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En tant que graphiste, vous connaissez peut-être bien Adobe Photoshop. Mais Photoshop, bien que très puissant, ne convient pas à tout, essayez simplement d’animer quelque chose de plus avancé que la balle qui rebondit! Heureusement, il existe d’autres programmes que vous pouvez utiliser pour animer un personnage créé directement dans Photoshop, afin que vous puissiez concevoir dans le logiciel destiné à la conception et animer dans le logiciel destiné à l’animation..
Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment utiliser un tel programme, CrazyTalk Animator 3, pour animer un personnage créé dans Photoshop. Je vais vous apprendre à préparer le personnage pour l'édition, à ajouter des os, à l'importer dans CrazyTalk Animator, puis à animer son corps et ses traits, à l'aide de techniques simples et avancées.
Cette partie est optionnelle. Tu n'as pas besoin de me suivre directement; vous pouvez créer n'importe quel autre personnage ou utiliser celui que vous avez créé auparavant. Assurez-vous simplement qu'il est posé comme le mien.
Un personnage est le plus facile à animer s'il est composé de formes simples. Dans Photoshop, ils peuvent être créés sous forme de formes à l'aide de l'outil Plume. Il n’est pas difficile d’utiliser cet outil, mais si vous souhaitez en savoir plus, essayez notre cours très court intitulé Comment utiliser l’outil Plume et les chemins dans Adobe Photoshop. Nous avons également un tutoriel plus ancien avec un excellent exercice qui vous aidera à saisir l'outil en un rien de temps:
Si vous utilisez Photoshop CC, vous pouvez également utiliser l'outil plus intuitif Stylo à courbure..
Assurez-vous d’utiliser l’outil Plume en mode Forme. Cela colorera les chemins automatiquement et vous pourrez changer les couleurs à tout moment en double-cliquant sur la vignette..
Commencez avec un torse. Cela ne devrait pas être complètement ovale; essayez de réduire légèrement l'avant. Utilisation # acb6b8pour le colorier. Vous n'avez pas besoin de copier ma forme à la perfection, assurez-vous simplement qu'elle est lisse et ronde.
Créez la jambe avant et la patte séparément (sur différentes couches). Utilisez la même couleur pour mélanger la jambe avec le torse. Cela nous aidera à cacher les incohérences potentielles dans le mouvement.
Copiez la jambe avec la patte et placez-la derrière les autres couches. Changer leur couleur en # 919a9c.
Créez deux autres jambes de la même manière.
Créez la queue avec un simple ovale. Colore le avec # 919a9c.
Ajoutez la tête. Colore le avec # c1cdcf.
Ajoutez deux ellipses pour les taches autour des yeux. Utilisez la couleur du torse pour eux.
Ajoutez les yeux: un cercle noir, un ovale blanc pour la brillance et une forme gris foncé dans le bas pour le reflet. Gardez les yeux sur des couches séparées.
Créez la bouche avec trois cercles: deux d’entre eux colorés comme le torse et un coloré comme les jambes à l’arrière-plan..
Ajoutez une simple ellipse pour le nez. Colore le avec # ff7dd1.
Ajoutez les oreilles. Colorie-les comme le torse.
Nous avons créé toutes les parties du corps, mais le visage est aussi important que les pattes ou la queue. Vous pouvez ajouter quelques variations des yeux et de la bouche pour obtenir différentes expressions faciales que vous pourrez utiliser plus tard dans l’animation. Conservez-les tous au même endroit pour pouvoir modifier l'expression simplement en affichant / masquant les calques..
Ce sont toutes mes couches. Les bases sont:
Si vous souhaitez animer uniquement le corps, fusionnez les yeux et la bouche avec la tête (vous pouvez également fusionner les oreilles). Si vous souhaitez également animer le visage, vous aurez besoin de davantage de calques:
Pour animer notre personnage, nous devons attribuer un "os" à chaque partie du corps. Tous les os vont créer un "squelette" ensemble, vous permettant de créer une animation fluide et réaliste. Vous pouvez facilement ajouter les os directement dans Photoshop en utilisant un modèle spécial pour les mouvements en quadrupède.
