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La série de sérigraphies de portraits de Marilyn Monroe d'Andy Warhol était probablement la raison principale de mon intérêt pour la création de vecteurs. Il est l'un de mes artistes préférés de tous les temps. Il a donc fallu créer un ensemble de portraits inspirés de ses œuvres de masse! Dans le tutoriel d'aujourd'hui, je vais vous montrer comment créer un ensemble de portraits colorés à partir d'une base d'images, dans un style similaire à celui de Warhol, à l'aide d'Adobe Illustrator..
Pour commencer, je vais modifier l'image stock que j'ai achetée chez PhotoDune, bien que vous puissiez faire la même chose avec votre propre photo. J'ai opté pour celui-ci, car c'est une femme qui regarde directement vers la caméra et qui a les cheveux ondulés. Je pense que c'est un look plus moderne de Marilyn Monroe.
Ouvrez votre photo de choix dans Adobe Photoshop. Je vais supprimer certaines zones de l'arrière-plan. J'utiliserai Image Trace dans AI CS6 et ceci pourrait se répercuter sur les zones les plus sombres de la photo. Je souhaite donc supprimer ces zones sans supprimer les aspects et les caractéristiques clés du portrait. Double-cliquez sur l'outil Baguette magique (W) pour accéder aux options Raffiner le bord. Je veux augmenter la plume à 4px afin que je n'ai pas de bords durs.
Ensuite, sélectionnez les zones autour de l'arrière-plan des portraits et supprimez-les. Pour le contour de la peau, il se peut que vous deviez réduire la tolérance afin d'éviter tout contact avec la peau..
Maintenant, modifiez le contraste de la photo. J'ai tendance à faire cela avec Curves (Ctrl + M) et à modifier le contraste en conséquence.
Comme vous pouvez le constater, cela a fait ressortir les reflets des cheveux et de la peau et approfondi les ombres. Cela le rend parfait pour récupérer avec Image Trace. Cependant, les yeux, le nez et les côtés du visage sont dans une ombre trop profonde.
À l'aide de l'outil Pinceau (B), je recouvre ensuite les zones d'un nouveau calque sur lesquelles je pense avoir besoin d'éclaircir l'image..
J'ai ensuite réglé le mode de fusion sur écran et opacité sur environ 75%. Bien que vous pensiez peut-être qu’il s’agissait d’une terrible image de stock, ce n’est qu’une référence. Vous souhaitez que les fonctionnalités soient clairement définies. Imaginez-le en noir et blanc et indiquez les domaines clés dans lesquels vous devez être audacieux. Une fois que vous avez terminé, Save for Web et les périphériques prêts à être utilisés dans Adobe Illustrator.
Lancez un nouveau document Adobe Illustrator, puis Fichier> Placez votre photo au centre de la zone de dessin. Accédez à Trace d'image (Live Trace dans les versions antérieures d'AI) et travaillez en mode Noir et blanc. En fonction de l'image que vous utilisez, testez le seuil, mais les options avancées doivent être les mêmes pour les chemins, les angles et le bruit, comme indiqué ci-dessous..
Objet> Développer la trace d'image. À l'aide de l'outil de sélection directe (A), sélectionnez l'une des zones blanches du traçage. Sélectionnez Sélectionner> Identique> Couleur de remplissage pour sélectionner toutes les formes blanches, puis supprimez-les. Vous ne devriez avoir que des formes de remplissage noir.
Dans la série originale de portraits de Marilyn Monroe, les effets appliqués utilisent des demi-tons. Donc, si vous regardez de près les portraits, vous pouvez voir qu’il est construit avec des cercles. Je ne veux pas utiliser une méthode de demi-ton, mais je veux donner un aspect plus sale et désordonné au traçage. Donc, en utilisant l'outil Pinceau (B) et le pinceau "Fusain", je vais commencer à ajouter des traits pour créer ce style..
Commencer avec des lignes d'épaisseur de trait de 0,5 pt autour des traits et des épaules pour aider à définir clairement les zones.
Ensuite, avec un poids de course de 1 point, ajoutez des boucles et des contours autour des cheveux pour créer un look plus glamour.
Ajoutez ensuite des lignes pour créer des ombres subtiles sur le côté du visage afin de définir les pommettes et d'ajouter de la texture autour des cils..
Avant de commencer à ajouter de la couleur, organisez vos calques de manière à séparer les formes noires du calque et des traits pour ajouter de la texture et de la définition aux calques que vous allez ajouter de la couleur. Une fois cela fait, commencez par créer un carré derrière votre portrait en utilisant l'outil Rectangle (M) et en maintenant Alt + Maj..
