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Voulez-vous embellir votre bureau et en même temps impressionner vos amis? Pourquoi ne pas créer un papier peint paysage vectoriel? Dans ce tutoriel simple, vous apprendrez à créer rapidement et efficacement un fond d'écran attrayant. Allons-y!
Pour commencer votre fond d’écran, créez un nouveau document dans Illustrator (Commande + N). J'ai un écran large et j'apprécie donc 1680 pixels par 1050 pixels. Puisque vous créez ceci en vectoriel, votre illustration pourra être redimensionnée à n'importe quelle résolution. Il est préférable de créer des illustrations grand écran car vous pouvez toujours rogner les côtés dans des résolutions de format 4: 3..
Utilisez l'outil Rectangle (M) et créez votre terrain. Faites-en un beau vert ou une réfraction de la couleur du ciel de votre choix.
Pour créer les collines en avant-plan, utilisez l’outil Déformation (Maj + R) et, après avoir sélectionné le rectangle, cliquez et faites glisser pour augmenter la ligne d’horizon..
Utilisez l'outil Maillage (U) pour cliquer sur votre paysage et créer des rangées plus éloignées les unes des autres lorsqu'elles atteignent le premier plan. Cela simulera la distance.
J'ai créé six lignes. La rangée 1 correspond à la ligne d'horizon et la rangée 6 au premier plan. Utilisez l'outil de sélection directe (A), maintenez la touche Maj enfoncée et sélectionnez chaque point le long de la ligne 1. Une fois tous les points sélectionnés le long de la ligne 1, ouvrez la fenêtre Couleur (F6) et éclaircissez la couleur de ces points. J'ai choisi C = 9%, M = 0%, Y = 95% et K = 0%.
Maintenant, continuez cette étape avec chaque rangée allant jusqu’à la rangée 6. Pour chaque rangée, j’ai assombri le canal K comme suit: rangée 2 à 0%, rangée 3 à 25%, rangée 4 à 72%, rangée 5 à 88% et ligne 6 à 100%. Je l'ai fait dans chaque canal pour nous donner du noir. Assurez-vous de le faire à chaque point le long de la ligne dans le filet de dégradé.
Pour créer le ciel, placez un rectangle derrière l'horizon et appliquez-lui un joli dégradé radial. J'aime les couchers de soleil alors j'ai utilisé l'orange. Utilisez le type d'éclairage souhaité. Le violet et le violet font un bon crépuscule.
Maintenant, créons le soleil. Prenez l'outil ellipse (L). Créez un cercle au milieu du dégradé créé à l'étape précédente. Sélectionnez le cercle, puis cliquez sur Filtre> Styliser> Éclat extérieur. Appliquez-y un joli écran avec un flou. Vous pouvez également ajouter une lueur externe supplémentaire si vous voulez que le son apparaisse encore plus. Aussi, essayez d'appliquer un Lumière forte ou Recouvrir Mode à votre éclat extérieur.
Pour dessiner les montagnes en arrière-plan, utilisez l'outil Pinceau (B) et tracez une chaîne de montagnes abstraite. Faites en sorte que le remplissage soit vert foncé et réglez la transparence sur Multiplier et l’opacité sur 50%. Assurez-vous également que les montagnes sont derrière les collines au premier plan et devant le ciel orange.
Maintenant, créez des nuages. Utilisez l'outil Pinceau à nouveau et dessinez quelques nuages. Si vous maintenez la touche Alt enfoncée lorsque vous atteignez le point à partir duquel vous avez commencé à dessiner, elle rejoindra le point final avec le point de départ. Maintenant, avec le nuage décrit sélectionné, appuyez sur Maj + X. Cela inversera la couleur de votre trait en votre couleur de remplissage et inversement. Assurez-vous d'avoir sélectionné un blanc lorsque vous dessinez votre nuage.