Téléchargez le pack de modèles et allez à 01_Templates> Modèle quadrupède ouvrir le modèle dans Photoshop.
Nous devons apporter le modèle dans le fichier avec notre personnage. Pour ce faire, rendez les deux fenêtres visibles, sélectionnez tous les calques du modèle et faites-les glisser sur la fenêtre du personnage..
Avec les couches encore sélectionnées, utilisez le Outil de transformation libre (Control-T) redimensionner le squelette en fonction du caractère.
Le fichier modèle contient quatre types d'éléments:
Premièrement, nous devons remplacer les images de modèle par les nôtres, une par une. Ouvrez le RL_Image groupe, puis ouvrez un dossier et supprimez son contenu.
Remplacez-le par une partie du corps de votre personnage.
Faites cela avec tous les dossiers attendus du Neck (que nous n’avons pas), et, si vous voulez créer des animations faciales plus tard, également la Tête. Les oreilles peuvent être animées comme une partie du corps, mais dans le cas d'un chat tourné vers l'avant, nous ne voulons pas qu'ils bougent trop, excluez-les également..
Rappelez-vous que "gauche" et "droite" désignent les directions sur le corps, pas comment vous les voyez. Donc, l'œil droit est l'oeil droit du chat.Les images pour les expressions faciales doivent être préparées de la même manière, sauf qu’elles ont leurs propres dossiers dans le dossier. RL_TalkingHead> HeadImage groupe. Placez les yeux "normaux" dans le Iris groupe, et les autres dans le EyeWhite groupe.
Les images sont prêtes, nous pouvons donc ajouter les os maintenant. Les os seront créés automatiquement dans CrazyTalk Animator; il vous suffit de dire au programme où se trouvent les articulations. Vous pouvez utiliser le modèle comme référence pour voir où le chien a ses articulations et comment elles s'appliquent à votre personnage..
Ouvrez le RL_Bone_Quadruped groupe. Chaque partie du corps a son propre dossier contenant les marques des articulations. Pour placer les repères correctement, vous pouvez masquer les autres images tout en travaillant sur l'une d'entre elles. Commencez par la queue: placez les marques le long de celle-ci, en restant à l’écart des limites de la forme. Ces marques seront les points de flexion.
Montrez une des pattes arrières maintenant et trouvez son dossier correspondant avec les articulations. Placer le Foot_Nub marque presque au bout du pied, et le Pied marque au milieu.
Montrez le reste de la jambe et ajoutez les autres articulations: Jarret pour le talon, Cuisse pour le le genou, et UpThigh pour le hanche.
Ajoutez également des articulations à l'autre jambe de la paire.
Viens aux jambes à l'avant maintenant. Ici, Jarret est le poignet, Cuisse est le coude, et UpThigh est le épaule (Les noms proviennent du modèle de personnage humain; c'est pourquoi ils créent un peu de confusion lorsque vous créez un chat!).
Terminer l'autre jambe de la même manière.
Ouvrez le Torse dossier pour assigner les articulations de la hanche et de la colonne vertébrale.
Mon personnage n'a pas vraiment de nuque visible, mais nous devons toujours montrer où il se trouve.
Si vous voulez que les oreilles bougent comme une partie du corps, ajoutez-y aussi des os..
Si vous souhaitez animer les traits du visage, allez à RL_TalkingHead et ouvrez le Headbone dossier. Placez les marques sur les traits du visage correspondants.
Enfin, placez le ObjectPivot directement sous les pattes de votre personnage (vous le trouverez dans le RL_Bone_Quadruped groupe) et jetez un dernier coup d’œil au squelette entier. Vous pouvez le voir comme une structure complète maintenant, alors il devrait être plus facile de voir si quelque chose n'est pas bien placé. Si vous remarquez une erreur, allez simplement au groupe et déplacez la marque au bon endroit.
