imprimante Giclee utilise jusqu'à 12 encres différentes et convertit les fichiers RVB via son propre logiciel de gestion des couleurs. Le format RVB est idéal car il offre une gamme de couleurs plus étendue et peut produire des couleurs plus vives que le mode CMJN..
Les tirages Gicl? E sont idéaux pour les images complexes multicolores et les reproductions de supports traditionnels et de photographies.
La planification ne se termine pas avec le design et le support. Si vous avez l’intention de vendre vos tirages (en ligne ou via des magasins locaux), vous devez réfléchir aux finitions..
Les signatures constituent une partie importante des impressions en édition limitée, surtout si votre fichier est numérique. Une signature indique que la personne qui a créé le dessin est également celle qui a créé l'impression. N'oubliez pas que vous ne voulez pas montrer aux gens comment forger votre signature, il est donc essentiel de créer une signature spéciale pour vos œuvres d'art.!
Les tirages en édition limitée doivent être numérotés. Si vous utilisez l’impression Giclee, vous voudrez peut-être imprimer par lots et réduire les coûts initiaux. Gardez toujours une trace de votre numérotation afin d’éviter de vendre des numéros "doubles". Certains designers réservent les 5 à 10 premiers tirages vendus encadrés..
Le gaufrage est parfait pour rendre vos impressions plus spéciales. C'est aussi un excellent moyen d'éviter les impressions en contournement. Bien que la plupart d’entre nous n’aurons pas le même problème avec les contre-ajustements en tant qu’artistes de renom, il existe toujours une stigmatisation associée à l’impression numérique qui préoccupe (souvent inutilement) certains acheteurs.
Les embosseuses coûteront beaucoup d'argent, mais si vous faites des recherches, vous pouvez trouver des endroits qui les vendront un peu moins cher que d'autres. Etsy et Ebay sont de bons endroits pour commencer. Si vous souhaitez acheter un embosseur, assurez-vous d’en trouver un qui convienne parfaitement au papier et offre un espace supplémentaire pour le cadrage. La plupart des embosseuses bon marché sont utilisées pour les enveloppes et ne disposent pas de l'espace nécessaire pour les imprimer..
Se plonger par James Jean
Si vous envisagez de vendre vos tirages en ligne, il est bon d'investir dans du matériel d'emballage. Les sacs en cellophane, les enveloppes rigides en carton et les tubes à affranchir sont tous essentiels pour poster des impressions. Vous pouvez les trouver dans une variété de tailles et obtenir souvent un rabais pour les achats en gros. Encore une fois, essayez Ebay ou Etsy, ou recherchez des revendeurs dans votre répertoire local..
L'édition limitée consiste en un petit nombre de tirages signés et numérotés par les artistes. Les tirages Open Edition peuvent également être signés par l'artiste, mais ils ne sont pas numérotés et peuvent être imprimés autant de fois que nécessaire. L'avantage d'une édition limitée d'imprimés est qu'ils peuvent être facturés un peu plus cher que les éditions ouvertes en raison de la limite d'impression. Ils sont également considérés comme ayant plus de valeur qu'une édition ouverte. Les éditions ouvertes conviennent aux impressions à plus petite échelle ou aux impressions faisant partie d'un grand ensemble. Je vous recommanderais de combiner des tirages à édition ouverte et à édition limitée afin de couvrir les deux segments du marché. Les éditions à édition ouverte conviennent également aux époques où les éditions à édition limitée se vendent. Si vous utilisez une boutique en ligne, vous devriez toujours avoir des articles en stock.
Il existe deux manières principales de vendre vos impressions. L'un se fait via une boutique en ligne et l'autre dans les magasins locaux. Les magasins en ligne vous coûteront de l’argent, soit en facturant des frais pour l’inscription d’un produit, soit en vous abonnant. Vous devez intégrer ces coûts au prix de votre impression. Préparez-vous à commercialiser votre boutique en ligne, par courrier électronique, via des blogs ou des réseaux sociaux, afin de pouvoir réaliser des ventes suffisantes pour couvrir le coût de votre boutique en ligne. Si vous ne vendez qu'une ou deux impressions sur une période de trois ou quatre mois, vous aurez du mal à équilibrer les livres..
Vous pouvez également contacter les détaillants locaux et leur demander s'ils vendront vos impressions à la commission. La commission est l'endroit où un détaillant affiche vos produits et prélève des frais pour chaque vente effectuée. Une commission typique représente environ 20 à 30% du prix de vente. La commission est un excellent moyen de vendre vos tirages sans avoir à les commercialiser. Rappelez-vous simplement d’ajuster le prix de vente au détail pour tenir compte de la commission que vous payez..
Le projet Renmen - Une affiche et un atelier d'impression en ligne recueillant des fonds pour l'UNICEF
Okay Boss tire parti des techniques d'impression modernes et illustre en couleurs pour l'impression Giclee.
Tara McPherson a une palette de couleurs de signature qui est parfaite pour la sérigraphie.
La brillante utilisation par Alex Trochut de la typographie illustrative montre que toutes les affiches ne doivent pas nécessairement être basées sur des images..
Scrojo est un professionnel de la conception d’affiche et crée des affiches pour divers groupes et événements. Il reste proche du style traditionnel des affiches de concert..
Cricket Press utilise une palette de couleurs limitée pour créer des posters accrocheurs avec des thèmes astucieux et une excellente utilisation de la texture.
Lerms s'inspire du cubisme pour associer une typographie rendue à la main à une palette de couleurs éclatante..
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