Utilisez maintenant l'outil Plume (P) pour commencer à ajouter les blocs de couleur, comme dans le plus célèbre portrait de Marilyn. Nous allons commencer par le visage. Je vais utiliser une teinte rose de la palette Skintones disponible dans Adobe Illustrator. Dans le panneau Nuancier, allez dans le menu d'exploration> Ouvrir la bibliothèque de nuances> Skintones..
Continuez à utiliser l'outil crayon (P) pour ajouter des blocs de couleur. Vous n'avez pas besoin d'être précis. Par conséquent, si vous n'êtes pas tout à fait à l'aise avec l'outil crayon (P), vous pouvez toujours opter pour l'outil crayon (N). Essayez de faire correspondre la couleur des yeux à l'arrière-plan. Si vous regardez l'original, vos yeux ne sont pas blancs, mais vos dents en ont, alors essayez de vous en tenir à cela..
Utilisez l'outil Plancher (Maj + O) pour définir le plan de travail. Assurez-vous qu'il s'agit d'un carré en entrant les valeurs dans le panneau de configuration. Dans ce cas, je créerai une planche d’art de 575 x 575 pt.
Terminez le portrait à l’aide de l’outil Ellipse (L) pour ajouter un point taupe / beauté, similaire à celui de Marilyn. Remplissez-le de noir et placez-le dans les calques de remplissage noirs.
Allez dans Fichier> Enregistrer pour le Web et les périphériques et nous avons ici votre premier portrait. Nous allons utiliser cela comme base pour créer trois autres.
Maintenant que nous avons le premier portrait, nous allons en créer trois autres avec des couleurs différentes. La constante à travers sera les lignes noires. En raison du nombre de traits et de formes, il serait difficile à la mémoire de dupliquer encore et encore ces éléments. Le meilleur moyen d'éviter cela consiste à utiliser les formes pour créer un symbole. Je vais donc d'abord vérifier que le rectangle à l'arrière-plan mesure exactement 575 x 575 pt, puis le dupliquer. Utilisez cette copie avec les formes noires pour créer un masque d'écrêtage (Ctrl + 7). Séparez vos couleurs et regroupez-les pour plus de facilité ultérieurement (Ctrl + G).
Avec le groupe Masque d'écrêtage sélectionné, allez dans le panneau Symboles et cliquez sur Nouveau symbole. Entrez un nom reconnaissable puis cliquez sur OK.
Dupliquez le groupe de forme de couleur trois fois et placez-les dans leurs propres calques. Utilisez le panneau Aligner pour vous assurer qu'ils sont au même niveau, comme indiqué ci-dessous..
Utilisez l'outil Pulvérisation de symboles (Maj + S) pour commencer à ajouter vos portraits de remplissage noirs à la composition. Utilisez l'outil de sélection (V) pour déplacer les portraits en place..
Ne vous inquiétez pas si vous n'avez pas aligné les portraits noirs de manière parfaite. Une partie du charme de la série Marilyn réside dans le fait qu’ils n’étaient pas tous parfaits et que certains d’entre eux présentaient un problème d’enregistrement mal aligné. C'est à ce moment que les couches ne se sont pas superposées correctement. Ceci est souvent imité pour créer un aspect d’écran d’impression dans la conception graphique..
Maintenant que j'ai mes quatre portraits, je vais devoir éditer les couleurs des trois duplicata. Pour ce faire, sélectionnez le groupe de formes colorées, puis sélectionnez Recolorer l’illustration. Allez dans l'onglet Edition et réorganisez les couleurs. Cochez la case Recolor Art pour prévisualiser les couleurs avec lesquelles vous jouez..
J'ai choisi de garder les dents pâles, mais je suis ensuite allé en ville avec les autres couleurs. Voici les séries de portraits que j'ai maintenant.
À l'aide de l'outil de sélection directe (A), sélectionnez une forme colorée..
Puis déplacez-le avec les touches fléchées du clavier pour jouer sur l'effet de désalignement. Aussi amusant que cela puisse être, n'allez pas trop loin avec cet effet, car cela pourrait nuire à la qualité générale du style que nous espérons obtenir..
Enfin, utilisez l'outil Plancher (Maj + O) pour augmenter la taille de votre plan de travail à 1150 x 1150 pt. Vous êtes ensuite prêt à enregistrer votre ensemble de portraits..
J'ai toujours vu des tutoriels sur la façon de procéder avec Photoshop, mais je n'ai jamais compris pourquoi cette technique n'était pas appliquée avec Adobe Illustrator. La sérigraphie et le vecteur vont de pair! Si vous aimez le style de ce tutoriel, découvrez d’autres travaux du regretté Andy Warhol. L’histoire de sa vie est également une source d’inspiration pour tous les illustrateurs, cela vaut certainement une aventure sur Wiki ou deux.!
Si vous souhaitez créer davantage de graphiques vectoriels inspirés du pop art, pourquoi ne pas consulter cette projection d’écran Quick Tip Pop Art?.
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