Une fois le personnage terminé et enregistré, ouvrez CrazyTalk Animator et cliquez sur Créer un acteur sans os G3.
Votre personnage sera transféré dans le programme et affiché automatiquement en mode compositeur. Vous pouvez voir comment les os ont été créés entre les articulations que vous avez affectées dans Photoshop. Les oreilles n'ont pas de vrais os car je leur ai fait une partie de la tête pour les empêcher de bouger (si vous voulez qu'elles bougent, placez-les dans leur dossier dans le dossier). RL_Image groupe).
En mode compositeur, vous pouvez jouer un peu avec le personnage pour voir s'il est prêt pour l'animation. Par exemple, vous pouvez cliquer sur Aperçu tester les articulations.
Si vous cliquez Modifier la pose, vous pourrez ajuster le personnage.
Par exemple, vous pouvez déplacer toute la partie du corps avec ses os, si vous avez découvert une erreur…
… Ou tu peux ouvrir le Bones Editor déplacer les os séparément.
Si ces options ne vous suffisent pas et que vous souhaitez modifier quelque chose de plus confortablement dans Photoshop, cliquez simplement sur Lancer dans un éditeur PSD externe. Ou vous pouvez simplement ouvrir à nouveau votre fichier, le modifier et importer à nouveau.
Vous pouvez remarquer que certaines des couches ont été endommagées lors de l’attribution des os. Nous pouvons le réparer maintenant. Il suffit d'aller au Gestionnaire de couche…
… Et faites glisser les calques là où vous le souhaitez. J'ai placé les oreilles sur le visage et la jambe avant droite et la patte au-dessus de la tête..
Lorsque vous êtes prêt à commencer l'animation, quittez le mode Compositeur en cliquant sur Arrière scène.
Une fois que vous avez terminé le personnage, il est très facile de l'animer! Tout d'abord, ouvrez le Fenêtre> Chronologie éditeur.
Cliquez sur Mouvement pour voir une chronologie typique sous votre personnage.
CrazyTalk Animator propose un ensemble d’exemples d’animations que vous pouvez utiliser dès le départ. Il suffit d'aller à Gestionnaire de contenu…
… Ouvrez le Animation languette…
… aller à Mouvement…
… Et parcourez les dossiers: Animaux G3…
… Chats…
… Bouge toi…
… Jusqu'à ce que vous arriviez à la liste des motions disponibles. Il existe plusieurs types de motions. Ici, par exemple, vous avez une motion de départ (1S), un mouvement de boucle (2L), et une motion de fin (3E). Vous pouvez tous les utiliser pour créer un mouvement fluide.
Pour ajouter l'animation, sélectionnez simplement votre personnage et double clic le mouvement. Pour une simple animation de marche, ajoutez-en une Marche (1S), deux Marche (2L), et une Marcher (3e).
Pour lire l'animation, vous pouvez utiliser les commandes simples directement sur la timeline. Pour établir le début et la fin de l'animation, faites glisser les marqueurs rouges..
C'est marcher!
Si vous voulez plus de motions toutes faites, comme celles-ci, vous pouvez les trouver dans le pack G3-Animals: Cats..
Les mouvements prêts à l'emploi sont universels, conçus pour les os mais pas pour les images, ils peuvent donc parfois ne pas convenir parfaitement à votre personnage. Par exemple, le mouvement Sit and Lick n'a pas été conçu pour un personnage tourné vers l'avenir comme le mien. Mais ce n’est pas un problème, nous pouvons créer nous-mêmes une telle animation (et bien d’autres encore)!
Ouvrez le Editeur de touches de mouvement 2D.
Déplacez le marqueur sur le cadre où vous voulez que votre mouvement se produise.
Appliquez vos modifications. Déplacez et faites pivoter les os pour positionner votre personnage.
Si vous jouez l'animation maintenant, vous verrez le personnage changer de position progressivement à partir de la première image..
