Traditionnellement, les femmes ne participaient pas beaucoup aux guerres médiévales. Ils pourraient être des mères, des cuisinières, des infirmières, mais en tant que membres du "sexe faible", ils ne penseraient même pas à se battre. Aujourd'hui, lorsque ces temps sont ramenés à la vie dans les jeux de rôle vidéo, le joueur peut devenir qui il veut, un membre d'une espèce, d'une race ou d'un sexe différents..
Cependant, ce choix a peu à voir avec l'égalité. Alors que les personnages masculins sont décrits comme les membres les plus forts de leur sexe (ce qui est logique, car ils sont des guerriers entraînés), les femmes semblent être choisies pour leur attrait, et non pour leur utilité dans un combat. L’armure qu’ils portent confirme ce point de vue.
Même si à l’origine, la plupart des joueurs étaient des hommes et qu’ils l’aimaient ainsi, ce n’est plus le cas. Il est temps de changer cette vision ridicule d'une guerrière, et vous-un artiste de concept futur, peut-être-pouvez-vous participer à cette révolution. Suivez-moi dans ce tutoriel pour apprendre à concevoir une combattante réaliste, aussi meurtrière que n'importe quel homme sur le champ de bataille.
Quelqu'un pourrait dire: "C'est du fantasme, ce n'est pas censé être réaliste! Dans ces mondes, tout le monde est attrayant, hommes et femmes, parce que c'est notre rêve." Le problème est que la plupart des jeux concernent le combat, et si l'attrait traditionnel des hommes concerne sa capacité à se battre (à l'origine, pour protéger sa famille), l'attrait des femmes n'a simplement rien à voir avec cela. Une femme "traditionnellement attrayante" a l'air ridicule sur un champ de bataille!
"Mais les femmes ne sont pas faites pour le combat de toute façon, il est donc impossible de concevoir une femme guerrière réaliste", pourrait-on dire. C'est vrai que les hommes sont en moyenne plus forte que les femmes, mais comme pour toute mesure moyenne, certaines femmes sont plus fortes que certains hommes. Combien d'entre vous aurait une chance contre une boxeuse?
Les femmes faibles ne participeraient pas plus à l'entraînement militaire que les hommes faibles. En conséquence, une femme en formation de guerrière est probablement née avec certains traits associés aux hommes, comme un corps fortement construit. Cela lui donnerait un avantage dans les combats mais, selon une croyance commune, un inconvénient dans la recherche d'un mari. Mais pourquoi cela voudrait-il dire quelque chose dans un jeu de se tuer… ?
Au Moyen Âge, les femmes n'étaient pas des guerrières non pas parce qu'elles étaient faibles, mais parce qu'elles avaient d'autres rôles à jouer, irremplaçables pour les hommes. Dans un contexte fantastique où les rêves deviennent réalité, nous pouvons supposer que les femmes sont plus libres de choisir leur voie dans la vie, non définie par leur sexe. Certains peuvent consacrer leur vie à leur famille, mais d’autres peuvent s’entraîner toute la journée pour devenir aussi forts que les hommes. Si c'était différent, pourquoi choisiriez-vous même de jouer en tant que "femme faible et orientée sur la famille"?
Considérant tout cela, essayons de concevoir un personnage féminin qui ressemble à une guerrière sans perdre sa féminité..
Commencez par dessiner un squelette simplifié du guerrier. Vous pouvez utiliser la méthode de mon tutoriel complexe sur le dessin d'une figure humaine. Alors que les épaules larges sont traditionnellement associées à une figure masculine, elles sont également associées à la force, et c'est ce dont notre guerrier a besoin. Si vous avez besoin d'inspiration, vérifiez à quoi ressemblent les meilleures athlètes féminines.
Faites la pose détendue et ouverte, pour présenter l'armure clairement.
Baissez l'opacité et verrouillez le calque pour en faire un gabarit. Si vous dessinez traditionnellement, utilisez la méthode décrite dans la partie 5 de mon tutoriel pour dessiner un bébé renard avec un crayon..
Dessinez sur un nouveau calque (ou une nouvelle feuille de papier). Commencez par le torse. Ne faites pas la taille ridiculement étroite, les femmes n'ont pas moins d'organes internes que les hommes!
Ajoutez l'abdomen. Il n'a pas besoin d'être détaillé. votre rôle ici est de savoir où se plie le torse.
Mettez les muscles des épaules sur les épaules.
Connectez-les à la poitrine. Ne tire pas encore les seins.
Ajouter le cou.
Maintenant les bras…
… Et les avant-bras. Encore une fois, les détails ne sont pas nécessaires, mais assurez-vous de créer la bonne silhouette.
Nous allons dessiner les cuisses avec une méthode simple, en définissant uniquement les muscles qui sont importants pour la forme finale:
Dessine les tibias…
… Et les veaux.
Ajoutez les mains et les pieds.
En ce qui concerne les seins, imaginez-les dans un soutien-gorge de sport. Les guerriers ne sont pas si différents des athlètes: ils valorisent l'efficacité par rapport à l'apparence. Plus les seins sont aplatis, moins ils risquent de gêner le combat. Un soutien-gorge de sport (ou simplement enveloppant) arrête également les mouvements inconfortables.
