Comment concevoir et vectoriser un ensemble de poses de personnage pour un jeu vidéo

Dans ce didacticiel, nous verrons comment concevoir un personnage pour un jeu vidéo, dans ce cas un "beat them up". Nous travaillerons de la toute première esquisse à l’illustration finale. Je vais partager mon processus et mon flux de travail pour dessiner des caractères vectoriels avec de nombreux conseils, astuces et raccourcis à utiliser dans votre flux de travail vectoriel quotidien.

Commençons!


Étape 1

Tout d’abord, nous allons commencer par un croquis de votre personnage. Vous pouvez le faire avec le Outil Blob Brush (Maj + B) sur une couche nommée Sketch. J'essaie toujours d'utiliser une couleur comme le rouge ou le bleu avec une opacité de 50%, cela vous aidera à tracer l'esquisse plus tard..


Étape 2

Nous allons maintenant verrouiller la couche Sketch. Sur un nouveau calque que nous appellerons "Dessins", commencez à dessiner votre personnage.

Dans ce cas, nous utiliserons un 1 pt ligne noire. Par exemple, je dessine beaucoup de formes en utilisant le Outil Rectangle (R) et le Outil Rectangle Arrondi (un avantage est que si vous le maintenez enfoncé, vous pouvez modifier l’arrondi de l’outil rectangle avec les touches fléchées).

Essayez de dessiner votre personnage par segments. De cette façon, vous pourrez l’utiliser comme une marionnette et le déplacer ou ne modifier que les éléments dont vous avez besoin. Divisez votre personnage en sections de la tête, du corps, des bras et des jambes.

Essayez de dessiner avec des formes géométriques et ajustez-les avec le Outil Gomme (Maj + E) et Éclaireur.

N'oubliez pas de verrouiller votre calque appelé Esquisse et de dessiner sur un nouveau calque.


Étape 3

Avec les points d’ancrage, nous avons la possibilité de déplacer les nœuds en utilisant le Outil de sélection (A) tirer parti des formes de base et les ajuster au contour de l'esquisse.

Dans certains cas, cela pourrait être le moyen le plus rapide de dessiner ou de redessiner des éléments, simplement en ajoutant ou en ajustant des formes.

Pointe: pour modifier ou effectuer des coupes droites sans Pathfinder, vous pouvez utiliser le Outil Gomme (Maj + E) en appuyant Alt et en faisant glisser la souris, n'oubliez pas de sélectionner l'objet que vous souhaitez supprimer, car si vous n'avez rien sélectionné, vous pouvez supprimer une ligne si tous vos objets.

Déplacez les nœuds avec le Outil de sélection (A) et modifiez les objets avec la gomme, en appuyant sur Alt + Drag Mouse faire des coupes droites.

A cette étape, pensez comme si vous travailliez de haut en bas, car par défaut chaque nouvel objet que vous dessinez sera au premier plan. gardez cela à l'esprit (vous pouvez utiliser des calques pour séparer des objets comme la tête, les bras, etc. Mais je préfère travailler avec des groupes).


Étape 4

Une astuce rapide pour dessiner, par exemple, les bras d'un personnage, est d'utiliser le Largeur Outil (Maj + W). Avec cet outil, vous ajustez uniquement la largeur des lignes. Ensuite, vous pouvez les convertir en chemins, et c'est tout.

Maintenant, nous pouvons prendre cette forme pour dessiner les manches, cela pourrait être fait par Copier (Commande + C) et Coller devant (commande + f), modifiez ensuite les formes à votre guise. Si vous devez utiliser Pathfinder, faites toujours une copie de votre objet de base. Rappelez-vous que vous pouvez utiliser le Outil pour effacer pour les coupes droites, dans ce cas le manchon du bras.

le Outil de largeur peut être très utile pour dessiner beaucoup de choses, juste l'essayer et expérimenter avec cet outil génial, vous pouvez gagner du temps et créer des formes douces.


Étape 5

Voici à quoi peut ressembler le personnage lorsque vous avez fini de tracer les formes. presse définir le remplissage de couleur par défaut (remplissage blanc avec une ligne noire de 1 pt).

Ajustez les pièces que vous devrez peut-être réparer. Un moyen rapide de le faire est de couper l'objet (Commande + X) et collez le devant (Commande + F) ou arrière de l'objet sélectionné.

Par exemple, dans cette esquisse, j'ai coupé le demi-cercle et les lunettes de mon personnage, puis sélectionné le nez pour le coller à l'arrière. (Commande + b) des objets.

À ce stade, vous devriez dessiner le dessin au trait du personnage. Voici la partie où votre illustration prend vie avec la couleur..


Étape 6

Gardez l’illustration à part, mais dans un seul groupe, tête, corps, bras droit et gauche. Cela pourrait être fait en deux groupes. L’un d’eux, de l’épaule au coude, l’autre du coude au poignet, les mains, les pieds et les jambes (séparés comme les bras). Ainsi, lorsque vous devez dessiner d’autres positions de personnage, pas toute l'illustration. Votre personnage devrait être comme une marionnette.