Alors notre chaton s'assied. Maintenant, nous voulons qu'il bouge sa patte et le lèche. Comme vous venez de le constater, l'animation se déroule entre le images clés-ceux où quelque chose a été changé (comme indiqué par un point sur la timeline). Si vous voulez que votre personnage reste dans la pose pendant un moment avant de s'animer vers un autre changement, ajouter une image clé manuellement en appuyant sur V.
Déplacez le marqueur sur le cadre où vous souhaitez arrêter un autre mouvement.
Replacez les os comme bon vous semble.
Jouez l'animation pour voir les résultats! Rappelez-vous que si quelque chose arrive trop vite ou trop lentement, vous pouvez toujours faire glisser les images clés pour modifier les intervalles qui les séparent..
Maintenant, vous savez comment animer le corps, mais qu'en est-il du visage? Ce n'est pas si difficile non plus!
Ajoutez une image clé à l'endroit où vous souhaitez que votre motion commence.
Ouvrez le Marionnette à visage éditeur.
Sélectionnez le chat comme Profil d'animation de visage.
Cliquez sur Aperçu et déplacez votre curseur au centre du visage de votre personnage. presse Espace et déplacez le curseur pour voir le chaton le regarder!
Diverses expressions faciales par défaut sont disponibles et leur effet dépend des ressources que vous avez utilisées. J'ai découvert que l'expression "colère" est en fait assez bonne pour lécher, si je déplace le curseur à gauche et rapidement de haut en bas!
Vous pouvez faire clignoter le caractère en cliquant sur le bouton gauche de la souris pendant la prévisualisation. Ça va être utile!
Entraînez-vous pendant un certain temps avec l’aperçu jusqu’à ce que vous sachiez comment bouger la tête pour obtenir l’effet souhaité. Puis clique Record et appuyez sur Espace ou Entrer enregistrer la motion. presse Espace encore pour finir.
Avoir l'air bien!
Après que l'animation de léchage s'arrête, j'aimerais que le chaton remette sa patte au sol. Pour ce faire, placez une image clé après l'animation..
Placez le marqueur à une certaine distance de cette image clé…
… Et replacer le personnage.
Une fois l'animation terminée, j'aimerais que le chaton incline la tête et sourie. La première partie peut être faite avec le Editeur de touches de mouvement 2D…
… Et l'autre avec le Éditeur de sprite.
Avec le marqueur dans le cadre approprié, sélectionnez l'élément du visage que vous souhaitez modifier, puis sélectionnez l'image avec laquelle vous souhaitez le remplacer..
C'est souriant!
Pour terminer l'animation, vous pouvez ajouter une autre image clé ultérieurement, les caractéristiques du visage revenant à la normale..
Mais que se passe-t-il si vous voulez ajouter une animation au début, où il y a trop peu d'images pour ajouter quoi que ce soit? Aucun problème! Ajoutons simplement plus de cadres.
Assurez-vous d'avoir le Projet sur votre liste.
Cliquez sur Recueillir le clip.
Cliquez sur Insérer un cadre.
Tapez le nombre d'images que vous souhaitez ajouter. N'ayez pas peur d'en ajouter trop; il est facile d'enlever les vides.
Les cadres ont été ajoutés! J'ai décidé de les remplir avec une animation de marche.
Assurez-vous que vos deux animations disposent d'un espace suffisant sur la timeline et qu'elles se rencontrent au bon moment..
Le chaton marche pour le moment, mais il peut être réparé. Allez simplement à la première image et déplacez le personnage en dehors de la scène.
La vitesse de déplacement sera ajustée à la distance automatiquement.
J'ai ajouté plus d'images entre les animations de marche et de léchage pour ralentir le processus. Mon chaton va maintenant cligner des yeux et bouger sa queue.
Lorsque votre animation est terminée et prête à être montrée au monde, allez à Render> Render Video.
Ajustez les options à votre convenance. Assurez-vous que le Intervalle des cadres est correct!
Mon chaton marche, sourit et lèche sa patte! Et qu'en est-il de votre personnage? J'aimerais voir votre résultat, alors n'ayez pas peur de le partager dans les commentaires.!
Accentsconagua