Sélectionnez votre nuage unique, maintenez la touche Alt enfoncée, puis faites glisser la forme de votre nuage pour la dupliquer. Faites cela quatre fois. Placez deux des nuages devant les deux autres et changez la coloration des nuages du devant en un blanc cassé qui complémente la couleur du ciel (les nuages 3 et 4 complimentent le ciel).
En outre, pour mélanger les éléments et créer une sensation plus organique, sélectionnez le deuxième nuage blanc, cliquez dessus avec le bouton droit de la souris et Transformez-le> réfléchissez-le à 90 degrés verticalement. En outre, vous pouvez réduire un peu les nuages 2 et 4 en utilisant l'outil Mise à l'échelle (S) et en les faisant glisser.
Regroupez ce groupe de nuages que vous venez de créer en les sélectionnant tous et en appuyant sur Commande + G. Maintenant, maintenez la touche Alt enfoncée et faites glisser ce groupe groupé vers les autres points du ciel. Faites-le jusqu'à ce que vous soyez satisfait de la quantité de précipitations. Réduisez quelques groupes et réfléchissez-les pour simuler des nuages au loin.
Dessine des arbres. Utilisez à nouveau votre outil Pinceau pour dessiner un tronc d’arbre rapide et du pin vert séparément. Jetez un dégradé brun sur le tronc et un dégradé vert similaire aux collines du pin.
Faites glisser le vert sur le coffre et regroupez les deux objets (Commande + G). Vous pouvez embellir votre pin en dessinant plus de détails si vous le souhaitez. Peut-être un hibou ou un arbre mort sans aiguilles. Utilise ton imagination.
Une fois que vous avez groupé votre prototype d'arborescence, sélectionnez-le, maintenez la touche Alt enfoncée et répartissez les arbres de manière sporadique sur le paysage. Utilisez l'option Transformer> Réfléchir sur certains arbres pour qu'ils n'aient pas tous l'air d'un emporte-pièce.
En outre, réduisez certaines d’entre elles à mesure qu’elles apparaissent plus loin vers l’horizon. Faites pivoter les arbres légèrement à la base du tronc en sélectionnant l'arbre, en saisissant l'outil Pivoter (R) et en cliquant sur la base du tronc. Faites pivoter les arbres les plus proches des bords de votre planche d’art pour simuler un objectif panoramique..
Avec l'outil Dégradé (G), appliquez un dégradé à chaque arbre dans la direction dans laquelle la lumière le frappe. Le gradient plus clair est sur le côté que le soleil frappe.
Dessinez une rivière qui s’éloigne à l’horizon avec l’outil Pinceau. Appliquez ensuite le même dégradé que vous avez utilisé dans le ciel. Vous pouvez le faire en utilisant l’outil Pipette (I). Avec la rivière sélectionnée, appuyez sur I puis cliquez sur le ciel.
Dessinez des roches le long de la rivière et appliquez un dégradé radial blanc à noir séparément. Cela leur donnera un joli gris. Assurez-vous de considérer l'éclairage de ces objets comme vous l'avez fait avec les arbres.
Maintenant, passons à l'ombrage de notre scène. Pour ce faire, saisissez à nouveau votre outil Pinceau, sélectionnez Noir et dessinez des formes lâches et fluides sous les rochers. Ce sera l'ombre des rochers jetés dans la rivière.
Ils sont ondulés parce que la rivière est fluide et déforme l'ombre et le reflet des rochers. Envoyez le calque d'ombre derrière les rochers (appuyez sur les touches Commande + Gauche ou Droite pour déplacer l'ombre derrière ou devant d'autres objets). Ensuite, dans la fenêtre Transparence (Commande + Maj + F10), définissez son mode sur Multiplier et son opacité sur 50%..
Appliquez les principes d'éclairage décrits aux étapes 14 et 17 pour peindre les ombres projetées par les arbres de la scène. Je trouve que l'ombrage apporte vraiment de la vie et de la profondeur au paysage.
Maintenant, dessinez l'ombre portée par les nuages qui roulent. J'ai fait l'ombre du nuage 25% d'opacité au lieu de 50%.