Étape 7

Vous devez d’abord décider quelles couleurs vous utiliserez.

Pour faire une bonne palette, vous pouvez choisir 3 de vos couleurs préférées. Sélectionnez-les et utilisez le Outil de mélange (W) faire un mélange entre ces couleurs. Appuyez sur Entrée pour voir les options de mélange, puis utilisez Étapes spécifiées, et le type 2.

Pour ajouter toutes vos couleurs à Swatches, vous devez Développer the Blend (pour ce faire, cliquez sur Menu / Objet / Développer) et sélectionnez-les tous. Ensuite, allez dans nuanciers, créez un nouveau groupe de couleurs et nommez-le..

Choisissez les couleurs de base de votre illustration. Vous pouvez sélectionner, par exemple, une couleur pour les lumières et une autre pour les ombres. Dans ce cas, les couleurs ont été sélectionnées comme base de couleur de la peau et des vêtements du personnage..

Utilisez le Outil de fusion faire cette combinaison. N'oubliez pas de définir les options de votre outil de fusion sur Étapes spécifiques avec une valeur de 2.

Pour mettre vos couleurs dans les nuances, vous devez développer la fusion et sélectionner toutes les couleurs, puis, dans la fenêtre des nuances, cliquer sur le bouton "Nouveau groupe de couleurs" et attribuer un nom à votre palette..


Étape 8

Pour appliquer les couleurs de base, utilisez le Outil Pipette (I) et cliquez sur la couleur pour lui donner la valeur. En appuyant ALT

Je suggère de placer votre palette de couleurs près de l'image pour choisir et utiliser rapidement les couleurs.


Étape 9

Pour ajouter des ombres et des lumières, vous pouvez utiliser les mêmes formes que celles que vous avez créées pour l'image principale. Alt dupliquer la forme. ensuite Copier (Commande + C) et Coller devant (commande + f) de l'objet que vous voulez détailler.

Nous pouvons utiliser l'outil Pathfinder pour faire ce travail. Nous avons plusieurs options-Couper ou Minus Front pour ajouter des rehauts et des ombres (au fait, quand vous appuyez sur Commande + 4, la dernière action du Pathfinder sera répétée). Une autre façon de faire les lumières est de sélectionner un objet, comme l’oreille, puis aller à Objet / chemin / chemin de décalage. Cela fera une copie à l'intérieur ou à l'extérieur de la figure.

Sélectionnez l'option preview pour vérifier les modifications que vous apportez. Dans ce cas 2px.

Tirez parti des personnages dont vous disposez déjà pour créer des ombres et des lumières.


Étape 10

Le personnage fini ressemblera un peu à ça. N'oubliez pas de dessiner un tournant autour du personnage pour voir tous les angles. Pour rendre cela un peu plus facile, utilisez des lignes de guidage à certains endroits comme la tête, les épaules, la taille, les genoux, etc..


Étape 11

Pour créer les expressions du personnage, nous allons utiliser une vue 3/4.

Pour changer les expressions, nous pouvons faire quelques ajustements de la bouche et des sourcils. Tout cela peut être fait avec le Largeur Outil (Maj + W), la Outil Rectangle Arrondi et Chemin de décalage. Dans ce cas, nous utiliserons 4 expressions faciales: normale, heureuse, en colère et vaincue. Ces expressions serviront de référence pour le jeu..


Étape 12

Il est maintenant temps de définir les positions du personnage. Nous prenons notre croquis de base et ajoutons des modifications et des détails. De cette façon, il vous suffit de redessiner ces pièces avec les croquis du retournement. Vous pouvez voir certaines des positions du personnage, comme le saut ou sa position de victoire. Cela sera utile lorsque nous devons animer notre personnage ou lorsque quelqu'un doit le dessiner..

Je vais lui donner de plus grands membres pour améliorer l'effet de mouvement des attaques.


Étape 13

Voici à quoi ressemble le personnage quand il est fini, ajoutez le détail que vous voulez. Amusez-vous avec les couleurs et les formes!


Étape 14

Enfin, placez vos illustrations sur une nouvelle page et votre fiche de personnage est prête.!

Ce document est très utile lorsque vous devez dessiner le personnage dans de nouvelles poses ou expressions et que le tournage est beaucoup plus facile à dessiner, car vous pouvez voir à quoi il ressemble sous tous les angles. Si vous travaillez sur un jeu avec une équipe et que tout le monde crée des animations et des illustrations d'un personnage spécifique, la feuille de personnage est un document de base permettant d'accomplir facilement le travail..

Avec une feuille de personnage, tout le monde devrait être sur le même canal et le flux de travail sera meilleur que sans. Avec ce tutoriel terminé, j'espère que vous l'avez apprécié, au revoir!