Parce que je ne suis pas un expert en armure, je vous recommande vivement de faire vos propres recherches sur chaque partie de l'armure que nous créons ici, en utilisant les noms que je vous ai donnés. Essayez de comprendre sa fonction avant de la dessiner. Si vous y prêtez vraiment attention, vous serez capable de créer une armure innovante mais fonctionnelle..
Nettoyez les lignes qui se chevauchent et corrigez tout ce qui ne va pas. Diminuez l'opacité du calque et créez-en un nouveau. Nous allons créer l'armure maintenant!
Dessine le cuirasse premier. C'est comme un gilet, sauf qu'il est dur, rembourré et se termine au-dessous du niveau de la cage thoracique (où le torse se plie). Ne créez pas de "tasses" séparées pour les seins. Il est préférable de les ignorer complètement pour un réalisme total, mais vous pouvez également essayer un compromis avec un devant légèrement courbé..
L'armure n'adhère pas correctement à la peau - il doit y avoir une sorte de rembourrage entre les deux. Par conséquent, la cuirasse ne peut pas ressembler à un corset serré - chaque femelle y paraîtra un peu plus grosse.
Pour allonger la cuirasse sans raidir le torse, on peut ajouter une sorte de "rebord". Il crée de la place dans la région de la taille sans la révéler.
Nous allons créer une "jupe" en métal sur les hanches. Cette zone a besoin de flexibilité, nous ne pouvons donc pas mettre des plaques solides ici. Dessinez des petites plaques reliées les unes aux autres comme des écailles. Si vous souhaitez effectuer des recherches sur cette partie de l'armure, essayez des mots clés tels que faulds et tassets.
Ajoutez un petit jeu de plaques flexible pour protéger la zone de l’entrejambe.
Protégez l'avant-bras et les bras avec des protecteurs simples. J'ai décidé de faire le vambraces (protège-avant-bras) en cuir pour réduire le poids total et rehausser le design.
Les coudes ont également besoin de protection, mais ils ont également besoin de flexibilité. Il y a une partie spéciale de l'armure, appelée couter, que vous pouvez utiliser ici. Il protège le coude et crée un espace pour laisser le bras se plier.
Dessine le jambières (protège-jambes inférieurs) et cuisses (protège-jambes).
Tout comme pour les coudes, les genoux ont besoin à la fois de souplesse et de protection. Utilisation les pôles pour les couvrir.
Revenons au torse. Vous pouvez protéger les épaules avec pauldrons ou spaulders. Dans les conceptions fantastiques, elles sont souvent énormes et peu pratiques; essayez de l'éviter.
Il peut y avoir un espace entre la cuirasse et l'épaule, laissant l'aisselle à découvert. C’est un lieu vital à protéger pour que nous puissions les recouvrir de besagews. Dans mon cas, je devais les rendre assez petites à cause de la flexion frontale de la cuirasse.
Le cou peut être protégé avec cotte de mailles, ou avec un collier en métal (gorget).
Mettre un casque sur la tête. Ne compliquez pas trop les choses - assurez-vous simplement qu'il protège le crâne.
Terminez les détails. Comme l'armure est déjà très lourde, j'ai fabriqué les autres composants en cuir. Les pieds, par exemple, ne sont pas une cible commune et ils sont beaucoup plus souples en armure légère..
C'est un ensemble d'armure à la vanille très basique. Travaillons encore un peu plus pour l'adapter à un univers fantastique. De toute évidence, il n'y a pas de recette parfaite, je ne peux donc que vous donner quelques conseils..
Il est préférable que le casque soit lisse et rond afin que l'épée attaquante glisse. Cela semble assez ennuyeux, cependant, des ajouts comme des cornes sont souvent ajoutés. C'est une décoration très peu pratique, facile à frapper (pour cogner le casque / la tête avec l'impact) ou à attraper (pour se casser le cou). Dans mon cas, j'ai utilisé des plaques minces qui n'ont aucune influence sur la protection, mais elles cassent la rondeur terne du casque..
J'ai également ajouté des cottes de mailles pour protéger le cou. Cette pièce imite les cheveux longs, ce qui rend l'armure légèrement plus féminine.
J'ai recouvert le "clivage" et les épaules avec des ornements, ce qui lui donne l'apparence de manches décorées d'un cuirasse ou d'une peau nue et tatouée. Cette astuce fonctionnera encore mieux si vous donnez une autre teinte à cette partie d'armure..
Le devant de la cuirasse nous tente de le décorer lourdement, mais faites attention ici: le sabre attaquant va probablement rester coincé entre des éléments saillants, au lieu de glisser.
Remarquez les rivets sur les bras (imitation de bracelets) et la décoration anodine des gantelets.
La "jupe en métal" nous donne l'occasion de rendre l'armure plus féminine. Assurez-vous simplement de ne pas rendre le processus moins flexible..
Pour continuer le tour des épaules, j’ai aussi décoré les cuisses "nues".
Lorsque vous avez terminé, supprimez le calque précédent et nettoyez-le..
Notre guerrière est prête à prendre une épée dans sa main et à se joindre au combat. Dans la suite de ce didacticiel, nous allons la peindre dans Adobe Photoshop. Nous allons apprendre à colorer et à ombrer le métal, restez à l'écoute.!