Ensuite, peignez des lignes fluides tourbillonnantes dans votre flux. coloriez-les avec le même dégradé que vous avez utilisé sur la rivière. Et essayez de faire correspondre chaque forme fluide avec le dégradé dans la zone du ruisseau où elle se trouve. Par exemple, le tourbillon le plus éloigné de l'horizon contient plus d'orange foncé que de jaune..
Enfin, peignez des animaux sauvages. J'apprécie un bon saumon de temps en temps, alors j'en ai peint un sautant dans la rivière. Vous pouvez combiner des formes assez simples pour créer un joli saumon doux (voir ci-dessous). J'ai aussi peint quelques éclaboussures d'où le poisson a sauté.
Maintenant, ouvrez Photoshop et créez un nouveau document. La résolution de mon bureau étant de 1 680 pixels sur 1 050 pixels, j'ai donc créé un nouveau document d'une taille de 300 pixels / pouce. Une fois que vous avez fait cela, ouvrez à nouveau Illustrator, faites glisser votre souris sur tous les objets de votre paysage, appuyez sur Commande + C pour copier..
Après avoir copié votre paysage, ouvrez votre nouveau document dans Photoshop et appuyez sur Commande + V pour coller votre vecteur dans Photoshop. Sélectionnez Objet intelligent et appuyez sur OK. Votre illustration apparaîtra maintenant dans votre document. En maintenant les touches Shift + Alt enfoncées, faites glisser l’un des quatre coins de l’objet intelligent vers l’extérieur jusqu’à ce qu’il s’intègre parfaitement dans votre plan de travail. Vous pouvez également déplacer l'objet dynamique en maintenant votre souris gauche à l'intérieur de celui-ci et en le faisant glisser. Une fois que vous avez une bonne position, appuyez sur Entrée. Les objets intelligents sont excellents, car vous pouvez les agrandir ou les réduire sans perdre la qualité.
Créez un nouveau calque en appuyant sur l'icône Papier dans la fenêtre Calques ou en appuyant sur la touche de raccourci Commande + Maj + Alt + N. Remplissez ce calque avec 50% de gris (C'est 50% B sur l'échelle HSB). Ensuite, appliquez le fameux Lens Flare. Je sais que le Lens Flare est détesté à cause de son utilisation excessive, mais le moment est bien choisi pour utiliser correctement le Lens Flare.
Sélectionnez votre nouveau calque "gris" et cliquez sur Filtre> Rendu> Lens Flare. Définissez votre Lens Flare dans la moitié supérieure centrale du calque en cliquant sur l’endroit où le soleil serait. Définissez la luminosité à 75% et cliquez sur OK. Définissez maintenant le mode de fusion de ce calque sur Superposition. Vous devriez avoir un Lens Flare vraiment cool de votre soleil.
Maintenant, tout ce que vous avez à faire est de le sauvegarder au format jpg. Cliquez sur Fichier> Enregistrer sous et sélectionnez le format JPEG. Bump the Quality à 12 et appuyez sur OK. Vous avez maintenant créé un doux paysage vectoriel pour votre bureau..
Si vous souhaitez utiliser des résolutions différentes de 1680 pixels sur 1050 pixels, ouvrez simplement le fichier PSD de votre paysage dans Photoshop, cliquez sur Image> Taille du canevas et modifiez vos pixels en pixels de 800 x 600 pixels, 1024 x 768 x 1280 pixels. 1024px, etc. Assurez-vous simplement que les mesures sont définies en pixels et non en pourcent, pouces ou centimètres.
Notez que vous perdrez une partie des bords si vous modifiez la taille de la zone de travail pour obtenir un rapport de format 4: 3.
Voilà! Un bureau de paysage simple et rapide. Vous pouvez vraiment jouer avec cela et faire beaucoup de différents types de paysages. J'espère que vous avez apprécié ce tutoriel.
L'image finale est ci-dessous. Vous pouvez voir la version 1680px par 1050px ici et la 1280px par 1024px ici.
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